Chelsea Girls es una película clandestina experimental estadounidense de 1966dirigida por Andy Warhol y Paul Morrissey . La película fue el primer gran éxito comercial de Warhol después de una larga lista de películas artísticas de vanguardia (tanto en largometrajes como en cortometrajes). Se rodó en el Hotel Chelsea y en otros lugares de la ciudad de Nueva York, y sigue la vida de varias de las jóvenes que viven allí y está protagonizada por muchas de las superestrellas de Warhol . Se presenta en una pantalla dividida. , acompañado de bandas sonoras alternas adjuntas a cada escena y una alternancia entre fotografía en blanco y negro y en color. El corte original dura poco más de tres horas. [1]
Chicas Chelsea | |
---|---|
Dirigido por | Andy Warhol Paul Morrissey |
Producido por | Andy Warhol |
Escrito por | Ronald Tavel Andy Warhol |
Protagonizada | |
Musica por | El metro de terciopelo |
Cinematografía | Andy Warhol Paul Morrissey (sin acreditar) |
Distribuido por | Centro de distribución de cineastas |
Fecha de lanzamiento |
|
Tiempo de ejecución | 210 minutos (aprox.) |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 3,000 (aprox.) |
El título, Chelsea Girls , es una referencia al lugar en el que se desarrolla la película. Fue la inspiración para el álbum debut de la estrella Nico en 1967, Chelsea Girl . El álbum incluía una pista parecida a una balada titulada " Chelsea Girls ", escrita sobre el hotel y sus habitantes que aparecen en la película. La chica del cartel es Clare Shenstone , a la edad de 16 años, una aspirante a artista que más tarde fue influenciada por Francis Bacon . [2]
Con su creatividad y erotismo, el cartel de la película captura la esencia sensual de la película. Fue diseñado para el estreno de la película en Londres por el artista gráfico Alan Aldridge. Warhol estaba muy contento con el diseño y comentó que "deseaba que la película fuera tan buena como el cartel". [3] El cartel se utilizó como la portada del álbum de 1984 de Felt, The Splendor of Fear .
Producción
Según el guionista Ronald Tavel , Warhol planteó por primera vez la idea de la película en la trastienda de Max's Kansas City , el local nocturno favorito de Warhol, durante el verano de 1966. En el documental de Ric Burns , Andy Warhol , Tavel recordó que Warhol tomó una servilleta y trazó una línea en el medio y escribió 'B' y 'W' en lados opuestos de la línea; luego se lo mostró a Tavel y le explicó: "Quiero hacer una película que sea larga, que sea completamente negra por un lado y completamente blanca por el otro". Warhol se refería tanto al concepto visual de la película como al contenido de las escenas presentadas.
La película se rodó en el verano y principios del otoño de 1966 en varias salas y ubicaciones dentro del Hotel Chelsea, aunque al contrario del título de la película, solo el poeta René Ricard vivía allí en ese momento. [4] La filmación también tuvo lugar en el estudio de Warhol, The Factory . Aparecieron en la película muchos de los habituales de Warhol, incluidos Nico , Brigid Berlin , Gerard Malanga , Mary Woronov como Hanoi Hannah, Ingrid Superstar, International Velvet y Eric Emerson . Según el documental de Burns, Warhol y sus compañeros completaron un promedio de un segmento de 33 minutos por semana.
Una vez terminada la fotografía principal, Warhol y el codirector Paul Morrissey seleccionaron las 12 viñetas más llamativas que habían filmado y luego las proyectaron una al lado de la otra para crear una yuxtaposición visual de imágenes contrastantes y contenido divergente (el llamado "blanco" o claro y aspectos inocentes de la vida contra los aspectos "negros" o más oscuros, más perturbadores). Como resultado, el tiempo de funcionamiento de 6,5 horas se redujo esencialmente a la mitad, a 3 horas y 15 minutos. Sin embargo, parte del concepto de Warhol para la película era que sería diferente a ver una película normal porque los dos proyectores nunca podrían lograr una sincronización exacta de una visualización a otra; por lo tanto, a pesar de las instrucciones específicas sobre dónde se reproducirían las secuencias individuales durante el tiempo de ejecución, cada visualización de la película sería, en esencia, una experiencia completamente diferente.
Varias de las secuencias han alcanzado un estatus de culto , sobre todo la secuencia "Pope", con el actor y poeta de vanguardia Robert Olivo, o Ondine, como se llamaba a sí mismo, así como un segmento con Mary Woronov titulado "Hanoi Hannah , "una de las dos partes de la película con guión específico de Tavel.
Cabe destacar que falta una secuencia que Warhol filmó con su superestrella más popular Edie Sedgwick que, según Morrissey, Warhol eliminó de la película final ante la insistencia de Sedgwick, quien afirmó que estaba bajo contrato con el gerente de Bob Dylan , Albert Grossman, en el momento de la película. se hizo la película. Las imágenes de Sedgwick se utilizaron en la película de Warhol Afternoon .
Elenco
El elenco de la película está compuesto en gran parte por personas que se interpretan a sí mismas, y se les atribuyen los siguientes créditos:
- Brigid Berlin como ella misma (La duquesa)
- Nico como ella misma
- Ondina como él mismo (Papa)
- Ingrid Superstar como ella misma
- Randy Bourscheidt como él mismo
- Angelina 'Pepper' Davis como ella misma
- Christian Aaron Boulogne como él mismo
- Mary Woronov como Hanoi Hannah
- Ed Hood como él mismo
- Ronna como ella misma
- International Velvet como ella misma
- Rona Page como ella misma
- Rene Ricard como él mismo
- Dorothy Dean como ella misma
- Patrick Fleming como él mismo
- Eric Emerson como él mismo
- Donald Lyons como él mismo
- Gerard Malanga como Son
- Marie Menken como madre
- Arthur Loeb como él mismo
- Mario Montez como Travesti
Recepción de la crítica
Aunque la película obtuvo el mayor éxito comercial de las películas de Warhol, la reacción fue mixta. En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 50%, según las reseñas de 10 críticos. [5] En el Reino Unido, la Junta Británica de Clasificación de Películas le negó un certificado teatral en 1967 . [6]
Roger Ebert revisó la película en junio de 1967 y tuvo una respuesta negativa, otorgándole una estrella de cuatro. En su reseña de la película, afirmó, "lo que tenemos aquí son tres horas y media de improvisación en pantalla dividida mal fotografiada, apenas editada, empleando la perversión y la sensación como salsa picante para disfrazar el aroma de la comida. Warhol no tiene nada que ver con eso. decir y ninguna técnica para decirlo. Simplemente quiere hacer películas, y lo hace: horas y horas de ellas ". [7] Variety escribió que la película fue "tres horas y media inútiles y terriblemente aburridas en compañía de los amigos de Andy Warhol". [8]
Kenneth Baker del San Francisco Chronicle revisó la película en honor a su proyección en el Área de la Bahía de San Francisco en 2002, y le dio a la película una crítica positiva, declarando "La tiranía de la cámara es la opresión que The Chelsea Girls registra e impone. No Me pregunto si todavía parece radical, a pesar de todo lo que hemos visto en pantalla y fuera de ella desde 1966 ". [9] Jonathan Rosenbaum también le dio a la película una crítica positiva, afirmando que "los resultados a menudo son fascinantes; la yuxtaposición de dos imágenes de la película a la vez le da al espectador una cantidad inusual de libertad en qué concentrarse y qué hacer con ellas de diversas maneras artistas impactantes ". [10] TV Guide revisó la película en diciembre de 2006, otorgándole cuatro estrellas, calificándola de "fascinante, provocativa e hilarante" y "una película cuya importancia como declaración cultural de la década de 1960 supera cualquier valor intrínseco que pueda tener como película". [11]
Disponibilidad
Medios domésticos
Chelsea Girls no está disponible en gran medida para el formato de video doméstico. La película pertenece a la Fundación Andy Warhol y, junto con otras películas de Warhol (aparte de un puñado de sus Screen Tests , que desde entonces han sido lanzadas en DVD) [12] nunca se han visto lanzamientos de videos caseros en los Estados Unidos. En Europa, sin embargo, un puñado de películas de Warhol se lanzaron en DVD, incluida una impresión en DVD de corta duración de Chelsea Girls que estuvo disponible en Italia durante algún tiempo. Esta impresión italiana en DVD, que es el único lanzamiento oficial en video casero de la película, fue lanzada el 16 de septiembre de 2003. [13]
Proyecciones de museos
Si bien la película no está disponible para la compra personal, a menudo se proyecta en museos de arte y se ha exhibido en el Museo de Arte Moderno [14] (que posee una impresión poco común de los carretes de la película), así como en el Museo Andy Warhol en Pittsburgh. , Pensilvania. La película se proyectó en San Francisco por primera vez en casi 20 años en el Castro Theatre en abril de 2002. [15] Las proyecciones se llevaron a cabo en 2010 en el Seattle Art Museum [16] y en el Varsity Theatre en Chapel Hill, Carolina del Norte. [17] en 2011 en el High Museum of Art en Atlanta, Georgia, [18] y el Block Museum of Art en Evanston, Illinois en 2016. [19]
Ver también
- Filmografía de Andy Warhol
- Hotel Chelsea
- Películas de realidad
- Cine de autor
Referencias
- ^ "Toda la película: las chicas de Chelsea" . AllMovie.Com . Consultado el 16 de septiembre de 2009 .
- ^ "Hombre de la Máscara" . The Guardian . Londres. 16 de octubre de 2005 . Consultado el 18 de noviembre de 2012 .
- ^ "Título en línea". Sitio web de la Tate Gallery .
- ^ Leve, Ariel 'New York Storeys' The Sunday Times Magazine , 25 de marzo de 2007, págs. 40–51. pag. 49
- ^ "Chicas de Chelsea" . Tomates podridos . Consultado el 9 de julio de 2009 .
- ^ Heins, Marjorie (11 de septiembre de 2007). No delante de los niños: 'Indecencia', censura e inocencia de la juventud . Prensa de la Universidad de Rutgers. pag. 208. ISBN 9780813543888.
- ^ Ebert, Roger (27 de junio de 1967). "Roger Ebert revisa" Chelsea Girls " " . Chicago Sun-Times . Consultado el 8 de julio de 2009 .
- ^ "Las chicas de Chelsea" . Variedad . 31 de diciembre de 1966 . Consultado el 8 de septiembre de 2017 .
- ^ Baker, Kenneth (11 de abril de 2002). "La película se remonta a los años 60 de Warhol / Película rara vez vista una sobredosis de voyeurismo del artista" . Crónica de San Francisco . Consultado el 8 de julio de 2009 .
- ^ Rosenbaum, Jonathan. " Las chicas de Chelsea " . Lector .
- ^ "Revisión: las chicas de Chelsea " . Guía de TV . 17 de diciembre de 2006 . Consultado el 9 de julio de 2009 .
- ^ "Las 13 canciones más bellas para el DVD de pruebas de pantalla de Andy Warhol" . Amazon.com . Consultado el 8 de julio de 2009 .
- ^ "Chicas de Chelsea" . Amazon.com . Consultado el 17 de septiembre de 2009 .
- ^ "MOMA: proyección de Chelsea Girls: 8 de junio de 2007" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 8 de julio de 2009 .
- ^ "Calendario de Cine de la Cinemateca de San Francisco: abril-julio de 2002" . Cinemateca San Francisco . Archivado desde el original el 16 de julio de 2011 . Consultado el 9 de julio de 2009 .
- ^ "Calendario de películas del Museo de Arte de Seattle: 21 de mayo de 2010" . Museo de Arte de Seattle . Archivado desde el original el 24 de mayo de 2010 . Consultado el 11 de mayo de 2010 .
- ^ http://www.ackland.org/visit/calendar.php?q=2010-11-18 [ enlace muerto ]
- ^ "High Presents" Modern Masters of Film: From Edison to Scorsese, "con 11 películas de uno de los repositorios cinematográficos más importantes del mundo" . Alto Museo de Arte . Archivado desde el original el 6 de octubre de 2014.
- ^ "Las chicas de Chelsea" . Museo de Arte Block . Consultado el 19 de enero de 2019 .
enlaces externos
- Chelsea Girls en IMDb
- Chelsea Girls en AllMovie
- Truco de magia de Andy Warhol: La desaparición del proyector de 16 mm , 2014, Chicago Film Society
- Nico Sings Chelsea Girls en el hotel Chelsea , 1970, YouTube