La Batalla de San Romano


La Batalla de San Romano es un conjunto de tres pinturas delpintor florentino Paolo Uccello que representan los eventos que tuvieron lugar en la Batalla de San Romano entre las fuerzas florentinas y sienesas en 1432. Son importantes porque revelan el desarrollo de la perspectiva lineal a principios del Renacimiento italiano. pintura , y son inusuales como una gran comisión secular. Las pinturas están realizadas al temple de huevo sobre paneles de madera, cada una de más de 3 metros de largo. Según la Galería Nacional , [1] los paneles fueron encargados por un miembro de la familia Bartolini Salimbeni .en Florencia en algún momento entre 1435 y 1460. Las pinturas fueron muy admiradas en el siglo XV; Lorenzo de' Medici los codiciaba tanto que compró uno e hizo que los dos restantes fueran llevados a la fuerza al Palazzo Medici . Ahora se dividen en tres colecciones, la National Gallery de Londres, la Galleria degli Uffizi de Florencia y el Musée du Louvre de París.

Niccolò Mauruzi da Tolentino en la batalla de San Romano (probablementec. 1438-1440), temple al huevo con aceite de nuez y aceite de linaza sobre álamo, 182 × 320 cm,National Gallery, Londres. [2]

Niccolò Mauruzi da Tolentino destrona a Bernardino della Carda [3] en la Batalla de San Romano (fecha incierta, c.  1435–1455 ), témpera sobre madera, 182 × 320 cm, Galleria degli Uffizi , Florencia

El contraataque de Michelotto da Cotignola en la batalla de San Romano ( c.  1455 ), panel de madera, 182 × 317 cm, Musée du Louvre , París

El panel de los Uffizi probablemente fue diseñado para ser la pintura central del tríptico y es el único firmado por el artista. La secuencia más consensuada entre los historiadores del arte es: Londres, Uffizi, Louvre, aunque se han propuesto otras. Pueden representar diferentes momentos del día: amanecer (Londres), mediodía (Florencia) y atardecer (París): la batalla duró ocho horas.

En la pintura de Londres, se ve a Niccolò da Tolentino, con su gran sombrero estampado en oro y rojo, al frente de la caballería florentina. Tenía fama de imprudente y ni siquiera usa casco, aunque envió dos mensajeros (la partida de los dos mensajeros, representada en el centro, arriba) para decirle a su ejército aliado de Attendolo que se apresure a ayudarlo mientras se enfrenta. una fuerza superior. [4] En primer plano, lanzas rotas y un soldado muerto están cuidadosamente alineados en forma ortogonal, para crear una impresión de perspectiva. Similar al de un tapiz , el paisaje se eleva en un plano de imagen en lugar de retroceder profundamente en el espacio. Esta ilusión de un telón de fondo y un tema de perspectiva que se asemeja a un escenario, representa la guerra como una ceremonia teatral. [5]Las tres pinturas fueron diseñadas para colgarse en lo alto de tres paredes diferentes de una habitación, y la perspectiva se diseñó teniendo en cuenta esa altura, lo que explica muchas anomalías aparentes en la perspectiva cuando se ven en fotos o en la altura normal de la galería.