Dolewave es un género musical australiano que surgió a principios de la década de 2010. Inicialmente utilizado en línea como una broma para describir una escena independiente en Melbourne que involucra a Twerps , Dick Diver y otros grupos, el término ha sido aplicado por los críticos de música a una gama más amplia de actos australianos que comparten una ética de bricolaje y una "peculiar y sonido de Australasia reconocible ", [1] como Courtney Barnett y Rolling Blackouts Coastal Fever . Las influencias comunes incluyen el jangle pop de los 80 de bandas australianas como Go-Betweens , así como el lo-fi "Sonido Dunedin "del sello discográfico Flying Nun de Nueva Zelanda .
Dolewave | |
---|---|
Orígenes estilísticos | |
Orígenes culturales | Década de 2010, Melbourne , Australia |
Instrumentos típicos |
|
Otros temas | |
Influencias y estilo
La música de Dolewave ha sido descrita como "intrínsecamente deprimida ... hermosa y conmovedora de una manera agresivamente triste, de una manera con la que solo podemos reírnos". [2] Según el sitio web Nothing but Hope and Passion , Dolewave se "caracteriza por una vibra seca y arrastrada teñida con un toque saludable de sarcasmo suburbano". [3] Las letras a menudo contienen significantes locales y otras referencias culturales pop australianas, dando a las canciones un sentido distintivo de lugar que apunta tanto a la afición de los músicos por Australia como a su "intensa necesidad de escudriñarla". [4]
El académico Ian Rogers escribe que las bandas dolewave a menudo optan por sonar "toscas y listas, y en ocasiones no calificadas", y sus grabaciones casi siempre tienen un valor de producción mínimo. [5] Según el crítico musical Everett True , el sonido "recalcitrante y destartalado" de Dolewave refleja la "cultura del local improvisado" en la que se encuentran muchas de las bandas: "debajo de Queenslanders decrépitos , en espacios abiertos de parques, en almacenes, pubs deteriorados, frente habitaciones de casas compartidas ". [1]
Etimología e historia
El término "dolewave" deriva de " the dole ", un término en inglés australiano [6] para una prestación por desempleo que "supuestamente apoya el estilo de vida creativo de los artistas". [7] Se utilizó por primera vez en 2012 como una "broma irónica" en Mess + Noise , un sitio web de música australiano ahora desaparecido. [8] Ese año, uno de los periodistas del sitio, Doug Wallen, acuñó el término "New Melbourne Jangle" para describir una variedad de bandas de pop indie pop de Melbourne, entre ellas Twerps , Dick Diver y Scott & Charlene's Wedding, que escribían canciones. sobre la juventud forastera y la vida contemporánea en la Australia urbana. En respuesta al artículo de Wallen, a los usuarios anónimos del tablero de mensajes del sitio se les ocurrieron varias etiquetas alternativas irónicas, como "chillmate", "sharehouse-pop" y "dolewave", que rápidamente eclipsó a las demás en popularidad. "Una vez pronunciada, dolewave se repite como un meme, a partes iguales de broma, insulto y taquigrafía", escribe el periodista musical Shaun Prescott. [2] Durante el año siguiente, los músicos asociados con el término se involucraron con él irónicamente, como el cantante principal de Dick Diver, quien llamó a dolewave "una buena broma" antes de jurar destruirlo. [1] Se dice que el término se mantuvo porque "personificaba las voces oprimidas y sin afecto y los riffs y ritmos flojos que dominaban todo lo que estaba sucediendo en el underground australiano iluminado por los focos". [9]
"Dolewave" se mantuvo en "uso jokey" hasta 2014, cuando críticos musicales y publicaciones convencionales como The Guardian y The Sydney Morning Herald comenzaron a examinarlo en profundidad. [8] Everett True citó la revisión de su colega crítico musical Shaun Prescott del LP homónimo de School of Radiant Living de 2013 como un punto de inflexión para dolewave, uno en el que la "frase descartada" se convirtió en un género legítimo una vez que él "[resolvió] en su propia cabeza en cuanto a lo que la palabra realmente representa ". [1] Prescott elogia la canción principal del álbum debut de Dick Diver en 2011, New Start Again, como una canción dolewave por excelencia: "un himno a los años en los que los artistas y los forasteros podían existir sin ser 'creativos', cuando no eran rentables, eran un arte por sí mismos. el propio bien no era necesariamente un contrato con la pobreza ". [2] También destaca "Bad Decisions" (2012) de Bitch Prefect; [2] Según Vice , la mayoría de los veinteañeros pueden relacionarse con el sentimiento de la canción de "aburrimiento suburbano y el estancamiento de trabajar en trabajos de mierda". [10] Varios sellos discográficos independientes se asociaron con Dolewave, en particular Chapter Music de Melbourne , RIP Society de Sydney y Bedroom Suck de Brisbane. [5] A medida que dolewave ganó una mayor exposición, se inventaron términos para ramificaciones del género, un ejemplo poco serio es "stadium dolewave", que combina los "adornos hogareños y de bricolaje" de dolewave con la "composición limpia y accesible" del rock de estadio . [11]
En 2015, Apple Music seleccionó una lista de reproducción titulada "Lo mejor de Dole Wave", que incluye, entre otros, a Hockey Dad , Eddy Current Suppression Ring y a la cantautora y compositora Courtney Barnett , [12] cuyo álbum debut a veces me siento y pienso , y a veces I Just Sit fue lanzado ese año con gran éxito en Australia y en el extranjero. [7] Aunque se ha distanciado del sello, Barnett con frecuencia nombra a Dick Diver de dolewave como una de sus bandas favoritas, [13] y considera la escena como una fuerte influencia en su música: "Simplemente te encuentras con el mismo personas y comienzas a hacer la misma música por proxy. Como si los dueños de mascotas se parecieran a sus mascotas ". [7] Del mismo modo, el cantautor de Melbourne Darren Hanlon disfruta de la sensación de camaradería en la escena, diciendo que a menudo colabora y recibe ayuda de músicos dolewave. [14]
En los años inmediatamente posteriores a la popularización de Dolewave, muchos de los "abanderados involuntarios" del género parecieron rechazarlo evitando sus guitarras tintineantes y sus referencias " true blue " en favor de un "sonido más maduro y pulido". [15] Más recientemente, una gama más amplia de bandas se han alineado con Dolewave, incluidos Goon Sax y Rolling Blackouts Coastal Fever . [16] Varios artistas han escrito canciones en respuesta a ser clasificados como dolewave, incluido Jack Lee de Beef Jerk en "Same Thing" (2014) [17] y West Thebarton Brothel Party en su sencillo de 2016 "Dolewave". [18]
Interpretaciones críticas
Descrito como "un ejemplo de estudio de caso de australianos en la música", [2] dolewave se ha convertido en el foco de discusión y debate en torno a temas relacionados con la cultura australiana y la identidad nacional. Comparando dolewave con el pub rock australiano de los años 70 y 80 , Vice descubrió que el género anterior es más pesimista en su exploración de la identidad australiana. [10] Prescott escribe: [2]
'Dolewave' es un riff cáustico de las pocas características virtuosas de la Australia colonial blanca, las que nuestros políticos siguen siendo inflexibles, las que satirizamos cariñosamente y las que ningún Kenny puede revivir. Es un juego de rol satírico de una Australia que una vez creímos que existía, pero que ninguna suspensión de la incredulidad puede mantener.
Max Easton hizo un argumento similar, diciendo que Dolewave "es un intento de reclamar una identidad cultural en una época en la que está confundida y diluida por las muchas ideas en conflicto que rodean la idea que todos tienen de Australia". Continúa diciendo: "Quieres abrazar la noción del clásico australiano, pero no quieres alienar la belleza multicultural de las personas que te rodean. ¿Dónde te deja eso? Dolewave se encuentra en el centro de todo esto. . " [1] El término en sí ha sido descrito como "clasista y mezquino" y "problemático" debido a su vínculo con el estado financiero. [1]
Ver también
- Cultura de Melbourne
Referencias
- ↑ a b c d e f g h True, Everett (28 de marzo de 2014). "Cómo dolewave puso a trabajar a los escritores de música de Australia" , The Guardian . Consultado el 22 de diciembre de 2018.
- ↑ a b c d e f Prescott, Shaun (15 de febrero de 2014). "El espacio antes de Dolewave: Escuela de vida radiante revisada" , Revista Crawlspace . Consultado el 22 de diciembre de 2018.
- ^ Mayne, Chloe (13 de enero de 2015). "Informe de la ciudad: Por qué Melbourne es el centro de la escena musical de Australia" , Nada más que esperanza y pasión . Consultado el 21 de diciembre de 2018.
- ^ Mckenzie, Michael. "Todavía llamo hogar a este fracaso" , ABC Radio National . Consultado el 10 de febrero de 2019.
- ↑ a b Rogers, Ian (30 de mayo de 2014). "Joe Hockey mató a la música dolewave, aunque apenas existía" , The Conversation . Consultado el 22 de diciembre de 2018.
- ^ Este término es originalmente de origen británico y se remonta al final de la Primera Guerra Mundial.
- ↑ a b c Quine, Oscar (29 de agosto de 2015). "Entrevista a Courtney Barnett: El cantautor de Melbourne es la voz de una generación" , The Independent . Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ↑ a b Threadgold, 2017 .
- ^ Cleland, Jake (10 de julio de 2016). "Flag-Burnin ', Rule-Breakin', Kochie-Fuckin 'Dick Diver" , Medio. Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ^ a b "¿La identidad de la música australiana todavía se forma a través de Pub Rock?" (2 de febrero de 2016), Vice . Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ^ "¡Bebés de género! 5 géneros nuevos desenterrados nacidos en 2014" (2014), desenterrados . Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ^ "Lo mejor de Dole Wave" , Apple Music . Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ^ Thompson, Kimberley (10 de junio de 2018). "Revisión de Courtney Barnett: El punto más allá de los elogios huecos" , Difficult Fun . Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ^ Ansley, Liz (10 de abril de 2015). "Los siete sabios de Darren Hanlon" , Industria musical de adentro hacia afuera . Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ^ Juez, Mitchell (21 de septiembre de 2015). "Después del Dole Rush: Beef Jerk y la Australia moderna" , Collapse Board. Consultado el 24 de diciembre de 2018.
- ^ Condon, Dan (18 de junio de 2018). "Fiebre apagones costeros - Hope Downs" , Doble J . Consultado el 23 de diciembre de 2018.
- ^ Dayman, Lucy (25 de junio de 2014). "Advance Stream: Jack Lee - 'Trophy Life'" , Tone Deaf . Consultado el 25 de diciembre de 2018.
- ^ Fuamoli, Sosefina (8 de agosto de 2016). "Soltero del día: Fiesta de burdel de West Thebarton" Dolewave "(2016)" , la revisión de AU . Consultado el 24 de diciembre de 2018.
Bibliografía
Libros
- Threadgold, Steven (2017). Juventud, clase y luchas cotidianas . Routledge. ISBN 9781317532859.
- Stanton, Richard (2016). Comunicación estratégica corporativa: una teoría social y económica general . Macmillan International Higher Education. ISBN 9781137544087.