Cuarta pared
La cuarta pared es una convención de actuación en la que una pared invisible e imaginaria separa a los actores de la audiencia. Si bien la audiencia puede ver a través de este muro , la convención asume que los actores actúan como si no pudieran. A partir del siglo XVI, el auge del ilusionismo en las prácticas escénicas, que culminó en el realismo y el naturalismo del teatro del siglo XIX , condujo al desarrollo del concepto de la cuarta pared. [1] [2]
La metáfora sugiere una relación con la puesta en escena detrás de un arco de proscenio . Cuando una escena se ambienta en un interior y tres de las paredes de su sala se presentan en escena, en lo que se conoce como box set , la cuarta de ellas discurriría a lo largo de la línea (técnicamente llamada proscenio ) que divide la sala del auditorio . La cuarta pared , sin embargo, es una convención teatral, más que una escenografía . Los actores ignoran al público, centran su atención exclusivamente en el mundo dramático y quedan absortos en su ficción, en un estado que el practicante de teatro Konstantin Stanislavskillamada "soledad pública" [3] (la capacidad de comportarse como lo haría uno en privado, a pesar de que, en realidad, lo observan atentamente mientras lo hace, o de estar 'solo en público'). De esta manera, la cuarta pared existe independientemente de la presencia de cualquier pared real en el escenario, la disposición física del edificio del teatro o el espacio de actuación, o la distancia o proximidad de los actores a la audiencia. [ cita requerida ] En la práctica, los artistas a menudo se alimentan de la energía de la audiencia de una manera palpable mientras modulan la actuación en torno a la respuesta colectiva, especialmente al marcar el ritmo de la acción en torno a los estallidos de risa, de modo que las líneas no se entreguen de manera inaudible.
Romper la cuarta pared es violar esta convención de actuación, que se ha adoptado de manera más general en el drama. Esto se puede hacer refiriéndose directamente a la audiencia, la obra como obra o la ficción de los personajes. La suspensión temporal de la convención llama así la atención sobre su uso en el resto de la representación. Este acto de llamar la atención sobre las convenciones de interpretación de una obra es metateatral . Un efecto similar de la metareferenciase logra cuando se suspende temporalmente la convención de actuación de evitar el contacto directo con la cámara, generalmente utilizada por los actores en un drama televisivo o una película. La frase "romper la cuarta pared" se usa para describir tales efectos en esos medios. Romper la cuarta pared también es posible en otros medios, como los videojuegos y los libros .
El concepto suele atribuirse al filósofo, crítico y dramaturgo Denis Diderot en 1758. [4]
La aceptación de la transparencia de la cuarta pared es parte de la suspensión de la incredulidad entre una obra de ficción y una audiencia, permitiéndoles disfrutar de la ficción como si estuvieran observando hechos reales. [2] El crítico Vincent Canby lo describió en 1987 como "esa malla invisible que separa para siempre al público del escenario". [5]
La cuarta pared no existió como concepto durante gran parte de la historia dramática.
