Been Here and Gone esel álbum debut en solitario de Thalia Zedek , luego de la desaparición de Come , su banda anterior.
Lanzado en 2001 por Matador y P-Vine Records, el álbum fue producido por Bryce Goggin y Thalia Zedek en Higher Power Recording, el estudio de grabación de Goggin en una iglesia no santificada a lo largo del río Hudson, al sur de Albany, Nueva York. [9] La grabación del álbum tuvo lugar en marzo de 2001.
Después de la separación de Come, Zedek "quería tocar en una banda en la que [ella] pudiera escuchar [a sí misma] cantar y no tener que usar tapones para los oídos". [10] Comenzó a tocar en vivo en solitario, cantando en diversos estilos con diferentes colaboradores, a menudo incluyendo varias versiones. [11] Eventualmente, comenzó a tocar con Beth Heinberg en el piano, con David Michael Curry ( Cooperativa Casa Vacía , Willard Grant conspiracy , Will Oldham ) pronto uniéndose a ellos en la viola. No mucho después, Daniel Coughlin se involucró y se convirtió en el baterista del proyecto. [12]
El título del álbum proviene de una copia antigua de Been Here and Gone de Frederic Ramsey , Jr. (New Brunswick: Rutgers University Press, 1960) sobre el panorama musical sureño de espiritualidad , blues y jazz , que Zedek había recibido. por un amigo. La "combinación de tiempo futuro, pasado y presente" atrajo a Zedek. [13] Según Andi Rowlands, el álbum estaba "supuestamente inspirado en los espectáculos de estilo cabaret [la banda anterior de Zedek] Come tocaron entre su tercer y cuarto disco", [14] Near-Life Experience y Gently, Down the Stream . Zedek escribió las canciones del álbum en un año. [15]
Been Here and Gone también incluye tres portadas. " Dance Me to the End of Love " es una versión de la canción de apertura del álbum de 1984 de Leonard Cohen , Various Positions . "1926" fue escrito por Gary Gogel y grabado originalmente por V; para su vinilo de 12" de 1982 The V EP , luego cantado por Susan Anway. [16] La versión de Zedek también se incluye en la compilación Matador at Fifteen , lanzada el 12 de octubre de 2004, para celebrar el 15.º aniversario de la creación de Matador Records . La versión estándar del álbum se cierra con la reinterpretación de Zedek de " Manhã de Carnaval " de Luiz Bonfá y Antônio Maria ." ("Carnival Morning"), el tema principal de la película Orfeu Negro de 1959 , cantando la adaptación al inglés de la letra de Carl Sigman que Frank Sinatra cantó en su álbum My Way de 1969. Zedek comenzó a tocar "Manhã de Carnaval" por sugerencia de Beth Heinberg. ya que, al ser un acompañante profesional, Heinberg ya tenía la partitura. [17] La edición japonesa de Been Here and Gone incluye como bonus track "Who Jumped In My Grave", originalmente grabado por la banda anterior de Zedek, Come, para su 10" de 1995. Cuerda de vinilo .
En su reseña del álbum de Out , Tiffany Watson comentó que, si bien las bandas y los lanzamientos anteriores de Zedek la habían convertido en "una veterana del rock, […] Been Here and Gone debería convertirla en una leyenda". [18] Escribiendo para CMJ New Music Monthly, Tim Haslett llamó a Been Here and Gone "una pieza perfectamente interpretada", llamando la atención sobre el hecho de que "la composición de canciones de Zedek siempre ha demostrado una afinidad por el blues, junto con una fuerte sensibilidad gótica sureña de las escuelas William Faulkner y Carson McCullers ". [19] Andi Rowlands observó que Estado aquí y se ha idoparece el disco maduro y evocador de una carrera envejecida", haciendo comparaciones con Both Sides Now de Joni Mitchell y Harvest Moon de Neil Young , afirmando que sonaba "como si [Zedek] estuviera cantando la canción de la antorcha del indie rock". [20 ] En su reseña para AllMusic , Peter J. D'Angelo se centró en "la capacidad de la voz [de Zedek] para acompañar a la banda hacia desarrollos silenciosos pero monumentales". [21] Del mismo modo, Michael Barclay, escribiendo para la revista Exclaim!, afirma que Zedek ha "descubierto una mayor intensidad a un volumen más bajo", haciendo comparaciones entre su trabajo en solitario y el de " Nick Cave " .Edith Piafy Marianne Faithfull ." [22]