Mejor vida a través de circuitos


Better Living Through Circuitry es un documental de 1999dirigido por Jon Reiss [1] sobre laescena cultural de la música electrónica de baile de los 90. Se considera que este es el primer documental de larga duración que va más allá de la escena del baile electrónico y descubre la cultura que ha generado. La película presentó aspectos de rave.cultura como: el empoderamiento a través de los avances en la tecnología de la electrónica musical, la ética DIY (hágalo usted mismo) y el florecimiento de una nueva espiritualidad que abraza la trascendencia a través del sonido y el ritmo. Se representa una muestra representativa de la subcultura techno. En el documental, ravers, DJs y músicos hablan por sí mismos sobre su música e ideales. Producida por Cleopatra Pictures and Entertainment Group, presidida por el fundador de Cleopatra Records , Brian Perera. [2]

El documental presenta entrevistas en profundidad con Moby , Genesis P-Orridge , Wolfgang Flür , Brian Transeau , DJ Spooky , DJ Keoki , The Crystal Method , Roni Size , Electric Skychurch , Carl Cox , Frankie Bones .

Better Living Through Circuitry enfatiza igualmente a los diseñadores gráficos, promotores, fanáticos y otros componentes esenciales de la escena, como Mike Szabo, cuyos volantes [3] [4] para los eventos "NASA" (Nocturnal Audio + Sensory Awakening) en el Club Shelter , son parte de la colección permanente [5] del Museo Smithsonian y Pure Children/Earth Program Collective [6] [7] que trabajaron y vivieron en un loft de la ciudad de Nueva York desde el cual crearon gráficos, promovieron raves y administraron su propio registro etiqueta. [8] [9]

El rodaje comenzó en marzo de 1997, con un presupuesto de 100.000 dólares, en la Winter Music Conference . [2] De acuerdo con el tema del "empoderamiento a través de la tecnología", Better Living Through Circuitry utilizó algunos de los que se consideraban, en el momento de la producción, el último equipo de producción de películas digitales. Todo fue filmado en una diminuta cámara de video digital Sony VX1000 , que el director solía llevar en una mochila a los delirios .

Prácticamente toda la posproducción, incluida la edición, en línea, títulos y efectos, se realizó en una habitación libre del departamento del productor utilizando el sistema de edición digital no lineal Media 100 y el software Adobe After Effects en una computadora Power Macintosh .