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Franz Xaver Richter dirigiendo

Franz ( checo : František) Xaver Richter , conocido como François Xavier Richter en Francia [1] (1 de diciembre de 1709 - 12 de septiembre de 1789) fue un cantante, violinista, compositor, director y teórico de la música austro-moravo [2] que pasó la mayor parte de su vida primero en Austria y luego en Mannheim y en Estrasburgo, donde fue director musical de la catedral. A partir de 1783, el alumno favorito de Haydn , Ignaz Pleyel, fue su ayudante en la catedral.

El más tradicional de los compositores de la primera generación de la llamada escuela de Mannheim, fue muy considerado en su día como contrapuntista. Como compositor, se sentía igualmente cómodo en el concierto y en el estricto estilo de la iglesia. [3] Mozart escuchó una misa de Richter en su viaje de regreso de París a Salzburgo en 1778 y la llamó encantadoramente escrita . [4] Richter, como muestra claramente un grabado contemporáneo, debe haber sido uno de los primeros directores en haber dirigido con un rollo de partituras en la mano.

Richter escribió principalmente sinfonías , conciertos para instrumentos de viento, trompeta, música de cámara y de iglesia, y sus masas recibieron elogios especiales. Fue un hombre de un período de transición, y sus sinfonías constituyen en cierto modo uno de los eslabones perdidos entre la generación de Bach y Handel y el clásico vienés. Aunque a veces son contrapuntísticas de manera erudita, las obras orquestales de Richter exhiben, sin embargo, un impulso y brío considerables. Hasta hace unos años, Richter "sobrevivía" con las grabaciones de su concierto para trompeta en re mayor, pero recientemente varias orquestas de cámara y conjuntos han incorporado muchas de sus piezas, en particular sinfonías y conciertos, a su repertorio. También mantuvo relaciones amistosas con Haydn y Mozart.

Biografía [ editar ]

1709-1739 Orígenes y educación [ editar ]

Holešov (vista moderna)

Franz Xaver Richter probablemente nació en Holleschau (ahora Holešov ), [5] Moravia (entonces parte de la Monarquía de Habsburgo , ahora República Checa ), aunque esto no es del todo seguro. No hay constancia de su nacimiento en el registro de la iglesia de Holleschau. En su contrato de trabajo con el príncipe abad de Kempten dice que era de Bohemia . El musicólogo Friedrich Wilhelm Marpurg dice que Richter es de ascendencia húngara y en su certificado de defunción de Estrasburgo dice: "ex Kratz oriundus". [6]

Aunque su paradero hasta 1740 no está documentado en ninguna parte, está claro que Richter recibió una formación muy completa en contrapunto y que esto se llevó a cabo utilizando el influyente tratado de contrapunto Gradus ad Parnassum de Johann Josef Fux ; Richter incluso pudo haber sido alumno de Fux en Viena. El dominio de toda la vida de Richter del estricto estilo eclesiástico, que es particularmente evidente en sus obras litúrgicas pero que también brilla en sus sinfonías y música de cámara, es testimonio de sus raíces en la música barroca austriaca y del sur de Alemania.

1740-1747 Vize-Kapellmeister en Kempten [ editar ]

Fürststift Kempten (vista moderna)

El 2 de abril de 1740, Richter fue nombrado maestro de capilla adjunto ( Vize-Kapellmeister ) del príncipe-abad Anselm von Reichlin-Meldeg de Kempten en Allgäu . Reichlin Meldeg, como príncipe abad, presidió el Fürststift Kempten, un gran monasterio benedictino en lo que hoy es el suroeste de Baviera . El monasterio sin duda habría tenido un coro y probablemente una pequeña orquesta (más bien una banda , como se llamaba entonces), [7]también, pero esto debe haber sido un asunto pequeño. Richter permaneció en Kempten durante seis años, pero es difícil imaginar que a un hombre de su educación y talento le hubiera gustado la idea de pasar el resto de su vida en esta ciudad pintorescamente hermosa pero por lo demás completamente parroquial.

En febrero de 1743, Richter se casó con Maria Anna Josepha Moz, que probablemente era de Kempten. Doce de las sinfonías para cuerdas de Richter se publicaron en París en el año 1744. Se supone que Richter dejó Kempten ya antes de la muerte de Reichlin-Meldeg en diciembre de 1747. [8]

1747-1768 Singer y Cammercompositeur [9] en Mannheim [ editar ]

Mannheim (1755)

Lo mucho que a Richter debió disgustarle Kempten se puede deducir del hecho de que en 1747 su nombre aparece entre los músicos de la corte del príncipe elector Charles Theodore en Mannheim, pero no como director musical ni en ninguna otra función principal, sino como simple cantante ( bajo). Obviamente, Richter prefirió ser uno entre muchos (los cantantes y la orquesta combinada contaban con más de 70 personas) en Mannheim a ser el ayudante de Kapellmeister en una pequeña ciudad como Kempten.

Debido a su estilo de música anticuado, incluso reaccionario, Richter no era popular en Mannheim. [10] El título que se le otorgó en 1768 como Cammercompositeur (compositor de cámara) parece haber sido meramente honorario. [11] Tuvo un poco más de éxito como compositor de música sacra y como teórico de la música. En 1748, el Elector le encargó que compusiera un oratorio para el Viernes Santo , La deposizione dalla croce . A veces se concluye que este oratorio no fue un éxito ya que solo hubo una actuación y Richter nunca recibió el encargo de escribir otra. [12]

Richter también fue un respetado profesor de composición. Entre 1761 y 1767 escribió un tratado de composición ( Harmonische Belehrungen oder gründliche Anweisung zu der musikalischen Ton-Kunst oder regulären Komposition [13] ), basado en el Gradus ad Parnassum de Fux, el único representante de la Escuela de Mannheim en hacerlo. El extenso trabajo en tres tomos está dedicado a Charles Theodore. Entre sus alumnos más notables estaban Joseph Martin Kraus , probablemente Carl Stamitz y Ferdinand Fränzl .

Después de 1768, el nombre de Richter desaparece de las listas de cantantes de la corte. Durante sus años en Mannheim, Richter hizo giras a la corte de Oettingen-Wallerstein en 1754 y más tarde a Francia, los Países Bajos e Inglaterra, donde sus composiciones encontraron un mercado listo con los editores.

Parece claro por las composiciones de Richter que realmente no encajaba en la corte de Mannheim. Mientras que sus colegas de la orquesta estaban interesados ​​en la música homofónica, enérgica y animada que se enfocaba en el impulso, la brillantez y los efectos orquestales brillantes obtenidos de los dispositivos originales, Richter, arraigado en la tradición barroca austriaca, escribió música que en cierto modo recordaba a Handel y su maestro Fux. Así, cuando en 1769 se dio a conocer una inauguración en la catedral de Estrasburgo, Richter parece haber solicitado de inmediato.

1769-1789 Maitre de Chapelle de Notre-Dame de Strasbourg [ editar ]

Cartel de la calle de Estrasburgo "Rue François Xavier Richter" (2010)
Estrasburgo (hacia 1644)

En abril de 1769 sucedió a Joseph Garnier como maestro de capilla en la catedral de Estrasburgo , donde tanto sus actividades de interpretación como de composición se volvieron cada vez más hacia la música sacra. Para entonces, fue reconocido como un destacado contrapuntista y compositor de iglesias. El primer biógrafo, compositor y musicólogo de Johann Sebastian Bach , Johann Nikolaus Forkel , escribió sobre Richter en 1782:

"Ist ein sehr guter Contrapunktist und Kirchenkomponist". [14] ("Es un muy buen contrapuntista y compositor de iglesias").

En Estrasburgo, Richter también tuvo que dirigir los conciertos en la corte episcopal (hoy Palais Rohan); además de eso, también estuvo durante un tiempo a cargo de los conciertos de la ciudad que se celebraban a intervalos regulares. La mayor parte de la música sacra de Richter se compuso durante sus años en Estrasburgo. Estuvo activo como compositor hasta su último año. Durante sus últimos años, el alumno favorito de Haydn, Ignaz Pleyel, fue su asistente en la catedral.

En 1787 visitó Munich , donde conoció por última vez al padre de Mozart, Leopold . En Munich conoció a la mayoría de sus antiguos colegas de la orquesta de la corte de Mannheim que para entonces se habían trasladado a Munich, donde se había trasladado la corte.

A partir de 1783, y debido a la edad avanzada de Richter y su salud en declive, el alumno favorito de Joseph Haydn , Ignaz Pleyel, fue su asistente. Lo sucedería en el cargo después de su muerte.

Richter murió, a los 79 años, en Estrasburgo , en el año de la Revolución Francesa . Por lo tanto, no tuvo que presenciar a su adjunto Ignaz Pleyel siendo obligado a escribir himnos para elogiar el ser supremo y la muerte por guillotina de Jean-Frédéric Edelmann , un talentoso compositor de Estrasburgo.

1770 Richter conoce a Marie Antoinette [ editar ]

María Antonieta (1769)
Palais Rohan de Estrasburgo, donde se alojó María Antonieta y donde Richter dirigió la Tafelmusik (vista moderna)

En 1770 María Antonieta , futura reina de Francia, en su camino de Viena a París pasó por la capital alsaciana, donde se hospedó en el Palacio Episcopal, el Palais Rohan . Richter, quien casi con seguridad dirigió la música de la iglesia cuando María Antonieta fue a misa al día siguiente, [15] fue testigo de las primeras etapas de los eventos históricos que luego contribuirían a la caída de la monarquía francesa. El prelado que saludó a María Antonieta en los escalones de la catedral, probablemente en presencia de Richter, fue el mismo Louis Rohan que más tarde, engañado por una prostituta que se hacía pasar por María Antonieta, desencadenaría el asunto del collar de diamantes.. Varios historiadores y escritores piensan que este extraño episodio minó la confianza de los franceses en su reina y, por lo tanto, aceleró el inicio de la Revolución Francesa. [dieciséis]

Pero Richter no vivió para ver esto. Lo que vio fue Estrasburgo disfrazado para recibir a la Dauphiness:

"La ciudad de Estrasburgo estaba en gala. Había preparado para la delicia los esplendores que había mostrado 25 años antes para el viaje de Luis el Bienamado. (...) Tres compañías de niños pequeños de doce a quince años de La edad, vestida como Cent-Suisses , formaba la línea a lo largo del paso de la princesa. Veinticuatro muchachas de las familias más distinguidas de Estrasburgo, vestidas con el traje nacional, esparcieron flores ante ella; y dieciocho pastores y pastoras le obsequiaron con cestas de flores. (...)
Al día siguiente (8 de mayo de 1770) María Antonieta visitó la catedral. Por una extraña coincidencia el prelado que la esperaba con el capítulo a la entrada para felicitarla, y que la saludaba "el alma de María Teresa a punto de unirse al alma de los Borbones", era el sobrino del obispo, ese príncipe. , Louis de Rohan, quien más tarde infligiría a la dauphiness, se convirtió en reina, la más mortal de las heridas. Pero en medio de la perspectiva entonces tan brillante, ¿quién podría discernir estas sombras? " [17]

1778 Richter conoce a Mozart [ editar ]

WA Mozart (1780)

Tanto Wolfgang Amadeus Mozart como su padre Leopold conocían a Richter. Mozart lo habría conocido todavía cuando era niño en su Gran gira familiar en 1763 cuando la familia Mozart pasó por Schwetzingen, la residencia de verano del Elector Palatinado. Mozart se reunió con él una vez más en 1778 en su camino de regreso de París cuando se dirigía a la poco querida Salzburgo después de que sus planes de obtener un empleo permanente en Mannheim o París habían fracasado. En una carta a su padre, fechada el 2 de noviembre de 1778, Mozart parece sugerir que el entonces anciano Richter era algo así como un alcohólico:

"Estrasburgo no puede prescindir de mí. No puedes pensar en lo mucho que me estiman y me quieren aquí. La gente dice que soy desinteresado, así como constante y educado, y elogia mis modales. Todos me conocen. En cuanto oyeron mi nombre, los dos Herrn Silbermann [es decir, Andreas Silbermann y Johann Andreas Silbermann] y Herr Hepp (organista) vinieron a visitarme, y también Kapellmeister Richter. Ahora se ha restringido mucho; en lugar de cuarenta botellas de vino al día, ¡solo bebe veinte! ... Si el cardenal hubiera muerto (y estaba muy enfermo cuando llegué), podría haber tenido una buena situación, porque Herr Richter tiene setenta y ocho años. ¡Adiós ahora! Sea alegre y de buen humor, y recuerde que su hijo es, ¡gracias a Dios! bien, y regocijándose de que su felicidad se acerca cada día más. El domingo pasado escuché una nueva misa de Herr Richter, que está encantadoramente escrita ".

Sin embargo, Mozart no era de los que elogiaban a la ligera. El epíteto "escrito con encanto" puede tomarse al pie de la letra y de alguien como Mozart fue un gran elogio.

Sinfonía temprana [ editar ]

Ejemplo A. El sexto acorde aumentado en m. 25

El Adagio y la fuga en sol menor para cuerdas (1760) es una de las sinfonías de Franz Xaver Richter, que presenta el estilo aprendido en las obras orquestales del siglo XVIII. Su experiencia en iglesias también contribuye a su sofisticado estilo contrapuntístico en sus obras orquestales. [18] El primer movimiento comienza con la tónica, sol menor, titulado Adagio y fuga, y se distingue de la forma de sonata posterior.por Haydn y Mozart. El material de apertura es bastante diferente del tema principal de las sinfonías de Mozart y Haydn. Primero, el material de apertura no es altamente reconocible melódicamente y fácil de entender para la audiencia. Se podría llamar área de clave principal en lugar de tema principal. Tiene un estilo muy aprendido con muchos pasajes secuenciales. La música avanza hasta m. 23 cuando alcanza un acorde estructural en V en la primera sección después de enfatizar un sexto acorde aumentado (comp. 25) (Ejemplo A). Una vez más, la música todavía está en el área de la tónica cuando comienza la fuga. El tema de la fuga está en sol menor y la respuesta en re menor. La música pasa a si bemol mayor por primera vez en m. 60 después de un movimiento V – I. El pasaje en si bemol mayor comienza otra secuencia hasta m. 67. La tercera área tonal de esta pieza es Do mayor,comenzando después de un sexto acorde francés aumentado que se resuelve en un acorde dominante (GBD) en m. 120. Una cadencia en Do mayor se elide en m. 217, el bajo progresa a un movimiento DG, sentado en la tónica G menor en m. 222. En general, el primer movimiento incluye dos secciones, Adagio (que puede verse como una introducción a la fuga) y una fuga (en forma de fuga), que es muy diferente de la forma sonata-allegro compuesta por Mozart y Haydn. Como aclara Jochen Reutter, el lenguaje compositivo de Franz Xaver Richter "cambió de un sonido barroco tardío a un lenguaje tonal que alcanzó el umbral del estilo clásico. Fue influenciado por el estilo culto del siglo XVIII y adaptó el estilo sinfónico de Mannheim con el suyo. instrumentación diferenciada ". También según Reutter, "su [Richter 's] obras de este período incluyen rasgos conservadores como técnicas de fuga, secuencias barrocas y el uso frecuente de tonalidades menores ". Como se muestra en esta obra Adagio y fuga en sol menor para cuerdas, el primer movimiento se basa casi en su totalidad en varios tipos de Secuencias y estilo fugal Esta primera sinfonía es un tema interesante para un estudio académico de las primeras sinfonías.[19]

Ejemplo B

Obras (descripción general) [ editar ]

Orquestal [ editar ]

  • Sinfonías (existen aproximadamente 80 [20] )
  • De la misma: Grandes Symphonies 1-6 (Paris 1744) [Ahora publicado por Artaria Editions]
  • De la misma: Grandes Symphonies 7–12 (París 1744) [Ahora publicado por Artaria Editions]
  • Varios conciertos para flauta y orquesta, oboe y orquesta, y trompeta y orquesta

Música sacra [ editar ]

  • Kempten Te Deum para soli, coro y orquesta (1745)
  • 39 Misas [21]
  • La Deposizione della Croce (Oratorio, 1748)
  • Numerosos motetes y salmos.

Música de cámara [ editar ]

  • Sonate da camera Op. 2 Nr. 1-6 (sonatas para clavecín, flauta y violonchelo)
  • Siete cuartetos de cuerda, op. 5 Nr. 1, 2, 3, 4, 5, 5b, 6 (1757)

Notas y referencias [ editar ]

  1. ^ Richter et son temps , Les Dernières Nouvelles d'Alsace (en francés)
  2. ^ Richter era con toda probabilidad un hablante nativo de alemán. No hay indicios de que hablara checo.
  3. ^ Lit. traducción del alemán: Strenger Kirchenstil .
  4. (Mozart, 1866), pág. 273
  5. Siempre ha habido una extraña confusión en torno a la cuestión del lugar de nacimiento de Richter, aunque Johann Nikolaus Forkel ya en 1782 claramente (y probablemente correctamente) llamó a Holleschau.
  6. ^ Ex oriundus en latín significa: "proveniente de"
  7. ^ Probablemente: 4-8 violines, 2 violas, 2 violonchelos, 2 oboes y 2 cuernos. En ocasiones festivas, las trompetas y los tambores de caldera habrían sido proporcionados por una banda del pueblo o del regimiento.
  8. ^ Robert Münster: Entrada "Franz Xaver Richter" en (Blume 1949-1987).
  9. ^ ¿Por qué esta extraña mezcla de alemán y francés? En el siglo XIX, el francés era para el alemán lo que el inglés para el alemán de hoy. El idioma de la corte en la mayoría de los tribunales alemanes durante los siglos XVII y XVIII fue el francés. Entrelazar el alemán con el francés era un signo de educación y crianza que indicaba rango y posición a los demás.
  10. (Alfried Wieczorek er. Alii 1999), págs. 371-2
  11. En (Alfried Wieczorek et. Alii 1999) se dice: "1746 wechselte er (FX Richter) como Bassist an den Mannheimer Hof. Er tauschte damit eine leitende Position gegen die eines einfachen Hofmusikers ein. In den folgenden Jahren schrieb er zwar einige wenige Werke für den Mannheimer Hof, doch mehr als den Ehrentitel eines kurfürstlichen Cammercompositeurs konnte er seines konservativen Kompositionsstils wegen nicht gewinnen. " Traducción ampliada:En 1746 él (FX Richter) se mudó a la corte de Mannheim para ocupar un puesto como bajista. Al hacerlo, cambió una posición de liderazgo por el rango de un simple músico de la corte. Aunque durante los años siguientes escribió algunas obras para la corte de Mannheim, nunca logró elevarse por encima del rango de compositor de cámara del Príncipe Elector, y este fue un título honorífico además. La razón de esto (y que fue excluido de las promociones que surgieron de manera bastante natural para personas como Christian Cannabich o Ignaz Holzbauer , quienes como compositores eran poco o nada mejores que Richter) debe haber sido el estilo conservador de composición de Richter, que no lo hizo querer. el Charles Theodore.
  12. (Alfried Wieczorek er. Alii 1999), págs. 371-2
  13. (Randel, 1996), p. 743. Qué título. Aquí hay un intento de traducción: "Instrucciones armónicas o directivas sistemáticas sobre el arte musical y las reglas de composición". El tratado fue publicado y traducido al francés ( Traité d'harmonie et de composición , París 1804) por Christian Kalkbrenner . Según Édouard Sitzmann, sin embargo, lo mejor del tratado de Richter quedó fuera de la traducción ( diccionario biográfico en línea de Sitzmann de 1910, p. 572 ).
  14. (Forkel, 1781), p.72
  15. No hay una fuente directa que diga que Richter realmente conoció a Marie Antoinette, pero se puede concluir a partir de los eventos documentados por varios escritores. Está claro que María Antonieta entró en la catedral el 8 de mayo de 1770 y volvió al día siguiente para asistir a misa. Los hermanos Goncourt (Goncourt 1884, p. 17) también escriben que hubo un messe en musique (una misa con música) e incluso informan de un grand concert au palais épiscopal (es decir, Palais Rohan) . Nada menos que Richter podría haber estado a cargo de la música en ambas ocasiones.
  16. Por ejemplo, el eminente historiador y bibliotecario Frantz Funck-Brentano escribe: "Entre todos los casos de juicio registrados en la historia, el Asunto del Collar es el que ha ejercido la influencia más profunda en los destinos de nuestro país (es decir, Francia). fue tomado con pasión, y en manos de los políticos se convirtió en un ariete para destrozar la monarquía. El caso del Collar, dijo Mirabeau, fue el preludio de la Revolución ". (Funck-Brentano 1911), pág. 1
  17. (Rocheterie 1895), págs. 16-17
  18. ^ Van Boer, Bertil (2012). Diccionario Histórico de Música de la Época Clásica . Lanham: La prensa del espantapájaros.
  19. ^ Wolf, Eugene K. (septiembre de 1994). Trabajo revisado: Studien zur Kirchenmusik Franz Xaver Richters (1709-1789) de Jochen Reutter . Segunda Serie 51, No. 1. p. 128.
  20. (Randel, 1996), p. 743
  21. (Randel, 1996), p. 743

Fuentes [ editar ]

  • Blume, Friedrich , Hrsg. Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Allgemeine Enzyklopädie der Musik. Ungekürzte elektronische Ausgabe der ersten Auflage. Kassel: Bärenreiter, 1949–1987.
  • Forkel, Johann Nikolaus . Musikalischer Almanach für Deutschland auf das Jahr 1782 . Leipzig: Im Schwickertschen Verlag, 1781.
  • Funck-Brentano, Frantz. El collar de diamantes. Traducido por H. Sutherland Edwards. Londres: Greening & Co. LTD, 1911.
  • Goncourt, Edmond y Jules de. Histoire de Marie Antoinette . París: G. Charpentier et Cie., 1884.
  • Mozart, Wolfgang Amadeus. Las cartas de Wolfgang Amadeus Mozart. Editado por Ludwig Nohl. Traducido por Lady Wallace (es decir, Grace Jane Wallace ). Vol. 1. 2 vols. Nueva York: Hurd y Houghton, 1866.
  • Randel, Don Michael , ed. Diccionario biográfico de música de Harvard . Cambridge, Massachusetts: The Belknap Press de Harvard University Press, 1996. ISBN 0-674-37299-9 
  • Riemann, Hugo . Handbuch der Musikgeschichte. Die Musik des 18. und 19. Jahrhhunderts. Zweite, von Alfred Einstein durchgesehene Auflage. Bd. II. V Bde. Leipzig: Breitkopf & Härtel, 1922.
  • Rocheterie, Maxime de la. La vida de María Antonieta. Traducido por Cora Hamilton Bell. Vol. 1. 2 vols. Nueva York: Dodd, Mead and Company, 1895.
  • Slonimsky, Nicolas , ed. Diccionario biográfico de músicos de Baker. Quinta edición completamente revisada. Nueva York, 1958.
  • Alfried Wieczorek, Hansjörg Probst, Wieland Koenig, Hrsg. Lebenslust und Frömmigkeit - Kurfürst Carl Theodor (1724–1799) zwischen Barock und Aufklärung. Bd. 2. 2 Bde. Ratisbona, 1999. ISBN 3-7917-1678-6 

Discografía (selección) [ editar ]

  • Grandes Sinfonías (1744), Nos. 1–6 (Conjunto 1) (Helsinki Baroque, Hakkinen) NAXOS 8.557818
  • Grandes Sinfonías (1744), Nos. 7-12 (Conjunto 2) (Helsinki Barroco, Hakkinen) NAXOS 8.570597
  • Sonate da camera (1764): Nos. 1-3 (Fred, Peltoniemi, Hakkinen) NAXOS 8.572029
  • Sinfonías (London Mozart Players, Bamert) Chandos
  • Siete cuartetos de cuerda, op. 5 (1757) (casalQuartet) Solo Musica SM 184 (2014)

Enlaces externos [ editar ]

  • Ediciones Artaria que proporcionan una biografía y ediciones de las obras de Richter
  • NAXOS Records que proporciona una biografía y discografía de las grabaciones de NAXOS Richter
  • Partituras de Schott Publishers
  • Partituras gratuitas de Franz Xaver Richter en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP)