Henry Stacy Marks RA (13 de septiembre de 1829 - 9 de enero de 1898) fue un artista británico que se interesó particularmente por los temas medievales y de Shakespeare en su carrera temprana y más tarde en el arte decorativo que representa aves y ornitólogos , así como paisajes. La mayoría de sus primeros trabajos fueron al óleo pero también trabajó en murales y con acuarelas. Fue miembro fundador de St John's Wood Clique y era bien conocido por sus divertidas interpretaciones.
Marcas de Henry Stacy | |
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![]() Autorretrato (1882; Galería de arte de Aberdeen ) | |
Nació | |
Fallecido | 9 de enero de 1898 Londres | (68 años)
Nacionalidad | inglés |
Conocido por | Pintor , ilustrador |
Movimiento | Prerrafaelitas |
Esposos) | Helen Drysdale (1856-1892) Mary Harriet Kempe (1893) |
Patrón (s) | Hugh Grosvenor, primer duque de Westminster |
Vida y obra
Marks fue el cuarto hijo de John Isaac Marks y Elizabeth (de soltera Pally). Su padre era un abogado que luego se convirtió en carrocero . Uno de sus hermanos fue el escritor John George Marks. Henry estudió en pequeñas escuelas cerca de Regent's Park y en Eythorne , Kent, donde aprendió a pintar símbolos heráldicos para ayudar a su padre en su negocio de fabricación de carruajes. En 1845 trabajó para un amigo de su padre como empleado en un almacén. Más tarde se fue a trabajar con su padre y alrededor de 1846 asistió a clases nocturnas en la escuela de arte de James Mathews Leigh , donde se haría amigo de Frederick Walker (el hermano menor de Marks se casó más tarde con la hermana gemela de Walker). [1] Durante algún tiempo trabajó para revistas como Home Circle produciendo ilustraciones en madera. Después de ser rechazado una vez, Henry se inscribió con éxito en las escuelas de la Royal Academy en diciembre de 1851. En 1852, su padre vendió el negocio de la fabricación de carruajes, dejando a Henry libre para asistir a clases. Sin embargo, decidió trasladarse a París con su amigo Philip Hermogenes Calderon para estudiar en el atelier de François Edouard Picot y la École des Beaux-Arts . Regresó en junio de 1852, dejó Calderón en París y expuso por primera vez en la Royal Academy en 1853, pintando una escena de Mucho ruido y pocas nueces de Shakespeare : Dogberry examinando a Conrad y Borachio . Sus obras durante las décadas de 1850 y 1860 se basaron principalmente en las obras de Shakespeare y representaron escenas medievales. [2]
El padre de Marks emigró a Australia dejando a Henry para mantener a su madre, tres hermanos y, desde octubre de 1856, a su esposa, Helen Drysdale (1829-1892). Complementó sus ingresos de la pintura realizando trabajos decorativos para varios mecenas. Estos incluyeron las obras de Minton , para los fabricantes de vidrieras Clayton y Bell , mediante el diseño de un friso para la pared exterior del Royal Albert Hall , y para la casa del artista Lawrence Alma-Tadema . Entre sus primeros trabajos sobre temas medievales se encuentra El dolor de muelas en la Edad Media (1856), que fue comprado por el editor Charles Edward Mudie con quien se hizo amigo. El mecenas más importante de Marks fue Hugh Grosvenor, primer duque de Westminster . Fue brevemente crítico de arte de The Spectator , escribiendo bajo el seudónimo de "punta seca". [3] Marks trabajó en la decoración de la casa del duque de Westminster en Eaton Hall, Cheshire , entre 1874 y 1880. Para este propósito, pintó dos lienzos de 35 pies (11 m) de largo de los peregrinos de Chaucer en el salón, y doce paneles de pájaros en el salón. [2]
Marks fue miembro fundador de St John's Wood Clique en 1862 junto con Calderon. El objetivo de la camarilla era mejorarse mutuamente mediante la crítica y el lema enmarcado por Calderón era "cuanto mejor la imagen de cada hombre, mejor para todos". Marks también era un animador del grupo con sus sermones y canciones falsos. Era muy querido en el club y era conocido como "Marco". Aparece en una caricatura Una visión de la camarilla de Frederick Walker . Marks era un buen amigo de varios de los dibujantes de Punch, incluidos John Tenniel y Charles Keene .
En 1888, la Sociedad de Bellas Artes planeó una exposición sobre aves y Marks decidió aprovechar esta oportunidad para emprender un estudio intensivo de las aves y se convirtió en un visitante habitual del zoológico. En 1890 tuvo una exposición privada sobre sus obras de aves. [4] A medida que avanzaba su carrera, se interesó cada vez más en pintar pájaros. Posiblemente su pintura más famosa sea Un comité selecto (1891) que ahora se encuentra en la Galería de Arte Walker . Fue elegido miembro de la Real Academia a raíz de su pintura Convocación , que se exhibió en 1878. Ambos demostraron su interés por las aves, en los primeros loros y en las últimas cigüeñas ayudantes y, en general, sus pinturas representaban grandes pájaros y la coloridos loros y visitó el zoológico de Londres con regularidad para observarlos. Sus primeras obras fueron al óleo ( The Convent Raven , 1870) pero muchas de sus pinturas de pájaros eran acuarelas , que expuso en la Old Watercolor Society o en la Fine Art Society . St Francis Preaching to the Birds (1870), se vendió por primera vez por 450 libras y siete años más tarde por 1155 libras. Su trabajo de diploma La ciencia es medida que representa a un científico con instrumentos de medición antes de que el esqueleto de una cigüeña ayudante se considere un clásico. Tuvo la idea de pintar esta escena mientras tomaba medidas para sus pinturas anteriores. "Al hacer estudios de las aves, fui al Museo del Real Colegio de Cirujanos para tomar medidas de los huesos, su longitud proporcional, etc. Cuando obtuve la información que necesitaba, me fui y crucé Lincoln's Inn Fields , me sorprendió que la ocupación a la que me había dedicado proporcionaría un buen tema para el cuadro ". Para pintar este cuadro, pidió consejo sobre cómo obtener un esqueleto de la cigüeña ayudante de Sir William Flower que pudiera guardarse en casa para que él pudiera estudiarlo con tranquilidad. Flower sugirió un artista de taxidermia y preparador de esqueletos en Camden Town que le proporcionó un espécimen adecuado. Marks se aseguró de que contara las vértebras y las midiera con cuidado para asegurarse de que fuera precisa. El título se decidió después de mucha discusión con artistas y científicos y lo presentó como imagen de su diploma para la Royal Academy of Arts. [5] Abraham Dee Bartlett , superintendente del zoológico de Londres, lo alentó a dibujar pájaros con precisión en lugar de colorearlos con antropomorfismo. En años posteriores pintó paisajes terrestres y marinos basándose en estudios en Southwold y Walberswick. [2] [6]
Vida personal
Marks se casó en 1856 con Helen Drysdale. Helen murió en 1892 y, al año siguiente, Marks se casó con Mary Harriet Kempe, quien también era pintora. Aunque fue bautizado en una iglesia anglicana, Marks se crió como un disidente . Una infancia de escuchar sermones lo llevó a rebelarse en una edad avanzada a la autoridad religiosa y otras formas de autoridad satirizando a los clérigos y predicando sermones falsos. [2] En una entrevista a Strand Magazine en 1891, recordó con su ingenio típico una anécdota: [7]
"Me llevé una foto a casa al Dook de Wellington un día y, mientras la estaba recogiendo en el pasillo, él vino y me dijo:" Oh, usted viene de los señores Bennett "." Sí, señor ". Digo. Con eso pasa, y sale por la puerta principal un hombre vestido todo de negro, y se acerca a mí, su mayordomo, supongo. Me dice: "¿Sabes con quién estabas hablando hace un momento? "" Sí, señor ", le digo," Arthur Wellesley, más conocido como Dook de Wellington ". Entonces, ¿por qué no dice" Su excelencia para él "?" ¿Gracia? ", Digo yo," ¿por qué debería decir gracia para? aquí no hay carne. ¿Dónde están las viandas? Vaya, le dije señor, un título común de respeto entre hombre y hombre. —Bueno —dice él—, usted es una especie de cliente del ron, lo es. ¿Cómo llamas al duque? ”“ ¿Cómo lo llamo? ”, Digo;“ ¡un carnicero mayorista de canales! Mira su carrera. Comienza por ir a Francia para aprender el arte de la guerra, y luego va a la India y mata a miles de nativos que solo estaban defendiendo su propio país, y finalmente vuelve sus armas contra el país donde aprendió por primera vez el arte de la guerra. y asesina a miles más. Un carnicero mayorista de canales: así es como lo llamo ".
Marks consideraba que la Royal Academy of Arts era una pandilla y escribió sobre su política como una balada parodia. [8]
Publicó una autobiografía en dos volúmenes hacia el final de su vida titulada Pen and Pencil Sketches (1894).
Muerte y legado
Marks murió el 9 de enero de 1898 en su casa de Londres y fue enterrado en el cementerio de Hampstead . Su patrimonio ascendía a un poco más de £ 9,600. [2]
El Victoria and Albert Museum tiene tres de los estudios de acuarela de aves terminados de Marks y once bocetos para pinturas más grandes. [2] Algunas de sus obras se exhiben en Parrot House of Eaton Hall. [9]
Referencias
- ↑ Marks (1894) v1: 76.
- ↑ a b c d e f Pennie, AR (2004). "Marcas, Henry Stacy (1829-1898)". Diccionario Oxford de biografía nacional . Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093 / ref: odnb / 18075 . (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido ).
- ^ Marcas (1894) v2: 1.
- ↑ Marks (1894) v2: 147-148.
- ^ Marcas (1894). v2: 52-54.
- ^ Meynell, Wilfred (1887). La escuela de arte moderna . Londres: Cassell and Company. págs. 111-121.
- ^ Cómo, Harry (1891). "Entrevistas ilustradas. No. II. Henry Stacy Marks, RA" . Revista The Strand. Mensual ilustrado . 2 : 111-120.
- ^ Layard, George Somes (1892). La vida y las cartas de Charles Samuel Keene . Londres: Sampson Low, Marston and Company. págs. 248-250.
- ^ The Parrot House , Grosvenor Estate, archivado desde el original el 23 de febrero de 2009 , consultado el 16 de enero de 2009
enlaces externos
- 20 obras de arte de Henry Stacy Marks o después en el sitio de Art UK
- Marcas, Henry Stacy (1894). Bocetos a lápiz y pluma. volumen 1 volumen 2
- Ex libris de Henry Stacy Marks en la colección de ex libris William Augustus Brewer de la biblioteca de la Universidad de Delaware
- Perfil de las colecciones de la Royal Academy of Arts