Contra la danza (también contradanza , contradanza y otras variantes ortográficas) es una danza popular formado por largas filas de parejas. Tiene orígenes mixtos de la danza country inglesa , la danza country escocesa y los estilos de danza francesa del siglo XVII. A veces descritas como danza folclórica de Nueva Inglaterra o danza folclórica de los Apalaches , las danzas contrarias se pueden encontrar en todo el mundo, pero son más comunes en los Estados Unidos (que se celebran periódicamente en casi todos los estados), Canadá y otros países anglófonos . [1]
El contra dance es un baile social al que se puede asistir sin pareja. Los bailarines forman parejas, y las parejas forman conjuntos de dos parejas en largas filas que comienzan desde el escenario y recorren el salón de baile. A lo largo del curso de un baile, las parejas avanzan hacia arriba y hacia abajo en estas líneas, bailando entre sí en la línea. El baile es dirigido por una persona que llama y enseña la secuencia de figuras en el baile antes de que comience la música. Las personas que llaman describen la serie de pasos llamados "figuras", y en un solo baile, una persona que llama puede incluir entre 6 y 12 figuras que se repiten a medida que las parejas avanzan hacia arriba y hacia abajo en las líneas. Cada vez que el baile toma 64 tiempos, después de lo cual se repite el patrón. La esencia del baile está en seguir el patrón con tu conjunto y tu línea; Dado que no se requiere un juego de pies, muchas personas encuentran que la contra danza es más fácil de aprender que otras formas de baile social. [2]
Casi todos los bailes de contra se bailan con música en vivo. La música que se reproduce incluye, entre otras, melodías folclóricas irlandesas , escocesas , antiguas y francocanadienses . El violín se considera el instrumento principal, aunque se pueden usar otros instrumentos de cuerda, como la guitarra , el banjo , el bajo y la mandolina , así como el piano , el acordeón , la flauta , el clarinete y más. Incluso se hacen algunos bailes contra la música tecno . La música en un baile puede consistir en una sola melodía o un popurrí de melodías, y los cambios de clave durante el curso de un baile son comunes.
Muchas personas que llaman y bandas actúan para bailes de contra locales, y algunos son contratados para tocar en bailes en los EE. UU. Y Canadá. [3] Muchos bailarines viajan a nivel regional (o incluso a nivel nacional) a fines de semana de contra dance y campamentos de contra dance de una semana, donde pueden esperar encontrar otros bailarines, personas que llaman y bandas dedicadas y capacitadas. [4]
Historia
Contra Dancing es una forma popular de recreación que disfrutan personas de todas las edades en más de 200 ciudades y pueblos de los Estados Unidos (a partir de 2020), pero también tiene una larga historia que incluye orígenes europeos y más de 100 años de influencias culturales de muchas fuentes diferentes.
A finales del siglo XVII, los bailes campestres ingleses fueron adoptados por maestros de danza franceses. El francés llamado estos bailes contraindicaciones bailes o contradanzas (que bailan "opuestos" menos traducido), como se indica en un libro 1710 de baile llamado Recuil de contradanza . [5] A medida que pasaba el tiempo, estos bailes regresaron a Inglaterra y se difundieron y reinterpretaron en los Estados Unidos, y finalmente la forma francesa del nombre se asoció con los bailes folclóricos estadounidenses, donde alternativamente se llamaron "bailes campestres" o en algunas partes de Nueva Inglaterra como New Hampshire, "contradanzas". [6] [7]
Los bailes de contra estaban de moda en los Estados Unidos y se consideraron uno de los bailes sociales más populares entre las clases sociales a fines del siglo XVIII, aunque estos eventos generalmente se conocían como "bailes de campo" hasta la década de 1780, cuando el término danza de contra se hizo más popular. común para describir estos eventos. [8] A mediados del siglo XIX, los bailes grupales comenzaron a perder popularidad a favor de las cuadrillas , lanceros y bailes de pareja como el vals y la polka . [8]
Henry Ford , fundador de Ford Motor Company , tuvo un papel en la preservación de la contra y el baile folclórico estadounidense en general, en parte como respuesta a las influencias del jazz moderno en los Estados Unidos. [9] En la década de 1920, le pidió a un amigo y coordinador de danza en Massachusetts, Benjamin Lovett , que viniera a Michigan para comenzar un programa de danza. Al principio, Lovett no pudo porque tenía un contrato en una posada local; en consecuencia, Ford compró los derechos de propiedad de la posada. [10] Lovett y Ford iniciaron un programa de baile en Dearborn, Michigan, que incluía varios bailes folclóricos, incluidos los contras. [11] Ford también publicó un libro titulado Buenos días: después de un sueño de veinticinco años, se está reviviendo el baile a la antigua en 1926 que detalla los pasos para algunos bailes de contra. [12]
En las décadas de 1930 y 1940, la popularidad del jazz, el swing y la música de "Big Band" hizo que la contra danza decayera en varias partes de los EE. UU., Y se llevaban a cabo principalmente en ciudades del noreste de América del Norte, como Ohio , las provincias marítimas de Canadá, [13] y particularmente en Nueva Inglaterra . Ralph Page mantuvo casi sin ayuda la tradición de Nueva Inglaterra hasta que fue revitalizada en las décadas de 1950 y 1960, particularmente por Ted Sannella y Dudley Laufman .
La tradición de la danza contra de Nueva Inglaterra también se mantuvo en Vermont por Ed Larkin Old Time Contra Dancers, formada por Edwin Loyal Larkin en 1934. [14] El grupo que Larkin fundó todavía se presenta, enseña los bailes y realiza bailes de puertas abiertas mensuales en Tunbridge, VT. [14] [15]
Para entonces, habían surgido campamentos de danza, retiros y fines de semana, como Pinewoods Camp , en Plymouth, Massachusetts , que se convirtió principalmente en un campamento de música y danza en 1933, [16] y NEFFA, el New England Folk Festival , también en Massachusetts. , que comenzó en 1944. [17] Pittsburgh Contra Dance celebró su centenario en 2015. [18] Estos y otros continúan siendo populares y algunos ofrecen otros bailes y actividades además del contrabaile.
En la década de 1970, Sannella y otras personas introdujeron movimientos de baile de English Country Dance , como heys y gypsies , a los bailes de contra. [19] Los nuevos bailes, como Shadrack's Delight de Tony Parkes , incluían bailes simétricos de todas las parejas. (Anteriormente, los activos e inactivos —ver Progresión a continuación— tenían roles significativamente diferentes). Los bailes de doble progresión, popularizados por Herbie Gaudreau, [20] se sumaron a la naturaleza aeróbica de los bailes, y un interlocutor, Gene Hubert , escribió un baile de progresión cuádruple, Contra Madness . Se introdujo la formación Becket, con compañeros uno al lado del otro en la línea en lugar de opuestos. El Brattleboro Dawn Dance comenzó en 1976 y continúa ejecutándose semestralmente. [21] [22]
A principios de la década de 1980, Tod Whittemore comenzó el primer baile del sábado en Peterborough Town House, que sigue siendo uno de los bailes regionales más populares. [23] El baile de Peterborough influyó en Bob McQuillen , quien se convirtió en un músico notable en Nueva Inglaterra. A medida que los músicos y las personas que llamaban se trasladaban a otros lugares, fundaron contrabailes en Michigan, Washington, Oregón, California, Texas y otros lugares.
Eventos
Los eventos de contra dance están abiertos a todos, independientemente de la experiencia, a menos que se indique explícitamente lo contrario, y es común ver bailarines de entre 15 y 70 años de edad y con una variedad de antecedentes. Los bailes de contra son favorables a la familia y el consumo de alcohol no forma parte de la cultura. [24] Muchos eventos ofrecen instrucciones para principiantes antes del baile. Una velada típica de contra danza dura tres horas, incluido un intermedio. El evento consta de una serie de bailes de contra individuales , cada uno de unos 15 minutos de duración, y normalmente un intermedio de la banda con algunos valses , schottisches , polkas o hambos suecos . En algunos lugares, los bailes cuadrados se agregan a la mezcla, a veces a discreción de la persona que llama . La música de la noche suele ser interpretada por una banda en vivo, tocando plantillas y carretes de Irlanda, Escocia, Canadá o los EE. UU. Las melodías pueden variar desde las tradicionales que se originaron hace un siglo hasta composiciones modernas que incluyen guitarra eléctrica, teclado de sintetizador y percusión, siempre que la música se ajuste a la sincronización de los patrones de baile de Contra. A veces, se teje una melodía de rock, para el deleite de los bailarines. [25]
Generalmente, un líder, conocido como llamador, enseñará a cada baile individual justo antes de que comience la música de ese baile. Durante este recorrido introductorio, los participantes aprenden el baile caminando a través de los pasos y formaciones, siguiendo las instrucciones de la persona que llama. La persona que llama da las instrucciones oralmente y, a veces, las complementa con demostraciones de pasos a cargo de bailarines experimentados del grupo. El recorrido por lo general procede en el orden de los movimientos, ya que se realizarán con la música; en algunos bailes, la persona que llama puede variar el orden de los movimientos durante la danza, un hecho que generalmente se explica como parte de las instrucciones de la persona que llama.
Después del recorrido, comienza la música y los bailarines repiten esa secuencia varias veces antes de que termine el baile, a menudo de 10 a 15 minutos, dependiendo de la longitud de las líneas de contra. Normalmente, las llamadas se realizan al menos las primeras veces y, a menudo, la última. Al final de cada baile, los bailarines agradecen a sus parejas. La tradición de la danza contra en América del Norte es cambiar de pareja para cada baile, mientras que en el Reino Unido normalmente la gente baila con la misma pareja toda la noche. Quien asiste a una noche de bailes de la contra en América del Norte no necesita traer a su propia pareja. En el breve descanso entre bailes individuales, los bailarines se invitan a bailar. Reservar con anticipación preguntando a su pareja o parejas con anticipación para cada baile individual es común en algunos lugares, pero algunos lo han desanimado. [26] [27] [28] [29]
La mayoría de los bailes contrarios no tienen un código de vestimenta esperado. [30] No se usan trajes especiales, pero generalmente se recomienda ropa cómoda y holgada que no restrinja el movimiento. [31] Los hombres y las mujeres suelen usar faldas ligeras, [30] en algunos bailes, ya que tienen un efecto muy bonito al balancearse o girar. [32] Sin embargo, se recomiendan y, en algunos lugares, se requieren zapatos de tacón bajo, quebrados, de suela blanda y que no marquen, como zapatos de baile, zapatillas de deporte o sandalias. [30] Como el baile puede ser aeróbico, a veces se anima a los bailarines a que traigan una muda de ropa. [33]
Como en cualquier baile social, la cooperación es vital para el contrabaile. Dado que en el transcurso de un solo baile, los individuos interactúan no solo con sus parejas sino con todos los demás en el set, el contrabaile podría considerarse una actividad grupal. Como será necesariamente el caso cuando los principiantes sean recibidos por bailarines más experimentados, se cometen errores; la mayoría de los bailarines están dispuestos a ayudar a los principiantes a aprender los pasos. Sin embargo, debido a que la naturaleza amistosa y social de los bailes puede malinterpretarse o incluso abusarse, algunos grupos han creado políticas contra el acoso. [34] [35]
Formulario
Formaciones
Los bailes de contra se organizan en largas filas de parejas. Un par de líneas se llama conjunto . Los sets generalmente se organizan de manera que se extiendan a lo largo de la sala, siendo la parte superior del set el extremo más cercano a la banda y a la persona que llama. En consecuencia, la parte inferior del conjunto es el extremo más alejado de la persona que llama. [36]
Las parejas están formadas por dos personas, tradicionalmente (pero no necesariamente) un hombre (a quien la persona que llama normalmente se refiere como caballero , protagonista , hombre , alondra o izquierda ) y una mujer (normalmente la persona que llama se refiere a la dama , sigue , mujer , cuervo , petirrojo o derecha ). [37] Las parejas interactúan principalmente con una pareja adyacente en cada ronda del baile. Cada subgrupo de dos parejas que interactúan es conocido por los coreógrafos como un grupo menor y por los bailarines como un cuarteto o cuatro manos . Las parejas del mismo grupo menor son vecinas . Los conjuntos menores se originan en la cabecera del conjunto, comenzando con los bailarines superiores como los 1 (la pareja activa o los activos ); la otra pareja son 2 (o inactivos ). Se dice que los 1 están por encima de los 2 vecinos; 2 se encuentran a continuación . Si hay un número impar de parejas bailando, la pareja que está más abajo esperará la primera vez durante el baile.
Hay cuatro formas comunes de organizar parejas en los conjuntos menores: formaciones propias , impropias , Becket y triples . [36] Hay muchas formas adicionales que puede adoptar una contradanza. Cinco de ellos son: triplete , indecente , cuatro caras cuatro y conjunto completo . (Para obtener diagramas y descripciones completas, consulte el artículo principal de Contra Dance Form ).
Progresión
Un aspecto fundamental de Contra Dancing es que cada bailarín interactúa con varias personas diferentes dentro del lapso de cada canción. Durante un solo baile, el mismo patrón se repite una y otra vez (una vez dura aproximadamente 30 segundos), pero cada vez que usted y su pareja bailarán con nuevos vecinos. Los bailarines no necesitan memorizar estos patrones de antemano, ya que el líder del baile, o "Caller", generalmente explicará el patrón de cada canción antes de que comience la música, y les dará a las personas la oportunidad de "recorrer" el patrón de manera que tanto los nuevos como los los bailarines experimentados pueden aprender los movimientos. El "recorrido" también ayuda a comprender cómo el patrón de baile conduce a nuevas personas cada vez. Una vez que comience la música, la persona que llama continuará hablando por su micrófono y describirá cada movimiento hasta que los bailarines se sientan cómodos con ese patrón de baile. La progresión de la danza hacia nuevas personas se integra en el patrón Contra Dance como un movimiento continuo con la música y no interrumpe la danza. Si bien todos los bailarines en la sala son parte del mismo patrón de baile, la mitad de las parejas en la sala se mueven hacia la banda / música en cualquier momento y la otra mitad está de espaldas a la música, así que cuando todos den un paso adelante, encontrarán nuevos. personas con las que bailar durante los próximos 30 a 40 segundos. Este efecto es casi como tener un tablero de ajedrez con piezas rojas y negras dispuestas uniformemente en todo el tablero, y todas las piezas rojas se mueven gradualmente hacia un lado mientras que todas las piezas negras avanzan hacia el otro lado. Una vez que las personas llegan al borde de la habitación o se "preparan", pueden cambiar de dirección, descansar / esperar un ciclo de 30 segundos del baile y regresar al conjunto de baile para continuar mientras la música se siga reproduciendo.
Los patrones de contra danzas suelen organizar toda la sala de bailarines en grupos más pequeños de cuatro personas o dos parejas. Mientras enseña cada patrón de baile, la persona que llama puede referirse a las personas que comienzan más cerca de la banda como "1" y a las personas que comenzaron unos pasos más lejos de la música (pero que miran hacia la banda) como "2" (o el segunda pareja). A medida que avanza el patrón de baile, los "1" dentro de cada grupo de cuatro personas se moverán por el pasillo lejos de la música para encontrar nuevos bailarines, mientras que los 2 en cada grupo de cuatro progresarán / subirán por el pasillo hacia la persona que llama y la música. . En el lapso de 10 a 15 minutos, a menudo baila con todos en todo el grupo de bailarines. (Consulte el artículo sobre la forma de la contradanza para ver las caracterizaciones completas de la progresión en las ocho formas de danza mencionadas anteriormente). Si bien esto puede sonar complicado "en forma impresa" como se muestra arriba ... En la práctica, es más fácil "simplemente hacerlo", con la persona que llama explica las cosas y otros bailarines que ayudan a señalar el camino, y el efecto general es que disfrutas bailando con un "grupo" de cuatro personas durante 30 segundos, y luego das un paso adelante y encuentras "nuevas personas con las que jugar" mientras te mueves través de la habitación.
Un solo baile dura alrededor de diez minutos, lo suficiente para progresar al menos 15-20 veces. Si los conjuntos son de duración corta a media, la persona que llama a menudo intentará ejecutar el baile hasta que cada pareja haya bailado con todas las demás parejas como un 1 y un 2 y regrese al lugar donde comenzaron. Una sala típica de bailarines de Contra puede incluir unas 120 personas; pero esto varía desde 30 personas en pueblos más pequeños hasta más de 300 personas en ciudades como Washington DC, Los Ángeles o Nueva York. Con sesiones más largas (más de ≈60 personas), el tiempo para una canción no permite bailar con todos los bailarines del grupo; pero las personas aún disfrutan de una variedad de personalidades de la danza, ya que interactúan con la mayoría de las parejas en el mismo escenario.
Coreografía
La coreografía de contra danza especifica la formación de la danza, las figuras y la secuencia de esas figuras en una danza. En particular, las figuras de la contradanza (con algunas excepciones) no tienen un juego de pies definido; dentro de los límites de la música y la comodidad de sus compañeros bailarines, los individuos se mueven según su propio gusto.
La mayoría de los bailes de contra consisten en una secuencia de alrededor de 6 a 12 figuras individuales, impulsadas por la persona que llama al compás de la música mientras se bailan las figuras. A medida que se repite la secuencia, la persona que llama puede reducir sus indicaciones y, finalmente, abandonar, dejando a los bailarines solos entre sí y con la música.
Una figura es un patrón de movimiento que típicamente toma ocho conteos , aunque también son comunes las figuras con cuatro o 16 conteos. Cada baile es una colección de figuras ensambladas para permitir que los bailarines progresen a lo largo del conjunto (ver "Progresión", más arriba).
Una cuenta (como se usó arriba) es la mitad de un compás musical , como una negra en2
4 tiempo o tres corcheas en 6
8hora. Un conteo también se puede llamar paso , ya que la contra danza es una forma de caminar, y cada conteo de un baile generalmente coincide con un solo paso físico en una figura.
La coreografía típica de la contradanza consta de cuatro partes , cada una de 16 cuentas (8 compases) de longitud. Las partes se denominan A1, A2, B1 y B2. Esta nomenclatura proviene de la música: la mayoría de las melodías de danza contra (tal como están escritas) tienen dos partes (A y B), cada una de 8 compases de largo y cada una se ajusta a una parte del baile. Las partes A y B se reproducen dos veces seguidas, por lo tanto, A1, A2, B1, B2. Si bien generalmente se reproduce la misma música, por ejemplo, en las partes A1 y A2, en esas partes se siguen coreografías distintas. Por lo tanto, un baile de contra es típicamente de 64 cuentas y va con una melodía de 32 compases . Las melodías de esta forma se denominan "cuadradas"; las melodías que se desvían de esta forma se denominan " torcidas ".
Muestra de contra danzas: [38]
- Tradicional: los activos hacen la mayor parte del movimiento.
- Chorus Jig (dúplex menor adecuado)
- A1 (16) Actúa por fuera y por detrás. [Los inactivos se quedan quietos o sustituyen un columpio]
- A2 (16) Actúa por el centro, gira individualmente, regresa y remata. [Los inactivos se quedan quietos por primera vez 3
4, da un paso por el pasillo y luego participa en el elenco] - B1 (16) Activos dan vuelta en contra esquinas. [Los inactivos participan en la mitad de los turnos]
- B2 (16) Los activos se encuentran en el medio para mantener el equilibrio y el swing, con el swing final hacia arriba. [Los inactivos se quedan quietos]
- Nota: los inactivos a menudo se atascan en el lugar o participan de alguna otra manera en el baile, aunque las figuras no les piden que se muevan.
- Moderno: la danza es simétrica para activos e inactivos.
- Hay in the Barn de Chart Guthrie (Duple menor impropio)
- A1 (16) Los vecinos se balancean y se balancean.
- A2 (8) Las damas se encadenan, (8) Medio oye, las damas pasan los hombros derechos para comenzar.
- B1 (16) Los compañeros se balancean y se balancean.
- B2 (8) Las mujeres se encadenan, (8) Medio oye, las mujeres pasan los hombros derechos para comenzar.
Muchas danzas contrarias modernas tienen estas características: [39]
- largos caminos para todos los que quieran
- primeras parejas inadecuadas, o formación de Becket
- coreografía fluida
- nadie está parado por más de 16 latidos (por ejemplo, Balance y swing de la primera pareja, termine boca abajo para hacer líneas de cuatro)
- que contiene al menos un swing y normalmente tanto un swing compañero como un swing vecino
- la gran mayoría de los movimientos de un conjunto de movimientos bien conocidos que los bailarines ya conocen
- compuesto principalmente de movimientos que te mantienen conectado con los otros bailarines
- Por lo general, se baila con 32 barras de jigs o carretes tocados entre 110 y 130 bpm.
- bailó con un andar suave con muchos giros y vueltas
Un evento que consiste principalmente (o únicamente) en bailes de este estilo a veces se denomina Danza de Contra Urbano Moderno.