Helena Espvall es una música sueco-estadounidense destacada por su participación en el folk psicodélico posmilenial y en escenas de improvisación libre . Sus instrumentos principales son el violonchelo , la guitarra y la voz . [1]
La carrera temprana de Espvall incluyó el trabajo con el conjunto de música árabe Sumer y con Projektor 7, una orquesta de cine mudo formada por miembros del grupo pop sueco Komeda . Se mudó a Filadelfia, EE. UU. en el año 2000. [1] El tiempo dedicado a concentrarse en la improvisación del violonchelo la llevó a actuaciones en el festival High Zero en 2001 y 2002. [2] [3]
Posteriormente, Espvall entró en los florecientes círculos psicodélicos y de gente extraña de Filadelfia. Se unió a Espers poco después de grabar su primer álbum, fue miembro de The Valerie Project y formó el dúo Anahita con Tara Burke (también conocida como Fursaxa ). En 2006, un trío formado por Espvall, la compañera de banda de Espers Meg Baird y la cantante de folk inglesa Sharron Kraus lanzaron un álbum de canciones populares tradicionales bajo el título Leaves From Off The Tree. [4]
2006 también vio el lanzamiento del primer álbum en solitario de Espvall, Nimis & Arx , llamado así por las esculturas a gran escala erigidas en la micronación de Ladonia por el artista sueco Lars Vilks . [5]
La colaboración con Masaki Batoh (de la banda de psicología japonesa Ghost ) produjo dos álbumes lanzados por el sello Drag City . El primero de ellos, Helena Espvall & Masaki Batoh , incluía varias canciones populares suecas y marcó la primera aparición destacada de la voz de Espvall. Una reseña de la BBC lo calificó como "bellamente frágil, notablemente melódico y tentadoramente encantador". [6] Overloaded Ark de 2009 se inclinó hacia jams psicodélicos extendidos, con miembros de Ghost Junzo Tateiwa y Kazuo Ogino, así como el especialista en música antigua Haruo Kondo. La variada instrumentación del álbum incluía guitarras acústicas y eléctricas, violonchelo, órgano, shō , banjo, arpa renacentista, rauschpfeife ,crumhorn , cornamuse , hurdy-gurdy , flautas dulces, piano, percusión, darbuka , riq y electrónica.
En 2010, Espvall lanzó Lapidary , una colaboración improvisada con la figura del ruido/drone Marcia Bassett . Escribiendo para la revista The Wire , Keith Moliné lo comparó con el primer álbum de Ash Ra Tempel y lo denominó "un disco impresionantemente poderoso". [7]