Capilla Carafa


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Vista de la capilla.

La Capilla Carafa (en italiano : Cappella Carafa ) es una capilla en la iglesia de Santa Maria sopra Minerva , Roma , Italia , conocida por una serie de frescos de Filippino Lippi .

Historia

La capilla, ubicada en el lado derecho de la basílica y dedicada a Santa María y Santo Tomás de Aquino , fue construida a finales del siglo XV por voluntad del cardenal Oliviero Carafa . Era miembro de los dominicos , quienes en ese momento administraban la iglesia, y su palacio se encontraba cerca.

Lorenzo de 'Medici de Florencia recomendó al cardenal Carafa que le concediera el encargo de decorar la capilla a Filippino Lippi, que entonces tenía treinta y tantos años. Para cumplir con el encargo, el artista tuvo que detener las obras en la Capilla Filippo Strozzi de Santa Maria Novella , que había comenzado en 1487 y que terminaría en 1502. Los documentos atestiguan la presencia de Lippi en Roma desde el 27 de agosto de 1488 , en colaboración con su asistente Raffaellino del Garbo . Para el pintor fue el primer gran ciclo de frescos y su primera (y única) obra en Roma. [1] Las pinturas ya estaban terminadas en 1493, cuando fueron visitadas por el Papa Alejandro VI .

Raffaellino también decoró una sala más pequeña anexa a la capilla, que albergaría el cuerpo de Carafa después de su muerte, con las Historias de Virginia y otros temas relacionados con la castidad.

Descripción

La bóveda.

Bóveda

La decoración se inició en la bóveda, que se dividió en cuatro sectores triangulares en los que Filippino representó cuatro Sibilas . En el medio está el escudo de armas de la familia Carafa dentro de un medallón. El marco de las escenas incluye un patrón de ramas retorcidas en anillos y diamantes (este es un símbolo de Lorenzo de 'Medici ), entremezcladas con libros y palmas. La alusión a la familia Medici se considera generalmente como un agradecimiento por la intercesión de Lorenzo hacia Carafa en favor del pintor, y por su labor de pacificación durante la Conspiración de los Barones que había destrozado la patria de Carafa, el Reino de Nápoles , en 1485. Los libros referirse a los intereses intelectuales del cardenal.

En las Sibilas, Filippi fue el primer pintor florentino en adoptar la perspectiva sotto in su ("desde abajo") . En esto probablemente se inspiró en el fresco de la Ascensión de María de Melozzo da Forlì , entonces en la basílica de Santi Apostoli . Las Sibilas eran símbolos de sabiduría y conocimiento; se los representa sosteniendo cartuchos con las declaraciones de Santo Tomás.

Paredes centrales

La pared final está decorada con un fresco sobre el altar mayor con la Anunciación dentro de un marco de estuco y la Asunción de la Virgen a los lados y en la parte superior. La escena se ubica dentro de un arco ficticio sostenido por pilastras con candelabre decorado . Los temas retratados incluyen un barco romano con una rama de olivo, una alusión al mando de Oliverio Carafa de la flota papal (1472) contra los turcos. Lippi copió el barco de un relieve romano en la basílica de San Lorenzo fuori le Mura (ahora en el Musei Capitolini ).

El friso, que ahora se conserva sólo parcialmente, muestra otros temas relacionados con las actividades del Cardenal, mientras que en el marco superior aparecen ángeles con el escudo de Carafa.

Anunciación

Para la Anunciación , Lippi adoptó una composición bastante inusual con Santo Tomás presentando a María al cardenal Carafa arrodillado. La presencia del donante fue un tema común, como en la Anunciación de Antoniazzo Romano en la misma iglesia. Aquí, sin embargo, se representa a María mirando al ángel y, al mismo tiempo, dirigiéndose y bendiciendo con su mano derecha, Carafa. La escena está ambientada en un lugar interior donde Mary está arrodillada en una silla junto a un reposabrazos lleno de libros. Detrás de una cortina hay una representación de naturaleza muerta , que incluye un estante con libros, una jarra (símbolo de pureza transparente) y una rama de olivo. Los dos últimos elementos forman un acertijo del nombre de Oliviero Carafa.

A la izquierda hay una sala con bóveda de cañón , que muestra el escudo de armas de Carafa, quizás inspirado en el palacio del Cardenal. La escena está enmarcada por un rico friso decorado con jarrones, frutas, columnas y grottesche , este último se cree que está inspirado en las pinturas recientemente descubiertas en la Domus Aurea .

Asunción .

Suposición

La Asunción , flanqueada por las representaciones de santos contemplando su escena, muestra a la Virgen ascendiendo sobre una nube que es empujada hacia arriba por un grupo de ángeles; a sus lados hay cirios encendidos, ángeles esparciendo incienso y junto a una luminosa mandorla de querubines. Los dos turibles están inspirados en los pintados por Sandro Botticelli en el fresco El castigo de los rebeldes en la Capilla Sixtina , y en el que quizás colaboró ​​Lippi.

Detalle de un ángel con tambor.

La Virgen está representada de forma tradicional, desde un punto de vista frontal; más originales son los ángeles que bailan a su alrededor, representados da sotto in su como los de Melozzo da Forlì. Los ángeles, en el sentido de las agujas del reloj, sostienen un tambor, una trompeta, un salterio , antorchas (las tres que empujan la nube), un tambor (en la cintura), un triángulo de forma trapezoidal y una cornamusa en colores que insinúan en la cresta de la Carafa. Los instrumentos son típicos de las bandas militares de la época y son otra alusión al éxito naval de Carafa en Turquía.

En el sector inferior, detrás de los apóstoles, hay una procesión de personajes y animales exóticos, lo que quizás sea una referencia al triunfo concedido al cardenal tras su regreso de la expedición naval. Lippi probablemente había visto en Florencia una jirafa después de haber sido donada a Lorenzo de 'Medici unos años antes, y había creado un entusiasmo popular.

Pared derecha.

Paredes izquierda y derecha

En la pared izquierda está el monumento funerario del Papa Pablo IV , otro miembro de la familia Carafa, de Pirro Ligorio . Para su creación, los frescos de Vicios y Virtudes de Lippi fueron destruidos y ahora se conocen solo a través de la descripción de Giorgio Vasari .

Disputa de Santo Tomás , detalle.

El muro derecho se caracteriza por una arquitectura pintada similar a la del muro central, pero está dividida en una luneta y una escena central por un friso . Representan respectivamente La disputa de Santo Tomás o "El triunfo de Santo Tomás de Aquino sobre los herejes" [2] y el Milagro del Libro .

La escena de Santo Tomás se encierra en un pabellón de bóveda de crucería con arco de medio punto, que conduce a una terraza; éste se anexa a un edificio del que asoma un grupo de personajes. En el nicho se encuentra Santo Tomás de Aquino rodeado de personajes simbólicos y otros que forman otros dos grupos simétricos a los pies del pabellón.

Thomas sostiene un libro abierto, que debe ser la Biblia, con la inscripción en latín Sapientiam sapientum perdam ("Destruiré el conocimiento del erudito (la sabiduría de los sabios)"), tomado de las palabras de San Pablo en la Biblia, [ 3] que a su vez se refieren a un oráculo citado por Isaías. [4] [5] A sus pies hay una figura cubierta de libros, que simboliza el pecado, sosteniendo una tira de pergamino con la inscripción Sapientia vincit malitiam ("La sabiduría vence a la maldad"), [6] en alusión a la importancia atribuida por los dominicanos a conocimiento en la lucha contra la herejía y el vicio. [7]Las mujeres a los lados del santo son, reconocibles por sus etiquetas, personificaciones de Filosofía, Teología (con una corona, apuntando hacia arriba), Dialéctica socrática (con una serpiente) y Gramática, representadas mientras se enseña a un joven (el bastón se usaría para castigar cualquier signo de pereza). [8]

Los personajes en primer plano son en su mayoría herejes (también identificados por inscripciones doradas en sus vestiduras), incluido el profeta persa Mani, fundador del maniqueísmo , con un dedo en los labios, Eutyches con un pendiente de perlas, Sabelio (cuyas figuras se asemejan a la representación de Dacian prisioneros en el Arco de Constantino ), Arrio y otros. Los libros en el suelo son el libro de los herejes, a punto de ser quemado. A la derecha, un fraile dominico, que ha sido identificado como Gioacchino Torriani, en ese momento prior de la orden. También a la derecha está Niccolò di Pitigliano , entonces comandante del ejército papal, mostrado antes de ejecutar la condena del Santo.

Los dos edificios a los lados parecen ejemplos contemporáneos de la pintura de Umbría, como el Pinturicchio 's Funerales de San Bernardino en la Capilla Bufalini de Santa María en Aracoeli . A la izquierda hay un paisaje urbano que incluye una representación de la estatua ecuestre de Marco Aurelio , que en ese momento estaba en Letrán y se creía que representaba al emperador Constantino .

La luneta.

La luneta contiene más episodios de la vida de Santo Tomás, como el Milagro del Libro . En el fondo de la derecha hay una logia , detrás de la cual hay una ciudad, y un personaje desciende de una escalera. Los personajes han sido interpretados de diversas formas. El perro pequeño que ataca a un niño suele ser una representación del diablo que amenaza la pureza del joven. La mujer con vestimentas monásticas y un rosario en el interior del cinturón ha sido vista como una personificación de la Iglesia Católica, y en este caso el hombre en las escaleras sería su esposo, Cristo, cuya pasión está simbolizada por el manto rojo (y, en consecuencia, , el niño representaría al clero a cargo de ellos).

El personaje de la derecha, vestido de musulmán, es abordado por un hombre que señala a la mujer (una alusión a la necesidad del hombre de convertirse). La mujer del fondo sería una personificación de la Sinagoga , una alusión también contenida en Los Juicios de Cristo de Botticelli en la Capilla Sixtina.

Ver también

  • Capilla Bufalini

Referencias

  1. ^ Gail L. Geiger, "Anunciación" de Carafa de Filippino Lippi: teología, convenciones artísticas y mecenazgo " The Art Bulletin 63 .1 (marzo de 1981: 62-75) p. 71.
  2. ^ Galería de arte web, ed. por Emil Kren y Daniel Marx, https://www.wga.hu/frames-e.html?/html/l/lippi/flippino/carafa/index.html
  3. ^ 1 Corintios 1:19
  4. ^ Isaías 29:14
  5. ^ El pasaje de Isaías 29: 13-14 se ha traducido de la siguiente manera: "(13) El Señor dijo: Porque este pueblo se acerca con la boca y me honra con los labios, mientras su corazón está lejos de mí, y su adoración de mí es un mandamiento humano aprendido de memoria; (14) así que volveré a hacer cosas asombrosas con este pueblo, escandalosas y asombrosas. La sabiduría de sus sabios perecerá , y el discernimiento de los entendidos se ocultará ". Este pasaje de Isaías ha sido interpretado en el sentido de: "Una nueva relación con Dios, basada en una respuesta positiva a sus actos (Ex 19, 4-6), reemplazará el tradicionalismo superficial de Judá (irónicamente llamado sabiduría y discernimiento ; compárese con 1 Cor 1,19). . "La nueva Biblia anotada de Oxford con los apócrifos: una Biblia de estudio ecuménica , ed. por Bruce M. Metzger y Roland E. Murphy, New Revised Standard Version (Nueva York: Oxford University Press, 1991), pág. 903 OT.
  6. ^ Antiguo Testamento, Sabiduría 7: 29-30: (29) est enim haec speciosior sole et super omnem stellarum dispositionem luci conparata invenitur prior / Porque ella (Sabiduría) es más hermosa que el sol, y sobre todo el orden de las estrellas: siendo comparada con la luz, ella se encuentra ante ella. (30) illi enim succedit nox sapientiam autem non vincit malitia / Porque después de esta noche viene, pero ningún mal puede vencer a la sabiduría . De http://vulgate.org/ot/wisdomofsolomon_7.htm
  7. Tomás de Aquino citó Sabiduría 30 en su Summae Contra Gentiles , Libro I, Cap. LXXI, pág. 177, "Quod Deus cognoscit mala". https://play.google.com/store/books/details?id=nMo_AAAAYAAJ&rdid=book-nMo_AAAAYAAJ&rdot=1
  8. Las descripciones de la Web Gallery of Art, de Emil Kren y Daniel Marx, nombran estas personificaciones como Filosofía, Astronomía, Teología y Gramática (latín). Ver https://www.wga.hu/frames-e.html?/html/l/lippi/flippino/carafa/index.html

Fuentes

  • Cosmo, Giulia (2001). Filippino Lippi . Florencia: Giunti. págs. 13-30. ISBN 88-09-02031-6.
  • Geiger, Gail L. (1986). Capilla Carafa de Filippino Lippi: arte renacentista en Roma . Kirksville, Mo .: Editores de revistas del siglo XVI. ISBN 0-940474-05-0.

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