Doble parada
En música, una doble parada es la técnica de tocar dos notas simultáneamente en un instrumento de cuerda como un violín , una viola , un violonchelo o un contrabajo . En instrumentos como el violín de Hardanger , es común y se emplea con frecuencia. Al realizar una parada doble, dos cuerdas separadas se arquean o pulsan simultáneamente. Aunque el término en sí sugiere que estas cuerdas deben tocarse con los dedos (detenerse), en la práctica una o ambas cuerdas pueden estar abiertas.
Una parada triple es la misma técnica aplicada a tres cuerdas; una parada cuádruple se aplica a cuatro cuerdas. Las paradas dobles, triples y cuádruples se conocen colectivamente como paradas múltiples .
Los primeros ejemplos extensos de doble parada y acordes de cuerda aparecen en Capriccio Stravagante de Carlo Farina de 1627, y en algunas de las sonatas de Biagio Marini Op. 8 de 1629.
En instrumentos con puente curvo , es difícil tocar más de dos cuerdas al mismo tiempo. Los primeros tratados dejan en claro que los compositores no esperaban que se tocaran tres notas a la vez, aunque las notas pueden estar escritas de manera que sugieran esto. Tocar cuatro notas a la vez es casi imposible. La forma normal de tocar acordes de tres o cuatro notas es hacer sonar las notas bajas brevemente y dejar que suenen mientras el arco toca las notas altas (un acorde roto ). Esto da la ilusión de una verdadera parada triple o cuádruple. En forte , sin embargo, es posible tocar tres notas a la vez, especialmente cuando se inclina hacia el diapasón .. Con esta técnica se necesita más presión de la habitual sobre el arco, por lo que no se puede practicar en pasajes más suaves. Esta técnica se utiliza principalmente en música con mucha fuerza, como el solo tipo cadencia al comienzo del último movimiento del concierto para violín de Tchaikovsky .
El "arco de Bach" con su espalda arqueada utiliza un sistema de palancas para aflojar o tensar el cabello del arco inmediatamente mientras se toca para (según sus defensores) facilitar la interpretación de música polifónica. Tal arco fue concebido a principios del siglo XX por Arnold Schering y Albert Schweitzer y construido por Rolf Schröder en 1933. [1] Un dispositivo similar llamado "Arco Vega" fue construido en 1954 bajo el patrocinio del violinista Emil Telmányi . [2] Ninguno de estos arcos tiene una relación particular con los arcos barrocos históricos y ninguno ha sido ampliamente utilizado. En 1990, el violonchelista alemán Michael Bach inventó un arco curvo para violonchelo, violín, viola y contrabajo. [3] Lo llamó "BACH.Bogen" (BACH.Bow) por su propio nombre.
En acordes más largos de tres o cuatro notas, la nota superior o las dos notas superiores se sostienen después de que las notas inferiores se hayan tocado como notas de adorno. [4] A veces, las cabezas de las notas más bajas se rellenan para mostrar que son de corta duración, mientras que las cabezas de las notas que se van a sostener se dejan abiertas. Esta notación ocurre, por ejemplo, al comienzo del cuarto movimiento de la quinta sinfonía de Beethoven . [5]
