Heart of Darkness es una ópera de cámara en un acto de Tarik O'Regan , con libreto en inglés del artista Tom Phillips , basado en la novela de 1899 del mismo nombre de Joseph Conrad . Se estrenó por primera vez en una coproducción de Opera East y ROH2 en el Linbury Theatre de la Royal Opera House de Londres el 1 de noviembre de 2011 dirigida por Edward Dick . [1] En mayo de 2015, la ópera recibió su estreno en Norteamérica en una producción de Opera Parallèle, presentada por Z Space en San Francisco, California. [2]
Fondo
La idea inicial de adaptar la novela de Conrad a una ópera surgió cuando O'Regan vio la versión Redux de 2001 de la película Apocalypse Now (basada en el libro de Conrad) de Francis Ford Coppola . [3] El trabajo comenzó en serio en 2002 y pasó por dos empresas de desarrollo ( American Opera Projects y la iniciativa conjunta de ROH2 / Genesis Foundation OperaGenesis ) antes de su estreno en la Royal Opera House. [4]
En términos de su enfoque logístico, la ópera fue diseñada desde el principio para ser "corta y pequeña", pero emocional y dramáticamente a gran escala. El escritor y locutor Tom Service ha descrito el enfoque de los creadores como "un reflejo del poder desproporcionado del esbelto libro de Conrad". O'Regan ha declarado que la ópera adapta la novela cambiando el enfoque dramático hacia "la naturaleza de la narración" y la "preservación del secreto". [1] [3] [4]
El libreto de Tom Phillips utiliza solo texto de la novela y del diario Congo de Conrad . [5] La duración de la ópera es de 75 minutos y requiere una orquesta de 14. Hay 12 roles de canto, que pueden ser interpretados por tan solo 8 cantantes (como se hizo en la producción de estreno). [1] [4]
Roles
Papel | Tipo de voz | Reparto de estreno, 1 de noviembre de 2011 (director: Oliver Gooch) | Elenco de San Francisco, mayo de 2015 (directora: Nicole Paiement) |
---|---|---|---|
Marlow | tenor | Alan Oke | Isaiah Bell |
El Capitán del Támesis | barítono | Njabulo Madlala | Daniel Cilli |
El secretario de la empresa | tenor | Sipho Fubesi | Jonathan Smucker |
El doctor | Contrabajo | Donald Maxwell | Aleksey Bogdanov |
El contador | tenor | Paul Hopwood | Michael Belle |
El gerente | tenor | Sipho Fubesi | Jonathan Smucker |
El calderero | Contrabajo | Donald Maxwell | Aleksey Bogdanov |
El timonel | tenor | Paul Hopwood | Michael Belle |
Kurtz | bajo | Morten Lassenius Kramp | Phillip Skinner |
El arlequín | tenor | Jaewoo Kim | Thomas Glenn |
La mujer del río | soprano | Gweneth-Ann Jeffers | Shawnette Sulker |
La prometida | soprano | Gweneth-Ann Jeffers | Heidi Moss |
Producción de estreno
Papel | Equipo de producción de estreno |
---|---|
Director | Edward Dick |
Diseñador | Robert Innes Hopkins |
Diseñador de iluminación | Rick Fisher |
Director asociado | Jane Gibson |
Producción de Opera Parallèle San Francisco
Papel | Equipo de producción de San Francisco |
---|---|
Director | Brian Staufenbiel |
Diseñador de producción | Brian Staufenbiel |
Diseñador de iluminación | Matthew Antaky |
Diseñador de medios | David Murakami |
Diseñador de vestuario | Christine Crook |
Diseñador de pelucas / maquillaje | Jeanna Parham |
Suite orquestal
Una suite para orquesta y narrador fue extrapolada de la ópera y fue estrenada en Londres por la Royal Philharmonic Orchestra y el actor Samuel West en abril de 2013. [6]
Sinopsis
La ópera se abre con dos instantáneas: primero Marlow , un viejo capitán de barco, en un momento de recuerdo; a continuación, un fragmento de un encuentro misterioso muchos años antes, cuyo significado sólo se aclara al final. La acción tiene lugar al mismo tiempo en un barco, amarrado en el estuario del Támesis y, muchos años antes, durante la expedición de Marlow a África Central .
Preludio instrumental.
Marlow se encuentra entre un pequeño grupo de pasajeros a bordo de un barco amarrado en el Támesis una noche, esperando que suba la marea. Comienza a relatar la historia de sus viajes cuando era joven, cuando navegaba río arriba en el bosque ecuatorial de un país sin nombre en África Central (que se parece mucho al Estado Libre del Congo , una gran área en África Central controlada por el Rey Leopoldo II de Bélgica desde 1885-1908).
Ha sido enviado allí para encontrar a Kurtz , el enigmático y una vez idealista comerciante de marfil del que se rumorea que ha convertido su remota Estación Interior en un feudo bárbaro. El viaje de Marlow comienza en las oficinas de la Compañía en Europa, donde recibe sus instrucciones y un chequeo médico superficial, antes de partir hacia África.
Llega primero a la estación Downriver y se encuentra con el contable que menciona por primera vez a Kurtz. Marlow luego llega a la Estación Central de Comercio donde se encuentra con el Gerente que lo acompañará en el viaje. La expedición se retrasa porque el vapor en el que navegarán está averiado. A la espera de que lleguen las piezas de repuesto vitales, Marlow se hace amigo del calderero, que arroja más luz sobre Kurtz.
Marlow encuentra una nota críptica que dejó caer el Gerente, que insinúa la inestabilidad de Kurtz. Llegan los remaches que faltan y el barco está arreglado. El viaje avanza rápidamente, a pesar de ser atacado por asaltantes desconocidos. Finalmente, Marlow y su séquito llegan a la Estación Interna, donde Kurtz tiene su base, junto con su peculiar acólito, el Arlequín. El Gerente encuentra el enorme tesoro de marfil de Kurtz que rápidamente lleva a bordo del barco.
Por fin aparece Kurtz. Está demacrado, delgado y enfermo. Tiene una carta para darle a Marlow. Una misteriosa mujer del río canta un lamento.
El Arlequín revela que fue Kurtz quien ordenó el ataque al barco de vapor de Marlow. Marlow y Kurtz hablan por primera vez. Marlow ve que Kurtz está al borde de la locura. Deben llevarlo río abajo. A bordo del barco de vapor, Kurtz delira, reflexionando incoherentemente sobre sus imperiosas ideas y hechos mientras el barco zarpa de la Estación Interior. Finalmente, Kurtz muere, pronunciando " ¡El horror! ¡El horror! "
Trenodia instrumental.
Vemos ahora en su totalidad el fragmento de conversación visto al principio: de vuelta en Londres, Marlow se encuentra con la prometida de Kurtz para pasarle la carta que Kurtz le había confiado. A pesar de todo lo que ha visto y comprendido, Marlow es incapaz de dar testimonio de la verdad. No puede decirle las últimas palabras de Kurtz. A su vez, vemos que el propio Marlow ha desempeñado su papel en el mantenimiento de los secretos del horror que encuentra tan aborrecible.
De vuelta en el estuario del Támesis, la marea ha subido. La historia de Marlow ha llegado a su fin. Su aislamiento de la verdad de sus actos y de las atrocidades presenciadas - esa "vasta tumba de secretos indecibles" en la que habla de estar "enterrado" - se confirma en su epílogo: "vivimos, como soñamos, solos". [4]
Recepción
La primera producción de Heart of Darkness se abrió a críticas muy positivas, tanto impresas como online .
Anna Picard describió la ópera como un "debut audaz y hermoso" [7] en The Independent on Sunday y Stephen Pritchard, en The Observer , explicó que "la brillantez de [la] ópera radica en su capacidad para transmitir todo ese horror sin el la compulsión de mostrarlo, el psicodrama supremo, y de emplear música de asombrosa belleza para contar una historia tan brutal ". Pritchard también describió la música como "una partitura de originalidad concisa". [8]
Jeanne Whalen, del Wall Street Journal, pensó que la ópera era "muy buena" y continuó explicando que "si piensas en la ópera como una forma de arte a menudo inflada y sobrecargada con tramas y actuaciones fantásticas, harías bien en probar éste. Es elegante, conmovedor y, con solo 75 minutos, lo suficientemente corto como para dar tiempo a cenar después ". [9] John Allison describió la producción como una "velada de teatro musical convincentemente tensa" en The Sunday Telegraph . [10]
En línea, Opera Today describió la ópera como "una obra nueva y emocionante, en una producción brillantemente realizada", [11] Classical Source pensó que era "una obra nueva increíble, inteligentemente puesta en escena y magníficamente interpretada" [12] y Scene and Heard International pensó que la producción era "una obra bien elaborada, bien ejecutada, que, sea lo que sea lo que nos depare el futuro, permite no sólo una velada de teatro satisfactoria sino a veces conmovedora". [13]
Aunque Rupert Christiansen en The Telegraph encontró que la partitura era "ricamente colorida e imaginativa", también encontró que la producción era "dramáticamente plana". Christiansen concluyó, sin embargo, que O'Regan "debería recibir otra comisión". [14] De manera similar, al escribir en The Guardian , George Hall pensó que "la banda sonora, aunque bien administrada, [no] aprovechó completamente sus oportunidades dramáticas", pero también elogió la producción como "rápida y con buen ritmo, sin una escena individual que dure más tiempo". de lo que debería ". Hall también pensó que la música demostraba "la amplia gama de habilidades técnicas de O'Regan". [15]
Un extenso artículo en línea de Michael White en The Daily Telegraph describió la ópera como "un hito" y O'Regan como "una de las grandes esperanzas de la música británica en el siglo XXI". Sin embargo, White también describió la narración como "hecha con cuidado y habilidad, pero sin el juego de manos necesario para atravesar las partes faltantes". No obstante, White concluyó afirmando que la ópera "tiene muchas virtudes y merece representaciones". [dieciséis]
La ópera fue incluida en los aspectos más destacados de fin de año de los periódicos The Independent on Sunday [17] y The Observer [18] .
Premios
Nominado en la categoría de ópera para los premios South Bank Sky Arts Awards 2012 [19]
Referencias
- ^ a b c Detalles de la producción de Heart of Darkness , Royal Opera House, archivado desde el original el 20 de octubre de 2011
- ^ Joshua Kosman (2 de mayo de 2015), " Reseña de la ópera: una inmersión sombría en el corazón de las tinieblas " , San Francisco Chronicle
- ^ a b Tom Service (31 de octubre de 2011), "Fuera del mapa: Heart of Darkness recibe el tratamiento de ópera" , Guardian
- ^ a b c d Folleto del programa para el estreno de Opera East / ROH2 (1 de noviembre de 2011), " Notas del programa Heart of Darkness de Tarik O'Regan y Tom Phillips" , reproducido en www.heartofdarknessopera.com
- ^ Neil Norman (2 de noviembre de 2011), "Prospect recomienda: Heart of Darkness " , Prospect
- ^ Suite de Heart of Darkness primera actuación en Londres , Cadogan Hall
- ^ Anna Picard (6 de noviembre de 2011), " Heart of Darkness : La adaptación de Conrad de Tarik O'Regan es un debut audaz y atractivo" , Independent on Sunday
- ^ Stephen Pritchard (5 de noviembre de 2011), " Heart of Darkness " , Observer
- ^ Jeanne Whalen (4 de noviembre de 2011), "Peregrinación a una noche oscura del alma" , Wall Street Journal
- ^ John Allison (6 de noviembre de 2011), " Heart of Darkness " , Sunday Telegraph
- ^ Claire Seymour (4 de noviembre de 2011), " Heart of Darkness , Royal Opera" , Opera Today
- ^ Mark Valencia (5 de noviembre de 2011), "Tarik O'Rega's Heart of Darkness (Opera East en Linbury Studio Theatre)" , Fuente clásica
- ^ Mark Berry (3 de noviembre de 2011), "Tarik O'Regan, Heart of Darkness : An Emotionally Honest Collaboration" , Scene and Heard International
- ^ Rupert Christiansen (3 de noviembre de 2011), " Heart of Darkness , Royal Opera House, revisión" , Telegraph
- ^ George Hall (2 de noviembre de 2011), " Heart of Darkness - review" , Guardian
- ^ Michael White (2 de noviembre de 2011), "Convertir un libro clásico en una ópera de cámara: Heart of Darkness se abre en la planta baja del ROH" , Telegraph
- ^ Anna Picard (18 de diciembre de 2011), "Reseña de las artes de 2011" , Independent on Sunday
- ^ Fiona Maddocks (11 de diciembre de 2011), "La mejor música clásica de 2011" , Observer
- ^ Premios South Bank Sky Arts 2012 , Sky Media