Derek Hess es un artista estadounidense con sede en Cleveland, Ohio . Su carrera creativa creció en gran medida a partir de su capacidad para expresar la emoción en las escenas indie , hardcore y metal de mediados de la década de 1990. Desde carteles de conciertos hasta piezas de bellas artes cargadas de política , el artista residente en Cleveland Derek Hess ha probado las aguas del mundo de la música y el arte durante más de 15 años. Hess comenzó a crear volantes promocionales para espectáculos en Cleveland utilizando su propia visión única y una tendencia a jugar con los nombres y géneros de la banda. Estos folletos pronto atrajeron la atención de innumerables bandas, así como del Salón de la Fama del Rock and Roll y del Louvre enParis , quienes tienen el arte de Hess en sus colecciones permanentes. [1]
Además de carteles para bandas como Deftones , Thursday , Clutch y Pearl Jam , Hess ha creado carátulas de CD para bandas como Sepultura , Motion City Soundtrack , Converge y Unearth . También ha aparecido en programas de televisión y en revistas como TLC , Food Network , MTV , Fuse , VH1 , Alternative Press y muchas otras. [2]
Derek Hess fue influenciado por su padre, un veterano de la Segunda Guerra Mundial y profesor de Diseño Industrial en el Instituto de Arte de Cleveland . Hess declaró en su sitio web que recuerda haberle pedido a su padre que dibujara las escenas de guerra que experimentó. Desde muy joven, Hess quedó paralizado por la capacidad de su padre Roy para crear imágenes de aviones y tanques que veía en su mente en el papel.
Junto a la capacidad artística de su padre, Hess también heredó su deseo de vivir del arte. Comenzando su carrera como estudiante en la ClA, Hess luego se transfirió a la Facultad de Estudios Creativos en Detroit para enfocarse en diseño gráfico e ilustración antes de establecerse en una especialización en bellas artes y grabado . Terminó su licenciatura en la CIA en su programa de grabado aclamado por la crítica.
Hess dice que una de sus mayores influencias artísticas es la técnica de " perspectiva forzada " de Gil Kane que su padre le enseñó. La perspectiva forzada es una técnica artística que crea una ilusión óptica que hace que un objeto parezca más lejano, más cercano, más grande o más pequeño de lo que realmente es al hacerlo más grande que el resto de la imagen. Esta técnica artística influyó tanto en su estilo que se convirtió en el título de su documental, Forced Perspective , que se estrenó en 2016.
Otra de las técnicas de Gil Kane llamada "window boxing" también ha sido muy influyente en el arte de Hess. El window boxing es una técnica en la que una figura parece salirse del marco para que parezca más grande que la vida. Esta técnica se puede ver en muchos de los primeros carteles de conciertos de Euclid Tavern de Hess. [3]