Game piece es un concepto de música experimental que tiene sus raíces en los compositores Iannis Xenakis , Christian Wolff [ necesita cita para verificar ] , John Zorn y Mathius Shadow-Sky . Las piezas del juego pueden considerarse improvisación controlada . [1] [ página necesaria ]Una característica esencial es que no hay una secuencia de eventos preestablecida. Se desarrollan libremente según ciertas reglas, como en un juego de deportes. Por lo tanto, las piezas del juego tienen elementos de improvisación. Se pueden utilizar varios métodos para determinar la dirección y la evolución de la música, incluidos los gestos con las manos. La pieza del juego de Zorn, "Cobra", que se ha grabado varias veces para varios sellos, utiliza una combinación de cartas y gestos y puede ser interpretada por un conjunto de cualquier tamaño y composición. Las piezas de juego de Zorn, escritas a fines de la década de 1970 y mediados de la de 1980, incluyen Cobra , Hockey , Lacrosse y Xu Feng . [1]
Mathius Shadow-Sky (nacido en 1961) desarrolló un sistema de juegos de música basado en los conceptos de Roger Caillois, Gilles Deleuze y Lewis Caroll para crear una nueva 'partitura' para la música. Comenzando en 1980 con Ludus Musicae Temporarium para un 'consorte de lámparas archisónicas', [2] seguido de varios juegos musicales entre ellos: The Ephemerodes Card of Chrones en 1984 [3] para una orquesta de piano rota, un juego musical temporal basado en ritmos elásticos interacciones (dentro de escalas que no son de octava para armonía cambiante deslizante). [4]
Además de un juego de deportes, una pieza de juego también puede considerarse análoga al lenguaje : la actuación está dirigida por un conjunto de reglas bien definidas (una gramática ) pero de ninguna manera fijas o predeterminadas (al igual que todas las oraciones generadas por el mismo ). la gramática no es lo mismo). La longitud de una pieza puede ser arbitraria, al igual que una oración puede tener cualquier longitud imaginable mientras se ajusta a una sintaxis estrictamente definida.
En Formalized Music (2001), Iannis Xenakis menciona dos piezas de su obra que utilizan la teoría de juegos : Duel (1959) y Stratégie (1962). [5] El primero de ellos, Duelo, implica una orquesta que se divide en dos grupos, cada uno con un director independiente. Cada conductor elige de una paleta de seis módulos, y se asignan puntos a cada conductor en función de las combinaciones de módulos que se produjeron. Stratégie amplía este proceso a una orquesta más grande y simplifica las reglas para facilitar la interpretación. [6]