bañando a venus
El baño de Venus es una escultura de bronce atribuida a Giambologna (1529-1608), el principal escultor del Renacimiento tardío en Europa. Probablemente fue creado para el rey Enrique IV de Francia con otros bronces como regalo diplomático de Ferdinando I de' Medici , Gran Duque de Toscana, para embellecer los jardines del castillo real en Saint-Germain-en-Laye . Un Mercurio en el Louvre, recientemente atribuido a Hans Reichle [1] y el Tritón de Giambologna en el Museo Metropolitano de ArteEs probable que también hayan sido parte de este regalo granducal. Recientemente se han descubierto documentos relacionados con la comisión en los Archivos del Estado de Florencia. [2]
Para realzar la atracción erótica del desnudo femenino, el artista ha ideado que la diosa oculta su rostro detrás de su brazo levantado sosteniendo un recipiente con el que se está bañando. Con la otra mano se seca con un pañuelo. El espectador puede acercarse a ella sin entrar en su línea de visión y, cuando está frente a ella, hay un momento de descubrimiento recíproco. La estatua sentada es una segunda versión remodelada y repensada de una Venus de mármol del mismo artista, hoy en el Museo J. Paul Getty . Las dos versiones muestran tantas similitudes que derivan claramente de una fuente común, muy probablemente un modelo a escala real, un "modello in grande". Está documentado que Giambologna siguió la práctica de hacer modelos a escala real y mantenerlos en su taller.
La Venus de bronce fue descubierta a fines de la década de 1980 en posesión de un chatarrero cerca de París, que parecía haberla obtenido de la demolición del Château de Chantemesle [3] (a veces escrito Chantemerle) en Corbeil-Essonnes , en el suburbios del sureste de París, a principios de la década de 1960. Al principio fue catalogado como una copia posterior al Getty Venus, [4] pero investigaciones recientes lo han atribuido a Giambologna. [5] [6] [7]
El tema de una figura femenina desnuda y bañándose ha sido un topos del arte antiguo. Uno de los ejemplos más famosos es la Venus agazapada , un modelo helenístico de Venus sorprendida en su baño. La diosa Venus en la época romana encarna la belleza, el deseo, la sexualidad, la fertilidad, la feminidad, el amor y la victoria ("Venus Victrix"). Como Venus Genetrix , antepasada mitológica de Julio César , desempeñó un papel central en la representación política de la dinastía Julio-Claudia . El renacimiento de los dioses de la antigüedad en la escultura monumental del Renacimiento se produjo relativamente tarde, mucho más tarde que en la pintura. En escultura monumental, Jacopo Sansovino(1486-1570) parece haber sido el primer escultor moderno en resucitarlos y en realizar dos figuras de Venus, ahora perdidas. Hacia mediados del siglo XVI la imitación de antiguas esculturas de Venus se difundió en las creaciones contemporáneas. La imagen antigua de la diosa encontró un verdadero renacimiento con Giambologna, que abordó todos los tipos de representación antigua conocidos en la época y que la convirtió en un tema fundamental en su arte. Sus figuras de la diosa son posiblemente las únicas que han alcanzado el estatus de los grandes modelos de la antigüedad. [8]
La Venus bañadora de bronce sostiene su mano levantada con un vaso de precipitados frente a su rostro, bloqueando su línea de visión. Por lo tanto, el espectador puede acercarse a la diosa sin que Venus lo note. Solo cuando está justo frente a ella, uno puede ver todos sus atributos femeninos y puede tener lugar un descubrimiento mutuo. El motivo de la pierna izquierda levantada es una alusión a la tipología de la antigua Venus quitándose las sandalias. Giambologna no solo toma prestado de las antiguas Venus el juego de ocultar y revelar simultáneamente, sino que ahora manifiesta un deleite particular en la observación indiscreta del desnudo femenino que coincide con el gusto cortesano del Renacimiento tardío. [9]
