Gábor Faludi (1 de mayo de 1846 - 4 de mayo de 1932) fue director de teatro en Budapest , Hungría, fundador y director del Teatro de Comedia de Budapest (Vígszínház) y un actor importante en el boom del teatro en Budapest a principios del siglo XX. .
Vida temprana
Gábor Faludi nació en Tét el 1 de mayo de 1846 como Gábor Waltersdorf según la entrada en el registro parroquial judío de Téthszentkút (más tarde conocido como Téth o Tét). Sus padres eran Salamon Waltersdorf y Rozália (Szali) Klein, ambos comerciantes locales. Sus hijos Miklós , Jenő y Sándor se involucraron más tarde en el negocio del teatro familiar, mientras que su hija Hermina se casó con Jenő Vázsonyi, el presidente del Ferrocarril Estatal de Hungría. El apellido original sugiere que la familia puede tener sus raíces en la ciudad austriaca de Bad Waltersdorf , ubicada a unos 150 kilómetros al oeste de Téth.
De sus primeros años no sabemos mucho, solo que hasta 1878 fue empresario en Devecser , y ese mismo año se mudó a Budapest y desarrolló el primer sistema de taquillas de teatro en el país, que luego arrendó. En 1896, junto con el conde István Keglevich y el escritor Ferenc Szécsi , fundó el Vígszínház y obtuvo una participación considerable en el teatro, y al mismo tiempo comenzó a gestionar los aspectos económicos del teatro. Cuando Keglevich y Szécsi decidieron renunciar a sus vínculos con el teatro después de desacuerdos, Faludi asumió el control total de la gestión del teatro él mismo. En 1917 también comenzó a arrendar el Városi Színház ( Teatro Erkel ).
A partir de la fundación de Vígszínház en 1896, comenzó a desempeñar un papel importante en la vida teatral húngara. Al principio fue más bien la novedad de los estilos de sus obras y la frivolidad de sus obras lo que llamó la atención. A partir de 1907 se convirtió en un factor considerable en la vida literaria, ya que también se transformó en el hogar del drama moderno húngaro contemporáneo . La opinión común comprendió el hecho de que este teatro también era un negocio rentable, y poco a poco comenzaron a considerarlo como un establecimiento cultural nacional. El Vígszínház en primer lugar se convirtió en el símbolo representativo de Lipótváros , que en ese momento era el punto focal y la residencia de los residentes alemanes y judíos de rápida asimilación de la ciudad. Evocó recuerdos del éxito económico tras el Compromiso Austro-Húngaro de 1867 , de felices tiempos de paz, incluso de la Primera Guerra Mundial debido al asombroso éxito de sus actuaciones entre 1915 y 1918, así como las experiencias compartidas de los ciudadanos.
¿Hacia el eterno Vígszínház?
A principios de la década de 1910, el Vígszínház se había transformado en el instituto cultural concreto de la capital. Hubo mucho más éxito húngaro y menos tonterías. El Vígszínház trabajó a sabiendas para cambiar la selección de sus espectáculos. En 1911, cuando los actores del teatro se sentaron a tener su reunión, se dio a conocer en términos muy claros que las piezas frívolas solo se presentaban para el interés del público común, pero que uno de los factores clave para el arrendamiento del teatro en su totalidad para la familia Faludi sería que tendrían que presentar piezas culto para los gustos de un público culto. El repertorio del teatro comenzó a cambiar rápidamente y comenzó a inclinarse más hacia la literatura dramática más seria para la base de sus espectáculos.
Dos cosas aseguraron claramente este cambio. En 1919, el teatro se vio obligado a crear una lista de todas sus piezas que estaría presentando de antemano, por orden del Ministerio de Cultura de la efímera República Soviética de Hungría . En consecuencia, varios escritores dramáticos húngaros trabajaron para Vígszínház, pero el teatro incluso se orientó hacia la presentación de obras de Flers / Caillavet , Feydeau , Kistemaeckers , Bourdet , Wedekind , Heijermans , Hauptmann y Strindberg . Lo segundo señaló aún más claramente que la dramaturgia del teatro consideraba definitivo el cambio de estilo. Durante un tiempo en el que los poderes políticos intentaron ocupar un lugar importante en el funcionamiento de las instituciones culturales, Miklós Faludi preguntó al principal fiscal del estado, Albert Váry si podía presentar al protegido Géza Fazekas "Randevú" (Rendezvous) titulado play con las siguientes palabras : No importa cuán segura sea la comedia baja de la travesura, en este punto no podemos volver a aquellas actuaciones en las que el cambio de identidad, la identidad equivocada y las constantes molestias de la amante complican las actividades. Habitaciones de hotel separadas, y la situación cómica de quienes se presentan por error en la habitación equivocada o terminan encerrados en la habitación equivocada están muy lejos del repertorio actual de los Vígszínház.
En primer lugar, la Vígszínház necesitaba tener independencia económica para desarrollar sus propias actuaciones a su antojo y retocarlas como quisiera. Las balanzas del Vígszínház resultaron rentables y la dirección del teatro decidió hundir también sus préstamos bancarios en mejor medida. Gábor Faludi intentó inteligentemente distribuir sus fondos cada vez mayores en varias empresas, y su tragedia personal fue que mientras su nombre entre la ciudadanía crecía constantemente, decidió impulsar la prosperidad de los Vígszínház en medio de los especuladores de la guerra. Faludi, como un astuto empresario, decidió en el último año pacífico invertir sus ganancias en una inversión en acciones de coronas al cuatro por ciento, que incluso colocó en un depósito hasta 1917. Ahora, la estrategia de guerra de iluminación en la que cerraron todos los teatros, realmente puso en peligro a los Vígszínház. . Faludi inmediatamente tomó medidas estratégicas para recortar sus gastos y pidió al comité de arrendamiento del teatro una moderación de la tarifa de alquiler de veinte mil coronas, al mismo tiempo que redujo el salario de sus actores en un sesenta por ciento. Sólo Gyula Hegedűs Teatro Nacional , mientras que los demás aceptaron desprenderse de más de la mitad de sus salarios normales. El Vígszínház volvió a su tarifa de alquiler original, y trabajando junto con las deudas de los actores logró equilibrar su situación financiera. La rápida intervención financiera fue tan urgente porque durante el primer mes de la Guerra Mundial cambiaron todo el esquema del repertorio del teatro.
atrevió a objetar, probablemente porque le habían ofrecido un puesto en elEl tipo de obras que se presentaron se referían a la situación de la época. Una obra titulada Todos tenemos que irnos ( A mindnyájunknak el kell menni ) coescrita por Gyula Hegedűs y Jenő Faragó debutó el 1 de septiembre de 1914 y animó al público, por lo demás melancólico. La última escena se representó por primera vez medio siglo después, el 18 de agosto de 1964, el cumpleaños del emperador Franz Josef, mientras la multitud contemplaba las coronas imperiales de Serbia y Rusia en el Museo Nacional de Hungría en una exposición conmemorativa sobre la "guerra victoriosa". La tensión financiera fue aún más evidente al mirar el teatro, porque la histeria de guerra impidió que el teatro presentara obras de países enemigos en su escenario. Esto creó un impulso renovado para los dramaturgos húngaros, pero el teatro continuó presentando obras francesas en secreto. Solo los nombres de los traductores aparecían en el cartel, pero todos aceptaron tácitamente esta solución.
La Primera Guerra Mundial trajo cambios decisivos al Vígszínház en otros aspectos también. Nuevas multitudes comenzaron a aparecer en la audiencia: especuladores de la guerra. La dirección de accionistas de Vígszínház hizo las siguientes observaciones sobre la audiencia de Vígszínház en su asamblea anual de accionistas en 1916: "Tan pronto como las batallas de los Cárpatos de 1915 lograron resultados victoriosos en la primavera del mismo año - los nuevos miembros de la audiencia - que los Vígszínház no pueden exclusivamente pretenden ser los suyos, parecían aliviados y era como si quisieran reponerse, comenzando a visitar el teatro de nuevo ”. Gyula Hegedűs recordó al nuevo público de esta manera: "El rostro de la audiencia del teatro ha cambiado. De nuevo está lleno de gente llamativa y ruidosa. De nuevo llegan tarde, y de nuevo tosen a menudo y en voz alta. Esta capa recientemente enriquecida de la sociedad había Nunca había visto el boom creado por los Vígszínház. De hecho, hacia 1917 los comentaristas hablaban de que en un estreno de tanto en tanto había vuelto el ambiente de las viejas y cálidas noches y que el público habitual del Vígszínház aussageba sus presiones de la guerra con los placeres de las artes.
La compra anticipada de entradas se convirtió en un hábito generalizado en el teatro, ya que las entradas no se podían adquirir en las taquillas para las funciones el mismo día. Las vacaciones de verano también se marchitaron y también se realizaron actuaciones los sábados por la tarde. En 1916 se realizaron numerosas representaciones en la Plaza Tisza Kálmán, la Ópera Nacional , en las instalaciones de Urania, en el barrio del Teatro Nacional, y se representaron cuentos folclóricos en la calle Rákóczi . Esta ambición se cumplió cuando Gábor Faludi alquiló el local vacío de la Ópera Nacional y creó una compañía independiente de la Vígszínház con el nombre de Városi Szinház (Teatro de la Ciudad). Trasladó aquí los mayores éxitos de opereta de Vígszínház (Három a kislány, Médi) al repertorio del teatro con mayor aforo de Budapest. Diversas informaciones dan fe de la naturaleza de Vígszínház como un negocio complementario de gran éxito para Gábor Faludi, que proporciona posiciones prósperas y un futuro sólido para los miembros de su familia. Sándor Hunyady, al hablar de la década de 1910, describió la situación financiera del teatro de la siguiente manera: "el negocio está en una forma tan fuerte y está infectado con tanta vida, que es como una pequeña república italiana renacentista. muchos años en los que cerraron con 250.000 coronas de oro de pura ganancia. Era común que cada temporada de septiembre a febrero el teatro compensara todos sus gastos anuales, y después de eso cada boleto vendido era excedente, pura ganancia. No hay necesidad de ser frugal, la oficina financiera da anticipos sin llevar la cuenta y paga las increíbles facturas de la empresa de muebles Miksa Schmidt sin ningún problema ".
En el libro de Nándor Kozma, Hadimilliomosok ( Especuladores de la guerra ), probó números para obtener ganancias exactas. Según sus fuentes, que no publicó, el beneficio anual del teatro fue de 234.000 coronas. Gracias a la ganancia, los accionistas durante la guerra también tuvieron derecho a su parte: por cada acción, se entregaron 8 coronas. Con esto, Gábor Faludi, que tenía más de 500 acciones, tenía derecho a más de 4000 coronas mientras que las ganancias de los accionistas minoritarios no eran tan considerables. No hay nada de sorprendente en el hecho de que, incapaz de ver el futuro a través de la niebla de la guerra, Gábor Faludi no quisiera dejar nada al azar. En 1918 pensó que aún actuaba en el momento en que como jefe de la familia Faludi y jefe de la gestión de leasing de Vígszínház, amplió su contrato con la asociación de accionistas de Vígszínház, debido a su superioridad sobre los accionistas, prácticamente hablando consigo mismo. - todo el camino hasta 1943. Sin embargo, los acontecimientos ocurridos entre estos años trastornaron mucho sus cálculos.
Con la pérdida de la Primera Guerra Mundial, el colapso económico y el Tratado de Trianon , aparentemente fue un evento menor en comparación cuando los patrocinadores y patrocinadores financieros del teatro, la familia Faludi, se vieron obligados a retirarse y vender el teatro a un estadounidense. dueño. Es comprensible el desacuerdo inmediato de los poderes políticos de extrema derecha y de derecha sobre esta transacción, ya que temían un nuevo peligro por el cambio de manos de este hito cosmopolita. No hicieron oír su enfado solo en artículos periodísticos, sino que también planificaron acciones ilegales con el objetivo de romper el orden público y asustar a la multitud para que saliera del teatro. Las actividades terroristas menores aún no pusieron inmediatamente en peligro la vida de los ciudadanos, pero la explosión de una bomba fétida asustó a las multitudes desprotegidas y bien vestidas que salieron a las calles.
Con el acto de la venta del Vígszínház, todos tuvieron la instintiva sensación de que había comenzado una nueva era. La burguesía , las poderosas ilusiones del ideal húngaro se desvanecieron por completo. El cambio de propiedad dejó en claro que el teatro se había convertido de una vez por todas en una empresa comercial en toda regla. El nuevo propietario estadounidense Ben Blumenthal y sus colegas solo estaban interesados en la información contable del teatro. Ya no apoyaba al Vígszínház y se convirtió en producto del cambio de estado; sólo la ganancia anual del teatro determinaba su valor. Con este acto, el teatro también retiró su lugar en la vida teatral local y, al hacerlo, comenzó a actuar como representante de Hungría en la esfera del mundo teatral internacional. Sin embargo, incluso con esta conexión internacional, todavía no hubo una cantidad considerable de logros artísticos. En sus espectáculos se hizo evidente que el éxito del teatro contemporáneo de Europa Occidental y América todavía no podía crear ningún avance visible. Aquellos intérpretes con los que la dirección del teatro quiso evocar el Vígszínház de antaño para sí y ante su público se quedaron impotentes para hacer nada.
Naturalmente, también hubo una ventaja de los fondos estadounidenses. El Vígszínház tenía la capacidad de mantenerse a flote en las circunstancias más desesperadas. Se expandió cuando se presentó la oportunidad (se estableció un teatro de kamara en 1935 con el nombre de Pesti Színház en la calle Révay), y con una rápida toma de decisiones eliminó esas obras de su repertorio, que había pagado. Creó sus patrocinadores habituales a partir de los mejores poderes. Fue crucial para el teatro que las estrellas subieran a su escenario. Se esforzaron por asegurar cada pista con más actores. Pagaban salarios tan altos que ni un solo teatro podía competir con ellos. Muchos directores de teatro se quejaron de que el Vígszínház ni siquiera prestaba a sus miembros a otros teatros para presentaciones como invitados, sino que preferían pagar sus salarios, solo para asegurarse de que no generarían éxito en la competencia. Durante la Primera Guerra Mundial, Gábor Faludi invirtió las ganancias del teatro en préstamos de guerra. Naturalmente, si las ganancias diarias fueran positivas, valdría la pena mantener la versión original del teatro. Faludi, como su rival László Beöthy
, primero pensó en la expansión del teatro; intentó apoderarse de un edificio en la calle Nagymező 22-24 que estaba destinado a albergar el teatro de espectáculos Télikert, y es posible que Faludi decidiera vender su participación en Vígszínház solo por el fracaso de esta licitación. En el Almanaque Színházi Élet (Vida teatral) los hechos quedaron registrados como tales: el 10 de octubre de 1920 Ben Blumenthal adquirió el teatro. El 15 de octubre Dániel Jób se convirtió en el nuevo director artístico del teatro. Faludi también desarrolló el fondo de pensiones Vígszínház. Faludi murió en Budapest el 4 de mayo de 1932.Referencias
- http://mek.niif.hu/02000/02065/html/2kotet/110.html
- http://mek.oszk.hu/02000/02065/html/2kotet/118.html
- Bárdi Ödön: A régi Vígszínház (Bp., 1957)
- Hunyady Sándor: A Vígszínház 40 éve (Bp., 1936)
- Szi. Kellér Andor: Bal négyes páholy (r., Bp., 1960)
enlaces externos
- https://web.archive.org/web/20120222144544/http://tbeck.beckground.hu/szinhaz/htm/10.htm
- https://web.archive.org/web/20111005204554/http://www.netlexikon.hu/yrk/Gbyanv/37532
- https://web.archive.org/web/20100104011242/http://www.pestiszinhaz.hu/write/vig/index.php?tare=falu
- http://mek.niif.hu/02100/02139/html/sz07/17.html