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| Edith Head | |
|---|---|
 Edith Head en 1976 | |
| Nació | Edith Claire Posener 28 de octubre de 1897 San Bernardino, California , [1] EE . UU. |
| Fallecido | 24 de octubre de 1981 (83 años) Los Ángeles , California , EE. UU. |
| Lugar de descanso | Parque Memorial Forest Lawn , Glendale, California |
| alma mater | Universidad de California, Berkeley ( BA , 1919) Universidad de Stanford ( MA , 1920) |
| Años activos | 1927–1981 |
| Esposos) | Charles Head ( M. 1923; div. 1938) |
Edith Head (28 de octubre de 1897 - 24 de octubre de 1981) fue una diseñadora de vestuario estadounidense que ganó un récord de ocho Premios de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario [2] entre 1949 y 1973, convirtiéndola en la mujer más premiada en la historia de la Academia.
Nacida y criada en California, Head comenzó su carrera como profesora de español, pero estaba interesada en el diseño. [3] Después de estudiar en el Chouinard Art Institute en Los Ángeles, [3] Head fue contratada como dibujante de vestuario en Paramount Pictures en 1923. [2] Ganó elogios por su diseño del sarong característico de Dorothy Lamour en 1936. película The Jungle Princess , [2]y se convirtió en un nombre familiar después de que se creara el Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario en 1948. Head fue considerada excepcional por sus estrechas relaciones laborales con sus sujetos, con quienes consultó extensamente; estos incluían prácticamente a todas las principales estrellas femeninas de Hollywood.
Head trabajó en Paramount durante 44 años. En 1967, la compañía se negó a renovar su contrato y Alfred Hitchcock la invitó a unirse a Universal Pictures . Allí obtuvo su octavo y último premio de la Academia por su trabajo en The Sting en 1973. [4]
Vida temprana y carrera [ editar ]
Nació como Edith Claire Posener en San Bernardino, California , hija de padres judíos, Max Posener y Anna E. Levy. Su padre, nacido en enero de 1858, era un ciudadano estadounidense naturalizado de Alemania, que llegó a los Estados Unidos en 1876. Su madre nació en St. Louis, Missouri en 1875, hija de padre austriaco y madre bávara. Max y Anna se casaron en 1895, según los registros del censo federal de Estados Unidos de 1900. Justo antes del nacimiento de Edith, Max Posener abrió una pequeña mercería en San Bernardino, que fracasó en un año.
El matrimonio no sobrevivió. En 1905, Anna se volvió a casar, esta vez con el ingeniero de minas Frank Spare, originario de Pensilvania . La familia se mudó con frecuencia como los trabajos de Spare se mudaron. El único lugar donde Head pudo recordar haber vivido durante sus primeros años fue Searchlight, Nevada . Frank y Anna Spare hicieron pasar a Edith como su hija común. Como Frank Spare era católico, Edith aparentemente se convirtió en uno también. [5]
En 1919, Edith recibió una licenciatura en letras y ciencias con honores en francés de la Universidad de California, Berkeley , y en 1920 obtuvo una maestría en lenguas romances de la Universidad de Stanford . [6]
Se convirtió en profesora de idiomas con su primer puesto como reemplazante en Bishop's School en La Jolla enseñando francés. Después de un año, tomó un puesto como profesora de francés en la Hollywood School for Girls. Queriendo un salario un poco más alto, le dijo a la escuela que también podía enseñar arte, a pesar de que solo había estudiado brevemente la disciplina en la escuela secundaria. [7] Para mejorar sus habilidades de dibujo, en este punto rudimentarias, tomó clases nocturnas en el Otis Art Institute y Chouinard Art College . [8]
El 25 de julio de 1923 se casó con Charles Head, hermano de una de sus compañeras de clase de Chouinard, Betty Head. Aunque el matrimonio terminó en divorcio en 1938 después de varios años de separación, ella continuó siendo conocida profesionalmente como Edith Head hasta su muerte. En 1940 se casó con el galardonado director de arte Wiard Ihnen , matrimonio que duró hasta su muerte en 1979.
Los años de Paramount [ editar ]
En 1924, a pesar de carecer de experiencia en arte, diseño y vestuario, Head, de 26 años, fue contratado como dibujante de vestuario en Paramount Pictures . Más tarde admitió haber "tomado prestados" los bocetos de otros estudiantes para su entrevista de trabajo. Comenzó a diseñar vestuario para películas mudas, comenzando con The Wanderer en 1925 y, en la década de 1930, se había establecido como una de las diseñadoras de vestuario más importantes de Hollywood . Trabajó en Paramount durante 43 años hasta que fue a Universal Pictures el 27 de marzo de 1967, posiblemente motivada por su extenso trabajo para el director Alfred Hitchcock , quien se había mudado a Universal en 1960.
El matrimonio de Head con el escenógrafo Wiard Ihnen , el 8 de septiembre de 1940, duró hasta su muerte por cáncer de próstata en 1979. A lo largo de su larga carrera, fue nominada a 35 premios de la Academia , anualmente desde 1949 (el primer año que el Oscar al Mejor Diseño de Vestuario ) hasta 1966, y ganó ocho veces, recibiendo más premios Oscar que cualquier otra mujer. [9]
Aunque Head apareció en la publicidad del estudio desde mediados de la década de 1920, originalmente fue eclipsada por los diseñadores principales de Paramount, primero Howard Greer , luego Travis Banton . Head jugó un papel decisivo en la conspiración contra Banton, y después de su renuncia en 1938 se convirtió en una diseñadora de alto perfil por derecho propio. Su asociación con el vestido " pareo " diseñado para Dorothy Lamour en El huracán (1937) la hizo conocida entre el público en general, aunque Head era un diseñador más sobrio que Banton o Adrian. Ganó la atención del público por el vestido con forro de visón que creó para Ginger Rogers en Lady in the Dark.(1944), que causó muchos comentarios debido al clima de austeridad en tiempos de guerra. La creación, en 1949, del Premio de la Academia de Diseño de Vestuario impulsó aún más su carrera, dándole una racha récord de nominaciones y premios, comenzando con su nominación por The Emperor Waltz . [10] Head y otros diseñadores de películas como Adrian se hicieron conocidos por el público. [11]
Head era conocida por su estilo de trabajo único y, a diferencia de muchos de sus contemporáneos masculinos, por lo general consultaba extensamente con las estrellas femeninas con las que trabajaba. Como resultado, fue una de las favoritas entre muchas de las principales estrellas femeninas de las décadas de 1940 y 1950, como Ginger Rogers , Bette Davis , Barbara Stanwyck , Shirley MacLaine , Grace Kelly , Audrey Hepburn y Elizabeth Taylor . De hecho, Head fue frecuentemente "prestado" por Paramount a otros estudios a pedido de sus estrellas femeninas. Ella misma siempre vestía con mucha sencillez, prefiriendo las gafas de montura gruesa y los conservadores trajes de dos piezas. [12]
El 3 de febrero de 1955 (Temporada 5 Episodio 21), Edith Head apareció como concursante en el programa de preguntas de Groucho Marx You Bet Your Life . Ella y su pareja ganaron un total de $ 1,540. Sus ganancias fueron donadas a organizaciones benéficas. [13]
Head también es autora de dos libros, The Dress Doctor (1959) y How To Dress For Success (1967), que describen su carrera y filosofía de diseño. Estos libros se han reeditado en 2008 y 2011 respectivamente.
Los años universales [ editar ]
En 1967, a la edad de 70 años, dejó Paramount Pictures y se unió a Universal Pictures , donde permaneció hasta su muerte en 1981. [14] En este punto, Hollywood estaba cambiando rápidamente de lo que había sido durante el apogeo de Head en la década de 1930- 1940. La producción basada en el estudio estaba dando paso al rodaje al aire libre y en escena, y muchas de las actrices de esa época con las que trabajaba y con las que conocía íntimamente se habían jubilado o trabajaban menos. Por lo tanto, centró más su atención en la televisión, donde habían comenzado a trabajar algunos viejos amigos como Olivia de Havilland . Diseñó la ropa de Endora en Bewitched e hizo un cameo en 1973 en la serie de detectives Columbo junto a Anne Baxter., interpretándose a sí misma y mostrando sus Oscar hasta la fecha. [1] En 1974, Head recibió un Oscar final por su trabajo en The Sting .
A fines de la década de 1970, se le pidió a Edith Head que diseñara un uniforme de mujer para la Guardia Costera de los Estados Unidos , debido al creciente número de mujeres en la Guardia Costera. Head calificó la asignación como un punto culminante en su carrera y recibió el Premio al Servicio Público Meritorio por sus esfuerzos. [15] Sus diseños para una miniserie de televisión basada en la novela Mujercitas fueron bien recibidos. Su último proyecto cinematográfico fue la comedia en blanco y negro Dead Men Don't Wear Plaid (1982), protagonizada por Steve Martin y Carl Reiner , un trabajo para el que Head fue elegida por su experiencia en la moda de los años cuarenta. Ella modeló los atuendos de Martin y Reiner en el clásicoEl cine negro y la película, estrenada en los cines justo después de su muerte, se dedicó a su memoria.
Muerte [ editar ]
Head murió el 24 de octubre de 1981, cuatro días antes de cumplir 84 años, de mielofibrosis , una enfermedad incurable de la médula ósea . [12] Está enterrada en Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California . [dieciséis]
Paseo de la fama de Hollywood [ editar ]
La estrella de Edith Head en el Paseo de la Fama de Hollywood se encuentra en 6504 Hollywood Boulevard. [17]
Actores y actrices diseñados para [ editar ]
Entre las actrices para las que diseñó Edith Head estaban:
- Mae West en She Done Him Wrong , 1933; Myra Breckinridge , 1970; Sextette , 1978
- Frances Farmer en Rhythm on the Range , 1936, y Ebb Tide , 1937
- Dorothy Lamour en The Hurricane , 1937; en la mayoría de las películas de "The Road"; Arrecife de Donovan , 1963
- Paulette Goddard en El gato y el canario , 1939
- Veronica Lake en Los viajes de Sullivan , 1941; Me casé con una bruja , 1942
- Marjorie Reynolds en Holiday Inn , 1942
- Barbara Stanwyck en The Lady Eve y Ball of Fire , ambas de 1941; Indemnización doble , 1944; Mi reputación , 1946
- Ginger Rogers en Lady in the Dark , 1944
- Ruth Hussey , Gail Russell en The Uninvited , 1944
- Ingrid Bergman en Notorious , 1946
- Betty Hutton en Incendiary Blonde , 1945; Los peligros de Pauline , 1947
- Loretta Young en La hija del granjero , 1947
- Bette Davis en June Bride , 1948; Todo sobre Eva , 1950
- Olivia de Havilland en La heredera , 1949
- Hedy Lamarr y Angela Lansbury en Sansón y Dalila , 1949
- Gloria Swanson en Sunset Boulevard , 1950
- Elizabeth Taylor en A Place in the Sun , 1951; Paseo del elefante , 1954; Miércoles de ceniza , 1973
- Joan Fontaine en Algo por lo que vivir , 1952
- Carmen Miranda en Scared Stiff 1953
- Audrey Hepburn en Roman Holiday , 1953; Sabrina , 1954; Cara divertida , 1957; Desayuno en Tiffany's , 1961
- Ann Robinson en La guerra de los mundos , 1953
- Grace Kelly en Rear Window , 1954; Atrapar a un ladrón , 1955
- Rosemary Clooney en Blanca Navidad , 1954
- Jane Wyman en Lucy Gallant , 1955
- Shirley MacLaine en Artistas y modelos , 1955; El casamentero , 1958; ¡Qué camino por recorrer! , 1964
- Doris Day en El hombre que sabía demasiado , 1956
- Anne Baxter en Los diez mandamientos , 1956
- Marlene Dietrich en Testigo de la acusación , 1957
- Lauren Bacall en Designing Woman , 1957
- Rita Hayworth en Tablas separadas , 1958
- Kim Novak en Vértigo , 1958
- Clark Gable y Doris Day en Teacher's Pet (película de 1958) , 1958
- Sophia Loren en Ese tipo de mujer , 1959; Heller con medias rosas , 1960
- Rhonda Fleming en Alias Jesse James , 1959
- Natalie Wood en amor con un extraño , 1963; El sexo y la soltera , 1964; Inside Daisy Clover , 1965; La gran carrera , 1965; Penélope , 1966; Esta propiedad está condenada , 1966; La última pareja casada en Estados Unidos , 1980
- Tippi Hedren en Los pájaros , 1963; Marnie , 1964
- Paula Prentiss en ¿ El deporte favorito del hombre? , 1964
- Julie Andrews en Cortina rasgada , 1966
- Jane Fonda en Descalzo en el parque , 1967
- Joan Crawford en Berserk! , 1968
- Claude Jade en Topaz , 1969
- Katharine Hepburn en Rooster Cogburn , 1975
- Jill Clayburgh en Gable and Lombard , 1976
- Valerie Perrine en WC Fields and Me , 1976
Entre los actores para los que diseñó Edith Head estaban:
- Fred Astaire en Holiday Inn , 1942
- Danny Kaye en White Christmas , 1954
- Cary Grant en Atrapar a un ladrón , 1955
- John Wayne en El hombre que mató a Liberty Valance 1962, ¡Hatari! 1962, Los hijos de Katie Elder 1965, El Dorado 1966 y Hellfighters 1968
- ¿Rock Hudson en el deporte favorito del hombre? , 1964
- Steve Martin en Dead Men Don't Wear Plaid , 1982
- Elvis Presley en Blue Hawaii , 1961
Premios de la Academia [ editar ]
Head recibió ocho Premios de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario , más que cualquier otra persona, de un total de 35 nominaciones. [18]
- 1949 - Color - El vals del emperador
- 1950 - Blanco y negro - La heredera - ganó
- 1951 - Color - Sansón y Dalila - ganó
- 1951 - Blanco y negro - All About Eve - ganó
- 1952 - Blanco y negro - Un lugar en el sol - ganó
- 1953 - Color - El espectáculo más grande de la Tierra
- 1953 - Blanco y negro - Carrie
- 1954 - Blanco y negro - Vacaciones en Roma - ganó
- Nota: Aunque Head ganó el Oscar, la Colección Capri (falda Capri, blusa Capri, cinturón Capri, pantalón Capri) fue, de hecho, diseñada por Sonja de Lennart . Sin embargo, dado que los atuendos se hicieron en realidad en el taller temporal romano de Edith Head de la sorelle Fontana —que actuaba como el departamento de vestuario—, usó solo su nombre sin dar crédito a de Lennart, una práctica bastante común en ese momento. [ cita requerida ] Los pantalones Capri de Sonja de Lennart fueron cosidos y usados en Sabrina (ver más abajo) por Hubert de Givenchy .
- 1955 - Blanco y negro - Sabrina - ganó
- Nota: Aunque Head ganó el Oscar, la mayoría de los conjuntos "parisinos" de Audrey Hepburn fueron diseñados por Hubert de Givenchy y elegidos por la propia estrella. Sin embargo, dado que los atuendos se hicieron en realidad en el departamento de vestuario de Paramount Studios de Edith Head , algunos sintieron que hacerlo creaba un tecnicismo suficiente para nominar a Head en lugar de Givenchy. Y, de hecho, dado que se negó a tener su nombre junto con el de Givenchy en los créditos, se le dio crédito por el vestuario. [19]
- 1956 - Color - Atrapar a un ladrón
- 1956 - Blanco y negro - The Rose Tattoo
- 1957 - Color - Los diez mandamientos
- 1957 - Blanco y negro - El orgulloso y profano
- 1958 - Mejor diseño de vestuario - Funny Face
- 1959 - Mejor diseño de vestuario, blanco y negro o color - The Buccaneer
- 1960 - Color - Los cinco centavos
- 1960 - Blanco y negro - Carrera
- 1961 - Color - Pepe
- 1961 - Blanco y negro - Los hechos de la vida - ganó
- 1962 - Color - Bolsillo lleno de milagros
- 1963 - Color - Mi geisha
- 1963 - Blanco y negro - El hombre que mató a Liberty Valance
- 1964 - Color - Un nuevo tipo de amor
- 1964 - Blanco y negro - Esposas y amantes
- 1964 - Blanco y negro - Amor con el extraño adecuado
- 1965 - Color - ¡ Qué camino por recorrer!
- 1965 - Blanco y negro - Una casa no es un hogar
- 1966 - Color - Dentro de Daisy Clover
- 1966 - Blanco y negro - The Slender Thread
- 1967 - Color - El Oscar
Nota: Después de 1967, la Academia dejó de distinguir entre premios a color y películas en blanco y negro.
- 1970 - Dulce caridad
- 1971 - Aeropuerto
- 1974 - The Sting - ganó
- 1976 - El hombre que podría ser rey
- 1978 - Aeropuerto '77
Apariciones de invitados [ editar ]
Head hizo una breve aparición en Columbo: Requiem for a Falling Star (1973) actuando como ella misma, la diseñadora de ropa del personaje de Anne Baxter . Sus Oscar se exhibieron en un escritorio en la escena.
Nuevamente como ella misma, apareció en la película Lucy Gallant (1955) como la maestra de ceremonias de un desfile de moda. También apareció en The Pleasure of His Company (1961) mientras mostraba vestidos para la boda de Debbie Reynolds en la película, y en The Oscar (1966) en tres escenas cortas, sin habla, frente al personaje de Elke Sommer , un dibujante. se convirtió en diseñadora de vestuario como la propia Head.
Referencias póstumas [ editar ]
En 1999, el grupo They Might Be Giants lanzó una canción en su álbum, Long Tall Weekend , titulada "(She Thinks She's) Edith Head".
Como parte de una serie de sellos emitidos por el Servicio Postal de los EE. UU. En febrero de 2003, en conmemoración del personal detrás de las cámaras que hacen películas, Head apareció en un sello en honor al diseño de vestuario.
El 28 de octubre de 2013, el motor de búsqueda de Internet Google conmemoró el cumpleaños 116 de Head con un Doodle de Google creado por la artista de Google Sophie Diao . [20]
La obra de una sola mujer A Conversation with Edith Head se estrenó en Canadá en 2014 en el Buddies en Bad Times Theatre, Toronto. Inspirada en el libro Edith Head's Hollywood, la obra fue de Paddy Calistro y Susan Claassen y protagonizada y dirigida por Susan Claassen. Entre los accesorios clave utilizados en la producción se encuentran un vestido de talla 2 supuestamente hecho por Edith Head para Grace Kelly e ilustraciones de los diseños de Head. Los miembros del público tuvieron la oportunidad de conocer y saludar sin guión con Claassen mientras interpretaban a Edith Head después del espectáculo.
Una colección de disfraces de Edith Head del Paramount Pictures Archive salió de Hollywood, por segunda vez, para mostrarse exclusivamente en el Centro de Artes Decorativas de Ohio en Lancaster en "Designing Woman: Edith Head en Paramount 1924-1967", tal como lo presentó Fox. Fundación del 7 de junio al 17 de agosto de 2014.
El aspecto visual de Edna Mode , el diseñador de vestuario en Pixar 's The Incredibles y Increíbles 2 , se inspiró en la cabeza en un tributo al trabajo a finales de diseñador en Hollywood. [21]
Una versión ficticia de Edith Head aparece como una de las protagonistas en las novelas de misterio de Renee Patrick, Design for Dying (2016), Dangerous to Know (2017), Script for Scandal (2020) y The Sharpest Needle (2021).
El 15 de septiembre de 2017, Purple Skies eligió el libro de consejos How To Dress For Success , escrito por Edith Head y Joe Hyams , para una adaptación cinematográfica de la vida y los tiempos de Edith Head. [22]
Referencias [ editar ]
- ^ Anne Commire; Deborah Klezmer (2000). Mujeres en la historia mundial: Harr-I . Publicaciones de Yorkin. ISBN 978-0-7876-4066-8.
- ↑ a b c Duka, John (27 de octubre de 1981). "Muere Edith Head, diseñadora de moda para el cine" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 10 de febrero de 2020 .
- ^ a b BloomB (6 de julio de 2010). "Mujer de diseño: Edith Head en Hollywood" . npg.si.edu . Consultado el 10 de febrero de 2020 .
- ^ Shenton, Mark (25 de julio de 2008). "Persianas del teatro de artes; Edith Head ahora tocará en el teatro de Leicester Square" . Playbill . Consultado el 10 de febrero de 2020 .
- ^ Chierichetti, David (2003). Edith Head: La vida y la época de la célebre diseñadora de vestuario de Hollywood . Nueva York: HarperCollins. págs. 2 –3. ISBN 0-06-019428-6.
- ^ Chierichetti, David (2003). Edith Head: La vida y la época de la célebre diseñadora de vestuario de Hollywood . Nueva York: HarperCollins. pag. 6 . ISBN 0-06-019428-6.
- ^ Chierichetti, David (2003). Edith Head: La vida y la época de la célebre diseñadora de vestuario de Hollywood . Nueva York: HarperCollins. págs. 7 –8. ISBN 0-06-019428-6.
- ^ 1937-, Leese, Elizabeth (1991). Diseño de vestuario en el cine: una guía ilustrada del trabajo de 157 grandes diseñadores . Nueva York: Publicaciones de Dover. ISBN 048626548X. OCLC 23386758 .CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
- ^ Fishko, Sara. Edith Head . 25 de febrero de 2011.
- ^ "Los 21 premios de la Academia - 1949" .
- ^ Meltzer, Marisa (19 de septiembre de 2013). "¡Consígueme el armario!" . The New York Times . pag. E1.
- ↑ a b Jorgensen, Jay (2010). Edith Head: La carrera de cincuenta años del mejor diseñador de vestuario de Hollywood . Ejecutando Press. ISBN 9780762441730. Consultado el 28 de octubre de 2013 .
- ↑ Groucho Marx - You Bet Your Life (22 de octubre de 2013). "You Bet Your Life # 54-21 Edith Head, diseñadora de vestuario de Hollywood ('Foot', 3 de febrero de 1955)" - vía YouTube.
- ^ Sauro, Clare (2005). Edith Head en Enciclopedia de ropa y moda Volumen 2 . Detroit, MI: Hijos de Charles Scribner. pag. 191 –192. ISBN 0684313944.
- ^ Olivia Smith, pasante. "LAS MUJERES ENCUENTRAN FAVOR CON LA MODA COAST GUARD" (PDF) . Oficina del Historiador de la Guardia Costera de EE. UU . Consultado el 28 de octubre de 2013 .
- ^ Ellenberger, Allan R. (1 de mayo de 2001). Celebridades en los cementerios de Los Ángeles: un directorio . McFarland. ISBN 9780786450190.
- ^ "Cabeza de Edith" . Paseo de la Fama de Hollywood . Consultado el 28 de octubre de 2013 .
- ^ Williams, Rob (28 de octubre de 2013). "Google Doodle celebra a la diseñadora de vestuario de Hollywood ganadora del premio Oscar Edith Head" . The Independent . independent.co.uk . Consultado el 29 de octubre de 2013 .
- ^ Chierichetti, David. (2003). Edith Head: La vida y la época de la célebre diseñadora de vestuario de Hollywood , pág. 134. Harper Perennial, Nueva York. ISBN 0-06-056740-6 .
- ^ "116 cumpleaños de Edith Head" , Google Doodles
- ^ Miller, Gregory E. (14 de junio de 2018). " ' Incredibles' Edna Mode se basa en estos expertos en moda" . New York Post .
- ^ Cielos morados
Fuentes [ editar ]
- David Chierichetti (2003). Edith Head: La vida y la época de la célebre diseñadora de vestuario de Hollywood . Nueva York: HarperCollins. ISBN 0-06-019428-6.
- John Duka. "Muere Edith Head, diseñadora de moda para el cine". The New York Times . 27 de octubre de 1981.
- Edith Head (1983). Hollywood de Edith Head . Nueva York: Dutton. ISBN 0-525-24200-7.
- Edith Head y Jane Kesner Ardmore (1959). The Dress Doctor . Boston: pequeño, marrón. ISBN 999750030X.
- Edith Head con Joe Hyams (1967). Cómo vestirse para el éxito . Nueva York: Random House. LCCN 66012021 .
Enlaces externos [ editar ]
- Edith Head en Find a Grave
- Edith Head en IMDb
- Edith Head en FMD
- Edith Head en TCM Movie Database
- Edith Head en Purple Skies
- Edith Head Papers en el Centro de Investigación de Cine y Teatro de Wisconsin
- imagen: Edith Head junto a la actriz Claude Jade en Universal-Studios 1968
- Historiador de la Guardia Costera de EE. UU. "Las mujeres encuentran el favor de la moda de la Guardia Costera"
- Documentos de Edith Head , Biblioteca Margaret Herrick, Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas
