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El Chamberlin es un instrumento de teclado electromecánico que fue un precursor del Mellotron . Fue desarrollado y patentado por el inventor de Wisconsin Harry Chamberlin desde 1949 hasta 1956, cuando se presentó el primer modelo. [1] Hay varios modelos y versiones del Chamberlin. Si bien la mayoría se basan en teclados, también se produjeron y vendieron las primeras cajas de ritmos . Algunos de estos patrones de batería presentan el trabajo del hijo de Chamberlin, Richard.
Desarrollo [ editar ]
La idea de Harry Chamberlin para el instrumento surgió de grabarse a sí mismo tocando un órgano y concebir su reproducción como entretenimiento. Él diseñó el primer instrumento de Chamberlin ya en 1949, destinado a ser un dispositivo de entretenimiento en el hogar para cantar en familia, tocando los estándares de las grandes bandas del día.
El uso de Chamberlin como instrumento comercial en la música rock (o rock and roll) no se consideró, ya que a Harry Chamberlin no le gustaba la música rock y los músicos de rock.
El Chamberlin tiene un teclado estilo piano . Debajo de cada tecla hay un mecanismo de reproducción de cinta . Cada cinta está pregrabada con varios instrumentos musicales o efectos especiales . Cuando el músico presiona una tecla, una almohadilla de presión empuja la cinta contra un cabezal de cinta , y un rodillo de presión debajo de la tecla la empuja hacia adelante hacia la caja de almacenamiento (o sobre un mecanismo de rodillo). La señal eléctrica generada por el cabezal de la cinta se amplifica y se escucha a través de un altavoz.. Cuando el jugador suelta la tecla, el sonido se detiene y la cinta se rebobina mediante varillas de resorte de metal (en los primeros Chamberlins) o mediante un mecanismo de rodillo de retorno (en los modelos M1 posteriores). Cada cinta dura solo unos segundos (ocho segundos en muchas unidades).
Harry Chamberlin convirtió un vestidor en un estudio en casa y pasó un tiempo considerable (generalmente desde el amanecer hasta el atardecer) experimentando con sonidos. Tras modificar la acústica en el estudio, y también en otras habitaciones de su casa, se realizaron las primeras grabaciones de Chamberlin. Todas las grabaciones de Chamberlin fueron contratadas e interpretadas por miembros de la Lawrence Welk Orchestra durante la década de 1950. Welk quedó impresionado con la idea de un instrumento de reproducción de cintas y se ofreció a financiar su fabricación si se llamaba una máquina "Welk". Chamberlin rechazó la oferta de Welk.
Chamberlin usó micrófonos Neumann U 47 para grabar los sonidos. Los sonidos se caracterizan por una salida muy limpia y un vibrato pesado, habitual en los estilos musicales de la época. Los sonidos de Chamberlin tienen poca compresión y poseen una dinámica fiel a los instrumentos grabados en las cintas (como el aire en la flauta o el fluir de las cuerdas). Los instrumentos de Chamberlin fueron diseñados para reproducir con precisión el sonido del instrumento grabado en la cinta. Estaban destinados a ser estacionarios y no transportables. por lo que se dedicó poco esfuerzo a la confiabilidad. Muchos de los primeros Chamberlins no tienen chasis interno y son propensos a desajustarse.
A medida que Chamberlin refinaba el diseño, comenzó a demostrarlo en ferias comerciales de música, y competidores como Hammond y Lowrey sentían curiosidad por el origen de los sonidos de Chamberlin. En un esfuerzo por competir, estas compañías crearon ritmos de batería y agregaron pestañas de plástico con nombres de instrumentos orquestales. Estas pestañas generarían tonos que simulaban el sonido del instrumento seleccionado. La Federación Estadounidense de Músicos tomó nota e intentó limitar las presentaciones en vivo de instrumentos de Chamberlin por temor a que sus miembros se quedaran sin trabajo. A pesar de la controversia, los músicos de todo el mundo adoptaron el Chamberlin. Bobby Darin, cantante de " Mack the Knife " Fue uno de los primeros clientes, comprando un modelo 300 personalizado sin las cintas de la sección rítmica.
La compañía de Chamberlin creció al emplear a sus hijos y a su limpiador de ventanas Bill Franson como su vendedor. Franson viajó por el país ofreciendo los instrumentos de Chamberlin a tiendas de música, salones y salones de cócteles. Se hicieron ofertas de distribución más amplia, pero Harry Chamberlin prefirió la publicidad de boca en boca y no le agradaron los términos y condiciones de distribución y los evitó. Chamberlin favorecía hacer negocios directamente con salones, clubes nocturnos y músicos que adoptaban la música de big band.
En 1962, Bill Franson desapareció durante varios meses. Se podía escuchar una radio con música en su apartamento, pero los intentos de contactarlo resultaron inútiles. Franson se había ido a Inglaterra en barco llevándose dos modelos de Chamberlin 600 con él (uno de estos finalmente se convirtió en posesión del estudio de Todd Rundgren y aparece en el álbum Skylarking de XTC en 1986). Franson colocó un anuncio solicitando una empresa que pudiera fabricar setenta cabezales de reproducción estándar. Bradmatic Ltd. (una empresa de ingeniería) respondió al anuncio.
Franson quitó las etiquetas de Chamberlin y vendió el instrumento rebautizado "Franson" sin el conocimiento de Harry Chamberlin. Refinando el diseño del 600 en el Mellotron Mark 1, Bradmatic finalmente se convirtió en Streetly Electronics y comenzó a fabricar el Mellotron Mark 2 en 1963. En 1965, Harry Chamberlin se dio cuenta del fraude después de ser contactado por distribuidores de Mellotron en Estados Unidos y negoció un acuerdo con Streetly Electrónica. Después de visitar a los propietarios Frank, Norman y Les Bradley en persona (y tener una intensa discusión con Franson), se llegó a un acuerdo de que los Mellotrons solo se venderían en el Reino Unido y los Chamberlins se venderían en los EE. UU. Chamberlin recibiría pagos de regalíasde la compañía Mellotron, aunque aparentemente esto terminó a fines de la década de 1960. A través de este mismo sistema de regalías, obtuvo la licencia del sonido "3 violines" de Chamberlin para ser utilizado como sonido de violines en la biblioteca Mellotron. Este sonido se utilizó en gran parte de la música británica Mellotron desde mediados de la década de 1960. En consecuencia, puede ser difícil saber si una grabación presenta un Mellotron o un Chamberlin cuando se utilizan las cintas de los tres violines, excepto por el país de origen de la grabación.
Es común confundir los sonidos de Chamberlin con instrumentos reales porque se grabaron sin procesamiento y porque se usaron menos cintas maestras de mezcla en comparación con la biblioteca Mellotron. Los cabezales de reproducción de ancho de banda amplio de Chamberlins de la serie M también mejoraron la fidelidad.
Los instrumentos de Chamberlin nunca se distribuyeron para la venta fuera de EE. UU. Y Canadá. Chamberlin Co. continuó refinando y vendiendo sus productos e invirtió más esfuerzos en confiabilidad para competir con el Mellotron. Las bandas de rock adoptaron los instrumentos para el color del sonido. Las ventas a los principales estudios estadounidenses dieron como resultado que Chamberlins se escuchara en muchos discos pop de la década de 1960, incluidas grabaciones de The Lettermen , Marvin Gaye , Bobby Goldsboro (" Honey " en 1968), The Beach Boys y el educador Edmund Bordeaux Szekely .
Un nuevo diseño de Chamberlin surgió a finales de la década de 1960, poniendo fin al uso de cintas rítmicas. Este fue el M1 mucho más duradero que apareció en 1970 con un impecable sistema de rodillos de retorno de cinta. Este modelo tiene cabezales de cinta de reproducción de mayor calidad sin trinos de cinta y mayor ancho de banda que el Mellotron. La unidad es una versión de sobremesa de los modelos anteriores y mucho más pequeña que el modelo M400 Mellotron de la competencia. Se construyeron alrededor de 130 Chamberlins M1.
Estos músicos incluyeron al artista de actuaciones en vivo de Disneyland / Disney Worlds, Michael Iceberg, en sus espectáculos con instrumentos electrónicos. Otros incluyen Skip Konte con Three Dog Night , Olivia Newton-John , Leon Russell ( Carney en 1972), Neil Merryweather , James Taylor , Stevie Wonder , Ambrosia , Mike Pinder con The Moody Blues en el álbum Seventh Sojourn (1972), progresivo estadounidense la banda de rock Ethos , David Bowie (de Lowen 1977 a través de Scary Monsters en 1980), Edgar Winter ( Jasmine Nightdreams en 1975), Joe South , Iron Butterfly , Chip Taylor , el músico de sesión de Nueva York Barry Frederick , los músicos canadienses Joe y Gino Vannelli , el grupo de jazz / fusión Shadowfax ( Watercourse Way en 1976) y el tecladista de Bob Seger, Robyn Robbins.
Chamberlin Co. siguió obteniendo ingresos mediante la concesión de patentes a Mattel para su teclado Optigan , que utiliza su bucle pregrabado, así como algunas cintas de música de Chamberlin en la biblioteca de Optigan. A fines de la década de 1970, los sintetizadores digitales erosionaron el mercado de teclados basados en cinta y Chamberlin terminó la producción de M1 en 1981, construyendo las últimas unidades en una fábrica de Ontario, California , y más tarde en el garaje familiar con sonidos inéditos. Harry Chamberlin murió en 1986.
En la década de 1980 grabaciones Chamberlin fueron mínimas, pero los productores Mitchell Froom ( Crowded House ) y Todd Rundgren ( XTC 's Skylarking en 1986) utilizaron el instrumento. [2] The Chamberlin experimentó un renacimiento en la década de 1990 con una nueva generación de músicos que los usaban y apreciaban los sonidos únicos producidos al tocarlos de formas poco ortodoxas. Estos incluyeron a Michael Penn y su tecladista Patrick Warren ( March , Free-for-All , Resigned , MP4 , así como las bandas sonoras de Penn para Boogie Nights en 1997), y el cantante / compositor / productor Jon Brion.en la banda sonora de la película I Heart Huckabees (2004). Tom Waits también usó el instrumento en álbumes como The Black Rider (1993) y Bone Machine (1992).
Modelos [ editar ]
Existen varios modelos de Chamberlin. [3] Hay tanto instrumentos basados en teclados como cajas de ritmos (que se llaman Rhythmate). Se fabricaron aproximadamente entre 500 y 700 unidades, pero se desconoce el número exacto.
| Modelo | Años producidos | Número realizado |
|---|---|---|
| Chamberlin 100 | 1948-1949 | 4–10 |
| Chamberlin 200 | 1951-1959 | ~ 100 |
| Mandos a distancia Chamberlin 300/350 | 1960-1969 | ~ 200 |
| Chamberlin 400 | 1961 | 1 |
| Chamberlin 500 | 1961 | 2 o 3 |
| Chamberlin 600/660 | 1962-1969 | > 200 |
| Chamberlin 25/35/45 Rhythmate | 1960-1969 | > 100 |
| Chamberlin 20/30/40 Rhythmate | 1975-1980 | > 10 |
| Chamberlin 50 Rhythmate | desconocido | 1 (prototipo) |
| Chamberlin 800 Riviera | 1970 | 2 |
| Chamberlin M1, M2, M4 | 1970–1981 | > 100 |
Sonidos [ editar ]
- Teclados: Marimba , Piano , Vibráfono (con vibrato ), Campanas ( glockenspiel ), Órgano , Órgano de Tibia , Órgano Kinura, Clavicémbalo , Acordeón , Clavicémbalo Eléctrico y Flauta / Órgano de Cuerdas.
- Latón: trombón , trompeta , corno francés , trombón Do Wah, trombón slur y trompeta silenciada.
- Instrumentos de viento de madera: saxofones alto y tenor , flauta , oboe y clarinete bajo .
- Voz: Voz masculina (solo) y Voz femenina (solo).
- Cuerdas: 3 violines , violonchelo y violines Pizzicato .
- Cuerdas pulsadas: Slur Guitar, Banjo , Steel Guitar , Harp Solo, Harp Roll, Harp 7th Arpeggio (los sonidos de arpa no estaban disponibles para el público), Guitar y Mandolin .
- Efectos: Frases y efectos de sonido de Dixieland Band.
Referencias [ editar ]
- ^ Entrevista Phantom Orchestra en Your Fingertips de Harry Chamberlin por Len Epand, Crawdaddy! revista, abril de 1976, consultado el 12 de julio de 2009
- ^ "Artículo de 2004 de la revista Uncut" Clásicos de todos los tiempos: grandes álbumes que han caído del radar crítico " " . Archivado desde el original el 14 de febrero de 2005 . Consultado el 20 de mayo de 2013 .
- ^ "chamanu" . mellotron.com .
- [1]
Este artículo se basa en material extraído del Diccionario de Computación en línea gratuito antes del 1 de noviembre de 2008 e incorporado bajo los términos de "renovación de licencias" de la GFDL , versión 1.3 o posterior.
Enlaces externos [ editar ]
- Las seis patentes de Chamberlin / Mellotron consultadas el 12 de julio de 2009
- Snyder, Bob (13 de junio de 2009). "Mellotrones, Chamberlins y sus sonidos" . Consultado el 5 de julio de 2010 .[ enlace muerto permanente ]
