"Black Bottom Stomp" es una composición de jazz . Fue compuesta por Jelly Roll Morton en 1925 y originalmente se tituló "Reina de espadas". Fue grabado en Chicago por Morton and His Red Hot Peppers , para Victor Records el 15 de septiembre de 1926.
"Pisotón de fondo negro" | |
---|---|
Canción de Red Hot Peppers | |
Publicado | 1925 |
Género | Jazz |
Compositor (es) | Rollo de gelatina Morton |
Técnica
La grabación tiene muchas características típicas del estilo de Nueva Orleans :
- la primera línea de la sección de trompeta, clarinete y trombón y ritmo que comprende piano, banjo, contrabajo y batería
- la estructura, derivada de estructuras ragtime multitemáticas , con un interludio de transición que conduce a una nueva clave
- secciones de conjunto de improvisación colectiva, la melodía principal entretejida con una contra-melodía y el acompañamiento
- la contra melodía se basa en patrones escalares y arpegios
- las técnicas de interpretación instrumental como el glissandos de contra melodía del trombón , a veces conocido como "chupar rueda"
- el bajo de percusión "abofeteado" utilizado para ayudar a mantener el tiempo en la sección de ritmo.
Estructura
John Szwed señala que en "Black Bottom Stomp", "Morton practicó lo que predicó, logrando incorporar en una pieza corta el 'tinte español', pisadas, descansos, tiempo de parada, backbeat, dos tiempos, cuatro tiempos, una suspensión completa. de la sección rítmica durante el solo de piano, riffs, ricas variaciones de melodía y dinámica de volumen, todos los elementos del jazz tal como él lo entendía ". [1]
- Introducción: B ♭ mayor, 8 compases, conjunto completo
- Una sección en B ♭. Tres coros de 16 compases: (i) conjunto completo; (ii) llamadas de trompeta con respuesta de conjunto; (iii) solo de clarinete
- Interludio: 4 compases, para un conjunto completo
- Sección B en Mi ♭: Siete coros de 20 compases: (i) Conjunto completo con trompeta y trombón; (ii) solo de clarinete (iii) solo de piano; (iv) coro solo de trompeta a tiempo de parada ; (v) banjo solo; (vi) conjunto completo con pausa de batería ; (vii) conjunto completo con trombón
- Coda en E ♭ para un conjunto completo
La base armónica es relativamente simple, usando progresiones estándar II - V - I. Durante el coro de la sección A, la progresión de acordes pasa por el relativo menor.
Con solo siete instrumentos en el conjunto, Morton produce cinco texturas distintas:
- sección de trompeta y ritmo
- clarinete
- sección de banjo y ritmo
- sección de clarinete y ritmo
- solo de piano
La pieza muestra rasgos del estilo compositivo de Morton:
- descansos incorporados
- frases de parada
- temas rítmicamente animados
- frecuentes contrastes de frases semibrevas sostenidas con patrones semibrevos sincopados
- una sección de "trío" pisando fuerte
Algunas características rítmicas distintas del jazz de Nueva Orleans aparecen en todas partes:
- 2 tiempos mezclados con tiempo de 4 tiempos
- para el tiempo
- Ritmo de charleston
Artistas intérpretes o ejecutantes
Los intérpretes de la grabación original fueron:
- Clarinete: Omer Simeon
- Trompeta: George Mitchell
- Trombón: Kid Ory
- Piano: Jelly Roll Morton
- Banjo: Johnny St. Cyr
- Contrabajo: John Lindsay
- Batería: Andrew Hilaire
Ver también
Referencias
- ^ Szwed, John. "Doctor Jazz: Jelly Roll Morton" (PDF) . Nueva York: Jazz Studies Online. pag. 15. Archivado desde el original (PDF) el 26 de julio de 2011 . Consultado el 14 de septiembre de 2010 .