Gershon Iskowitz (21 de noviembre de 1921-26 de enero de 1988) fue un artista canadiense de origen judío originario de Polonia. Iskowitz fue un sobreviviente del Holocausto del gueto de Kielce , que fue liberado en Buchenwald . Las circunstancias de su vida temprana —el trauma del Holocausto y la incertidumbre del período inmediato de posguerra, seguido de la inmigración y la adaptación a Canadá— brindan una lente a través de la cual comprender y apreciar su trabajo. [1] Sus primeras imágenes figurativas representan sus trágicas experiencias observadas y recordadas, mientras que sus obras abstractas luminosas posteriores representan su propia visión única del mundo. [1]El trabajo de Iskowitz no encaja fácilmente en las escuelas y movimientos contemporáneos, pero se ha caracterizado como de borde duro , minimalista , expresionista abstracto , y la pintura de acción . [2]
Gershon Iskowitz | |
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Nacionalidad | canadiense |
Educación | Akademie der Bildenden Künste München |
Conocido por | Cuadro |
Trabajo notable | Uplands E (1971), Acción (1941), Autorretrato (c.1955) |
Vida temprana
Iskowitz nació en Kielce , en la Segunda República de Polonia . [3] Su padre era Shmiel Yankl, generalmente conocido como Jankel; su madre era Zisla Lewis. Gershon fue el tercero de cuatro hijos; tenía dos hermanos, Itchen y Yosl, y una hermana menor, Devorah. [4] A la edad de cuatro años fue enviado a la Yeshiva Chachmei Lublin . Se aburrió y comenzó a dibujar. Después de un año y medio le rogó a su padre que le permitiera regresar a casa y le dieron permiso para hacerlo. Fue instruido en polaco y colocado en una escuela pública. Después de dos años y medio, su padre le instaló un pequeño estudio en su casa y le permitió dedicar su tiempo a dibujar y pintar. A la edad de nueve años intercambió carteles de arte originales por la entrada gratuita a un cine local. [5]
Segunda Guerra Mundial
Fue aceptado en la Academia de Bellas Artes de Varsovia en 1939 y acordó vivir con un tío en la ciudad, pero unos días después, el ejército alemán invadió la ciudad e Iskowitz regresó a Kielce. La persecución nazi de la población judía del país comenzó casi de inmediato. El 31 de marzo de 1941, las fuerzas de ocupación establecieron el gueto de Kielce, unas pocas manzanas cuadradas rodeadas por muros con alambres de púas y puertas cerradas. La familia Iskowitz y todos los demás judíos de la ciudad se vieron obligados a vivir allí. Pronto se les unieron judíos transportados desde otras partes de Polonia para "contención", y en agosto de 1942, más de 25.000 personas estaban apiñadas en esta zona miserable. [4] En septiembre de 1943 se quemó el gueto de Kielce. Gershon y su hermano, Yosl, fueron enviados a Auschwitz. [6]
Gershon pintaba o dibujaba por la noche solo después de que todos los demás estaban dormidos. Dijo: "¿Por qué lo hice? Creo que me mantuvo con vida. No había nada que hacer. Tenía que hacer algo para olvidar el hambre. Es muy difícil de explicar, pero en el campamento la pintura era una necesidad para sobrevivir. . " [7] Fue trasladado a Buchenwald en el otoño de 1944. Cerca del final de la guerra trató de escapar pero resultó gravemente herido. Después de la liberación de Buchenwald el 11 de abril, fue enviado a recuperarse en hospitales durante unos nueve meses.
De enero a mayo de 1947 asistió a la Academia de Bellas Artes de Munich y tuvo un estudio privado con Oskar Kokoschka, quien pintó en un estilo expresionista intenso.
La vida en canadá
La primera solicitud de Gershon para mudarse a Canadá fue rechazada porque cojeaba. "Siempre que mi vida estaba en peligro", dijo Iskowitz, "hice un dibujo y salí adelante". Volvió a aplicar y le hizo un dibujo para el burócrata en inmigración. El hombre declaró a Gershon un genio, predijo un gran futuro para él en Canadá, aprobó su solicitud de emigración y dijo que Gershon tendría privilegios especiales en el viaje a su nuevo hogar. [8] Así, en 1949 emigró a Canadá para quedarse con unos parientes que vivían en Toronto.
En 1952 asistió al Artist's Workshop de Toronto (hasta 1959-1960) y comenzó a dibujar viajes a Markham y Uxbridge. Dejó de pintar escenas de su pasado a mediados de la década de 1950 y recurrió al paisaje canadiense para sus modelos. Un cambio importante en su estilo de pintura se produjo en 1967 cuando una subvención del Consejo de Canadá le permitió ver el paisaje del norte desde un helicóptero. Su pintura se convirtió en explosiones de color y luz. [9]
En 1954 tuvo su primera exposición con la Sociedad Canadiense de Artistas Gráficos. También hizo algo de enseñanza a tiempo parcial en McKellar Lake. Se mudó a su propio estudio en Spadina Avenue, Toronto. En 1964 se asoció con Gallery Moos, donde tuvo muchas exposiciones individuales.
Gershon dijo que "hubo ese período después del 65 durante un tiempo en el que la gente decía: '¿Todavía pintas?' y yo decía: 'Sí, sí, todavía pinto'. Y decían que la pintura está muerta, ya sabes. O si no lo dicen, dirían: "¿Por qué no usas acrílicos?" Bueno, los probé, pero me quedé con los aceites y las acuarelas que había estado haciendo desde que era niño. No importa lo que uses, importa cómo lo uses ". [10]
En 1982, Gershon fue honrado por la Galería de Arte de Ontario (AGO) con una retrospectiva de cuarenta años de su trabajo. [11] Un subconjunto de la exposición se exhibió en Londres, Inglaterra. Gershon dijo [pintar] "... es solo una extensión de mí mismo. Es una interpretación plástica de mi forma de pensar. Reflejas tu propia visión. De eso se trata. El arte es como la evolución y la vida, y tienes a buscar la vida, valerse y seguir. El único miedo que tengo es antes de empezar a pintar. Cuando pinto, soy genial, me siento genial ”. [12]
En agradecimiento por el valor que las becas artísticas le habían dado a su carrera, estableció la Fundación Gershon Iskowitz en 1985. Su mandato era otorgar el Premio Gershon Iskowitz anual , en asociación con el Consejo de Canadá en 1986 y 1987, de $ 25,000 a artistas maduros. La Fundación otorgó el premio por su cuenta desde 1988 hasta 2006. Luego se asoció con la AGO en 2007 para otorgar este premio, ya que el ganador recibiría una exposición en la AGO. [13]
Fue nombrado miembro de la Real Academia Canadiense de Artes . [14] El 26 de enero de 1988, Gershon Iskowitz murió en Toronto, Ontario.
Obras en colecciones públicas en Canadá
A lo largo de los años, muchas galerías de arte públicas han adquirido, mediante compra y donación, obras de Gershon Iskowitz. A partir de mediados de la década de 1960, su obra recibió una atención crítica y se mostró en exposiciones individuales y colectivas a nivel nacional e internacional. [15] Además, en 1995, en celebración del décimo aniversario del Premio, la Fundación donó más de ciento cuarenta pinturas y obras en papel a muchas de estas mismas instituciones. Las obras han sido incluidas en importantes exposiciones y muchas se exhiben como parte de las Colecciones Permanentes de estas instituciones. [13]
Institución | Ciudad | Provincia |
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Centro de arte Agnes Etherington | Kingston | EN |
Galería de arte de Greater Victoria | Victoria | antes de Cristo |
Galería de arte de Hamilton | Hamilton | EN |
Galería de arte de Nueva Escocia | Halifax | NS |
Galería de arte de Ontario | Toronto | EN |
Galería de arte de Peterborough | Peterborough | EN |
Galería de arte de Windsor | Windsor | EN |
Galería de arte de la Universidad de York | Toronto | EN |
Galería de arte Beaverbrook | Fredericton | nótese bien |
Galería de arte de la Universidad de Carleton | Ottawa | EN |
Centro de la Confederación de las Artes | Charlottetown | PEI |
Galería de arte de Edmonton | Edmonton | AB |
Museo Glenbow | Calgary | AB |
Galería Justina M. Barnicke en Hart House University of Toronto | Toronto | EN |
Galería de arte Kitchener Waterloo | Cocinero | EN |
Leonard y Bina Ellen Art Gallery Universidad de Concordia | Montreal | Control de calidad |
Museos históricos y de arte regional de Londres | Londres | EN |
Centro de arte Macdonald Stewart | Guelph | EN |
Galería de arte MacKenzie | Regina | SK |
Centro de arte MacLaren | Barrie | EN |
Museo de Arte McMaster | Hamilton | EN |
Colección de arte canadiense McMichael | Kleinberg | EN |
Museo de Bellas Artes de Montreal | Montreal | Control de calidad |
Galería de arte Morris y Helen Belkin, UBC | Vancouver | antes de Cristo |
Musée d'art de Joliette | Joliette | Control de calidad |
Museo nacional de bellas artes de Quebec | Québec | Control de calidad |
Museo de Arte Canadiense Contemporáneo | Toronto | EN |
Galería Nacional de Canadá | Ottawa | EN |
Museo de Artes de Nickle | Calgary | AB |
Galería de arte Owens Universidad Mount Allison | Sackville | nótese bien |
Galería de arte Robert McLaughlin | Oshawa | EN |
Centro de artes Rodman Hall | St. Catharines | EN |
Galería de Arte Provincial The Rooms | de San Juan | NFLD |
Galería de arte de la Universidad de Lethbridge | Lethbridge | AB |
University College de la Universidad de Toronto | Toronto | EN |
Galería de arte de Vancouver | Vancouver | antes de Cristo |
Galería de arte de Winnipeg | Winnipeg | MAMÁ |
Exposiciones individuales
La siguiente tabla resume las exposiciones individuales de Iskowitz: [5]
Año | Lugar de eventos | Ciudad | Prov / Estado |
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1960-1 | Galería aquí y ahora | Toronto | Ontario |
1961 | YMHA | Toronto | Ontario |
1963 | Galería Dorothy Cameron | Toronto | Ontario |
1964 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1966 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1967 | Universidad de Waterloo | Waterloo | Ontario |
1967 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1969 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1970 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1971 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1973 | Hart House | Toronto | Ontario |
1973 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1973 | Centro de artes Rodman Hall | St. Catharines | Ontario |
1972 | Galerie Allen | Vancouver | Columbia Británica |
1974 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1975 | Instituto Glenbow-Alberta | Calgary | Alberta |
1975 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1976 | Galería de arte Owens Universidad Mount Allison | Sackville | Nuevo Brunswick |
1976 | Galerías de arte canadienses | Calgary | Alberta |
1976 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1977 | Galería Martha Jackson | Nueva York | Nueva York |
1977 | Galería de arte de Nueva Escocia | Halifax | nueva Escocia |
1977 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1978 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1979 | Galería Thomas | Winnipeg | Manitoba |
1979 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1979 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1980 | Robertson Galerías | Ottawa | Ontario |
1981 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
mil novecientos ochenta y dos | Galería de arte de Ontario, retrospectiva de cuarenta años | Toronto | Ontario |
Exposiciones colectivas
Año | Lugar de eventos | Ciudad | Prov / Estado |
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1947 | Modena | Italia | |
1947 | París | Francia | |
1947 | Munich | Alemania | |
1957 | Galería Isaacs | Toronto | Ontario |
1957 | Galería Hayter | Toronto | Ontario |
1958 | Galería Jordan | Toronto | Ontario |
1959 | Galería Moos | Toronto | Ontario |
1964 | Bienal de Winnipeg | Winnipeg | Manitoba |
1965 | xxv Bienal Canadiense, Galería Nacional de Canadá | Ottawa | Ontario |
1966 | Bienal de Winnipeg | Winnipeg | Manitoba |
1967 | Exposición de arte del centenario de Ontario, exposición itinerante por todo Ontario organizada por la provincia de Ontario | Varios | Ontario |
1970 | 'Ocho artistas de Canadá', Museo de Tel Aviv | Tel Aviv | Israel |
1971 | El hombre y su mundo | Montreal | Quebec |
1972 | xxxvi Bienal Internacional de Arte | Venecia | Italia |
1972 | 'Pintores de Toronto 1953–65', Galería Nacional de Canadá, Ottawa, Ontario y la Galería de Arte de Ontario | Toronto | Ontario |
1973 | 'The Canadian Canvas', exposición itinerante organizada por Time Canada | Varios | Canadá |
1977 | 'Seven Canadian Painters', Canada Council Art Bank, exposición itinerante | Varios | Nueva Zelanda y Australia |
1978 | 'A Toronto Sensibility', Galería de Arte en Harbourfront | Toronto | Ontario |
1979 | 'De vez en cuando', Factory 77 | Toronto | Ontario |
1979 | 'Compass / 8 Painters', la galería de arte en Harbourfront | Toronto | Ontario |
1980 | 'Arte canadiense contemporáneo', galería de recepción de la sede mundial de Nabisco | East Hannover | Nueva York |
1980 | 'Una selección de pinturas canadienses', The Art Gallery at Harbourfront | Toronto | Ontario |
1980 | 'The Staff Collects - An Experiment', pinturas de la colección Shell, The Art Gallery en Harbourfront | Toronto | Ontario |
1981 | 'Otros lugares, otros pintores; Canadian Contemporary Art, 'Sir George Williams Art Gallery, Concordia University | Montreal | Quebec |
2007 | Galería Thielsen | Londres | Ontario |
2010 | Galería Horton | Nueva York | Nueva York |
Ganadores del premio Gershon Iskowitz
En 2007, la Fundación Gershon Iskowitz en asociación con la Galería de Arte de Ontario (AGO) estableció el Premio Gershon Iskowitz anual presentado por AGO con el fin de crear conciencia sobre las artes visuales en Canadá.
Año | Artista | Ciudad |
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2018 | Shuvinai Ashoona | Kinngait |
2017 | Valérie Blass | Montreal |
2016 | Rebecca Belmore | Montreal |
2015 | Sandra Meigs | Victoria |
2014 | Liz Magor | Vancouver |
2013 | Granjero Geoffrey | Vancouver |
2012 | Kim Adams | Toronto |
2011 | Michael Snow | Toronto |
2010 | Brian Jungen | Vancouver |
2009 | Shary Boyle | Toronto |
2008 | Françoise Sullivan | Montreal |
2007 | Mark Lewis | Londres, Inglaterra |
2006 | Iain Baxter y | Windsor |
2005 | Max Dean | Toronto |
2004 | Rodney Graham | Vancouver |
2003 | Janet Cardiff y George Bures Miller | Guelph |
2002 | Geoffrey James | Toronto |
2001 | John Massey | Toronto |
2000 | Paterson Ewen | Londres |
1999 | Stan Douglas | Vancouver |
1998 | Shirley Wiitasalo | Toronto |
1997 | Ron Moppett | Calgary |
1996 | Murray Favro | Londres |
1995 | Betty Goodwin | Montreal |
1994 | Eric Cameron | Calgary |
1993 | Vera Frenkel | Toronto |
1992 | Irene F. Whittome | Montreal |
1991 | Arnaud Maggs | Toronto |
1990 | Jack Shadbolt | Vancouver |
1989 | Gathie Falk | Vancouver |
1988 | Idea general | Toronto y Nueva York |
1987 | Louis Comtois | Montreal |
1986 | Denis Juneau | Montreal |
Referencias
- ↑ a b Holubizky, Ihor (2019). Gershon Iskowitz: vida y obra . Toronto: Instituto de Arte de Canadá. ISBN 9781487101923.
- ^ Holubizky, Ihor (2019). Gershon Iskowitz: vida y obra . Toronto: Instituto de Arte de Canadá. ISBN 9781487101923.
- ^ Gershon Iskowitz: pintor de la luz, de Adele Freedman, Merritt Publishing Company Limited, 1982, ISBN 0-920886-16-7
- ^ a b Holubizky, Ihor (2019). Gershon Iskowitz: vida y obra . Toronto: Instituto de Arte de Canadá. ISBN 9781487101923.
- ^ a b Catálogo de una exposición celebrada en la Galería de Arte de Ontario , Toronto, Ontario, del 23 de enero al 7 de marzo de 1982, y otros museos. Curada por Burnett, David. ISBN 978-0-919876-82-8
- ^ Suzanne B. Rackover (2003). El arte del Holocausto de Gershon Iskowitz, Isaac Applebaum y Yehouda Chaki (PDF) . Colecciones Canadá. 13 (20/108 en PDF). Archivado (PDF) desde el original el 21 de noviembre de 2013 . Consultado el 9 de julio de 2016 mediante descarga directa.
- ^ artscanada , Gershon Iskowitz por Peter Mellen, octubre / noviembre de 1971
- ^ Gershon Iskowitz: pintor de la luz, de Adele Freedman, Merritt Publishing Company Limited, 1982, ISBN 0-920886-16-7 p. 61
- ^ Marisa del Re Gallery, Nueva York, monografía de Susan Tumarkin Goodman, curadora en jefe, The Jewish Museum, Nueva York
- ^ http://www.ccca.ca/c/writing/h/hale/hale001t.html Archivado el 20 de marzo de 2012 en Wayback Machine | Barrie Hale artscanada # 176/177, febrero / marzo de 1973
- ^ Iskowitz, David Burnett, Catálogo de una exposición itinerante que se inauguró en la Galería de Arte de Ontario, Toronto, el 23 de enero de 1982. ISBN 978-0-919876-82-8
- ^ Oso Griselda, Oficial de Artes Visuales, Alta Comisión Canadiense, Londres, enero de 1983
- ^ a b Nancy Hushion, directora ejecutiva, Fundación Gershon Iskowitz
- ^ "Socios desde 1880" . Real Academia Canadiense de Artes. Archivado desde el original el 26 de mayo de 2011 . Consultado el 11 de septiembre de 2013 .
- ^ Holubizky, Ihor (2019). Gershon Iskowitz: vida y obra . Toronto: Instituto de Arte de Canadá. ISBN 9781487101923.
Bibliografía
- Burnett, David (1982). Iskowitz (Galería de arte de Ontario) . ISBN 091987682X.
- Burnett, David (1989). Ciniplex Odeon Los primeros diez años: una celebración del arte canadiense contemporáneo . ISBN 0969383509.
- Burnett, David (1990). Obras maestras del arte canadiense: de la Galería Nacional de Canadá . Dra. Shirley L. Thomson (Prólogo). ISBN 0888303440.
- Davenport, Ray (2005). Referencia de arte de Davenport: The Gold Edition .
- Dunbier, Lonnie Pierson, ed. (2005). The Artists Bluebook: 34.000 artistas norteamericanos hasta marzo de 2005 . AskART.com.
- Fenton, Terry; Wilken, Karen (1978). Pintura moderna en Canadá: principales movimientos en el arte canadiense del siglo XX .
- Freedman, Adele (1982). Gershon Iskowitz: pintor de luz .
- Holubizky, Ihor (2019). Gershon Iskowitz: vida y obra . Toronto: Instituto de Arte de Canadá. ISBN 9781487101923
- Kilbourn, Elizabeth; Newfeld, Frank (1966). Gran pintura canadiense: un siglo de arte .
- Lerner, Loren R .; Williamson, Mary (1991). Arte y arquitectura en Canadá: una bibliografía y guía de la literatura hasta 1981 .
- MacDonald, Colin, S. (1974). Un diccionario de artistas canadienses . 8 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- McMann, Evelyn de R. (1988). Museo de Bellas Artes de Montreal: exposiciones de primavera 1880–1970 .
- Reid, Dennis (1988). Una historia concisa de la pintura canadiense (2ª ed.).
- Townsend, William (1970). Arte canadiense hoy .
- Westbridge, Anthony R .; Bodnar, Diana L. (2001). El diccionario del coleccionista de artistas canadienses en subasta .
- Quién es quién en el arte estadounidense, 1976 (12 ed.). Prensa de Jaques Cattell. 1976.
- Quién es quién en el arte estadounidense, 1986 . Prensa de Jaques Cattell. 1986.
enlaces externos
- Galería Nacional de Canadá, Ottawa
- Miriam Shiell Fine Art, Toronto