Edwin Curtis Moffat (11 de octubre de 1887 - 1949), más conocido como Curtis Moffat , fue un fotógrafo abstracto, pintor y diseñador de interiores modernista estadounidense radicado en Londres .
Moffat estudió pintura en Nueva York y en París antes de exponer su trabajo en Nueva York durante la Primera Guerra Mundial. Se casó con la actriz y poeta Iris Tree , y la pareja se mudó a Londres después de la guerra, donde Moffat se dedicó a la fotografía abstracta. Colaboró con Man Ray y Cecil Beaton en numerosas ocasiones a lo largo de su carrera. Abrió un estudio fotográfico en Londres en 1925. Cuatro años más tarde, abrió una sala de exposición y una galería de diseño de interiores, que exhibía una combinación de muebles tribales africanos, antiguos y modernos. Su casa se convirtió en un salón popular para artistas, intelectuales y gourmets.
Regresó a Estados Unidos en 1939 con su segunda esposa, instalándose en Martha's Vineyard , donde continuó pintando.
Primeros años
Moffat nació en Brooklyn en 1887 en una familia adinerada de la ciudad de Nueva York , hijo de Edwin Curtis Moffat Sr. (1853-1931) y Aline Adelaide Graves. [1] Moffat se mudó a Bretaña , Francia con sus padres a una edad temprana antes de ser educado en St. Mark's School en los EE . UU. [2]
Después de una breve carrera diplomática a principios del nuevo siglo, estudió pintura en Nueva York y formó parte de un grupo de artistas que incluía a George Bellows , Robert Henri y John French Sloan . En 1913-1914, estudió en las Bellas Artes de París. [3] Se llevaron a cabo exposiciones individuales de su trabajo en Nueva York en 1916 y 1919. [2] En 1916, se casó con la actriz y poeta Iris Tree , hija del actor y gerente Sir Herbert Beerbohm Tree , en Nueva York. Un hijo, Iván , nacido en Cuba en 1918, se convirtió en guionista. [4]
Después de que terminó la Primera Guerra Mundial , Moffat y su esposa se establecieron en Londres y se interesó por la fotografía. En 1923 se fue a París donde se involucró con los surrealistas y el movimiento dadaísta . Colaboró con Man Ray , con quien desarrolló "pintar con luz" composiciones de 'Rayograma' y otras técnicas experimentales. [3] En 1925 abrió un estudio fotográfico con Olivia Wyndham en Londres llamado "M Studio". Sus grandes y llamativos retratos en blanco y negro de amigos como los Sitwell , Lady Diana Cooper , Augustus John y Nancy Cunard [3] influyeron en Cecil Beaton , [5] entre otros. Dos exposiciones de sus fotografías se llevaron a cabo en Londres en 1925 y 1926. [2]
Diseño de interiores
En 1929, financiado por el millonario estadounidense Jock Whitney , abrió una galería, Curtis Moffat Ltd., en 4 Fitzroy Square en Londres. [6] Dos casas contiguas se convirtieron en salas de exposición con un piso arriba diseñado por el arquitecto Frederick Etchells . Las salas de exposición combinaron el diseño de interiores moderno y la iluminación con una de las primeras colecciones importantes de escultura tribal africana en Londres. Los objetos a la venta iban desde antigüedades del siglo XVI hasta alfombras de Edward McKnight Kauffer y Marion Dorn , y porcelana moderna, plata y vidrio. El interior de las puertas de los armarios fue pintado por Francis Wyndham.
Moffat asumió encargos de diseño de interiores, a menudo colaborando con John Duncan Miller. En 1930, una de las salas se convirtió en una galería de imágenes y fue dirigida por Freddie Mayor. Abriendo con una muestra de obras de Augustus John , Vanessa Bell y Duncan Grant entre otros, su última muestra, "Since Cezanne", contó con artistas como Picasso , Matisse y Modigliani . En 1933, debido a la Gran Depresión , se retiró el respaldo financiero y se cerró la galería. [2]
Años despues
Moffat siguió viviendo y trabajando en Fitzroy Square. Iris Tree y él se habían divorciado en 1932. Volvió a la fotografía de retratos y también se dedicó a la fotografía comercial en color. Comenzó a experimentar con el complejo y delicado proceso de tres colores carbro. Una muestra individual de sus fotografías en color, "Naturaleza muerta y composiciones con luz", se llevó a cabo en la Galería Mayor en 1925. Su trabajo se incluyó en la exposición del Museo de Arte Moderno "Fotografía 1839-1937". El 16 de abril de 1936 en Londres se casó con Kathleen Allan, [1] que había trabajado con él durante algunos años en su estudio. La pareja tuvo una hija, Penélope, en 1938.
El gusto original y ecléctico de Moffat por el arte y el diseño también se extendió al área de la gastronomía. Fue uno de los primeros miembros de la Wine and Food Society y del Saintsbury Club, y un amigo cercano de André Simon . Su mesa era famosa por su vino y comida, la elección de este último se rige por su selección de la primera, según su hijo, Iván. Su gran casa en Fitzroy Square, quizás la primera y más original de los llamados interiores modernos de finales de los años veinte y principios de los treinta, fue el lugar de encuentro de muchos de los célebres pintores, escritores, críticos y diseñadores de la época. [2]
A principios de 1939, Moffat regresó a Nueva York, donde realizó una muestra individual de sus pinturas. Luego, él y su familia se establecieron en Martha's Vineyard en 1940, donde continuó pintando hasta que murió en 1949 en Edgartown, Massachusetts , en Vineyard. Su archivo fotográfico y documentos relacionados con su galería, Curtis Moffat Ltd., se conservan y exhiben en el Victoria and Albert Museum de Londres. [2] Un libro, editado por Martin Barnes con ensayos de Mark Haworth-Booth y James Stevenson, 'Curtis Moffat: Silver Society. Fotografía y diseño experimentales, 1923-1935 ', fue publicado por V&A y Steidl Publishers, en 2016.
Referencias
- ^ a b Genealogía de la familia Moffat
- ^ a b c d e f Biografía de Curtis Moffat Archivado el 19 de octubre de 2012 en la Wayback Machine en el sitio web del Victoria & Albert Museum
- ^ a b c Curtis Moffat en el sitio web de Factum Arte
- ^ Biografía de Ivan Moffat en Internet Movie Database
- ^ Fotógrafos relacionados con Curtis Moffat: sitio web del Museo Cecil Beaton Victoria & Albert
- ^ Obituario de Ivan Moffat , The Daily Telegraph , 3 de agosto de 2002.
Otras lecturas
- Beaton, Cecil y Buckland, Gail. La imagen mágica: el genio de la fotografía desde 1839 hasta la actualidad . (Boston y Toronto: Little, Brown & Company, 1975).
- Browne, Turner y Partnow, Elaine. Enciclopedia biográfica Macmillan de artistas e innovadores fotográficos . (Nueva York: Macmillan Publishing Company, 1983).
- Haworth-Booth, Mark (ed.). Cosas: un espectro de fotografía 1850-2001 . (Londres: Jonathan Cape, en asociación con el Victoria and Albert Museum, 2004).
- Lambert, Gavin. The Ivan Moffat File: Life Among the Beautiful and the Damned in London, Paris, New York, and Hollywood . (Nueva York: Pantheon, 2004).
- Barnes, Martin (ed.), Con ensayos de Mark Haworth-Booth y James Stevenson, Curtis Moffat: Silver Society. Fotografía y diseño experimental, 1923-1935 . (Gotinga, Steidl Publishers / V&A Publications, 2016).
enlaces externos
- Colección de artículos sobre Moffat en el Museo V&A
- Exposición V&A 2 de agosto de 2007 - 13 de abril de 2008
- Retratos fotográficos de Curtis Moffat en el sitio web de la Galería Nacional de Retratos
- Anuncio de boda de Moffat y Tree en The New York Times