Samuel Robert Gibson (16 de noviembre de 1931 - 28 de septiembre de 1996) fue un cantante de folk estadounidense y una figura clave en el resurgimiento de la música folk a finales de la década de 1950 y principios de la de 1960. Sus principales instrumentos fueron el banjo y la guitarra de 12 cuerdas .
Bob Gibson | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Samuel Robert Gibson |
Nació | Brooklyn, Nueva York | 16 de noviembre de 1931
Fallecido | 28 de septiembre de 1996 Portland, Oregon | (64 años)
Géneros | Gente |
Ocupación (es) | Cantante, compositora |
Instrumentos | Guitarra, banjo |
Etiquetas | Riverside , Elektra |
Actos asociados | Campamento de Hamilton |
Sitio web | bobgibsonlegacy |
Presentó a un entonces desconocido Joan Baez en el Newport Folk Festival de 1959. Produjo varios LP en la década de 1956 a 1965. Su álbum más conocido, Gibson & Camp at the Gate of Horn , fue lanzado en 1961. Su Las canciones han sido grabadas por, entre otros, los Limeliters , Peter, Paul and Mary , Simon & Garfunkel , The Byrds , Smothers Brothers , Phil Ochs , Kingston Trio y Bob Dylan.
Su carrera se vio interrumpida por su adicción a las drogas y al alcohol. Después de volverse sobrio, intentó regresar en 1978, pero la escena musical había cambiado y su estilo tradicional de música folclórica había perdido el favor de las audiencias jóvenes. Sin embargo, continuó su carrera artística con álbumes, musicales, obras de teatro y representaciones televisivas. En 1993 le diagnosticaron parálisis supranuclear progresiva (PSP) y murió de esa enfermedad a los 64 años.
Biografía
Gibson nació el 16 de noviembre de 1931 en Brooklyn , Nueva York, entre su hermana mayor, Anne, y su hermano menor, Jim. Él y sus hermanos crecieron en varias comunidades fuera de la ciudad de Nueva York: Tuckahoe , Yorktown Heights y Tompkins Corners . Su primer interés por la música fue, principalmente, vocal. Dejó la escuela secundaria en su último año y viajó a dedo por todo el país.
De vuelta en la ciudad de Nueva York a fines de la década de 1940, Gibson tomó un trabajo en una empresa que enseñaba lectura rápida, donde era responsable de ventas y relaciones públicas. En 1952 conoció y se casó con su esposa, Rose, quien rápidamente tuvo tres hijas: Barbara (que cambió su nombre a Meridian Green ), Pati y Susan. En 1953 conoció a Pete Seeger y lo ayudó a reconstruir su casa. Gibson estaba tan impresionado con Seeger y su música que "tomó el dinero que había reservado para el alquiler" (para disgusto de Rose) y compró un banjo . [1] Dejó su trabajo, se sumergió en el estudio de la música folclórica y se enseñó por sí mismo a tocar el banjo durante el año siguiente. A la edad de 22 años comenzó a actuar en escuelas, clubes sociales de mujeres, salones y cabarets en Nueva York, Miami, Cleveland y a bordo de cruceros que viajaban a varias islas del Caribe. Finalmente, fue contratado en Green Door en Michigan City, Indiana , 50 millas al este de Chicago.
En 1955 lo contrataron en el Off-Beat Room de Chicago, donde conoció a Albert Grossman . En 1956, Grossman abrió el club de folk Gate of Horn en el lado norte cercano de Chicago, donde Gibson actuó durante once meses, comenzando como telonero de muchos de los actos y luego convirtiéndose en el cabeza de cartel. Grossman contrató a numerosos artistas talentosos pero hasta ahora desconocidos en Gate of Horn, incluidos Josh White , Glenn Yarborough , Odetta , Hamilton Camp , Judy Collins y Joan Baez . Gibson llevó a Báez al Newport Folk Festival de 1959 y la presentó, por primera vez, a una audiencia nacional. [2]
Gibson ganó constantemente reconocimiento en Chicago a principios de la década de 1960, con la ayuda de Camp. En 1961, su álbum debut, Gibson and Camp at the Gate of Horn , fue lanzado por Elektra Records. Un álbum decisivo, influenció a cantantes desde John Lennon y Gordon Lightfoot hasta John Denver . [ cita requerida ] La " Trilogía del ferrocarril canadiense " de Lightfoot fue modelada más o menos opuesta a la "Trilogía de la guerra civil" de Gibson y Camp. [3]
Art D'Lugoff abrió la icónica Village Gate en la ciudad de Nueva York en 1958, y Gibson y Camp se convirtieron en artistas habituales allí. Después de que rechazaron la sugerencia de D'Lugoff de agregar una voz femenina a su dúo, les dio la misma recomendación a Peter Yarrow y Paul Stookey ; el trío legendario resultante, Peter, Paul y Mary , fue profundamente influenciado por la música de Gibson. Yarrow dijo más tarde de su amigo: "Cuando escuchas PPM, estás escuchando a Bob Gibson". [ cita requerida ]
Shel Silverstein , entonces dibujante de Playboy , era un fanático habitual y capturó la atención de Gibson cuando él, Silverstein, completó la letra de una melodía inacabada de Gibson. Gibson y Silverstein se hicieron amigos cercanos y socios de escritura, escribiendo más de 200 canciones durante los siguientes 35 años. Su último proyecto conjunto, en Nashville en 1993, fue el álbum de Kyle Lhenning Makin 'A Mess en Asylum Records . El último corte, "Whistlers and Jugglers and Singers of Song", fue una sustitución de último minuto cuando Silverstein se dio cuenta de lo enfermo que estaba su amigo. Se escribió sobre la relación del "trío de nuestro pasado", sobre una chica que siempre amó a un cantante, y se juntó con él varios años antes de su muerte. [ cita requerida ]
Abuso de drogas
Gibson comenzó a abusar de las drogas y el alcohol cuando era adolescente. En el momento de su ascenso al éxito en Chicago, era un gran consumidor de anfetaminas . "Las drogas nunca fueron recreativas para mí", escribió. "Mi uso de ellos desde el principio fue abusivo". [4] Su consumo de drogas se intensificó cuando descubrió la heroína. Gibson estaba entrando y saliendo de las cárceles de Canadá (lo que llevó a su hilarante villancico "Caja de dulces y un pedazo de fruta" [ cita requerida ] ), Chicago y Cleveland por varios cargos relacionados con las drogas. A mediados de la década de 1960, comenzó un período de aislamiento completo de tres años en el que las drogas eran su única prioridad. De 1969 a 1978 intentó repetidamente reiniciar su carrera, pero sus adicciones lo hicieron imposible. En 1978 asistió a una reunión de Alcohólicos Anónimos en Cleveland y finalmente recuperó la sobriedad. Sin embargo, no se produjo un regreso musical. Si bien había sido un intérprete popular y de alto perfil en la década de 1960, así como una influencia importante en otros músicos, en 1978, el interés en su música de estilo folclórico puramente acústico había disminuido significativamente. Aunque muchos recordaron a Gibson, y él grabó varios álbumes de música nueva durante los siguientes años, nunca más pudo capturar el atractivo público masivo de su período de principios de la década de 1960.
Enfermedad y muerte
Alrededor de 1990 Gibson comenzó a experimentar pérdida de equilibrio, caídas frecuentes y otros síntomas neurológicos . Más tarde, su visión y luego su voz se vieron afectadas. En 1994 ingresó en la Clínica Mayo en Jacksonville, Florida, donde se le diagnosticó parálisis supranuclear progresiva (PSP). Con sólo 20.000 pacientes con PSP en los Estados Unidos (en contraposición, por ejemplo, a 500.000 con la enfermedad de Parkinson ), era una " enfermedad huérfana " y, por tanto, objeto de muy poca investigación. Gibson se mudó de "mi lugar favorito para vivir ( Mendocino, California )" a Portland, Oregon, donde se estaba estudiando PSP. [5]
A medida que avanzaba su enfermedad, Gibson invitó a muchos de sus amigos a una despedida "hootenanny" el 20 de septiembre de 1996 en Chicago:
Esta puede ser la última oportunidad que tenga de ver a muchos de ustedes. Me resulta cada vez más difícil hacer las cosas más simples y viajar es realmente un desafío. No podré tocar y cantar contigo, ¡pero tengo muchas ganas de ser una audiencia de uno! [6]
Studs Terkel sirvió como anfitrión del evento. [7] Gibson se cansó temprano, luchó por levantarse y decir buenas noches, y recibió una ovación de pie. Una semana después, el 28 de septiembre de 1996, murió en la casa de su hija, Susan, en Portland.
En 1997, Gibson recibió el premio Lifetime Achievement Award póstumamente por la World Folk Music Association . [8]
Discografia
Leyenda: CD (disco compacto); CS (casete); LP (33 1 ⁄ 3 de larga duración)
- Canciones populares poco convencionales (Riverside, 1956) LP
- Vengo a cantar (Riverside, 1957) LP
- Concierto Carnegie (Riverside, 1957) LP
- Folksongs of Ohio ( Stinson Records , 1957) 10 "LP - Nota: Publicado sin el permiso de Bob Gibson
- Hay una reunión aquí esta noche (Riverside, 1958) LP
- Canciones de esquí (Elektra, 1959) LP
- Sí, veo (Elektra, 1961) LP
- Bob Gibson y Bob Camp en The Gate of Horn (Elektra, 1961) LP
- Folksongs of Ohio (Stinson Records, reedición de 1963 de un LP anterior de 10 ") LP - Nota: Reeditado también sin el permiso de Bob Gibson
- Hootenanny at Carnegie (Riverside, reedición de Carnegie Concert de 1963 ) LP
- Where I'm Bound (Elektra, 1964) LP
- Bob Gibson (Capitolio, 1970) LP
- Funky in the Country (Legend Enterprises, 1974) LP - grabado en vivo en Amazingrace Coffeehouse
- Gibson & Camp, Música casera (Mountain Railroad Records, 1978) LP
- The Perfect High (Mountain Railroad Records, 1980) LP
- Uptown Saturday Night (Hogeye Records, 1984) LP
- Best of Friends (1984, en CD, Appleseed Records, 2004), con Tom Paxton y Anne Hills
- Gibson & Camp, The Gate of Horn - ¡Revisada! (Registros B * G, 1986) CS
- Álbum del feliz cumpleaños de un niño (B * G Records, 1989) CS
- Bob Gibson 5/91 - Escucho cantar a América (Instantánea de música, 1991) CS
- Paradas en el camino (B * G Records, 1991) CS
- Gibson & Camp, The Gate of Horn - ¡Revisada! (Folk Era Productions, 1994) CD
- Makin 'a Mess, Bob Gibson Sings Shel Silverstein (Asylum Records, 1995) CD
- ¡Alegría, alegría! El joven y maravilloso Bob Gibson (Riverside, 1996) CD
- Perfect High (reedición del álbum anterior, 1998) CD
- Bob Gibson y Bob Camp en The Gate of Horn ( Collector's Choice , 2002 - reedición de 1961 Elektra LP) CD
- Where I'm Bound (Collector's Choice, 2002 - reedición de 1964 Elektra LP) CD
- The Living Legend Years (Bob Gibson Legacy, 2008 - compilación con selecciones de Funky in the Country , Homemade Music , The Perfect High , Uptown Saturday Night ) CD
- Funky in the Country (Bob Gibson Legacy, 2008 - reedición de 1974 Legend LP) CD
- CD de música casera (Bob Gibson Legacy, 2008 - reedición de 1978 Mountain Railroad LP)
- The Perfect High (Bob Gibson Legacy, 2008 - reedición de 1980 Mountain Railroad LP) CD
- Uptown Saturday Night (Bob Gibson Legacy, 2008 - reedición de 1984 Hogeye LP) CD
- Ski Songs (Collector's Choice, 2008 - reedición de 1959 Elektra LP) CD
- Yes I See (Collector's Choice, 2008 - reedición de 1961 Elektra LP) CD
- Live at Cornell 1957 (Rediscover Music 2011) Triple CD.
Notas
- ^ Bender C, Gibson R. Bob Gibson: Vengo a cantar . Firebird Press (2001), págs. 3-18. ISBN 1565549082
- ^ Gilliland, John (1969). "Show 19 - Blowin 'in the Wind: Pop descubre la música folk. [Parte 2]" (audio) . Pop Chronicles . Bibliotecas de la Universidad del Norte de Texas .
- ^ Lightfoot, Gordon, Gordon Lightfoot Complete Greatest Hits - CD Booklet Page 5 , Warner Bros. Records Inc. y Rhino Entertainment Company 2002
- ^ Bender y Gibson (2001), p. 90.
- ^ Bender y Gibson (2001), págs. 211–4.
- ^ Bender y Gibson (2001), p. 239
- ^ Roger Ebert en Slate.com , 8 de abril de 1998. Consultado el 1 de junio de 2015.
- ^ Noble, Richard E. (2009). Número No. 1: la historia de los salteadores de caminos originales . Denver: Afueras Press. pag. 161. ISBN 9781432738099. OCLC 426388468 .
Referencias
- Gibson, Bob y Carole Bender. BOB GIBSON: Vengo a cantar . Pelican Publishing Company: Gretna, Louisiana 2001. ISBN 1-56554-908-2 .
- Lightfoot, Gordon, Gordon Lightfoot Complete Greatest Hits - CD Booklet Page 5 , Warner Bros. Records Inc. y Rhino Entertainment Company 2002
enlaces externos
- Bob Gibson Legacy - Sitio web oficial
- Registros de la era folclórica
- Notas del trazador de líneas de Gibson y Camp at the Gate of Horn
- La Música de América
- Bob Gibson en Find a Grave