Distant Journey (en checo : Daleká cesta ) es unapelícula sobre el Holocausto checo dirigida por Alfréd Radok y estrenada en 1949, poco después de la Segunda Guerra Mundial . Radok usa cinematografía experimental, mezclando imágenes históricas de los nazis con una historia de amor ficticia entre unamujer judía y suesposo gentil .
Poco después del estreno de la película, se implementó la censura estalinista en Checoslovaquia . No se permitió que la película se estrenara en Praga. Solo se mostró en pequeños teatros fuera de Praga hasta que se prohibió por completo. [1]
Distant Journey sigue a Hana, un oculista judío que se enamora y se casa con un gentil llamado Toník. Su simple historia de amor se convierte en una pesadilla cuando el gobierno inicia el exterminio sistematizado de los judíos. La familia de Hana es transportada a Theresienstadt y el romance se convierte en una lucha por la supervivencia.
Radok nunca muestra sangre ni deja disparar un arma en su historia, pero las imágenes históricas que integra en la película logran una sensación de terror. Imágenes de noticieros y clips de El triunfo de la voluntad de Leni Riefenstahl muestran a Adolf Hitler , Joseph Goebbels y otros líderes nazis leyendo discursos mientras una pila de cadáveres desnudos en los terrenos de un campo de concentración refuerza la atmósfera del Holocausto. Mientras se muestra el metraje histórico de la época de la guerra, la escena anterior del largometraje se reduce a la esquina inferior derecha de la pantalla, un efecto de imagen en imagen que compara el conflicto global más amplio con los efectos más inmediatos en el centro de la historia. caracteres.
La lenta propagación del antisemitismo que llevó a la deportación y el asesinato de los judíos se refleja en la película. Por ejemplo, en 1941, a los judíos ya no se les permitía ir al teatro en Praga. Vestida con un atuendo impresionante, la feliz pareja está a punto de irse al teatro cuando reciben esta triste noticia del abatido padre de Hana. De esta manera, Radok alimenta a su audiencia la historia de la guerra a través de una narrativa personal y fácilmente digerible.
La película está llena de cinematografía simbólica. Por ejemplo, cuando un personaje secundario, el profesor Reiter, se suicida, extraños ángulos de cámara muestran al anciano sentado en su apartamento, su ventana abierta, la calle adoquinada muy abajo y las manecillas paradas de un reloj. Cuando los gritos estridentes resuenan en la calle y el apartamento está vacío, el público debe asumir la terrible verdad.