El dizi ( chino :笛子; pinyin : dízi , pronunciado[tǐt͡sɨ] ), es una flauta transversal china . También se lo conoce a veces como di (笛) o héngdi (橫笛), y tiene variedades que incluyen qǔdi (曲笛) y bāngdi (梆笛). Es un importante instrumento musical chino que se utiliza ampliamente en muchos géneros de la música popular china , la ópera china , así como la moderna orquesta china . El dizi también es un instrumento popular entre los chinos, ya que es sencillo de hacer y fácil de llevar. [a]
Instrumento de viento de madera | |
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Clasificación de Hornbostel-Sachs | 421.121.12 ( Flautas abiertas de soplado lateral con orificios para los dedos) |
Instrumentos relacionados | |
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La mayoría de los dizi están hechos de bambú , lo que explica por qué los dizi a veces se conocen con nombres simples como flauta de bambú china . Sin embargo, "bambú" es quizás más una clasificación de instrumentos chinos como " viento de madera " en Occidente. Los dizi del norte de China están hechos de bambú púrpura o violeta, mientras que los dizi hechos en Suzhou y Hangzhou están hechos de bambú blanco. Los dizi producidos en las regiones del sur de China, como Chaozhou , a menudo están hechos de bambú muy delgado, liviano y de color claro y tienen un tono mucho más silencioso.
Aunque el bambú es el material común para los dizi , también es posible encontrar dizi hechos de otros tipos de madera , o incluso de piedra . El jade dizi (o玉笛; yùdi ) es popular entre los coleccionistas interesados en su belleza y entre los músicos profesionales que buscan un instrumento con una apariencia que coincida con la calidad de sus interpretaciones; sin embargo, el jade puede no ser el mejor material para dizi ya que, al igual que con el metal, el jade puede no ser tan sensible al tono como el bambú, que es más resonante. [ dudoso ] [1]
El dizi no es la única flauta de bambú de China . Otros instrumentos de viento de bambú chinos incluyen el xiao vertical y el koudi .
Historia
Recientemente, los arqueólogos han descubierto evidencia que sugiere que las flautas transversales simples (aunque sin el distintivo mokong del dizi ) han estado presentes en China durante más de 9.000 años. Los fragmentos de flautas de hueso de este período todavía se pueden tocar hoy en día, y son notablemente similares a las versiones modernas en términos de ubicación de agujeros, etc. El sitio neolítico de Jiahu en la provincia central de Henan en China ha producido flautas que datan de 7.000 a. C. - 5.000 a. C. que podrían representan los primeros instrumentos tocables jamás encontrados. [2] Estas flautas fueron talladas con cinco a ocho agujeros y son capaces de producir sonidos variados en una octava casi precisa. [3] El dizi tal como lo conocemos hoy en día data aproximadamente del siglo V a. C., [4] aunque la forma de flauta transversal ha existido ya en el siglo IX a. C. [4] Se han encontrado ejemplos de dizi de bambú que se remontan al siglo II a. C. [5] Estas flautas comparten características comunes de otras flautas simples de culturas de todo el mundo, incluido el ney , una flauta de caña soplada en el extremo que se representaba en pinturas egipcias y tallas de piedra. De hecho, los descubrimientos arqueológicos recientes en África sugieren que la historia de tales flautas puede remontarse a una época muy lejana en la historia de la humanidad. [ cita requerida ]
Modificaciones modernas
Tradicionalmente, el dizi se elabora con una sola pieza de bambú. Si bien es simple y directo, también es imposible cambiar la afinación fundamental una vez que se corta el bambú, lo que lo convierte en un problema cuando se toca con otros instrumentos en una orquesta china moderna . En la década de 1920, el músico Zheng Jinwen (鄭 覲 文, 1872-1935) resolvió este problema insertando una junta de cobre para conectar dos piezas de bambú más cortas. Este método permite modificar la longitud del bambú para un ajuste minucioso a su tono fundamental. [6] [7]
En el dizi tradicional, los orificios para los dedos están espaciados aproximadamente equidistantes, lo que produce un temperamento de intervalos mixtos de tonos completos y de tres cuartos de tono. Zheng también reposicionó los agujeros de las figuras para cambiar las notas producidas. [6] A mediados del siglo XX, los fabricantes de dizi cambiaron aún más la ubicación de los orificios de los dedos para permitir tocar con el mismo temperamento , como lo exigen los nuevos desarrollos y composiciones musicales, aunque los dizi tradicionales continúan utilizándose para fines como el acompañamiento de kunqu .
En la década de 1930, se creó una versión completamente cromática de 11 agujeros del dizi , afinada en el mismo rango que la flauta occidental. Sin embargo, los orificios de tono adicionales del dizi modificado impiden el uso efectivo de la membrana, por lo que este instrumento carece del timbre inherente de la familia dizi tradicional .
Si bien tanto el bangdi (lanzado en el mismo rango que el piccolo occidental) como el qudi (lanzado un cuarto o quinto más bajo que el bangdi ) son los más predominantes, otros dizi incluyen el xiaodi / gaoyindi (lanzado un cuarto de quinto más alto que el bangdi ) , el dadi / diyindi (un cuarto o un quinto más bajo que qudi ) y el deidi / diyindadi (un tono una octava más bajo que qudi ).
Membrana
Mientras que la mayoría de las flautas simples tienen solo un orificio para soplar (conocido como chui kong (吹 孔) en chino) y orificios para los dedos, el dizi tiene un orificio adicional muy diferente, llamado mo kong (膜 孔), entre la embocadura y el dedo. agujeros. Una membrana especial llamada dimo (笛膜, literalmente " di membrana"), hecha de un raspado de caña casi similar a un tejido (hecho de la piel interna de las células de bambú), se tensa y pega sobre este agujero, tradicionalmente con un sustancia llamada ejiao , un pegamento animal . También se puede usar jugo de ajo para adherir el dimo , pero no se recomienda como reemplazo permanente. Este proceso de aplicación, en el que se crean finas arrugas en el centro del dimo para crear un timbre vibrante y penetrante , es una forma de arte en sí misma.
El Dimo -covered mo Kong tiene un distintivo de resonancia efecto sobre el sonido producido por el dizi , por lo que es más brillante y más fuerte, y la adición de armónicos para dar el tono final de un zumbido, la calidad nasal. Dizi tiene un rango relativamente grande, que cubre aproximadamente dos octavas y cuarto .
Técnicas de juego
Los dizi a menudo se tocan usando varias técnicas "avanzadas", como respiración circular , diapositivas, notas reventadas, armónicos, trinos de "dedos voladores", multifónicos, flautismo y lenguaje doble . La mayoría de los jugadores profesionales tienen un juego de siete dizi , cada uno en una clave (y tamaño) diferente. Además, los músicos expertos y aquellos que buscan sonidos distintivos como el canto de los pájaros pueden usar dizi extremadamente pequeños o muy grandes .
La respiración circular es una técnica característica de los instrumentos de viento como el Dizi, en la que el intérprete respira por la nariz mientras expulsa aire por la boca al mismo tiempo para crear un sonido continuo.
Digitaciones
M = Pieza de lengüeta
D = Membrana
● = Agujero cerrado
○ = Agujero abierto
◒ = Agujero medio abierto
PARA BAJA UNA FLAUTA (BAJA A DIZI)
01. MD | ● ● ● | ● ● ● = E
02. MD | ● ● ● | ● ● ○ = F #
03. MD | ● ● ● | ● ◒ ○ = G
04. MD | ● ● ● | ● ○ ○ = G #
05. MD | ● ● ● | ○ ○ ○ = A
06. MD | ● ● ○ | ○ ○ ○ = B
07. MD | ● ○ ○ | ○ ○ ○ = C # 6
08. MD | ○ ● ● | ○ ○ ○ = D
09. MD | ○ ○ ○ | ○ ○ ○ = D #
10. MD | ○ ● ● | ● ● ● = E
11. MD | ● ● ● | ● ● ○ = F #
12. MD | ● ● ● | ● ◒ ○ = G
13. MD | ● ● ● | ● ○ ○ = G #
14. MD | ● ● ● | ○ ○ ○ = A
15. MD | ● ● ○ | ○ ○ ○ = B
16. MD | ● ○ ○ | ○ ○ ○ = C # 7
17. MD | ○ ● ○ | ● ● ● = D
18. MD | ○ ○ ○ | ○ ○ ○ = D #
19. MD | ○ ● ● | ● ● ● = E
20. MD | ● ● ○ | ● ● ○ = F #
21. MD | ● ○ ● | ● ○ ● = G #
22. MD | ● ○ ● | ○ ○ ○ = A
23. MD | ○ ● ● | ● ● ○ = B
Estilos
Los estilos o escuelas 'dizi' contemporáneos basados en el repertorio del conservatorio profesional se dividen en dos: Northern y Southern , cada estilo tiene diferentes preferencias en dizi y técnicas de ejecución , con diferentes métodos de embellecimiento y ornamentación de la melodía. [8]
- Escuela del norte (Beipai): el dizi utilizado para la escuela del norte, el bangdi , es más corto y de tono más alto, y su calidad de sonido es más brillante y estridente. En el norte de China, se utiliza en la ópera kunqu y bangzi , y también en géneros musicales regionales como errentai . La música Dizi de la escuela del Norte se caracteriza por una ejecución rápida, rítmica y virtuosa , empleando técnicas como glissando , trémolo , aleteo de lengua y lengua rápida.
- Escuela del sur (Nanpai): en el sur de China, el qudi es el instrumento melódico principal de la ópera kunqu y también se usa en música como Jiangnan sizhu . Es más largo y tiene un tono lírico más suave. La música de la escuela sureña suele ser más lenta, y las ornamentaciones son predominantemente giros melódicos cortos, trinos y appoggiatura o nota de gracia .
Artistas intérpretes o ejecutantes
Ha habido varios artistas importantes del siglo XX que han contribuido a tocar dizi en el nuevo repertorio de conciertos profesionales del conservatorio, a menudo basado o adaptado de estilos populares regionales.
Feng Zicun (冯子 存, 1904-1987) nació en Yangyuan, provincia de Hebei . De origen humilde, Feng se había establecido como un músico folclórico en el momento de la fundación de la República Popular China , tocando el dizi y el violín de cuatro cuerdas sihu en grupos de danza y canciones locales, canciones folclóricas y danzas sobre zancos. También presentó Errentai , la ópera local de Mongolia Interior , a Hebei después de pasar cuatro años allí como músico en la década de 1920.
En 1953, Feng fue designado a la canción central apoyado por el Estado y Danza de Beijing como dizi solista, y aceptó un puesto de profesor en el Conservatorio de Música de China, (Pekín) en 1964.
Feng adaptó piezas de conjuntos folclóricos tradicionales en solos de dizi, como Xi xiang feng (Happy Reunion), Wu bangzi (Five Clappers), contribuyendo al nuevo currículo del conservatorio chino en interpretación de instrumentos tradicionales. El estilo de Feng, virtuoso y animado, ha sido conocido como representante de las tradiciones musicales populares del norte de China.
Liu Guanyue (刘 管 乐, 1918-1990) nació en el condado de An'guo , Hebei. Nacido en una familia de campesinos pobres, Liu era un músico folclórico profesional que se había ganado la vida tocando el guanzi , suona y dizi en conjuntos rituales rurales antes de convertirse en solista en el Conjunto de Danza y Canción de Tianjin (Tianjin gewutuan) en 1952. .
Se dice que Liu junto con Feng Zicun son representantes del estilo dizi del norte . Sus piezas, incluidas Yin zhong niao (Birds in the Shade), He ping ge (Doves of Peace) y Gu xiang (Old Home Village) se han convertido en parte del nuevo repertorio de conciertos profesionales del conservatorio.
Lu Chunling (陆 春 龄, 1921-2018) nació en Shanghai . En el Shanghái anterior a 1949, Lu trabajaba como conductor de triciclo , pero también era un músico aficionado, interpretando el repertorio de conjuntos folclóricos de Jiangnan sizhu. En 1952, Lu se convirtió en dizi solista con el Shanghai Folk Ensemble (Shanghai minzu yuetuan) , y también en la Compañía de Ópera de Shanghai (Shanghai geju yuan) de 1971 a 1976. En 1957 enseñó en el Conservatorio de Música de Shanghai y se convirtió en Profesor Asociado. en 1978.
Lu ha actuado en muchos países así como en toda China y ha realizado muchas grabaciones. Su estilo de interpretación de dizi se ha convertido en representativo de la tradición de Jiangnan dizi en general. Es bien conocido como miembro desde hace mucho tiempo del famoso cuarteto de interpretación musical Jiangnan sizhu, formado por Lu Chunling, Zhou Hao, Zhou Hui y Ma Shenglong. Entre sus composiciones se encuentran Jinxi (Hoy y Ayer).
Zhao Songting (赵松庭, 1924-2001) nació en el condado de Dongyang , Zhejiang . Zhao se formó como profesor en Zhejiang y estudió derecho y música china y occidental en Shanghai. En la década de 1940 trabajó como profesor de música en Zhejiang y en 1956 se convirtió en el dizi solista del Zhejiang Song and Dance Ensemble ( Zhejiang Sheng Gewutuan ). También enseñó en el Conservatorio de Música de Shanghai y en la Facultad de Artes de Zhejiang ( Zhejiang Sheng Yishu Xuexiao ).
Debido a su origen de clase media, Zhao sufrió en las campañas políticas de las décadas de 1950 y 1960 y no se le permitió actuar, en cambio, enseñó a muchos estudiantes que se convirtieron en destacados jugadores profesionales de dizi y a refinar el diseño de dizi . Fue reintegrado a sus cargos anteriores en 1976.
Las composiciones de Zhao incluyen San Wu Qi (Three-Five-Seven), que se basa en una melodía de Wuju (ópera tradicional de Zhejiang).
Yu Xunfa (俞 逊 发, 1946-2006) fue un destacado solista y compositor de dizi de Shanghai. Actuó con la Orquesta Nacional de Shanghai y se desempeñó como Director del Centro de Investigación de la Cultura China Dizi de Shanghai. El Consejo de Estado de la República Popular de China le otorgó un premio por logros en la vida, así como una asignación especial de por vida del estado. También es conocido por haber inventado el koudi en 1971.
Ma Di (馬迪) es un compositor y solista actual conocido por su técnica en el instrumento.
Usar en otros géneros musicales
Ron Korb (龍 笛 (音樂家) o traducido fonéticamente como "雷恩 寇 伯"), nacido en Toronto, Canadá, es el primer músico occidental de renombre que toca el dizi junto con muchos otros instrumentos de viento de madera del mundo. Se graduó de la Facultad de Música de la Universidad de Toronto con una licenciatura en interpretación. En muchas de sus grabaciones, utiliza el dizi como instrumento principal. También ha utilizado dizi en las bandas sonoras de películas de The White Countess , Relic Hunter , China Rises y Long Life, Happiness, & Prosperity .
Ver también
- Flautas chinas
- Instrumentos musicales tradicionales chinos
- Koudi
- Música de China
Notas
- ↑ Esto contrasta con el xiao , una flauta de bambú vertical que históricamente ha sido favorecida por los eruditos y las clases altas.
Referencias
- ^ Malcolm Tattersall (febrero de 2007). "¿Importa de qué está hecho?" . Consultado el 7 de septiembre de 2018 .
- ^ Laboratorio Nacional Brookhaven (22 de septiembre de 1999). "Brookhaven Lab Expert ayuda a la flauta de fecha que se cree que es el instrumento musical reproducible más antiguo" .
- ^ Tedesco, Laura Anne (octubre de 2000). "Jiahu (ca. 7000-5700 aC)" . Cronología de la historia del arte de Heilbrunn . Museo Metropolitano de Arte .
- ^ a b "di (instrumento musical)" . Encyclopædia Britannica.
- ^ Howard L. Goodman (2010). Xu Xun y la política de precisión en el siglo III dC de China . Brill Publishers . pag. 226. ISBN 978-90-04-18337-7.
- ^ a b Frederick Lau (2008). Kai-wing Chow (ed.). Más allá del paradigma del 4 de mayo: en busca de la modernidad china . Libros de Lexington. págs. 212–215. ISBN 978-0739111222.
- ^ 陳正生(22 de octubre de 2001).談談 民族 管樂器 聽覺 訓練 在 演奏 中 的 作用 (en chino).
- ^ Frederick Lau (2008). Música en China . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 43–45. ISBN 978-0-19-530124-3.
- New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell (Londres, 2001).
enlaces externos
Medios relacionados con Dizi en Wikimedia Commons