Dance Hall at Louse Point es el álbum de estudio colaborativo debut de losmúsicos de rock alternativo ingleses PJ Harvey y John Parish , lanzado el 23 de septiembre de 1996 en Island Records . Fue reeditado en LP de vinilo en octubre de 2020.
Parish escribió y tocó la música, mientras que Harvey cantó y escribió la letra. [8] La pareja había sido colaboradora musical durante varios años antes de hacer este álbum juntos: cuando era una adolescente que crecía en la Inglaterra rural, Harvey contribuyó con el saxofón, la guitarra y los coros a la banda Automatic Dlamini de Parish antes de formar su propia banda en 1991. [9] ] Parish luego se desempeñó como coproductor, guitarrista, percusionista y teclista en el álbum de Harvey de 1995 To Bring You My Love , y también aparecería en gran medida en su álbum de 1998 Is This Desire? .
El álbum fue visto por muchos fans de PJ Harvey como un proyecto paralelo de menor importancia - tal vez debido a la facturación superior concede la Parroquia más oscura y su propia acreditación como Polly Jean Harvey en lugar del nombre de PJ Harvey reconocido más ampliamente - y por lo tanto se vendieron más deficiente que cualquiera de sus lanzamientos en solitario, entrando en las del Reino Unido cartas en el # 46 y apenas mella en los EE.UU. Billboard cartas en el # 178 para una semana. [10] Se produjo un solo sencillo, "Esa fue mi velo", que pasó una semana en el # 75 en las listas del Reino Unido. [11] Harvey más tarde admitieron que dejó todas las tareas de promoción para el registro de la parroquia porque estaba agotada después de un año de intensa actividad promocional para su propia para traerle Mi Amorálbum en 1995. Según se informa, los jefes del sello Harvey's Island Records temían que la empresa de vanguardia fuera un "suicidio comercial", [12] a pesar de que ganó críticas generalmente positivas: Entertainment Weekly opinó: "Esta es música 'profunda' en todos los sentidos; total se recomienda inmersión ", [13] Musician consideró "Los resultados son tan atractivos como perturbadores ... llenos de movimientos extraños y texturas inusuales", Logo sintió que era "emocionantemente siniestro", mientras que la revista Q elogió su "excremento de turón". y melancólico blues rural", y agregó que se sentía "más una serie de temas y pinturas de palabras".
Hablando sobre el álbum a NME en 1998, Harvey explicó: "Realmente quería aprender cosas diferentes, y mucho del aprendizaje proviene del trabajo con otras personas. Tiendo a darle más importancia a la escritura de letras que a la música, y quería de alguna manera llevar la música a un nivel similar con eso, pero no me sentía seguro de mí mismo como músico para hacerlo. Sé que John puede escribir música exigente e intelectual, mucho más que la mía, que es muy simple. Así que fue realmente solo para probar mi escritura lírica". En 2001 le dijo al Chicago Sun-Times, "La gente ni siquiera cuenta eso, pero ese es el disco del que estoy realmente orgulloso. Fue un gran punto de inflexión. Líricamente, me llevó a áreas en las que nunca había estado antes. Frente a la música de John, que es tan diferente al mío, simplemente me hizo escribir letras de una manera muy diferente y estructurar canciones de una manera diferente". [14]
Parish y Harvey hicieron una breve gira por clubes del Reino Unido con Mark Bruce Dance Company a principios de 1997, interpretando las canciones experimentales del álbum con un grupo de bailarines de ballet interpretativos en el escenario.
Todas las pistas compuestas por PJ Harvey y John Parish, excepto donde se indica. Los títulos de pista funcionan con los nombres adjuntos de paréntesis.