Henry Chalfant (nacido el 2 de enero de 1940) es un fotógrafo y camarógrafo estadounidense que se destaca por su trabajo sobre el graffiti , el breakdance y la cultura hip hop .
Uno de los grabados de Chalfant se encuentra en la colección del Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York.
Chalfant se graduó de la Universidad de Stanford , donde se especializó en griego clásico . Comenzó como escultor en la ciudad de Nueva York en la década de 1970, Chalfant recurrió a la fotografía y el cine para hacer un estudio en profundidad de la cultura hip-hop y el arte del graffiti. Una de las principales autoridades en el arte del metro de Nueva York y otros aspectos de la cultura juvenil urbana, sus fotografías registran cientos de obras de arte originales y efímeras que han desaparecido hace mucho tiempo. [1]
Sus fotografías han aparecido en exposiciones de arte de graffiti desde sus primeras apariciones en Nueva York / New Wave en el PS1 Contemporary Art Center hasta retrospectivas como Art in the Streets en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y City as Canvas: Graffiti Art From the Colección Martin Wong en el Museo de la Ciudad de Nueva York , además de galerías y museos de Estados Unidos, Europa y Asia.
En 1983, Chalfant coprodujo el documental de PBS Style Wars , el documental fundamental sobre el graffiti y la cultura hip hop. [2] Entre las otras películas de Chalfant se encuentran Flyin 'Cut Sleeves , un documental sobre los líderes de las pandillas callejeras del Bronx en la década de 1970 y Visit Palestine: Ten Days on the West Bank , basado en su visita a los territorios ocupados en 2000. Su documental de 2006 From Mambo to Hip Hop: A South Bronx Tale narra la crónica de dos generaciones que crecieron en las mismas cuadras del Bronx, NY, usando el ritmo como su forma de rebelión; para la generación anterior de la década de 1950 eran los ritmos de Cuba ; para sus hijos de la década de 1970 eran los ritmos del rap. [3]La película apareció en la serie Voces de Latino Public Broadcasting en 2006-2007 y ganó un premio Alma al Mejor Documental.
Es coautor de un relato sobre el arte del graffiti de Nueva York , Subway Art , y una secuela de la difusión mundial de esta forma de arte, Spraycan Art .
