Shuvinai Ashoona


Shuvinai Ashoona (nacido en agosto de 1961 [1] ) es un artista inuk que trabaja principalmente en el dibujo. [2] Es conocida por sus detallados dibujos a lápiz y pluma que representan paisajes del norte y la vida contemporánea de los inuit.

Ashoona nació en 1961 en Cape Dorset , Territorios del Noroeste , ahora Kinngait, Nunavut , en una familia de artistas célebres. Su padre Kiugak Ashoona era escultor, su madre Sorosilooto Ashoona era artista gráfica y su abuela Pitseolak Ashoona era una de las artistas inuit más aclamadas de su generación. [3] También está relacionada con las artistas Napachie Pootoogook , su tía, y Annie Pootoogook , su prima, con quien fue seleccionada para participar en el 2012 Museo de Arte Contemporáneo de Massachusetts , Oh, Canadá.una muestra de artistas canadienses contemporáneos curada por Denise Markonish y celebrada en el Museo de Arte Contemporáneo de Massachusetts . [4] [5] Ashoona asistió a la escuela secundaria en Iqaluit , pero pronto regresó a la región de Kinngait con su hija, viviendo con su familia en puestos avanzados como Luna Bay y Kangiqsualujjuaq . Esta experiencia informa sus dibujos animados y detallados de Inuit Nunangat. [6] [7] La familia Ashoona regresó a Kingait a fines de la década de 1980 y Shuvinai comenzó a visitar los estudios Kinngait. [8] [7] Allí su estilo artístico fue influenciado por sus tías y compañeras de estudio Napachie Pootoogook y Mayoreak Ashoona ,[9] así como Kenojuak Ashevak .

Los dibujos de Ashoona a veces tienen sus raíces en la naturaleza, pero otras veces se extraen de la imaginación, creando un efecto claustrofóbico y denso en el papel. [11] Las imágenes recurrentes incluyen la forma de huevo; el kudlik , una lámpara de aceite de piedra; y el ulu ; De vez en cuando aparecen imágenes o eventos históricos, como el Nascopie , un barco de suministros que trajo mercancías y personas al cabo Dorset hasta su hundimiento en 1947. [12] Diferenciar el trabajo de Ashoona de los artistas inuit que tenía ante sí es un reflejo de la combinación de lo moderno y lo moderno. vida tradicional en Nunavut. [13]

Sus primeros dibujos en los archivos de Kinngait Studios, el estudio de grabado de renombre internacional fundado por la Cooperativa Esquimal West Baffin en 1959 [14] , datan de alrededor de 1993. Sus primeros trabajos fueron dibujos de paisajes pequeños, detallados y monocromáticos, que a menudo representaban rocas rocosas y escasamente pobladas. terrenos desde perspectivas aéreas. Los monocromos de Ashoona son composiciones densamente renderizadas e increíblemente intrincadas en tinta y delineador negro . [15] Estos paisajes eran en parte realistas al representar la topografía detallada alrededor del cabo Dorset.(Kinngait) y en parte fantasía, por ejemplo, elementos como escaleras que emergen como formaciones terrestres pero que no conducen a ninguna parte. En agudo contraste con el trabajo de otros artistas de Kinngait, estas vistas del paisaje carecían en gran medida de actividad humana y también eran inusuales en su calidad introspectiva, aparentemente para reflejar un mundo interior mientras ilustraba uno exterior. [16] Debido a su meticuloso proceso de dibujo, le tomó varios años desarrollar un cuerpo de trabajo lo suficientemente sustancial como para exhibirlo. [16] Aunque se incluyeron dos pequeños grabados en la colección de impresiones anual de Cape Dorset de 1997, su primera exposición importante fue en 1999, Tres mujeres, tres generaciones: dibujos de Pitseolak Ashoona, Napatchie Pootoogook y Shuvinai Ashoona comisariada por Jean Blodgett en elColección de arte canadiense McMichael en Kleinburg , Ontario . [3] [16] Una de las seis obras de este período adquiridas por la Galería Nacional de Canadá , Rock Landscape también apareció en la serie de radio de CBC , All in a Day (One Treasure at a Time) en 2003. [16]


Shoveling Worlds adquirido por Art Gallery of Ontario en 2013 [10]