Coloreado a mano de fotografías.
El coloreado a mano (o coloreado a mano ) se refiere a cualquier método de agregar color manualmente a una fotografía monocromática , generalmente para aumentar el realismo de la imagen o con fines artísticos. [1] La coloración a mano también se conoce como pintura a mano o sobrepintura.
Por lo general, las acuarelas , los óleos , los crayones o los pasteles y otras pinturas o tintes se aplican a la superficie de la imagen con pinceles , dedos, bastoncillos de algodón o aerógrafos . Las fotografías coloreadas a mano fueron más populares entre mediados y finales del siglo XIX, antes de la invención de la fotografía en color y algunas empresas se especializaron en producir fotografías coloreadas a mano.
La fotografía monocromática (en blanco y negro) se ejemplificó por primera vez con el daguerrotipo en 1839 y luego se mejoró con otros métodos, incluidos: calotipo , ambrotipo , estañotipo , impresión a la albúmina e impresión en gelatina de plata . La mayoría de la fotografía siguió siendo monocromática hasta mediados del siglo XX, aunque los experimentos produjeron fotografías en color desde 1855 y algunos procesos fotográficos produjeron imágenes con un color general inherente como el azul de los cianotipos .
En un intento por crear imágenes más realistas, los fotógrafos y artistas coloreaban a mano fotografías monocromáticas. Los primeros daguerrotipos coloreados a mano se atribuyen al pintor y grabador suizo Johann Baptist Isenring , quien usó una mezcla de goma arábiga y pigmentos para colorear los daguerrotipos poco después de su invención en 1839. [2] Se fijaba polvo de color sobre la delicada superficie del daguerrotipo . por la aplicación de calor. Variaciones de esta técnica fueron patentadas en Inglaterra por Richard Beard en 1842 y en Franciapor Étienne Lecchi en 1842 y Léotard de Leuze en 1845. Más tarde, la coloración a mano se utilizó con sucesivas innovaciones fotográficas, desde la albúmina y la gelatina de plata hasta las diapositivas de linterna [3] y la fotografía de transparencia .
Los esfuerzos paralelos para producir imágenes fotográficas en color afectaron la popularidad del coloreado a mano. En 1842 , Daniel Davis Jr. patentó un método para colorear daguerrotipos mediante galvanoplastia , [4] y su trabajo fue perfeccionado por Warren Thompson al año siguiente. Los resultados del trabajo de Davis y Thompson solo tuvieron un éxito parcial en la creación de fotografías en color y pronto se abandonó el método de galvanoplastia. En 1850 , Levi L. Hill anunció su invención de un proceso de daguerrotipo en colores naturales en su Tratado sobre daguerrotipo . [5]Las ventas de daguerrotipos convencionales sin colorear y coloreados a mano cayeron en previsión de esta nueva tecnología. Sin embargo, Hill retrasó la publicación de los detalles de su proceso durante varios años y sus afirmaciones pronto se consideraron fraudulentas. Cuando finalmente publicó su tratado en 1856, el proceso, ya sea de buena fe o no, fue ciertamente poco práctico y peligroso. [ cita requerida ]
Con el advenimiento de las emulsiones fotográficas sobre vidrio surgió la posibilidad de hacer ampliaciones a partir de ellas, pero por falta de una fuente de luz lo suficientemente potente como para proyectarlas sobre la emulsión receptora como impresiones sobre papel, lienzo u otros soportes. La cámara solar , que emplea la luz enfocada del sol, abordó el problema en una reutilización del microscopio solar [6] por el retratista estadounidense David Acheson Woodward en 1857, [7] y otros, antes de ser reemplazada por ampliadoras que emplean fuentes de luz artificial. de la década de 1880. Los retratos de tamaño natural realizados por este medio se coloreaban a mano con crayón o se repintaban al óleo y fueron populares hasta la década de 1910.
