Brenda Rawnsley (31 de julio de 1916 - 25 de junio de 2007) fue una activista artística británica que ideó y gestionó el innovador programa School Prints que proporcionó obras de arte a las escuelas primarias. Fue condecorada por sus servicios durante la Segunda Guerra Mundial .
Vida temprana
Brenda Mary Rawnsley (de soltera Hugh-Jones) nació el 31 de julio de 1916 en Oxford , Oxfordshire. Se educó en Queen Anne's School , Caversham, antes de ganar una beca para la Universidad de Oxford . [1]
Carrera profesional
Segunda Guerra Mundial
En 1939 Rawnsley se alistó en la unidad de entrenamiento de oficiales de cadetes ATS , pero pronto se fue a trabajar para el Ministerio de Guerra Económica en Londres. [1] En 1941 se convirtió en oficial de la Fuerza Aérea Auxiliar de Mujeres [2] y fue enviada al extranjero, trabajando en Heliópolis, RAF Ramleh en Palestina, Alejandría y Argel. [1] Más tarde, en Inglaterra, trabajó con Duncan Sandys pronosticando el curso de bombas voladoras (V1) y cohetes (V2). [1] En junio de 1945 emprendió una misión de inteligencia en una fábrica de bombas alemana en las montañas de Harz . [3] En 1945 Rawnsley, ahora líder de escuadrón, dejó el servicio con varias medallas. [1]
Las impresiones de la escuela
En 1935, el futuro esposo de Rawnsley, Derek Rawnsley, había fundado Picture Hire Limited y School Prints Limited. El primero prestó obras originales a hogares privados, mientras que School Prints Ltd contrató reproducciones a escuelas secundarias. [4] Durante la guerra, tras la muerte de Derek en 1943, School Prints Ltd fue administrada por la asistente de Derek, Dorothy Bland. [3]
En 1945 Rawnsley se hizo cargo de la gestión de School Prints Ltd y siguió el consejo del historiador de arte Herbert Read . [5] Comenzó un nuevo proyecto para encargar litografías originales para alquilarlas en escuelas primarias. [3] En 1946 envió cartas a un gran número de artistas británicos: “Estamos produciendo una serie de autolitografías ... para su uso en las escuelas, como un medio de dar a los escolares una comprensión del arte contemporáneo. Al mantener el precio lo más bajo posible, podemos llevar este plan ... al alcance de todas las autoridades educativas ". [2]
Se pidió a los artistas seleccionados que produjeran una litografía utilizando no más de seis colores, para ayudar con la producción en masa. [5] Los artistas de las dos primeras series de grabados producidos en 1946 y 1947 fueron John Nash (Harvesting, 1947), Feliks Topolski , John Skeaping , David Gentleman , Edwin La Dell (Torre de Londres, 1945), Hans Feibusch , LS Lowry (Punch y Judy, 1946), Michael Rothenstein , Julian Trevelyan (Harbour, 1946) y John Tunnard . [1] [6] [7] Las litografías fueron impresas en piedra o planchas de zinc por Thomas Griffiths y Baynard Press. [4]
En 1947 Rawnsley voló a Francia y convenció a Pablo Picasso (Composición, 1948) Georges Braque , Henri Matisse , Fernand Léger y Raoul Dufy para producir litografías para el programa School Prints. [2] [6] La 'serie europea' se lanzó en 1949, que consta de seis grabados, siendo el artista final Henry Moore (Sculptural Objects, 1949). [8]
Esta serie se produjo utilizando innovadoras placas litográficas de plástico llamadas Plastocowell, que fueron desarrolladas por los impresores Cowell's de Ipswich. Las láminas de plástico resultantes están ahora en la colección de la Tate . [4]
A diferencia de las litografías anteriores, la serie más modernista no fue popular entre las escuelas y, en última instancia, condujo al fracaso financiero posterior de School Prints Ltd, pero en su apogeo había 4.000 escuelas suscritas al esquema. [6] Junto a los encargos litográficos, Rawnsley continuó con el negocio original de contratar reproducciones de pinturas conocidas para las escuelas. En la década de 1950 esto se expandió a la industria y luego a los hospitales. [8]
En la década de 1970, The Observer , a través de Observer Art, que vendía impresiones a sus lectores, acordó vender todas las impresiones europeas restantes [8] y en 1989 Merivale Editions compró las existencias restantes de School Prints. [4]
Vida posterior
Rawnsley fue elegido para el cargo de Maestro del Gremio de Comercio de Bellas Artes (1961–62). [9] Más tarde, Brenda Rawnsley se mudó a Stradishall en Suffolk y trabajó como bibliotecaria antes de retirarse a Milford on Sea durante los últimos 20 años de su vida. [6]
Vida personal
Rawnsley (de soltera Hugh-Jones) se casó con Flt Lt Derek Rawnsley en febrero de 1941 pero murió en un accidente en febrero de 1943. En 1949 Rawnsley se casó con Geoffrey Keighley y tuvieron un hijo antes de que el matrimonio se disolviera en 1952. [1]
Muerte y legado
Rawnsley murió en Milford on Sea, Hampshire el 25 de junio de 2007.
Las impresiones escolares se han vuelto altamente coleccionables. [8] En 2007, Rawnsley and the School Prints apareció en una exposición en Pallant House Gallery , Art of the Classroom: School Prints 1946-49 . [10]
Las impresiones de la escuela de Hepworth Wakefield
En 2018, The Hepworth Wakefield , inspirado en el esquema School Prints de Rawnsley, lanzó un proyecto de 5 años, School Prints , encargando a artistas como Rose Wylie , Peter Blake y Linder Sterling para producir impresiones que luego se donan a las escuelas primarias locales. En 2020, en asociación con Turner Contemporary, el plan se extendió a las escuelas locales de Margate. [11] La cuarta edición del proyecto en 2021 contó con seis artistas negros para apoyar la enseñanza de historias negras. [12] Los artistas fueron Hurvin Anderson , Alvaro Barrington , Frank Bowling , Lubaina Himid , Claudette Johnson y Yinka Shonibare . [13]
Otras lecturas
En 2006, Ruth Artmonsky publicó un libro sobre School Prints. [14]
Se puede ver una selección de las impresiones escolares en Discover Goldmark , incluidas las impresiones de Hans Tisdall , Phyllis Ginger y John Tunnard .
Referencias
- ↑ a b c d e f g Martin, Simon (5 de julio de 2007). "Obituario de Brenda Rawnsley" . The Independent . Archivado desde el original el 1 de octubre de 2007 . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ a b c Editorial (14 de enero de 2018). "La mirada de The Guardian sobre el arte contemporáneo en las escuelas: renace una idea alegre | Editorial" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ a b c "Mira y aprende: los objetivos e ideales de School Prints Ltd". Revista Selvedge (44). 2012. págs. 38–42.
- ^ a b c d Hopkinson, Martin (2007). Artmonsky, Ruth (ed.). "Impresiones escolares" . Imprimir trimestralmente . 24 (3): 331–333. ISSN 0265-8305 . JSTOR 41826673 .
- ^ a b Prodger, Michael (23 de abril de 2020). "Los grandes al aire libre: cosecha de John Nash" . www.newstatesman.com . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ a b c d "Obituario de Brenda Rawnsley" . El telégrafo . 2007-08-22. ISSN 0307-1235 . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ "Arte para el aula - 1946-1949 en Pallant House Gallery Chichester | Culture24" . www.culture24.org.uk . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ a b c d "Obituario de Brenda Rawnsley" . The Times . 4 de julio de 2007. ISSN 0140-0460 . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ "Maestro del gremio" . www.fineart.co.uk . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ "Revista Pallant House Gallery 10" . 20 de julio de 2007. págs. 24-25 . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ "School Prints 2020 artistas anunciados por The Hepworth Wakefield" . El Hepworth Wakefield . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ "Artistas negros británicos envían obras para inspirar a los niños en la escuela" . The Guardian . 2021-03-05 . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "El anuncio de Hepworth Wakefield's School Prints 2021" . El Hepworth Wakefield . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Artmonsky, Ruth. (2006). La escuela imprime: un proyecto romántico . Artmonsky Arts (Firma). Londres: Artmonsky Arts. ISBN 0-9551994-1-7. OCLC 156809199 .