Ellen Lesperance (nacida en 1971) es una artista y educadora estadounidense, conocida por sus pinturas. Con frecuencia se basa en la lengua vernácula visual del tejido para describir un sujeto femenino divorciado de las tradiciones de pintura de figuras occidentales principalmente masculinas. Sus obras son típicamente pinturas gouache que modelan las prendas de cuerpo entero de mujeres activistas que participan en protestas de Acción Directa. [1] Tiene su sede en Portland , Oregon y tiene tres hijos. [2]
Ellen Lesperance | |
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Nació | 22 de diciembre de 1971 Minneapolis, Minnesota, Estados Unidos |
Nacionalidad | americano |
Educación | Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan |
alma mater | Universidad de Washington, Universidad de Rutgers |
Sitio web | http://www.ellenlesperance.com |
Temprana edad y educación
Lesperance nació en 1971 en Minneapolis [3] y se crió en Seattle . Se crió en una gran familia mestiza con hermanos adoptados, lo que, según ella, le proporcionó "sentimientos crudos y tangibles con respecto a la inequidad y lo que significa luchar por la justicia". [4] Asistió a Roosevelt High School. Continuó sus estudios en la Escuela de Arte de la Universidad de Washington (BFA 1995), la Escuela de Artes Mason Gross en la Universidad de Rutgers (MFA 1999) y la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan (1999). [5] [se necesita una mejor fuente ]
Carrera y trabajo
Ellen Lesperance emplea varios medios artísticos, pero a menudo se basa en el lenguaje visual de los patrones de tejido. [6] En un artículo de 2017 para la revista Frieze, Jen Kabat escribe que el trabajo de Lesperance "transmite mensajes sobre la historia, el feminismo y el trabajo a través del arte de tejer". [7] Citando la inspiración de años de trabajo como tejedora de patrones para la revista Vogue Knitting, las tejedoras de la Bauhaus -era, el Movimiento de Patrones y Decoración , y artistas feministas basadas en el cuerpo de las décadas de 1970 y 1980, las pinturas gouache de Lesperance en papel pueden seguirse como patrones para recrear prendas de punto históricas. [8] Ella obtiene estas prendas históricas de imágenes de archivo y filmaciones de mujeres involucradas en la protesta de Acción Directa , incluidas mujeres de: Greenham Common Women's Peace Camp , las protestas de la OMC en Seattle en 1999 , Earth First! , Eventos de Occupy , eventos de protesta de la era feminista y el canon del arte feminista . [9] Mediante el estudio de las estrategias visuales de los activistas, Lesperance "reconoció que Creative Direct Action proporciona un modelo poderoso para artistas con inclinaciones políticas ... pero desafortunadamente es la creación creativa lo que existe fuera del ámbito del arte contemporáneo". [10] En una revisión de Artforum de 2018 , Claire Lehmann describe las pinturas como "reanimaciones del atuendo de los agitadores". [11] "Combinar el placer estético de la pintura de campo de color, la inexplicable compulsión escopofílica inspirada en las cuadrículas y la calidad háptica de las artes de fibra en una sola composición que también evoca una tradición política no es poca cosa", escribe el historiador de arte RH Lossin sobre Pinturas de Lesperance. [12]
Fue profesora asistente en el Pacific Northwest College of Art, donde renunció en 2016 después de liderar el fallido intento de sindicalización de la facultad adjunta de la escuela. [13] Además, presidió el Departamento de Pintura del Maine College of Art . [14] [ ¿cuándo? ]
Ha recibido muchos premios, entre ellos una beca Guggenheim (2020), [15] la beca de la Fundación Pollack Krasner (2014-2015), el premio de la Fundación Louis Comfort Tiffany (2017), [16] la beca de la Fundación de la Familia Ford , una beca Hallie Ford Beca en Artes Visuales del Museo de Arte de Seattle (2012), [14] y Beca Artista como Activista de la Fundación Robert Rauschenberg . [17] Es autora de Peace Camps (Container Corps, 2015) [18] y Velvet Fist (2020). [19] Ellen Lesperance está representada por Derek Eller Gallery en la ciudad de Nueva York y Hollybush Gardens en Londres. [20] [21]
Lesperance también es el organizador del proyecto de alquiler de suéteres Congratulations & Celebration, [2] en el que se envía por correo a todo el mundo una recreación de un suéter de Greenham Common Women's Peace Camp para motivar actos de valentía. [22]
Exposiciones
Las exposiciones seleccionadas incluyen las siguientes:
- 2020 "Juntos yacemos en zanjas y frente a máquinas", Derek Eller Gallery, Nueva York, Nueva York [23]
- 2020 "Ellen Lesperance: Velvet Fist", Museo de Arte de Baltimore, Baltimore, Maryland [24]
- 2019 "Códigos de vestimenta: Ellen Lesperance y Diane Simpson", Museo de Arte Frye , Seattle, Washington [25]
- 2019 "Less Is A Bore: Maximalist Art & Design", Instituto de Arte Contemporáneo, Boston , Massachusetts [26]
- 2019 "Historias feministas: artistas posteriores al 2000", Museo de Arte de São Paulo, São Paulo, Brasil [27]
- 2018 "Lily of the Arc Lights", Derek Eller Gallery, Nueva York, Nueva York [28] [29]
- 2018 "Still I Rise: Feminisms, Gender, Resistance", Nottingham Contemporary , Nottingham, Inglaterra y De La Warr Pavilion , Bexhill-on-Sea, Inglaterra [30]
- 2018 "Nashashibi / Skaer: pensando a través de otros artistas", Tate Museum , St. Ives, Inglaterra [31]
- 2017 "Trigger: Gender as a Tool and a Arma", New Museum , Nueva York, Nueva York [32]
- 2016 "Ellen Lesperance, Helen Mirra, Traversing", Armory Center for the Arts , Pasadena, CA [33]
- 2015 "We Were Singing", Galería Adams y Ollman, Portland, Oregon [34]
- 2014 "Thread Lines", The Drawing Center , Nueva York, Nueva York [35]
Colecciones
El trabajo de Ellen Lesperance está incluido en las colecciones de:
- Museo de Arte de Baltimore, Baltimore [36]
- Museo de Brooklyn , Nueva York [37]
- Fundación Kadist , San Francisco y París [38]
- Museo Everson , Siracusa [39]
- Museo de Arte Frye , Seattle [40]
- Instituto de Arte Contemporáneo de Miami, FL [41]
- Instituto de Arte de Minneapolis , Minnesota [42]
- Museo de Bellas Artes de Houston , Texas [43]
- Museum Ludwig , Colonia, Alemania [44]
- Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Filadelfia [45]
- Museo de Arte de Portland , Oregón [46]
- Museo de Arte Rose , Waltham, MA [47]
- Museo Whitney de Arte Americano , Nueva York [48]
Referencias
- ^ "Ellen Lesperance" . Nueva York: Derek Eller Gallery. 6 de noviembre de 2018.
- ^ a b "Buscando la imperfección con Ellen Lesperance" . BmoreArt . 2020-04-08 . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ "Charla del artista: Ellen Lesperance" . Museo de Arte Rose, Universidad Brandeis . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
Ellen Lesperance (n. 1971, Minneapolis, MN)
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- ↑ Afterimage: The Journal of Media Arts and Cultural Criticism, vol. 44 No. 6, mayo / junio de 2017; (pág.33)
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- ^ "Después de la venta de $ 12 M. Pollock, Everson Museum adquiere obras contemporáneas de Shinique Smith, Ellen Lesperance, más" . ARTnews .
- ^ "Du jaroj da seksa perforto kontrau virinaj Egiptaj manifestaciantoj, kaj jam ni portas trancilojn en la stratoj. Ili volas nin resti en niaj hejmoj, sed ni ..os! Neniam! Bandoj da krimuloj de brutuloj strio ni ka nuda. seksperfort ni. Aj, Egiptio! Devas ne esti libereco sen la libera la virinaro! " . Museo de Arte Frye .
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