Eric Craven Gregory , también conocido como Peter Gregory (6 de octubre de 1887 - 9 de febrero de 1959), fue un editor y benefactor del arte y los artistas modernos.
Fue presidente de las editoriales de arte Percy Lund, Humphries & Co. Ltd. y de Ganymed Press. Desde 1949 fue director de The Burlington Magazine . Fue gobernador de la Escuela de Arte de St Martin (desde 1948), la Escuela de Arte de Chelsea (desde 1950) y la Academia de Arte de Bath en Corsham Court . [1]
Nacimiento y familia
Gregory nació el 6 de octubre de 1887 en Edimburgo , Escocia, el octavo y el más joven hijo de padres de Yorkshire. Su padre, James Gregory, había sido un poderoso predicador congregacionalista en Leeds antes de suceder a William Lindsay Alexander en la Iglesia Augustine de Edimburgo (1879) y servir como presidente de la Unión Congregacional de Escocia (1890). [2] Su madre, Martha, era hija de Joseph Craven , fabricante de estambre y miembro del Parlamento (MP) de Shipley . La pareja regresó a Yorkshire en 1896 y James Gregory, después de haberse retirado del ministerio, fue elegido concejal de la ciudad de Bradford y se convirtió en presidente del Subcomité de Educación Superior del consejo y presidente de la rama local de la Asociación Educativa de Trabajadores . El cuñado de Martha, William Priestley , era diputado de la ciudad. [3]
Carrera profesional y servicio de guerra
Después de su educación en Bradford Grammar School (donde ganó la Copa de la Sociedad de Debate), [4] Gregory se unió y pronto ocupó un puesto directivo en Percy Lund, Humphries & Co., impresores y editores con sede en Bradford con oficinas en Amen Corner de Londres . Se convirtió en director general adjunto de la empresa en 1930 y fue presidente desde 1945. Lund Humphries poseía una experiencia particular en reproducción gráfica, publicó The Penrose Annual y, durante el período de empleo de Gregory, se convirtió en uno de los impresores más destacados de arte ilustrado y diseño. libros. [5] La sofisticación de sus recursos técnicos se puso de manifiesto en 1941 cuando la empresa ayudó al desarrollo de un componente para la planta de difusión gaseosa asociada con la fabricación de la bomba atómica británica . [6]
El servicio de Gregory con Lund Humphries fue interrumpido dos veces por los deberes de la guerra. Fue comisionado en los Bradford Rifles en 1914, vio acción en Francia y fue herido por fuego cruzado durante la segunda batalla de Bullecourt en mayo de 1917. [7] En la década de 1920 comandó una de las compañías territoriales de West Yorkshire [8] y escribió el relato oficial de las operaciones de guerra de su unidad (durante las cuales pereció un tercio de su número). [9] En la Segunda Guerra Mundial fue adjunto al Ministerio de Información y, desde 1942, fue Secretario del Comité Asesor de Artistas de Guerra . [10]
Implicación con las artes
Gregory tenía un profundo respeto por todas las formas de expresión artística. Este sentimiento fue indudablemente alimentado por la creciente importancia del diseño en el negocio de Lund Humphries, pero también estaba arraigado en los propios antecedentes familiares de Gregory. El pintor y escultor Ernest Sichel estaba entre sus primos, y su hermano mayor, Edward Gregory (1880-1955), era un talentoso artista aficionado cuyo trabajo se exhibía regularmente en las Exposiciones de Primavera de la Bradford Art Society. [11] En la década de 1920, Gregory comenzó a coleccionar dibujos, grabados, pinturas y esculturas; Al principio, su gusto parece haber sido relativamente convencional, pero con bastante rapidez desarrolló lo que entonces era una apreciación poco común por el arte británico contemporáneo.
Ernest Sichel estaba cerca de William Rothenstein y sus hermanos Albert y Charles Rutherston, [12] y Gregory se mezcló con su círculo de Bradford. [13] Charles Rutherston no era un artista, sino un apasionado admirador del arte y mecenas de artistas que reunió lo que, según Lawrence Haward , "los amantes del arte en este país han reconocido desde hace mucho tiempo como la mejor colección privada de arte inglés moderno en el país". En 1925, Rutherston donó la colección a la Manchester City Gallery porque sintió que era egoísta guardársela para sí mismo. [14] El enfoque y la filosofía de Rutherston debían reflejarse en los propios hábitos de coleccionismo de Gregory, aunque carecía de la fortuna que Rutherston había hecho en los negocios.
En 1923, Rutherston le presentó a Gregory a Henry Moore y allí comenzó una amistad de por vida entre los dos hombres. Gregory se convirtió en un mecenas importante de Moore, comprando su obra en un momento en que, como Moore recordaría más tarde, "yo era un escultor desconocido y había muy pocos, menos de media docena, coleccionistas de escultura moderna en este país ... La deuda que le debo es enorme ". [15]
Entre los otros primeros entusiasmos de Gregory se encontraban las pinturas de Matthew Smith y Vivian Pitchforth , y en las décadas de 1930 y 1940 sus compras y apoyo práctico promovieron las carreras de artistas que aún no se habían establecido, incluidos Ben Nicholson , Kenneth Armitage , Lynn Chadwick , Reg Butler. , Victor Pasmore , Eduardo Paolozzi , Barbara Hepworth , Graham Sutherland y otros de los cuales, dijo Jane Drew , "la lista es interminable". [dieciséis]
Deseoso de que el trabajo que apreciaba llegara a un público más amplio, donó ejemplos a galerías, apoyó exposiciones públicas y promovió la publicación en forma fotográfica. En 1933 compartió el costo de una exposición de Sheffield de obras de artistas contemporáneos de Yorkshire. Al año siguiente, concedió el crédito que le permitió a Anton Zwemmer publicar el primer libro sobre Henry Moore, y en 1938 contribuyó decisivamente a organizar una muestra en Leeds de los bocetos preparatorios de Picasso para Guernica . [17] En 1933, tras trasladar la oficina de Londres de Lund Humphries al número 12 de Bedford Square en Bloomsbury , Gregory abrió una pequeña galería de exposiciones en el sótano, utilizada por Man Ray como sede de su única exposición en Londres y posteriormente como estudio.
En la publicación de 1939 Lund Humphries Frank Lloyd Wright ‘s una arquitectura orgánica establecida la empresa como líder en la causa de la modernidad, confirmada en 1944 por su profusamente ilustrado Henry Moore: La escultura y dibujos . La producción de este último se consideró una inversión comercialmente atrevida en la obra de un solo artista vivo, pero su éxito llevó a la publicación de lo que se convirtió en un catálogo razonado de la obra de Moore (seis volúmenes sobre su escultura y siete sobre sus dibujos). También fue seguido por el lanzamiento de la firma de una serie de monografías similares sobre Paul Nash , Nicolson, Hepworth y Naum Gabo . [18]
En 1946 presentó treinta y dos cuadros (incluidos seis Pitchforths ) a la Manchester City Gallery, [19] y al año siguiente, junto con Peter Watson , Herbert Read y Roland Penrose , fundó el Instituto de Arte Contemporáneo (ICA) para proporcionar un centro londinense de trabajo experimental en arte, música, cine y teatro. Fue tesorero honorario de ICA hasta su muerte, sirviendo en su comité de gestión y ayudando con su financiamiento. [20]
En la década de 1950, Gregory fue secretario honorario de la Sociedad de Arte Contemporáneo y realizó compras en apoyo del objetivo de la Sociedad de colocar cuadros contemporáneos en colecciones públicas. Siempre fue un generoso prestamista de artículos de su propia colección: en 1941, cinco de sus Moores estaban prestados a Temple Newsam ; en 1943, numerosos de sus cuadros colgados en el Centro Juvenil Internacional de Pont Street; en 1953 Wakefield City Art Gallery de él tenía un Modigliani dibujo, dos Georges Braque aceites, un grabado de Picasso, un André Derain paisaje, una Nicholson, uno de los "dibujos" refugio de Moore, y Maria Helena Vieira da Silva ‘s París . [21]
Las becas Gregory
En 1943, la Universidad de Leeds aceptó la oferta de Gregory de financiar una serie de becas en artes creativas. Los becarios debían convertirse en miembros del personal de la Universidad por un número definido de años y continuar su trabajo creativo mientras estaban en la residencia, debatiendo y explicándolo a otros miembros del personal y estudiantes. Las becas serían hasta cuatro y se celebrarían en literatura, poesía, pintura, escultura, arquitectura y, en ocasiones, música. Gregory insistió en que un poeta siempre debería tener una beca porque creía que "la poesía interpreta la vida en su aspecto más fino".
El objetivo del programa de becas, tal como lo definió Gregory, era acercar a los artistas más jóvenes a la juventud del país para que pudieran influir en él y, al mismo tiempo, permitir que los artistas se mantuvieran en contacto con las necesidades de la comunidad. Sintió que las universidades provinciales estaban alejadas de la corriente principal de la cultura nacional, en particular de las artes creativas, que se centraban principalmente en Londres y sus alrededores, y quería remediar esto en alguna medida. "El plan", observó el Yorkshire Post , "resultará de valor práctico, un punto que atraerá a muchos habitantes de Yorkshire". [22] Los arreglos para la concesión y gestión de las becas fueron supervisados por un comité que incluía a Gregory, Henry Moore, Herbert Read, TS Eliot y Bonamy Dobrée , y los primeros becarios se establecieron en 1950. [23]
Las becas Gregory, como se las conocía, fueron financiadas por Gregory hasta su muerte. A partir de entonces, la Universidad de Leeds financió las becas hasta su interrupción en 1980. [24] Entre los becarios Gregory se encontraban: (Poesía) Thomas Blackburn , John Heath-Stubbs , James Kirkup , Jon Silkin ; (Pintura) Trevor Bell , Alan Davie , Terry Frost , Martin Froy ; (Escultura) Kenneth Armitage , Reg Butler , Hubert Dalwood , Austin Wright ; y (Música) Kenneth Leighton . [25] El éxito percibido del plan de becas fue marcado por la Universidad que otorgó el grado honorario de Doctor en Derecho a Gregory, quien "hace de la Universidad un centro vivo de las Artes, creativo y crítico, y al mismo tiempo aporta la juventud la comprensión de que los artistas son hombres y mujeres como ellos. Es un hombre de rara imaginación, idealista, práctico, seminal ". [26]
Cualidades personales y nombramientos
Philip Hendy recordaba a Gregory como "el más modesto de los hombres ... una hermosa encarnación del fanfarrón y bondadoso Yorkshireman de la ficción". Jane Drew lo describió como adherido a "los más altos estándares de conducta. Tenía la cualidad de ser adorable y respetado, lo que lo convertía en un hombre de lo más inusual". Henry Moore , que había viajado mucho con él, con frecuencia al extranjero, lo encontró "el compañero de viaje ideal, nunca alterado, malhumorado o alterado por las dificultades ... siempre fresco y ansioso por visitar cualquier lugar o sitio o edificio o galería que pudiera contener objetos". de belleza". [27]
Fue miembro del Comité de la Exposición de Esculturas al Aire Libre de Battersea de 1951 (coincidiendo con el Festival de Gran Bretaña ), de la Comisión Permanente de Museos y Galerías (desde 1952) y del Panel de Arte del Consejo de las Artes de Gran Bretaña. (1954–56). Fue presidente de la Unidad de Investigación en Diseño . El Real Instituto de Arquitectos Británicos lo nombró asociado honorario. [28]
Muerte y benefacciones finales
Gregory nunca se casó y murió repentinamente, de un ataque al corazón, en Lagos , Nigeria, el 9 de febrero de 1959. [29] Los servicios conmemorativos para él se llevaron a cabo en la Catedral de Bradford ( Charles Morris dio la dirección) y la Iglesia de San Lucas, Chelsea ( Herbert Read habló); en julio el ICA realizó una exposición en su memoria, compuesta por 57 piezas seleccionadas de su colección. [30]
Por su testamento, dejó 10.000 libras esterlinas al Consejo de las Artes en beneficio de la ACI y para otros fines que el consejo decidiera, y entregó a los Fideicomisarios de la Tate Gallery seis obras de su colección que quisieran elegir. Dejó el residuo de su patrimonio a la Sociedad de Autores para financiar la realización de los Premios Eric Gregory para el apoyo y el estímulo de los poetas jóvenes que son sujetos británicos. [31]
La colección de Gregory, que se había alojado en su pequeño apartamento en 139 Swan Court, Chelsea, contaba con unos 150 artículos a su muerte. Desde que la Tate elegido para tomar como regalos Louis Marcoussis ‘s Interior con un bajo doble , Moore ‘s figura y media figura , Hans Arp ‘s Constelación De acuerdo con las leyes del azar , Jean Dubuffet ‘s Hombre con un Hod , y El París de Vieira da Silva . Los albaceas de Gregory (que incluían a Bonamy Dobrée) también entregaron a la Tate un dibujo de Giacometti estrechamente relacionado con Man Pointing del escultor , que ya era propiedad de la galería, y acordaron vender a la Tate doce piezas más que comprenden obras de Moore, Hepworth, Paolozzi, Dalwood, Butler, Davie, Frost, Anthony Caro y Robert Clatworthy . [32] En noviembre de 1959, Sotheby's celebró dos subastas de esculturas y pinturas de la colección residual. Los lotes incluían veintiún ejemplos de trabajos de miembros de la escuela St Ives (7 Nicholsons, 7 Hepworths, 5 Frosts, Alfred Wallis y Wilhelmina Barns-Graham ) y pinturas de Gillian Ayres , Sandra Blow y William Scott . [33]
Legado
En los homenajes necrológicos de 1959, Philip Hendy (entonces director de la Galería Nacional ) opinó que Gregory había "quizás desempeñado un papel más importante en la historia del arte inglés de los últimos 40 años que cualquier otro hombre que no sea un artista", y Jane Drew consideró "Toda una generación de artistas y poetas está en deuda con él". [34] Su influencia en el mundo artístico perdura a través del trabajo de quienes se beneficiaron de su patrocinio. Se ha sugerido que este hilo de continuidad estaba presente cuando David Hockney "encontró por primera vez su voz como artista moderno" después de ver el trabajo expresionista abstracto de Alan Davie expuesto durante la Beca Gregory de Davie. [35]
Las becas Gregory fueron esencialmente el prototipo de las iniciativas de artistas / escritores en residencia que posteriormente se generalizaron en instituciones académicas y de otro tipo en Gran Bretaña y para las que el Arts Council promulgó por primera vez las directrices en 1997. [36]
Los premios Eric Gregory se siguen otorgando anualmente a poetas británicos menores de 30 años.
Honores
- Hon. LL.D. Universidad de Leeds, 1953
- Hon. Asociado del Real Instituto de Arquitectos Británicos (ARIBA)
Notas
- ^ Obituario, The Times , 11 de febrero de 1959; Quién es quién 1959, A. & C. Black, Londres.
- ^ Anuario congregacional , 1914; The Scotsman , 29 de noviembre de 1912.
- ^ Bradford Weekly Telegraph , 29 de noviembre de 1912; Leeds Times , 30 de mayo de 1874; Shipley & Saltaire Times , 21 de abril de 1883; Leeds Mercury , 30 de marzo de 1932, 24 de agosto de 1935.
- ^ Bradford Daily Telegraph , 28 de mayo de 1906.
- ^ Marian Williams, "Una medida de levadura: las primeras becas Gregory en la Universidad de Leeds", en Artistas y patrocinadores en Gran Bretaña de la posguerra , ed. Margaret Garlake, Courtauld Institute of Art, 2017; Lucy Myers, "Creación de Henry Moore: la historia de la primera monografía de artista de Lund Humphries", 2020, en https://www.lundhumphries.com/blogs/mba/creating-henry-moore-the-story-of-the- first-lund-humphries-artist-monograph-by-lucy-myers .
- ^ Yorkshire Post , 22 de agosto de 1945.
- ^ London Gazette , 2 de octubre de 1914; Leeds Mercury , 15 de mayo de 1917; Entrada para el Capitán Eric Gregory, Regimiento del 2 / 6.o Batallón de West Yorkshire en Bullecourt 1917: Rompiendo la Línea Hindenburg (Paul Kendall, The History Press, 2010).
- ^ London Gazette , 11 de abril de 1921.
- ^ EC Gregory, Historia del sexto batallón, regimiento de West Yorkshire , volumen II, Percy Lund, Humphries & Co., 1923.
- ^ Yorkshire Post , 23 de julio de 1943; Brian Foss, War Paint: Arte, guerra, estado e identidad en Gran Bretaña, 1939-1945 , Yale University Press, 2007, p. 188.
- ^ Yorkshire Post , 2 de octubre de 1908, 4 de marzo de 1911, 6 de marzo de 1924; Leeds Mercury , 2 de marzo de 1909; Bradford Weekly Telegraph , 7 de marzo de 1913.
- ^ Michael Jacobs y Malcolm Warner, The Phaidon Companion to Art and Artists in the British Isles , Phaidon Press, 1980, NH6-7. En 1932, John Rothenstein , hijo de William y que pronto se convertiría en director de la Tate, consideró que Sichel estaba "en el rango más destacado de los artistas ingleses vivos": "Ernest Sichel: A Neglected Master", Yorkshire Evening Post , 21 de noviembre de 1932.
- ↑ Gregory luego se asoció con Jeanette Rutherston en la competencia de tenis de dobles mixtos: Shipley Times and Express , 21 de julio de 1928.
- ^ Charles Rutherston & The Rutherston Loan Collection , 2018, en https://www.magnetmanchester.org/charlesrutherston/2018/11/26/charles-rutherston-amp-the-rutherston-loan-collection .
- ↑ Henry Moore, The Times , 19 de febrero de 1959 (reimpreso como texto introductorio de Moore a la exposición en memoria de Gregory de 1960 de Leeds City Art Gallery).
- ^ Jane Drew, The Times , 11 de febrero de 1959.
- ^ Leeds Mercury , 22 de julio de 1933, 6 de diciembre de 1938; Myers, "Creación de Henry Moore".
- ^ Myers, "Creación de Henry Moore". Eric Humphries, director general adjunto de Gregory en Lund Humphries, era consciente de la necesidad de innovación en el campo del diseño. En declaraciones a los alumnos del Bradford College of Art en 1945, declaró que el futuro desarrollo industrial estaba en manos del diseñador y del científico, y que el diseñador desempeñaría un papel cada vez más importante en la vida nacional a medida que el público exigiera diseños nuevos y mejores: Yorkshire Post , 20 de marzo de 1945.
- ↑ Manchester Evening News , 16 de mayo de 1946. Sus donaciones a la galería habían comenzado en 1929 cuando presentó ejemplos del trabajo de Raymond Coxon y Edna Ginesi : detalles de accesiones MAG en artuk.org.
- ^ Nottingham Journal , 4 de julio de 1947; Yorkshire Post , 13 de diciembre de 1950.
- ^ Yorkshire Post , 13 de agosto de 1943, 7 de marzo de 1953.
- ^ Yorkshire Post , 22 y 23 de julio de 1943.
- ^ Yorkshire Post , 18 de mayo de 1950; Dave Roberts, "The Gregory Fellowships in the Creative Arts", 21 de septiembre de 2011, Leeds Art Gallery Online ( http://www.leedsartgallery.co.uk/review/listings/l0002.php ).
- ^ Dave Roberts, "Las becas de Gregory". En 1990, Henry Moore Sculpture Trust puso fondos a disposición para restablecer la Beca Gregory en Escultura: ibid.
- ^ Yorkshire Post , 5 de noviembre de 1955, 11 de septiembre de 1953, 13 de abril de 1951; The Stage , 17 de marzo de 1960; Birmingham Daily Post , 19 de octubre de 1962; Yorkshire Post , 21 de octubre de 1954, 11 de octubre de 1951, 28 de mayo de 1954, 18 de mayo de 1950, 20 de octubre de 1955, 8 de junio de 1963, 9 de marzo de 1954.
- ^ Las palabras fueron dichas cuando Gregory fue presentado en la ceremonia de premiación. El Yorkshire Post del 14 de mayo de 1953 los atribuyó al profesor AN Shimmin, vicecanciller, pero el mismo informe del periódico del 15 de mayo de 1953 los atribuyó al profesor Bonamy Dobrée; presumiblemente se prefiere la versión más reciente.
- ^ Homenajes obituarios en The Times , 12, 14 y 19 de febrero de 1959.
- ^ Quién es quién 1959 , A. & C. Black, Londres.
- ^ En general, se informó que su muerte ocurrió el 10 de febrero, pero está fechada el 9 de febrero en el calendario de sucesiones, presumiblemente basado en pruebas formales presentadas cuando se solicitó la sucesión: probatesearch.service.gov.uk
- ↑ Eric Craven Gregory: The Addresses en homenaje en la Catedral, Bradford, el lunes 2 de marzo de 1959 por Sir C. Morris y en St Luke's Church, Chelsea, el jueves 5 de marzo de 1959 por Sir Herbert Read , Lund Humphries, 1959; Exposición seleccionada de la colección del difunto EC Gregory en la Galería del Instituto de Arte Contemporáneo, Londres, 8 de julio al 9 de agosto de 1959 , Instituto de Arte Contemporáneo, 1959.
- ^ Birmingham Daily Post , 22 de agosto de 1959.
- ↑ Alice Correia, entrada para Half-figure de Henry Moore(T00241) bajo el título del tema "Henry Moore: Sculptural Process and Public Identity" ( ISBN 978-1-84976-391-2 ) en https://www.tate.org. reino unido / arte / publicaciones-de-investigación / henry-moore / henry-moore-om-ch-half-figure-r1146178 . Los artículos relevantes llevan los números de acceso de Tate T00240 a T00245, T00262 a T00271, T00273 y T00274.
- ^ Catálogo de venta de arte británico moderno de Sotheby's, 2 de junio de 2004 (texto con respecto al lote 61A, Ben Nicholson, Isle Tristan ) en sothebys.com. Una escultura de Moore de una pequeña niña sentada por la que Gregory había pagado 62 libras esterlinas en 1931 se vendió por 2.800 libras esterlinas en 1959: Illustrated London News , 29 de julio de 1961.
- ^ The Times , 12 y 14 de febrero de 1959.
- ^ "Alan Davie, Lund Humphries y la conexión de Yorkshire", Lund Humphries, 26 de noviembre de 2019 (en https://www.lundhumphries.com/blogs/mba/alan-davie-and-lund-humphries ), comentando la publicación, en asociación con The Hepworth Wakefield, del Catálogo de exposiciones: Alan Davie y David Hockney: Early Works (ed. Eleanor Clayton y Helen Little), 2019.
- ^ Melita Armitage, Escritores en residencia, una guía práctica para escritores y organizaciones en Londres , Arts Council England, 2003, p. 1. En 1953, Herbert Read declaró que las Gregory Fellowships eran uno de los avances más alentadores en la educación superior y el primer experimento de este tipo en Gran Bretaña, aunque el "poeta residente" ya era una institución muy conocida en Estados Unidos: Yorkshire Post , 21 de septiembre de 1953.