De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda
"Strindberg" vuelve a dirigir aquí. Para otros usos, consulte Strindberg (desambiguación) .
"Black Banners" vuelve a dirigir aquí. No debe confundirse con Black Banner .

Agosto Strindberg
Agosto Strindberg
Agosto Strindberg
NacióJohan August Strindberg 22 de enero de 1849 Estocolmo , Suecia
( 01/22/1849 )
Fallecido14 de mayo de 1912 (14 de mayo de 1912)(63 años)
Estocolmo, Suecia
Lugar de descansoNorra begravningsplatsen
Ocupación
  • Dramaturgo
  • Novelista
  • Ensayista
  • Poeta
  • Pintor
Nacionalidadsueco
PeríodoModernismo
Movimiento literario
Obras notables
Cónyuge
Firma

Johan August Strindberg ( / s t r ɪ n ( d ) b ɜr ɡ / , [1] sueco:  [ǒːɡɵst strɪnːdbærj] ( escuchar )Sobre este sonido ; 22 enero 1849 a 14 mayo 1912) fue un sueco dramaturgo, novelista, poeta, ensayista y pintor. [2] [3] [4] Un prolífico escritor que a menudo se basó directamente en su experiencia personal, la carrera de Strindberg abarcó cuatro décadas, durante las cuales escribió más de sesenta obras de teatro y más de treinta obras de ficción, autobiografía, historia y análisis cultural. y política. [5]Experimentador audaz e iconoclasta en todo momento, exploró una amplia gama de métodos y propósitos dramáticos, desde la tragedia naturalista , el monodrama y las obras históricas, hasta sus anticipaciones de las técnicas dramáticas expresionistas y surrealistas . [6] [7] Desde sus primeros trabajos, Strindberg desarrolló formas innovadoras de acción dramática, lenguaje y composición visual. [8] Se le considera el "padre" de la literatura sueca moderna y su La habitación roja (1879) se ha descrito con frecuencia como la primera novela sueca moderna. [9] [10]

En Suecia, Strindberg es conocido como ensayista, pintor, poeta y, sobre todo, como novelista y dramaturgo, pero en otros países se le conoce principalmente como dramaturgo.

El Teatro Real rechazó su primera obra de teatro importante, Master Olof , en 1872; no fue hasta 1881, cuando tenía treinta y dos años, cuando su estreno en el New Theatre le dio su gran avance teatral. [2] [11] En sus obras de teatro The Father (1887), Miss Julie (1888) y Creditors (1889), creó dramas naturalistas que, basándose en los logros establecidos de la prosa de Henrik Ibsen , juega mientras rechaza su uso. de la estructura de la obra bien hecha - respondió a la llamada a las armas de Émile Zolael manifiesto "Naturalismo en el teatro" (1881) y el ejemplo del recién creado Théâtre Libre de André Antoine (inaugurado en 1887). [12] En Miss Julie , la caracterización reemplaza la trama como elemento dramático predominante (en contraste con el melodrama y la obra bien hecha) y se enfatiza el papel determinante de la herencia y el medio ambiente en los personajes "vacilantes, desintegrados". [13] Strindberg modeló su efímero Teatro Experimental Escandinavo (1889) en Copenhaguesobre el teatro de Antoine y exploró la teoría del naturalismo en sus ensayos "On Psychic Murder" (1887), "On Modern Drama and the Modern Theatre" (1889), y un prefacio de Miss Julie , el último de los cuales es probablemente el mejor -Enunciado conocido de los principios del movimiento teatral. [14]

Durante la década de 1890 pasó un tiempo significativo en el extranjero dedicado a experimentos científicos y estudios de lo oculto. [15] Una serie de aparentes ataques psicóticos entre 1894 y 1896 (a los que se hace referencia como su " crisis del infierno ") llevaron a su hospitalización y regreso a Suecia. [15] Bajo la influencia de las ideas de Emanuel Swedenborg , decidió después de su recuperación convertirse en "el Zola de lo Oculto". [16] En 1898 volvió a la escritura teatral con To Damascus , que, al igual que The Great Highway (1909), es una obra de teatro onírica de peregrinaje espiritual. [17] Es un juego de ensueño(1902), con su intento radical de dramatizar el funcionamiento del inconsciente mediante la abolición del tiempo y el espacio dramáticos convencionales y la división, duplicación, fusión y multiplicación de sus personajes, fue un precursor importante tanto del expresionismo como del surrealismo. [18] También volvió a escribir drama histórico, el género con el que había comenzado su carrera como escritor de obras de teatro. [19] Ayudó a dirigir el Intimate Theatre de 1907, un teatro a pequeña escala, inspirado en el Kammerspielhaus de Max Reinhardt , que escenificaba sus obras de cámara (como The Ghost Sonata ). [20]

Biografía [ editar ]

Juventud [ editar ]

La escuela de Klara, Estocolmo , cuya dura disciplina perseguía a Strindberg en su vida adulta.

Strindberg nació el 22 de enero de 1849 en Estocolmo, Suecia, el tercer hijo superviviente de Carl Oscar Strindberg ( un agente de transporte ) y Eleonora Ulrika Norling (una sirvienta). [21] En su novela autobiográfica El hijo de un sirviente , Strindberg describe una infancia afectada por "inseguridad emocional, pobreza, fanatismo religioso y negligencia". [22] Cuando tenía siete años, Strindberg se mudó a Norrtullsgatan en la periferia norte, casi rural de la ciudad. [23] Un año después, la familia se mudó cerca de Sabbatsberg, donde permanecieron durante tres años antes de regresar a Norrtullsgatan. [24] [25]Asistió a una escuela dura en Klara durante cuatro años, una experiencia que lo atormentó en su vida adulta. [26] Lo trasladaron a la escuela de Jakob en 1860, que le pareció mucho más agradable, aunque permaneció allí sólo un año. [27] En el otoño de 1861, lo trasladaron al Liceo de Estocolmo , una escuela privada progresista para niños de clase media, donde permaneció durante seis años. [28] Cuando era niño tenía un gran interés en las ciencias naturales, la fotografía y la religión (siguiendo el pietismo de su madre ). [29] Su madre, recordó Strindberg más tarde con amargura, siempre estuvo resentida por la inteligencia de su hijo. [28]Ella murió cuando él tenía trece años, y aunque su dolor duró solo tres meses, más tarde llegó a sentir una sensación de pérdida y añoranza por una figura materna idealizada. [30] Menos de un año después de su muerte, su padre se casó con la institutriz de los niños , Emilia Charlotta Pettersson. [31] Según sus hermanas, Strindberg llegó a considerarlas como sus peores enemigos. [30] Aprobó su examen de graduación en mayo de 1867 y se matriculó en la Universidad de Uppsala , donde comenzó el 13 de septiembre. [32]

Strindberg pasó los siguientes años en Uppsala y Estocolmo, alternativamente estudiando para los exámenes y probando su suerte en actividades no académicas. Cuando era estudiante, Strindberg también trabajó como asistente en una farmacia en la ciudad universitaria de Lund, en el sur de Suecia. Entre sus estudios se mantuvo como profesor suplente de escuela primaria y como tutor de los hijos de dos reconocidos médicos de Estocolmo. [33] Dejó Uppsala por primera vez en 1868 para trabajar como maestro de escuela, pero luego estudió química durante un tiempo en el Instituto de Tecnología de Estocolmo en preparación para los estudios de medicina, y más tarde trabajó como tutor privado antes de convertirse en extra en el Teatro Real.en Estocolmo. En mayo de 1869, reprobó su examen de calificación de química, lo que a su vez hizo que no le interesara la escuela.

Década de 1870 [ editar ]

Strindberg regresó a la Universidad de Uppsala en enero de 1870 para estudiar estética y lenguajes modernos y trabajar en varias obras de teatro. [34] Fue en este momento cuando conoció por primera vez las ideas de Charles Darwin . [35] Fue cofundador de la Rune Society, un pequeño club literario cuyos miembros adoptaron seudónimos tomados de runas del antiguo alfabeto teutónico ; Strindberg se llamó a sí mismo Frö (Semilla), en honor al dios de la fertilidad. [36] Después de abandonar el borrador de una obra sobre Eric XIV de Suecia a mitad de camino ante las críticas de la Rune Society, el 30 de marzo completó una comedia de un acto en verso llamadaEn Roma sobre Bertel Thorvaldsen , que había comenzado el otoño anterior. [37] La obra fue aceptada por el Teatro Real , donde se estrenó el 13 de septiembre de 1870. [38] [39] Mientras la veía representada, se dio cuenta de que no era buena y sintió ganas de ahogarse, aunque las críticas publicaron el día siguiente fueron en general favorables. [40] Ese año también leyó por primera vez obras de Søren Kierkegaard y Georg Brandes , quienes lo influenciaron. [39] [41]

Retrato de Strindberg en 1874, 25 años

Siguiendo el ejemplo de William Shakespeare , comenzó a utilizar un discurso coloquial y realista en sus dramas históricos, que desafiaban la convención de que debían escribirse en verso majestuoso. [ cita requerida ] Durante las vacaciones de Navidad de 1870-1871, reescribió una tragedia histórica, Sven the Sacrificer , como una obra de teatro de un acto en prosa llamada The Outlaw . [39] [42] Deprimido por Uppsala, se quedó en Estocolmo, volviendo a la universidad en abril para aprobar un examen en América y en junio para defender su tesis sobre Adam Gottlob Oehlenschläger 's romántica tragedia Earl Haakon (1802). [43]Después de una revisión adicional en el verano, The Outlaw se estrenó en el Royal Theatre el 16 de octubre de 1871. [39] [44] [45] A pesar de las críticas hostiles, la obra le valió una audiencia con el rey Carlos XV , quien apoyó sus estudios con un pago. de 200 riksdaler . [46] Hacia el final del año Strindberg completó un primer borrador de su primera obra importante, una obra de teatro sobre Olaus Petri llamada Master Olof . [39] [47] En septiembre de 1872, el Teatro Real lo rechazó, lo que provocó décadas de reescritura, amargura y desprecio por las instituciones oficiales. [48] [49]Al regresar a la universidad para lo que sería su último período en la primavera, se fue el 2 de marzo de 1872, sin graduarse. [50] En Town and Gown (1877), una colección de cuentos que describen la vida estudiantil, ridiculizó a Uppsala y sus profesores. [51] [52] [53]

Strindberg se embarcó en su carrera como periodista y crítico de periódicos en Estocolmo. [54] Estaba particularmente emocionado en este momento por la Historia de la civilización de Henry Thomas Buckle y el primer volumen de las corrientes principales de la literatura del siglo XIX de Georg Brandes . [55] Desde diciembre de 1874, Strindberg trabajó durante ocho años como asistente de bibliotecario en la Biblioteca Real . [56] [57] [58] Ese mismo mes, Strindberg ofreció al maestro Olof a Edvard Stjernström (el director del recién construido Teatro Nuevo en Estocolmo), pero fue rechazado. [56]Socializó con escritores, pintores, periodistas y otros bibliotecarios; se encontraban a menudo en el Salón Rojo del Restaurante Bern . [39] [59]

A principios del verano de 1875, conoció a Siri von Essen , una aspirante a actriz de 24 años que, en virtud de su marido, era baronesa ; se enamoró de ella. [60] [61] Strindberg se describió a sí mismo como un "autor fallido" en este momento: "Me siento como un sordomudo", escribió, "ya que no puedo hablar y no se me permite escribir; a veces me quedo en el medio de mi habitación que parece una celda de prisión, y luego quiero gritar para que las paredes y los techos se rompan, y tengo tanto por qué gritar, y por eso me quedo en silencio ". [62]Como resultado de una discusión en enero de 1876 sobre la herencia de la empresa familiar, la relación de Strindberg con su padre terminó (no asistió a su funeral en febrero de 1883). [63] Desde principios de 1876, Strindberg y Siri comenzaron a conocerse en secreto, y ese mismo año Siri y su esposo se divorciaron. [64] [65] Después de una exitosa audición en diciembre, Siri se convirtió en actriz en el Royal Theatre . [66] [67] Se casaron un año después, el 30 de diciembre de 1877; [68] [69] Siri estaba embarazada de siete meses en ese momento. Su primer hijo nació prematuramente el 21 de enero de 1878 y murió dos días después. [70] [71]El 9 de enero de 1879, Strindberg fue declarado en quiebra. [72] [73] En noviembre de 1879, se publicó su novela The Red Room . [74] Una sátira de la sociedad de Estocolmo, con frecuencia se ha descrito como la primera novela sueca moderna. [74] Si bien recibió críticas mixtas en Suecia, fue aclamado en Dinamarca, donde Strindberg fue aclamado como un genio. [75] Como resultado de The Red Room , se había hecho famoso en toda Escandinavia. [76] [77] Edvard Brandes escribió que la novela "hace que el lector quiera unirse a la lucha contra la hipocresía y la reacción". [78] En su respuesta a Brandes, Strindberg explicó que:

Soy socialista, nihilista, republicano, ¡todo lo que sea antirreaccionario! ... Quiero darle la vuelta a todo para ver qué hay debajo; Creo que estamos tan palmeados, tan horriblemente reglamentados, que no es posible realizar una limpieza de primavera, todo debe ser quemado, volado en pedazos, y luego podemos empezar de nuevo ... [79]

Década de 1880 [ editar ]

La primera esposa de Strindberg, Siri von Essen , como Margit en Sir Bengt's Wife (1882) en el New Theatre .

Strindberg y la hija de Siri, Karin, nació el 26 de febrero de 1880. [80] Animado por la recepción de La habitación roja , Strindberg completó rápidamente El secreto del gremio , un drama histórico ambientado en Uppsala a principios del siglo XV sobre el conflicto entre dos albañiles sobre la finalización de la catedral de la ciudad, que se inauguró en el Teatro Real el 3 de mayo de 1880 (su primer estreno en nueve años); Siri interpretó a Margaretha. [81] Esa primavera entabló amistad con el pintor Carl Larsson . [80] Se publicó una edición recopilada de todos los escritos anteriores de Strindberg con el títuloCosecha de primavera . [82] A partir de 1881, por invitación de Edvard Brandes , Strindberg comenzó a contribuir con artículos al Morgenbladet , un diario de Copenhague. [83] En abril comenzó a trabajar en The Swedish People , una historia cultural de Suecia en cuatro partes escrita como una serie de descripciones de la vida de la gente común a partir del siglo IX en adelante, que llevó a cabo principalmente por razones financieras y que lo absorbió para el el próximo año; Larsson proporcionó ilustraciones. [84] Ante la insistencia de Strindberg, Siri renunció al Teatro Real en la primavera, después de quedar embarazada nuevamente. [85]Su segunda hija, Greta, nació el 9 de junio de 1881, mientras se encontraban en la isla de Kymmendö . [86] Ese mes , se publicó una colección de ensayos de los últimos diez años, Estudios en Historia Cultural . [87] Ludvig Josephson (el nuevo director artístico del New Theatre de Estocolmo ) accedió a representar al Maestro Olof , optando finalmente por la versión en prosa: la producción de cinco horas de duración se inauguró el 30 de diciembre de 1881 bajo la dirección de August Lindberg y obtuvo críticas favorables. [88] Si bien esta producción del Maestro Olof fue su gran avance en el teatro, la obra de cuento de hadas de Strindberg en cinco actosLucky Peter's Journey , que se inauguró el 22 de diciembre de 1883, le trajo su primer éxito significativo, aunque lo descartó como un caldero . [89] En marzo de 1882 escribió en una carta a Josephson: "Mi interés por el teatro, debo decir francamente, tiene un solo enfoque y un objetivo: la carrera de mi esposa como actriz"; Josephson la eligió debidamente para dos papeles la temporada siguiente. [90]

Después de haber regresado a Kymendö durante el verano de 1882, Strindberg escribió una colección de anti-sistema cuentos, el nuevo reino . [91] Una vez allí, para proporcionar un papel principal para su esposa y como respuesta a Henrik Ibsen 's Casa de muñecas (1879), también escribió Sir Bengt esposa , que se abrió el 25 de noviembre 1882 en el Teatro Nuevo. [92] Se mudó a Grez-sur-Loing , al sur de París, Francia, donde se alojaba Larsson. Luego se mudó a París , que les pareció ruidoso y contaminado. Los ingresos obtenidos de Lucky Peter's Journey le permitieron mudarse a Suizaen 1883. Residió en Ouchy , donde permaneció algunos años. El 3 de abril de 1884, Siri dio a luz a su hijo, Hans. [93]

Ilustración de periódico de la recepción de Strindberg a su regreso a Estocolmo el 20 de octubre de 1884 para enfrentar cargos de blasfemia derivados de una historia en el primer volumen de su colección Getting Married .

En 1884 Strindberg escribió una colección de cuentos, Getting Married , que presentaba a las mujeres bajo una luz igualitaria y por la que fue juzgado y absuelto de blasfemia en Suecia. [94] Dos grupos "liderados por miembros influyentes de las clases altas, apoyados por la prensa de derecha" probablemente instigaron la acusación; En ese momento, la mayoría de la gente en Estocolmo pensó que la reina Sofía estaba detrás de esto. [95] A finales de ese año, Strindberg estaba abatido: "Mi punto de vista ahora es", escribió, "todo es una mierda. No hay salida. La madeja está demasiado enredada para desenredarla. Sólo puede cortarse". El edificio es demasiado sólido para derribarlo. Sólo puede volarlo ". [96]En mayo de 1885 escribió: "Estoy en camino de convertirme en ateo ". [97] A raíz de la publicación de Getting Married , comenzó a mantener correspondencia con Émile Zola . [98] Durante el verano completó una secuela de historias, aunque algunas eran bastante diferentes en tono a las del primero. [99] Otra colección de historias, Utopias in Reality , se publicó en septiembre de 1885, aunque no fue bien recibida. [100]

En 1885, regresaron a París. [ cita requerida ] En septiembre de 1887 comenzó a escribir una novela en francés sobre su relación con Siri von Essen llamada La defensa de un tonto . [101] En 1887, se trasladaron a Issigatsbühl, cerca de Lindau , junto al lago de Constanza . Su siguiente obra, Camaradas (1886), fue la primera en un escenario contemporáneo. [102] Después del juicio, evaluó sus creencias religiosas y concluyó que necesitaba dejar el luteranismo , aunque había sido luterano desde la infancia; y después de ser un deísta brevemente , se convirtió en ateo . El necesitaba uncredo y usó la adoración de la naturaleza de Jean-Jacques Rousseau , que había estudiado mientras era estudiante, como uno. Sus obras The People of Hemsö (1887) y Among French Peasants (1889) fueron influenciadas por su estudio de Rousseau. Luego se trasladó a Alemania, donde se enamoró de la canciller Otto von Bismarck 's Prusia estado del cuerpo de oficiales. Después de eso, se volvió muy crítico con Rousseau y recurrió a las filosofías de Friedrich Nietzsche , que enfatizaban el intelecto masculino. La influencia de Nietzsche se puede ver en La defensa de un tonto (1893), Pariah (1889), Creditors (1889) yPor el mar abierto (1890).

Otro cambio en su vida después del juicio es que Strindberg decidió que quería una vida científica en lugar de literaria y comenzó a escribir sobre temas no literarios. Cuando tenía 37 años, comenzó The Son of a Servant , una autobiografía en cuatro partes. La primera parte termina en 1867, año en que se fue de casa a Uppsala. La segunda parte describe su juventud hasta 1872. La tercera parte, o La habitación roja , describe sus años como poeta y periodista; termina con su encuentro con Siri von Essen . La cuarta parte, que trataba de los años de 1877 a 1886, fue prohibida por sus editores y no se publicó hasta después de su muerte. Los tres años perdidos, 1875-1877, fueron el momento en que Strindberg cortejaba a von Essen y su matrimonio; titulado El y ella, esta parte de su autobiografía no se imprimió hasta 1919, después de su muerte. Contiene las cartas de amor entre los dos durante ese período.

En la segunda mitad de la década de 1880, Strindberg descubrió el naturalismo . Después de completar El padre en cuestión de semanas, envió una copia a Émile Zola para su aprobación, aunque la reacción de Zola fue tibia. El drama gira en torno al conflicto entre el Capitán, un padre, esposo y científico, y su esposa, Laura, por la educación de su única hija, una hija de catorce años llamada Berta. Por medios inescrupulosos, Laura consigue que el Capitán dude de su paternidad hasta que sufre un colapso mental y físico. Mientras escribía El padre , el propio Strindberg estaba experimentando problemas matrimoniales y dudaba de la paternidad de sus hijos. También sospechaba que Ibsen había basado a Hjalmar Ekdal en The Wild Duck(1884) sobre Strindberg porque sentía que Ibsen lo veía como un marido débil y patético; reelaboró ​​la situación de la obra de Ibsen en una guerra entre los dos sexos. Desde noviembre de 1887 hasta abril de 1889, Strindberg se quedó en Copenhague . Mientras estuvo allí, tuvo varias oportunidades de reunirse tanto con Georg Brandes como con su hermano Edvard Brandes . Georg lo ayudó a montar El padre , que se estrenó el 14 de noviembre de 1887 en el Casino Theatre de Copenhague. [103] Disfrutó de una carrera exitosa durante once días, después de los cuales realizó una gira por las provincias danesas. [104]

Primera producción de Estocolmo de la obra naturalista Miss Julie de Strindberg de 1888 , presentada en el Teatro del Pueblo en noviembre de 1906. Sacha Sjöström (izquierda) como Kristin, Manda Björling como Miss Julie y August Falck como Jean.

Antes de escribir Creditors , Strindberg completó una de sus piezas más famosas, Miss Julie . Escribió la obra pensando en un escenario parisino, en particular el Théâtre Libre , fundado en 1887 por André Antoine . En la obra utilizó la teoría de Charles Darwin de la supervivencia del más apto y dramatizó un encuentro sexual condenado al fracaso que atraviesa la división de clases sociales. Se cree que esta obra se inspiró en el matrimonio de Strindberg, hijo de un sirviente, con una mujer aristocrática.

En el ensayo On Psychic Murder (1887), se refirió a las teorías psicológicas de la Escuela de Nancy , que abogaba por el uso de la hipnosis. Strindberg desarrolló una teoría de que la guerra sexual no estaba motivada por el deseo carnal sino por la implacable voluntad humana. El ganador fue el que tenía la mente más fuerte y sin escrúpulos, alguien que, como un hipnotizador, podía obligar a una psique más impresionable a someterse. Su visión de las luchas psicológicas por el poder puede verse en obras como Creditors (1889), The Stronger (1889) y Pariah (1889).

En 1888, después de una separación y reconciliación con Siri von Essen, fundó el Scandinavian Experimental Theatre en Copenhague, donde Siri se convirtió en gerente. Pidió a los escritores que le enviaran guiones, que recibió de Herman Bang , Gustav Wied y Nathalia Larsen. Menos de un año después, con el teatro y la reconciliación de corta duración, se mudó de regreso a Suecia, mientras que Siri regresó a su Finlandia natal con los niños. Mientras estaba allí, superó la fase final del divorcio y luego utilizó esta terrible experiencia para la base de The Bond and the Link (1893). Strindberg también se interesó por el drama corto, llamado Quart d'heure. Se inspiró en escritores como Gustave Guiche y Henri de Lavedan. Su notable contribución fueEl más fuerte (1889). Como resultado del fracaso del Teatro Experimental Escandinavo, Strindberg no trabajó como dramaturgo durante tres años. En 1889, publicó un ensayo titulado "Sobre el drama moderno y el teatro moderno", en el que se desvinculó del naturalismo, argumentando que se trataba de un realismo mezquino y poco imaginativo. Su simpatía por la filosofía de Nietzsche y el ateísmo en general también estaba en decadencia. Entró en el período de su "crisis Infernal", en el que tuvo trastornos psicológicos y religiosos que influyeron en sus obras posteriores.

Inferno de August Strindberg es su relato personal de hundirse más profundamente en algún tipo de locura, tipificada por visiones y paranoia. En Strindberg och alkoholen (1985), James Spens analiza los hábitos de bebida de Strindberg, incluido su gusto por la absenta y sus posibles implicaciones para la salud mental de Strindberg durante el período del infierno.

Década de 1890 [ editar ]

Retrato de Edvard Munch de August Strindberg , 1892, Museo de Arte Moderno , Estocolmo, Suecia

Después de su desencanto con el naturalismo, Strindberg tuvo un interés creciente por los asuntos trascendentales. El simbolismo recién comenzaba en este momento. Verner von Heidenstam y Ola Hanson habían descartado el naturalismo como "realismo de zapatero" que traducía la experiencia humana en términos simplistas. Se cree que esto ha estancado la creatividad de Strindberg, y Strindberg insistió en que estaba en una rivalidad y se vio obligado a defender el naturalismo, a pesar de que había agotado su potencial literario. Estas obras incluyen: Débito y crédito (1892), Enfrentando la muerte (1892), Amor maternal (1892) y El primer aviso (1893). Su obra Las llaves del cielo(1892) se inspiró en la pérdida de sus hijos en su divorcio. También completó una de sus pocas comedias, Playing with Fire (1893), y las dos primeras partes de su trilogía posterior al infierno To Damascus (1898-1904).

En 1892, experimentó un bloqueo de escritor, lo que provocó una reducción drástica de sus ingresos. La depresión siguió, ya que no pudo cumplir con sus obligaciones financieras y mantener a sus hijos y ex esposa. Se creó un fondo mediante un llamamiento en una revista alemana. Este dinero le permitió salir de Suecia y se unió a círculos artísticos en Berlín. El teatro Freie Bühne de Otto Brahm estrenó algunas de sus famosas obras en Alemania, entre ellas The Father , Miss Julie y Creditors .

Władysław Ślewiński , Retrato de August Strindberg , 1896, Museo Nacional de Varsovia

Al igual que veinte años antes, cuando frecuentaba The Red Room, ahora iba a la taberna alemana The Black Porker. Aquí conoció a un grupo diverso de artistas de Escandinavia, Polonia y Alemania. Su atención se centró en Frida Uhl , que era veintitrés años más joven que Strindberg. Se casaron en 1893. Menos de un año después, nació su hija Kerstin y la pareja se separó, aunque su matrimonio no se disolvió oficialmente hasta 1897. La familia de Frida, en particular su madre, que era una católica devota, tuvo una influencia importante. sobre Strindberg, y en una carta de 1894 declaró: "Siento la mano de nuestro Señor descansando sobre mí".

Algunos críticos piensan que Strindberg sufrió de una paranoia severa a mediados de la década de 1890, y quizás que experimentó temporalmente una locura. Otros, incluidos Evert Sprinchorn y Olof Lagercrantz , creían que él se convirtió intencionalmente en su propio conejillo de indias al realizar una auto-experimentación psicológica e inducida por drogas. Escribió sobre temas como la botánica , la química y la óptica antes de regresar a la literatura con la publicación de Inferno (1897), un relato (medio ficticio) de sus "años salvajes" en Austria y París, luego una colección de cuentos, Leyendas , y una novela semi-dramática, Jacob Wrestling(ambos impresos en el mismo libro 1898). Ambos volúmenes despertaron curiosidad y controversia, sobre todo por el elemento religioso; antes, se sabía que Strindberg era indiferente u hostil a la religión y especialmente a los sacerdotes, pero ahora había experimentado algún tipo de conversión a una fe personal. En una posdata, señaló el impacto de Emanuel Swedenborg en su trabajo actual.

Michael Chekhov como Erik en el Teatro de Arte de Moscú 1921 producción de la obra de Strindberg Erik XIV (1899).

"Los poderes" fueron fundamentales para el trabajo posterior de Strindberg. Dijo que "los Poderes" eran una fuerza externa que le había causado su sufrimiento físico y mental porque actuaban en retribución a la humanidad por sus fechorías. Como habían sido William Blake , Ralph Waldo Emerson , Honoré de Balzac y William Butler Yeats , se sintió atraído por Swedenborgvisiones místicas, con sus representaciones del paisaje espiritual y la moral cristiana. Strindberg creyó durante el resto de su vida que la relación entre el mundo trascendental y el mundo real se describía mediante una serie de "correspondencias" y que los acontecimientos cotidianos eran en realidad mensajes de arriba que sólo los iluminados podían tener sentido. También sintió que fue elegido por la Providencia para expiar la decadencia moral de los demás y que sus tribulaciones fueron una venganza por las fechorías anteriores en su vida.

Strindberg había pasado el final de 1896 y la mayor parte de 1897 en la ciudad universitaria de Lund en el sur de Suecia, una estancia durante la cual hizo una serie de nuevas amistades, sintió que su estabilidad mental y su salud mejoraban y también regresó firmemente a la escritura literaria; Allí se escribieron Inferno, Legends y Jacob Wrestling . En 1899, regresó definitivamente a Estocolmo, tras una exitosa producción allí del maestro Olof.en 1897 (que se volvió a montar en 1899 para conmemorar el quincuagésimo cumpleaños de Strindberg). Tenía el deseo de ser reconocido como una figura destacada en la literatura sueca y dejar atrás controversias anteriores, y sintió que los dramas históricos eran la forma de alcanzar ese estatus. Aunque Strindberg afirmó que estaba escribiendo "de manera realista", alteró libremente los eventos pasados ​​y la información biográfica, y amplió la cronología (como se hace a menudo en la mayoría de la ficción histórica): lo que es más importante, sintió un flujo de inspiración resurgente, escribiendo casi veinte nuevas obras ( muchos en un entorno histórico) entre 1898 y 1902. Sus nuevas obras incluyen la llamada Trilogía Vasa: La saga de los folkungs (1899), Gustavus Vasa (1899) y Erik XIV (1899) y A Dream Play (escrito en 1901, estrenado en 1907).

1900 [ editar ]

Strindberg fue fundamental en la creación de obras de cámara . Max Reinhardt fue un gran partidario suyo, presentando algunas de sus obras en el Kleines Theatre en 1902 (incluidas The Bond , The Stronger y The Outlaw ). Una vez que Otto Brahm renunció a su papel de director del Deutsches Theatre , Reinhardt se hizo cargo y produjo las obras de Strindberg.

En 1903, Strindberg planeó escribir un gran ciclo de obras basadas en la historia mundial, pero la idea pronto se desvaneció. Había completado obras cortas sobre Martín Lutero , Platón , Moisés , Jesucristo y Sócrates . Escribió otro drama histórico en 1908 después de que el Teatro Real lo convenciera de presentar una nueva obra para su sexagésimo cumpleaños. Escribió The Last of the Knights (1908), Earl Birger of Bjalbo (1909) y The Regents (1909).

Un retrato de August Strindberg por Richard Bergh (1905).

Sus otras obras, como Días de soledad (1903), The Roofing Ceremony (1907) y The Scapegoat (1907), y las novelas The Gothic Rooms (1904) y Black Banners Genre Scenes from the Turn of the Century , [105 ] (1907) han sido vistos como precursores de Marcel Proust y Franz Kafka .

August Falck, un actor, quería montar una producción de Miss Julie y le escribió a Strindberg pidiendo permiso. En septiembre de 1906 puso en escena la primera producción sueca de Miss Julie . August Falck, interpretó a Jean y Manda Bjorling interpretó a Julie.

En 1909, Strindberg pensó que podría obtener el Premio Nobel de Literatura , pero perdió ante Selma Lagerlöf , la primera mujer y primera sueca en ganar el premio. El líder de la Alianza Juvenil Socialdemócrata inició una recaudación de fondos para un "premio popular" especial. Nathan Söderblom (amigo de Strindberg desde mediados de los años 90 en París, un teólogo prominente y que luego se convertiría en arzobispo de Suecia) fue conocido como donante, y tanto él como Strindberg fueron atacados por círculos cercanos al partido conservador y a la iglesia. . En total, se recogieron 45.000 coronas suecas de más de 20.000 donantes, la mayoría de los cuales eran trabajadores. Albert Bonniers förlag, que ya había publicado gran parte de su obra a lo largo de los años, le pagó 200.000 coronas suecas por los derechos de publicación de sus obras completas; los primeros volúmenes de la edición aparecerían impresos en 1912, unos meses antes de su muerte. Invitó a sus tres primeros hijos (ahora, como su madre, que viven en Finlandia) a Estocolmo y dividió el dinero en cinco acciones, una para cada hijo, una para Siri (ausente) y la última para él. Al apartar una acción para Siri, Strindberg señaló, con voz tímida: "Esto es para tu madre, es para saldar una vieja deuda". Cuando los niños regresaron a Helsinki, Siri se sorprendió al escuchar que la habían incluido, pero aceptó el dinero y les dijo con una voz que, según su hija Karin, estaba orgullosa y conmovida: "Lo aceptaré, lo recibiré. como una vieja deuda ".La deuda era menos financiera que mental y emocional; Strindberg sabía que a veces la había tratado injustamente durante los últimos años de su matrimonio y en el juicio de divorcio.[106] En 1912, ella fallecería solo unas semanas antes que él.

En 1907 Strindberg cofundó The Intimate Theatre en Estocolmo, junto con el joven actor y director de escena August Falck. Su teatro se inspiró en Kammerspiel Haus de Max Reinhardt . Strindberg y Falck tenían la intención de que el teatro se usara para sus obras y solo para sus obras, Strindberg también quería probar un estilo de escritura y producción dramática más orientado a la cámara y más escaso. A tiempo para la apertura del teatro, Strindberg escribió cuatro obras de cámara: Thunder in the Air, The Burned Site, The Ghost Sonata y The Pelican.; En general, estos no fueron un éxito entre el público o los críticos de periódicos en ese momento, pero han tenido una gran influencia en el drama moderno (y pronto llegarían a un público más amplio en el teatro Reinhardt en Berlín y otros escenarios alemanes). Strindberg tenía ideas muy específicas sobre cómo se abriría y operaría el teatro. Redactó una serie de reglas para su teatro en una carta a August Falck: 1. No licor. 2. No hay funciones los domingos. 3. Actuaciones breves sin intermedios. 4. No hay llamadas. 5. Solo 160 asientos en el auditorio. 6. Sin apuntador. Sin orquesta, solo música en el escenario. 7. El texto se venderá en taquilla y en el vestíbulo. 8. Actuaciones de verano. Falck ayudó a diseñar el auditorio, que estaba decorado en un tono verde oscuro. La iluminación del techo era una cubierta de seda amarilla que creaba un efecto de luz diurna suave.El piso estaba cubierto con una alfombra verde oscuro y el auditorio estaba decorado con seis columnas ultramodernas con capiteles elaborados y actualizados. En lugar del restaurante habitual, Strindberg ofrecía un salón para las damas y una sala de fumadores para los caballeros. El escenario era inusualmente pequeño, solo 6 por 9 metros. El pequeño escenario y el número mínimo de asientos estaba destinado a brindar al público una mayor sensación de participación en la obra. A diferencia de la mayoría de los teatros en este momento, el Intima Teater no era un lugar al que la gente pudiera venir a socializar. Al establecer sus reglas y crear una atmósfera íntima, Strindberg pudo exigir el enfoque de la audiencia. Cuando el teatro se inauguró en 1907 con una representación deEn lugar del restaurante habitual, Strindberg ofrecía un salón para las damas y una sala de fumadores para los caballeros. El escenario era inusualmente pequeño, solo 6 por 9 metros. El pequeño escenario y el número mínimo de asientos estaba destinado a brindar al público una mayor sensación de participación en la obra. A diferencia de la mayoría de los teatros en este momento, el Intima Teater no era un lugar al que la gente pudiera venir a socializar. Al establecer sus reglas y crear una atmósfera íntima, Strindberg pudo exigir el enfoque de la audiencia. Cuando el teatro se inauguró en 1907 con una representación deEn lugar del restaurante habitual, Strindberg ofrecía un salón para las damas y una sala de fumadores para los caballeros. El escenario era inusualmente pequeño, solo 6 por 9 metros. El pequeño escenario y el número mínimo de asientos estaba destinado a brindar al público una mayor sensación de participación en la obra. A diferencia de la mayoría de los teatros en este momento, el Intima Teater no era un lugar al que la gente pudiera venir a socializar. Al establecer sus reglas y crear una atmósfera íntima, Strindberg pudo exigir el enfoque de la audiencia. Cuando el teatro se inauguró en 1907 con una representación deel Intima Teater no era un lugar al que la gente pudiera venir a socializar. Al establecer sus reglas y crear una atmósfera íntima, Strindberg pudo exigir el enfoque de la audiencia. Cuando el teatro se inauguró en 1907 con una representación deel Intima Teater no era un lugar al que la gente pudiera venir a socializar. Al establecer sus reglas y crear una atmósfera íntima, Strindberg pudo exigir el enfoque de la audiencia. Cuando el teatro se inauguró en 1907 con una representación deEl Pelican fue un gran éxito. Strindberg usó una técnica mínima, como era su estilo, al tener solo un telón de fondo y algunas conchas marinas en el escenario para el diseño de la escena y la utilería. Strindberg estaba mucho más preocupado con los actores que retrataban la palabra escrita que con el aspecto bonito del escenario. El teatro tuvo dificultades económicas en febrero de 1908 y Falck tuvo que pedir prestado dinero al príncipe Eugen, duque de Närke , que asistió al estreno de El pelícano . El teatro finalmente quebró en 1910, pero no cerró hasta la muerte de Strindberg en 1912. Los periódicos escribieron sobre el teatro hasta su muerte;

Muerte y funeral [ editar ]

Strindberg en sus últimos años

Strindberg murió poco después de la primera puesta en escena de una de sus obras en los Estados Unidos : The Father se estrenó el 9 de abril de 1912 en el Berkeley Theatre de Nueva York, en una traducción de la pintora y dramaturga Edith Gardener Shearn Oland y su esposo, el actor Warner Oland . [107] Publicaron conjuntamente las traducciones de sus obras de teatro en forma de libro en 1912.

Durante la Navidad de 1911, Strindberg se enfermó de neumonía y nunca se recuperó por completo. También comenzó a sufrir más claramente un cáncer de estómago (cuyos primeros signos se habían sentido en 1908). Las últimas semanas de su vida fueron dolorosas. Hacía mucho tiempo que se había convertido en una celebridad nacional, aunque muy controvertida, y cuando quedó claro que estaba gravemente enfermo, los periódicos de Estocolmo empezaron a informar sobre su salud en todas las ediciones. Recibió muchas cartas y telegramas de admiradores de todo el país. [108] Murió el 14 de mayo de 1912 a la edad de 63 años. [109]

Strindberg fue enterrado en Norra begravningsplatsen en Estocolmo. Él había dado instrucciones estrictas sobre su funeral y cómo su cuerpo debería ser tratado después de la muerte: solo los miembros de su familia inmediata podían ver su cuerpo, no habría obducción, no se tomaron fotografías ni máscara mortuoria.se hizo. Strindberg también había solicitado que su funeral se llevara a cabo lo antes posible después de su muerte para evitar multitudes de espectadores. Sin embargo, las organizaciones de trabajadores solicitaron que el funeral se celebrara en domingo para que los trabajadores pudieran presentar sus respetos, y el funeral se pospuso cinco días, hasta el domingo 19 de mayo. Según el último deseo de Strindberg, la procesión fúnebre debía comenzar a las 8 a.m., nuevamente para evitar las multitudes, pero grandes grupos de personas esperaban fuera de su casa, así como en el cementerio, desde las 7 a.m. Nathan Söderblom realizó un breve servicio.junto al féretro en la casa de Strindberg, en presencia de tres de los hijos de Strindberg y su ama de llaves, después de lo cual el ataúd fue sacado afuera para la procesión fúnebre. La procesión fue seguida por grupos de estudiantes, trabajadores, parlamentarios y un par de ministros del gabinete, y se estimó que hasta 60.000 personas se alinearon en las calles. El rey Gustavo V envió una corona para el féretro. [108] [110]

Legado [ editar ]

Tennessee Williams , Edward Albee , Maxim Gorky , John Osborne e Ingmar Bergman se encuentran entre los muchos artistas que han citado a Strindberg como una influencia. [111] Eugene O'Neill , al recibir el Premio Nobel de Literatura, dedicó gran parte de su discurso de aceptación a describir la influencia de Strindberg en su obra, y se refirió a él como "el genio más grande de todos los dramaturgos modernos". [112] El escritor argentino Jorge Luis Borges dijo de Strindberg: "[él] fue, durante un tiempo, mi dios, junto a Nietzsche". [113]

Un autor polifacético, Strindberg solía ser extremo. Su novela La habitación roja (1879) lo hizo famoso. Sus primeras obras pertenecen al movimiento naturalista . Sus obras de esta época a menudo se comparan con el dramaturgo noruego Henrik Ibsen . La obra más conocida de Strindberg de este período es Miss Julie . Entre sus obras más leídas se encuentra la novela The People of Hemsö .

Strindberg quería lograr lo que llamó "mayor naturalismo". No le gustaban los antecedentes de carácter expositivo que caracterizan la obra de Henrik Ibsen y rechazaba la convención de un " trozo de vida " dramático porque sentía que las obras resultantes eran mundanas y poco interesantes. Strindberg sintió que el verdadero naturalismo era una "batalla de cerebros" psicológica: dos personas que se odian en el momento inmediato y luchan por llevar al otro a la perdición es el tipo de hostilidad mental que Strindberg se esforzó por describir. Tenía la intención de que sus obras fueran imparciales y objetivas, citando el deseo de hacer que la literatura se pareciera a una ciencia.

Tras la confusión interna que experimentó durante la "crisis del Infierno", escribió un importante libro en francés, Inferno (1896-187), en el que dramatizó sus experiencias. También intercambió algunas cartas crípticas con Friedrich Nietzsche . [114]

Posteriormente, Strindberg terminó su asociación con el naturalismo y comenzó a producir obras informadas por el simbolismo . Se le considera uno de los pioneros de la etapa europea moderna y del expresionismo . The Dance of Death , A Dream Play y The Ghost Sonata son obras muy conocidas de este período.

Sus obras más famosas y producidas son Master Olof , Miss Julie y The Father .

A nivel internacional, Strindberg es recordado principalmente como dramaturgo, pero en su Suecia natal su nombre no se asocia menos con novelas y otros escritos. Röda rummet (La habitación roja), Hemsöborna (La gente de Hemsö), Giftas (Casarse), En dåres försvarstal (La confesión de un tonto) e Inferno permanecen entre sus novelas más célebres, que representan diferentes géneros y estilos. A menudo, aunque no universalmente, se le considera el autor más importante de Suecia y se le enseña en las escuelas como una figura clave de la cultura sueca. El premio literario contemporáneo más importante de Suecia, Augustpriset , lleva el nombre de Strindberg.

El compositor sueco Ture Rangström dedicó su primera Sinfonía, terminada en 1914, a August Strindberg in memoriam .

Política [ editar ]

Gran estatua de Strindberg de Carl Eldh en Tegnérlunden , Estocolmo. Apodado El Titán , representa a Strindberg como Prometeo , atormentado por desafiar a los dioses.

Un polemista mordaz que a menudo se oponía con vehemencia a la autoridad convencional, Strindberg era difícil de encasillar como figura política. A lo largo de su larga carrera, escribió ataques mordaces contra el ejército , la iglesia y la monarquía . Durante la mayor parte de su vida pública, fue visto como una figura importante de la izquierda literaria y un abanderado del radicalismo cultural , pero, especialmente desde la década de 1890, abrazó puntos de vista conservadores y religiosos que alienaron a muchos antiguos partidarios. Reanudó sus ataques a la sociedad conservadora con gran vigor en los años inmediatamente anteriores a su muerte.

Las opiniones de Strindberg se expresaron típicamente con gran fuerza y ​​vitriolo, y a veces se exageraron con humor. Estuvo involucrado en una variedad de crisis y disputas, escaramuzas regularmente con el establecimiento literario y cultural de su época, incluidos antiguos aliados y amigos. Su reputación juvenil como un genial enfant terrible de la literatura sueca, se transformó, eventualmente, en el papel de una especie de gigante malhumorado de la vida pública sueca.

Strindberg fue un prolífico escritor de cartas, cuyas comunicaciones privadas se han recopilado en varios volúmenes anotados. A menudo expresaba opiniones políticas en privado a amigos y conocidos literarios, expresadas en una jerga sin límites de ataques mordaces, humor drástico e hipérbole frívola. Muchas de sus declaraciones políticas más controvertidas se extraen de esta correspondencia privada.

Influenciado por la historia de la Comuna de París de 1871 , el joven Strindberg había abrazado la opinión de que la política es un conflicto entre las clases altas y bajas. Las primeras obras como la Sala Roja o el Maestro Olof apuntaban a la hipocresía pública, la realeza y la religión organizada. En ese momento, era un socialista abierto , principalmente influenciado por ideas socialistas anarquistas o libertarias . [115] [116] Sin embargo, el socialismo de Strindberg era utópico y no dogmático, arraigado menos en una doctrina económica o filosófica que en una actitud feroz contra el sistema, enfrentando al "pueblo" contra reyes, sacerdotes y comerciantes.

Leyó mucho entre los pensadores socialistas, incluidos Cabet , Fourier , Baboeuf , Saint-Simon , Proudhon y Owen , a quienes se refirió como "amigos de la humanidad y pensadores agudos". [117] "Strindberg adoptó ideas de todos", escribe Jan Olsson, quien señala que Strindberg vivió en un período en el que "términos como anarquismo, socialismo y comunismo se usaban alternativamente como sinónimos y como términos diferentes". [117]

A principios de la década de 1880, muchos jóvenes políticos y literarios radicales de Suecia habían llegado a ver a Strindberg como un defensor de sus causas. Sin embargo, en contraste con el socialismo influido por el marxismo que surgía entonces dentro del movimiento obrero sueco , Strindberg abrazó un tipo más antiguo de radicalismo agrario utópico acompañado de ideas espirituales e incluso místicas. Sus puntos de vista permanecieron tan fluidos y eclécticos como intransigentes, y en ciertos temas podría estar tremendamente fuera de sintonía con la generación más joven de socialistas. Para Martin Kylhammar, el joven Strindberg "era un 'radical reaccionario' cuya escritura era populista y democrática, pero que persistía en una romantización anticuada de la vida agraria". [118]

Aunque había sido uno de los primeros defensores de los derechos de la mujer, pidiendo el sufragio femenino en 1884, Strindberg se desilusionó más tarde con lo que consideraba una ecuación antinatural de sexos. En tiempos de conflicto personal y problemas matrimoniales (que era la mayor parte del tiempo), podía arremeter con declaraciones crudamente misóginas . Su problemático matrimonio con Siri von Essen, que terminó en un divorcio perturbador en 1891, se convirtió en la inspiración para La defensa de un tonto., comenzada en 1887 y publicada en 1893. Strindberg buscó insertar una advertencia a los legisladores contra "otorgar derechos ciudadanos a los medio simios, seres inferiores, niños enfermos, [que están] enfermos y enloquecidos trece veces al año durante sus períodos, completamente loca durante el embarazo, e irresponsable durante el resto de sus vidas ". El párrafo finalmente fue eliminado antes de ser impreso por su editor. [119]

La misoginia de Strindberg estaba en desacuerdo con la generación más joven de activistas socialistas y ha llamado la atención en los estudios contemporáneos de Strindberg. También lo era la retórica antijudía de Strindberg . Aunque apuntaba especialmente a sus enemigos judíos en la vida cultural sueca, también atacó a los judíos y al judaísmo como tal. [120] Los estallidos antisemitas fueron particularmente pronunciados a principios de la década de 1880, cuando Strindberg dedicó un capítulo completo ("Moisés") a una obra de sátira social y política, Det nya riket , dedicada a interrumpir a los judíos suecos (incluida una descripción poco halagadora de Albert Bonnier). Aunque el prejuicio antijudío estaba lejos de ser poco común en la sociedad en general en la década de 1880, Jan Myrdal señala que "toda la intelectualidad liberal y democrática de la época se distanció del antiguo antisemitismo de izquierda de August Strindberg". [121] Sin embargo, como ocurre con muchas cosas, las opiniones y pasiones de Strindberg cambiaron con el tiempo. A mediados de la década de 1880 bajó el tono y luego casi terminó su retórica antijudía, después de declararse públicamente que no era antisemita en 1884. [ cita requerida ]

La portada de la primera edición de August Strindbergs "Inferno" de 1897.

Un ateo autoproclamado en sus años de juventud, Strindberg también volvería a abrazar el cristianismo , sin necesariamente hacer las paces con la iglesia. Como señala el Museo Strindberg de Estocolmo , la crisis personal y espiritual que atravesó Strindberg en París en la década de 1890, que motivó la escritura de Inferno , tuvo implicaciones tanto estéticas como filosóficas y políticas: "Antes de la crisis del Infierno (1869-92), Strindberg fue influenciado por el anarquismo , Rousseau , Schopenhauer y Nietzsche ; en los años posteriores a la crisis (1897-1911) fue influenciado por Swedenborg , Goethe ,Shakespeare y Beethoven ". [122]

En Inferno , Strindberg señala su evolución ideológica y espiritual:

¿Cuál es el propósito de haber trabajado durante treinta años solo para ganar, a través de la experiencia, lo que ya había entendido como concepto? En mi juventud, fui un creyente sincero, y ustedes [es decir, los poderes fácticos] me han convertido en un librepensador. De un librepensador me has convertido en ateo; de un ateo, un creyente religioso. Inspirado por ideas humanitarias, he elogiado el socialismo. Cinco años después, me has demostrado la irracionalidad del socialismo. ¡Todo lo que una vez me cautivó, lo has invalidado! Y suponiendo que ahora me abandone a la religión, estoy seguro de que, dentro de diez años, refutarás la religión. (Strindberg, Inferno , Capítulo XV.)

A pesar de sus actitudes reaccionarias sobre temas como los derechos de la mujer y su giro conservador y místico de principios de la década de 1890, Strindberg siguió siendo popular entre algunos en el campo socialista-liberal gracias a la fuerza de su radicalismo pasado y su continua prominencia como modernizador literario. Sin embargo, varios antiguos admiradores se sintieron decepcionados y preocupados por lo que vieron como el descenso de Strindberg al conservadurismo religioso y, quizás, a la locura. Su antiguo aliado y amigo, el líder socialdemócrata Hjalmar Branting , ahora descartó al autor como un "desastre" que había traicionado sus ideales pasados ​​por un elitismo místico reaccionario. [118] En 1909, Branting comentó sobre la postura política y cultural cambiante de Strindberg, con motivo del sexagésimo cumpleaños del autor:

Al joven Strindberg, el pionero, el despertador del sueño, ofrezcamos todos nuestros elogios y admiración. Al escritor en una edad más madura [ofrezcamos] un lugar de rango en el Aeropago de la erudición europea. Pero para el Strindberg of Black Banners [1907] y A Blue Book [1907-1912], que, en las sombras del Inferno [1898] se ha convertido en una creencia en los enfermizos y vacíos evangelios del misticismo, deseamos, desde nuestros corazones, para que pueda volver a ser su yo pasado. (Hjalmar Branting, Social-Demokraten , 22 de enero de 1909.) [123]

Hacia el final de su vida, sin embargo, Strindberg reafirmaría dramáticamente su papel de abanderado radical y volvería a la buena voluntad de la opinión progresista sueca.

En abril de 1910, Strindberg lanzó una serie de ataques espontáneos y cargados de insultos contra los símbolos conservadores populares, azotando brutalmente el culto nacionalista del ex rey Carlos XII ("culto al faraón"), el elogiado poeta Verner von Heidenstam ("el vidente del espíritu de Djursholm "), y el famoso autor y viajero Sven Hedin("el explorador farsante"). El debate que siguió, conocido como "Strindbergsfejden" o "The Strindberg Feud", es uno de los debates literarios más importantes de la historia sueca. Llegó a comprender alrededor de mil artículos de varios autores en unos ochenta periódicos, que duraron dos años hasta la muerte de Strindberg en 1912. La disputa sirvió para revivir la reputación de Strindberg como un enemigo implacable de los gustos burgueses, al tiempo que restableció sin lugar a dudas su centralidad en Suecia. cultura y política. [124] En 1912, el funeral de Strindberg fue coorganizado por Branting y asistieron numerosos miembros del movimiento obrero sueco, con "más de 100 banderas rojas" presentes junto con todo el contingente parlamentario socialdemócrata. [125]

La hija de Strindberg, Karin Strindberg, se casó con un bolchevique ruso de ascendencia parcialmente sueca, Vladimir Smirnov ("Paulsson"). [126]

Pintura [ editar ]

Autorretrato en Värmdö-Brevik, municipio de Tyresö , en 1891
The Town - pintura de Strindberg de 1903

Strindberg, algo así como un erudito , también fue telegrafista , teósofo , pintor, fotógrafo y alquimista .

La pintura y la fotografía ofrecieron vehículos para su creencia de que el azar desempeñaba un papel crucial en el proceso creativo. [127]

Las pinturas de Strindberg fueron únicas para su época, y fueron más allá de las de sus contemporáneos por su radical falta de adherencia a la realidad visual. Las 117 pinturas que se reconocen como suyas fueron pintadas en su mayoría en el lapso de unos pocos años, y ahora algunos las consideran una de las obras más originales del arte del siglo XIX. [128]

Hoy en día, sus piezas más conocidas son los paisajes marinos tormentosos y expresionistas, que se venden a precios elevados en las casas de subastas. Aunque Strindberg era amigo de Edvard Munch y Paul Gauguin y, por lo tanto, estaba familiarizado con las tendencias modernas, la expresividad espontánea y subjetiva de sus paisajes terrestres y marinos se puede atribuir también al hecho de que pintaba solo en períodos de crisis personal. Anders Zorn también hizo un retrato. [129]

  • El caballo blanco , 1892

  • El país de las maravillas , 1894

  • Marin , 1894

  • La costa II , 1903

  • Abedul otoño I

Fotografía [ editar ]

El interés de Strindberg por la fotografía resultó, entre otras cosas, en un gran número de autorretratos arreglados en diversos entornos, que ahora se cuentan entre las fotografías más conocidas de él. Strindberg también se embarcó en una serie de imágenes sin cámara, utilizando un enfoque experimental cuasi científico. Produjo un tipo de fotograma que fomentaba el desarrollo y crecimiento de cristales en la emulsión fotográfica, a veces expuestos durante largos períodos al calor o al frío al aire libre o de noche frente a las estrellas. La sugestión de estos, a los que llamó Celestographs, proporcionó un objeto para la contemplación, y señaló;

“Hoy, en estos días de rayos X, el milagro fue que no se usó ni cámara ni lente. Para mí esto significa una gran oportunidad para demostrar las circunstancias reales a través de mis fotografías hechas sin cámara y lente, grabando el firmamento a principios de la primavera de 1894 ". [130]

Su interés por lo oculto en la década de 1890 simpatiza con la calidad casual de estas imágenes, pero para él también son científicas. En 1895 Strindberg conoció a Camille Flammarion y se convirtió en miembro de la Société astronomique de France . [131] Dio algunas de sus fotografías astronómicas experimentales a la Sociedad. [132]

Estudios de lo oculto [ editar ]

Strindberg persiguió con cierta intensidad la alquimia , el ocultismo , el swedenborgianismo y varios otros intereses excéntricos durante períodos de su vida.

En la curiosa y experimental obra Inferno de 1897 , una historia oscura, paranoica y confusa de su tiempo en París, escrita en francés, que toma la forma de una revista autobiográfica, Strindberg, como narrador, afirma haber realizado con éxito experimentos alquímicos y fundido de magia negra hechizos de su hija. Gran parte de Inferno indica que el autor sufría delirios paranoicos, ya que escribe sobre ser acechado por París, perseguido por fuerzas del mal y atacado con rayos eléctricos que alteran la mente emitidos por una "máquina infernal" instalada de forma encubierta en su hotel. No está claro hasta qué punto el libro representa un intento genuino de autobiografía o exagera para lograr un efecto literario. Olof Lagercrantzha sugerido que Strindberg escenificó e imaginó elementos de la crisis como material para su producción literaria. [133]

Vida personal [ editar ]

La tercera esposa de Strindberg, la actriz Harriet Bosse , como la hija de Indra en el estreno de 1907 de A Dream Play.

Strindberg se casó tres veces, de la siguiente manera:

  • Siri von Essen : casada entre 1877 y 1891 (14 años), 3 hijas ( Karin Smirnov , Greta y otra que murió en la infancia), 1 hijo (Hans);
  • Frida Uhl : casada entre 1893 y 1895, (2 años) 1 hija (Kerstin); y
  • Harriet Bosse : casada en 1901-1904 (3 años), 1 hija (Anne-Marie).

Strindberg tenía 28 años y Siri 27 en el momento de su matrimonio. Él tenía 44 años y Frida 21 cuando se casaron, y él tenía 52 y Harriet tenía 23 cuando se casaron. Al final de su vida conoció a la joven actriz y pintora Fanny Falkner (1890–1963), que era 41 años más joven que Strindberg. Ella escribió un libro que ilumina sus últimos años, pero se debate la naturaleza exacta de su relación. [134] Tuvo una breve aventura en Berlín con Dagny Juel antes de casarse con Frida; Se ha sugerido que la noticia de su asesinato en 1901 fue la razón por la que canceló su luna de miel con su tercera esposa, Harriet.

Estaba relacionado con Nils Strindberg (hijo de uno de los primos de August).

Las relaciones de Strindberg con las mujeres fueron problemáticas y, a menudo, los contemporáneos y los lectores modernos las han interpretado como misóginas . El matrimonio y las familias se estaban enfatizando en la vida de Strindberg mientras Suecia se industrializaba y urbanizaba a un ritmo rápido. Los problemas de la prostitución y la pobreza fueron debatidos entre escritores, críticos y políticos. Sus primeros escritos a menudo se ocupaban de los roles tradicionales de los sexos impuestos por la sociedad, que criticaba por injustos.

La última casa de Strindberg fue Blå tornet en el centro de Estocolmo, donde vivió desde 1908 hasta 1912. Ahora es un museo. De varias estatuas y bustos suyos erigidos en Estocolmo, la más destacada es la de Carl Eldh , erigida en 1942 en Tegnérlunden , un parque contiguo a esta casa.

Bibliografía [ editar ]

Artículo principal: Bibliografía de August Strindberg
Ver también: las categorías Novelas de August Strindberg y Obras de August Strindberg
  • La cruauté et le théâtre de Strindberg de Pascale Roger, coll "Univers théâtral", L'Harmattan, París, 2004, 278 p.
  • El crecimiento de un alma (1914)
  • El teniente alemán y otras historias (1915)
  • Hay crímenes y crímenes

Lectura adicional [ editar ]

  • Everdell, William R. , Los primeros modernos: perfiles en los orígenes del pensamiento del siglo XX . Chicago: University of Chicago Press , 1997. ISBN  0-226-22480-5 (tela) ISBN 0-226-22481-3 ( bpk ) 
  • Brita ME Mortensen, Brian W. Downs, Strindberg: Introducción a su vida y obra , Cambridge: Cambridge University Press, 1965 [1]
  • Hallström, Fatima (febrero de 2002). "Strindberg: el verbalizador como visualizador". Blanco y negro . 4 (17): 70–72. ISSN  1522-4805 .
  • Heller, Otto (1918), "The Excentricity of August Strindberg"  , Prophets of Dissent  , Nueva York: Alfred A. Knopf, págs. 71-105
  • Prideaux, Sue, Strindberg: A Life , New Haven, CT: Yale University Press, 2012. ISBN 978-0300136937 
  • Schroeder, J., Stenport, A. y Szalczer, E., editores, August Strindberg y Visual Culture , Nueva York: Bloomsbury, 2018. ISBN 978-1-5013-3800-7 
  • Sprinchorn, Evert, Strindberg como dramaturgo , New Haven, CT: Yale University Press, 1982. ISBN 978-0300027310 
  • Stamper, Judith (1975), reseña de la producción de To Damascus en el Traverse Theatre , Edimburgo en abril de 1975, en Calgacus 2, verano de 1975, p. 56, ISSN 0307-2029 

Fuentes [ editar ]

  • Adams, Ann-Charlotte Gavel, ed. 2002. Diccionario de biografía literaria . Vol. 259 Escritores suecos del siglo XX antes de la Segunda Guerra Mundial . Detroit, MI: Gale. ISBN 0-7876-5261-X . 
  • Carlson, Marvin. 1993. Teorías del teatro: un estudio histórico y crítico desde los griegos hasta el presente. Ed expandido. Ithaca y Londres: Cornell University Press. ISBN 978-0-8014-8154-3 . 
  • Ekman, Hans-Göran. 2000. Strindberg y los cinco sentidos: estudios en las obras de cámara de Strindberg . Londres y Nuevo Brunswick, Nueva Jersey: Athlone. ISBN 0-485-11552-2 . 
  • Gunnarsson, Torsten. 1998. Pintura de paisaje nórdica en el siglo XIX . New Haven: Yale UP. ISBN 0-300-07041-1 . 
  • Innes, Christopher, ed. 2000. Libro de consulta sobre teatro naturalista . Londres y Nueva York: Routledge. ISBN 0-415-15229-1 . 
  • Lagercrantz, Olof. 1984. August Strindberg . Trans. Anselm Hollo. Nueva York: Farrar Straus Giroux. ISBN 0-374-10685-1 . 
  • Lane, Harry. 1998. "Strindberg, agosto". En The Cambridge Guide to Theatre. Ed. Martin Banham. Cambridge: Cambridge UP. 1040–41. ISBN 0-521-43437-8 . 
  • Strindberg, agosto; Martinus, Eivor, trans (1987), Motherly Love, Pariah, The First Warning , Oxford: Amber Lane, ISBN 0-906399-79-3.
  • Strindberg, agosto; Martinus, Eivor, trans (1990), The Great Highway , Classics, Bath: Absolute, ISBN 0-948230-28-2.
  • Strindberg, agosto (1995), McLeish, Kenneth (ed.), Miss Julie , Londres: Nick Hern Books , ISBN 978-1-85459-205-7
  • Enciclopedia de Literatura , Springfield, MA: Merriam-Webster, 1995, ISBN 0-87779-042-6.
  • Meyer, Michael (1987) [1985], Strindberg: A Biography , Lives, Oxford: Oxford UP, ISBN 0-19-281995-X.
  • Oland, Edith; Oland, Wärner, transl .; Strindberg, agosto (1912), Obras de teatro , 1: El padre, la condesa Julie, El forajido, El más fuerte, Boston: Luce.
  • Oland, Edith; Oland, Wärner, transl .; Strindberg, Agosto (1912), Obras de teatro , 2: Camaradas, Enfrentando la muerte, Paria, Pascua, Boston: Luce.
  • Oland, Wärner, transl .; Strindberg, agosto (1912), Oland, Edith (ed.), Plays , 3: "Swanwhite, Advent, The Storm, Boston: Luce.
  • Paulson, Arvid, transl; Strindberg, agosto (1970), World Historical Plays , Nueva York: Twayne Publishers & The American-Scandinavian Foundation, ISBN 1-135-84140-3.
  • Robinson, Michael, ed. (2009), The Cambridge Companion to August Strindberg , Compañeros de la literatura, Cambridge: Cambridge UP, ISBN 978-0-521-60852-7.
  • Sandbach, Mary, transl; Strindberg, agosto (1987) [1984], By The Open Sea , Harmondsworth, Middlesex: Penguin, ISBN 0-14-044488-2.
  • Schluessner, Ellie, transl; Strindberg, agosto (1912), La confesión de un tonto , Londres: Stephen Swift.
  • Schluessner, Ellie, transl; Strindberg, agosto (1913), The Red Room , Nueva York y Londres: Putnam.
  • Ward, John. 1980. Las obras sociales y religiosas de Strindberg. Londres: Athlone. ISBN 0-485-11183-7 . 
  • Williams, Raymond (1987) [1968], Drama de Ibsen a Brecht , Londres: Hogarth, ISBN 0-7012-0793-0.
  • Williams, Raymond (1966), Modern Tragedy , Londres: Chatto & Windus, ISBN 0-7011-1260-3.
  • Williams, Raymond (1989), Pinkney, Tony (ed.), The Politics of Modernism: Against the New Conformists , Londres y Nueva York: Verso, ISBN 0-86091-955-2.

Referencias [ editar ]

  1. ^ "Strindberg" . Diccionario íntegro de Random House Webster .
  2. ↑ a b Lane (1998), 1040.
  3. ^ Meyer (1985), 3, 567.
  4. ↑ Williams (1952), 75.
  5. ↑ Williams (1952, pág. 75).
  6. ^ Lane (1998), 1040–41.
  7. ↑ Williams (1952), 75–6, 100.
  8. ↑ August Strindberg y la cultura visual: el surgimiento de la modernidad óptica en la imagen, el texto y el teatro . Schroeder, Jonathan E., Stenport, Anna Westerståhl ,, Szalczer, Eszter, editores. Nueva York: Bloomsbury. 2018. ISBN 9781501338007. OCLC  1043147459 .CS1 maint: otros ( enlace )
  9. ^ Adams (2002).
  10. ↑ Meˈyer (1985), 79.
  11. ↑ Meyer (1985), 49, 95.
  12. ↑ Carlson (1993, 280), Innes (2000, 22), Lane (1998, 1040) y Williams (1952, 77–80).
  13. ^ Cita del prefacio de Strindberg a Miss Julie ; véase Carlson (1993, 281), Innes (2000, 12-13) y Lane (1998, 1040).
  14. ^ Carlson (1993, 280) y Lane (1998, 1040).
  15. ↑ a b Lane (1998, 1040).
  16. ^ Lane (1998, 1040) y Meyer (1985, 350); el 23 de agosto de 1896 escribió en una carta a Torsten Hedlund: "Recientemente dijiste que la gente está buscando la Zola del ocultismo. Creo que esa es mi vocación".
  17. ↑ Lane (1998, 1041), Meyer (1985, 374) y Williams (1952, 86–93).
  18. ^ Carlson (1993, 346–347) y Lane (1998, 1041).
  19. ^ Lane (1998, 1041).
  20. ^ Lane (1998, 1041) y Williams (1952, 96–99).
  21. ↑ Meyer (1985, 3-4). En su novela autobiográfica, El hijo de un sirviente (1886), Strindberg describió a su padre como "un aristócrata de nacimiento y crianza"; citado por Meyer (1985, 8). Cuando Johan August tenía cuatro años, su padre fue declarado en quiebra; véase Meyer (1985, 7). Tenía dos hermanos mayores, Carl Axel y Oscar, que nacieron antes de que sus padres se casaran. Después de Johan August vino otro hermano, Olle, y tres hermanas, Anna, Elisabeth y Nora; véase Meyer (1988, 3, 7).
  22. ^ Merriam-Webster (1995, 1074–5). Uno de sus biógrafos, Olof Lagercrantz , advierte contra el uso de El hijo de un sirviente como fuente biográfica. Lagercrantz señala el "talento de Strindberg para hacernos creer lo que él quiere que creamos" y su falta de voluntad para aceptar cualquier caracterización de su persona que no sea la suya (1984).
  23. ↑ Meyer (1985, 9-10). Norrtullsgatan no está lejos de Tegnérlunden , el parque dondemás tarde se colocó la gran estatua de Strindberg de Carl Eldh .
  24. ^ Höök, Erik. "Norrmalm" . Museo Strindberg (en sueco). Archivado desde el original el 1 de mayo de 2017 . Consultado el 16 de febrero de 2017 . Strindberg bodde större delen av sin uppväxt i olika malmgårdar nära Norrtull. Längs bodde man på Norrtullsgatan 14, där Norrtulls sjukhus nu ligger .
  25. ^ Meyer (1985, 11).
  26. ^ Meyer (1985, 10).
  27. ↑ Meyer (1985, 11-13).
  28. ↑ a b Meyer (1985, 13).
  29. ↑ Meyer (1985, 12-13).
  30. ↑ a b Meyer (1985, 13-15).
  31. ^ Meyer (1985, 15). Juntos tuvieron un hijo, Emil, que nació un año después de su matrimonio.
  32. ^ Meyer (1985, 18-19).
  33. ^ Adams (2002).
  34. ^ Meyer (1985), 30.
  35. ^ Meyer (1985), 30-2.
  36. ^ Meyer (1985, 31). La membresía se restringió a un máximo de nueve.
  37. ^ Meyer (1985), 31-2.
  38. ^ Meyer (1985), 32.
  39. ↑ a b c d e f Robinson (2009), xvii.
  40. ↑ Meyer (1985, 32-4).
  41. ↑ Meyer (1985), 34-5.
  42. ^ Meyer (1985), 37.
  43. ^ Meyer (1985), 38–9.
  44. ↑ Meyer (1985), 37, 40-1.
  45. ↑ The Outlaw se publicó por primera vez en diciembre de 1876; ver Meyer (1985), 71.
  46. ↑ Meyer (1985, 41–3). Después de preguntar cuándo podría esperar el próximo pago en la primavera de 1872, se le informó que no era un arreglo regular, pero se le envió un pago adicional.
  47. ^ Meyer (1985), 43.
  48. ^ Merriam-Webster (1995), 1074–5.
  49. ^ Meyer (1985, 49).
  50. ↑ Meyer (1985, 43–4).
  51. ^ Lagercrantz (1984), 73.
  52. ^ Meyer (1985), 70.
  53. ↑ Robinson (2009, xviii). Meyer da la fecha de publicación de la colección como diciembre de 1876, mientras que Lagercrantz y Robinson la dan como diciembre de 1877.
  54. ^ Meyer (1985, 44).
  55. ↑ Meyer (1985, 46–7).
  56. ↑ a b Lagercrantz (1984), 49.
  57. ↑ Meyer (1985), 53. Fue aceptado para el puesto a pesar de no poseer el título universitario requerido; Es posible que dos artículos que se habían publicado en The Swedish Citizen en marzo de 1874, en los que elogiaba a la biblioteca ya su bibliotecario jefe, hayan motivado su aceptación. Después de tomarse varios períodos de licencia sin goce de sueldo en 1881-1882, finalmente renunció a la biblioteca el 31 de agosto de 1882.
  58. ^ Meyer (1985), 92.
  59. ↑ Meyer (1985), 55–6.
  60. ^ Lagercrantz (1984), 54–58.
  61. ↑ Meyer (1985), 57–60. "Toda su vida, Strindberg, aunque fingió despreciar a los aristócratas, se sintió atraído por ellos de mala gana". Strindberg en diferentes obras da finales de mayo y junio como fecha de su primer encuentro. Siri había actuado como aficionada, pero su esposo no quería que se convirtiera en una profesional.
  62. ^ Lagercrantz (1984), 57.
  63. ^ Lagercrantz (1984, 60-61) y Meyer (1985, 63, 109).
  64. ^ Lagercrantz (1984), 61–3.
  65. ^ Meyer (1985, 63).
  66. ^ Lagercrantz (1984), 71.
  67. ^ Meyer (1985), 70-2.
  68. ^ Lagercrantz (1984), 69–70.
  69. ^ Meyer (1985, 75).
  70. ^ Lagercrantz (1984), 75–7.
  71. ^ Meyer (1985, 76).
  72. ^ Lagercrantz (1984), 79.
  73. ^ Meyer (1985, 77).
  74. ↑ a b Meyer (1985, 79).
  75. ↑ Meyer (1985, 79–80).
  76. ^ Meyer (1985), 81.
  77. ↑ Robinson (2009, xix).
  78. ^ Citado por Meyer (1985, 84).
  79. ^ Carta a Edvard Brandes , 29 de julio de 1880; citado por Meyer (1985, 85).
  80. ↑ a b Meyer (1985, 82).
  81. ↑ Meyer (1985, 81-2) y Robinson (2009, xix).
  82. ↑ Meyer (1985, 81, 86). Los dos primeros volúmenes aparecieron en noviembre y diciembre de 1880.
  83. ^ Meyer (1985, 88).
  84. ↑ Meyer (1985, 83, 90-97) y Robinson (2009, xix).
  85. ^ Meyer (1985, 90).
  86. ^ Meyer (1985, 91).
  87. ↑ Meyer (1985, 91) y Robinson (2009, xix). Meyer traduce el título como Estudios Históricos-Culturales . La colección incluye la evaluación de Strindberg del impresionismo .
  88. ↑ Meyer (1985, 89, 95) y Robinson (2009, xix). Lane da una duración de la producción de seis horas. El nombre del teatro en sueco es Nya Teatern. Dos antiguos teatros de Estocolmo han utilizado este nombre (uno también se conoce como Teatro Sueco , que se incendió en 1925, mientras que el otro, Mindre teatern , fue demolido en 1908). August Lindberg reemplazó a Edvard Stjernström, quien fundó el conocido como Teatro Sueco; ver Lane (1998, 1040) y Meyer (1985, 89).
  89. ^ Lane (1998, 1040), Meyer (1985, 96) y Robinson (2009, xix).
  90. ^ Meyer (1985, 96–97).
  91. ^ Meyer (1985, 99).
  92. ↑ Meyer (1985, 81, 102) y Robinson (2009, xix-xx).
  93. ^ Meyer (1985, 126) y Robinson (2009, xx).
  94. ↑ Meyer (129-141) y Robinson (2009, xx).
  95. ^ Meyer (1985, 135).
  96. ^ Citado por Meyer (1985, 142).
  97. ↑ Meyer (145).
  98. ^ Meyer (1985, 143).
  99. ↑ Meyer (1985, 130, 146-147).
  100. ^ Meyer (1985, 147).
  101. ^ Lagercrantz (1984, 55), Meyer (1985, 178-179) y Schleussner (1912). El título de la novela ( Le Plaidoyer d'un Fou ) también se ha traducido como La confesión de un tonto , La defensa de un loco y La disculpa de un tonto . Una traducción de dominio público al idioma inglés está disponible en línea .
  102. ↑ Robinson (2009, xxi). El título original de la obra era Merodeadores . Recibió su estreno el 23 de octubre de 1905 en el Lustspieltheater de Viena .
  103. ^ Meyer (1985, 183) y Robinson (2009, xxi).
  104. ^ Meyer (1985, 183-185).
  105. ^ "Strindberg, agosto. Traducido y con una introducción de Donald K. Weaver. Serie: estudios sobre temas y motivos en la literatura - volumen 101. Peter Lang, Nueva York, 2010" . Archivado desde el original el 1 de abril de 2012.
  106. ↑ Karin Smirnov (de soltera Strindberg), Strindbergs första hustru (primera esposa de Strindberg), 1925 y Olof Lagercrantz , August Strindberg , 1979
  107. ↑ Oland y Oland (1912a) y (1912b, v).
  108. ↑ a b Attius, Håkan (22 de mayo de 2012). "På Nya Kyrkogården vill jag ligga ..." Gefle Dagblad (en sueco) . Consultado el 26 de junio de 2017 .
  109. ^ Lizzy Lind-af-Hageby (1 de enero de 1913). "August Strindberg: el espíritu de revuelta: estudios e impresiones" .
  110. ^ Krook, Caroline (22 de mayo de 2012). "Brottningen med Gud präglade begravningen" . Svenska Dagbladet (en sueco) . Consultado el 26 de junio de 2017 .
  111. ^ Adams (2002).
  112. ^ Eugene O'Neill (10 de diciembre de 1936). "Discurso de banquete" . La Fundación Nobel . Consultado el 12 de julio de 2010 .
  113. ^ Borges, Jorge-Luis (2000). No ficción seleccionadas . 3 . Nueva York: Penguin Books. pag. 179. ISBN 9780140290110.
  114. ^ Scheffauer, Herman (1 de agosto de 1913). "Una correspondencia entre Nietzsche y Strindberg" . The North American Review . 198 . Consultado el 1 de julio de 2018 .
  115. ^ Inferno, Alone y otros escritos: en nuevas traducciones , August Strindberg, editado por Evert Sprinchorn, Anchor Books, 1968, p. 62
  116. ^ Ensayos seleccionados , August Strindberg, editado por Michael Robinson, Cambridge University Press, 1996, p. 233
  117. ↑ a b Olsson, Jan (17 de octubre de 2017). "Strindberg - En kooperatör" . Svensk kooperation . Consultado el 13 de abril de 2020 .
  118. ↑ a b Kylberg, Martin (10 de mayo de 2012). "Strindberg 2: Istappen och eftermälet" . Östgöta-Correspondenten . Consultado el 3 de noviembre de 2020 .
  119. ^ Strindberg, agosto (1999). Nationalupplagan, samlade verk 25: En dåres försvarstal . Norstedt. pag. 534 . Consultado el 30 de julio de 2020 .
  120. ^ Myrdal, enero (2003). Johan August Strindberg . Natur och Kultur. págs. 143-173 . Consultado el 30 de julio de 2020 .
  121. ^ Myrdal, enero (2003). Johan August Strindberg . Natur och Kultur. pag. 151 . Consultado el 30 de julio de 2020 .
  122. ^ "Strindbergs liv" . Strindbergsmuséet . Consultado el 13 de abril de 2020 .
  123. ^ Myrdal, enero (2003). Johan August Strindberg . Natur och Kultur. pag. 46 . Consultado el 3 de noviembre de 2020 .
  124. ^ Andreas Nyblom (2011). "Strindbergsfejden 1910-1912" . Litteraturbanken . Consultado el 13 de abril de 2020 .
  125. ^ Krook, Caroline (18 de diciembre de 2012). "Brottningen med Gud präglade begravningen" . Svenska Dagbladet . Consultado el 3 de noviembre de 2020 .
  126. ^ "Usykin", RCHGI (en ruso), RU: SPB, 2001, archivado desde el original el 18 de julio de 2010
  127. ^ "Exposición de Strindberg, Tate Modern" . Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2007.
  128. ^ Gunnarsson (1998, 256–60).
  129. ^ Gunnarsson (1998, 256).
  130. ^ "Rastros de / por naturaleza: experimentos fotográficos de August Strindberg de la década de 1890" . IWM . 10 de febrero de 2011 . Consultado el 6 de julio de 2019 .
  131. ^ Bulletin de la Société Astronomique de France 1896, pág. 438.]
  132. ^ Michael Robinson. August Strindberg: Selected Essays (Nueva York: Cambridge University Press, 2006), p. 260.
  133. ^ Lagercrantz, Olof (1979). Olof Lagercrantz . Estocolmo: Wahlström y Widstrand.
  134. ^ Falkner (1921). El título del libro incluye el nombre de la casa de Strindberg en sus últimos años (Bla Tornet).

Enlaces externos [ editar ]

Traducciones al idioma inglés en el dominio público [ editar ]

  • Obras de August Strindberg en Project Gutenberg
  • Obras de August Strindberg en Internet Archive
  • Obras de August Strindberg en LibriVox (audiolibros de dominio público)
Traducciones de dominio público del drama de Strindberg
  • El padre, la condesa Julie, el forajido, el más fuerte
  • Camaradas, Frente a la Muerte, Paria, Pascua
  • Swanwhite, Adviento, La Tormenta
  • Hay crímenes y crímenes , Miss Julia , The Stronger , Acreedores y Paria
  • A Damasco Parte 1
  • Camino a Damasco, partes 1, 2 y 3
Traducciones de dominio público de las novelas de Strindberg
  • La habitación roja .
  • La confesión de un tonto .

Otro [ editar ]

  • August Strindberg en Internet Broadway Database
  • August Strindberg en IMDb
  • Fotografías de Strindberg de la Biblioteca Nacional de Suecia en Flickr
  • Strindberg, August, Works (en sueco), Projekt Runeberg.
  • Strindberg, agosto, Obras completas y manuscritos (en sueco), Banco de literatura sueco.
  • Strindberg, Obras completas (en sueco) (edición nacional), Universidad de Estocolmo , archivado desde el original el 31 de octubre de 2001.
  • "Concordance", Språkbanken , SE: Universidad de Gotemburgo , archivado desde el original el 24 de enero de 2010 , consultado el 8 de octubre de 2009.
  • August Strindberg y absenta; en su vida y en sus obras
  • Strindbergssällskapet [ The Strindberg Society ], archivado desde el original el 12 de agosto de 2010 , consultado el 11 de abril de 2010.
  • Strindbergs Museet [ El museo Strindberg ], SE, archivado desde el original el 11 de junio de 1998.
  • Museo Strindberg en Austria (en alemán), Saxen, Alta Austria.
  • August Strindberg Society , Los Ángeles, CA, EE. UU., Archivado desde el original el 28 de julio de 2011 , consultado el 11 de abril de 2005.
  • Producciones de las obras de Strindberg , Australia: AusStage
  • "Los celestógrafos de August Strindberg", gabinete , verano de 2001.
  • Revisión de la exposición de pinturas de Strindberg , British Theatre Guide, archivado desde el original el 3 de marzo de 2016 , consultado el 14 de noviembre de 2008
  • Strindberg y helio.
  • Strindberg, August, "The New Arts! Or The Role of Chance in Artistic Creation", en Robinson, Michael (ed.), Ensayos seleccionados.
  • A Dream Play (manuscrito) en la Biblioteca Digital Mundial
  • Burkhart Brückner: biografía de Johan August Strindbergen: Archivo Biográfico de Psiquiatría (BIAPSY) .