El realismo heroico es el arte utilizado como propaganda . Los ejemplos incluyen el estilo del realismo socialista asociado con los regímenes comunistas y, a veces, el estilo artístico similar asociado con el fascismo . Sus características son el realismo y la representación de figuras como tipos o símbolos ideales, a menudo con un rechazo explícito del modernismo en el arte (como " burgués " o " degenerado ").
Propósitos
Tanto el arte socialista como el arte nazi fueron explícitamente ordenados como heroicos, [1] y, en consecuencia, fueron una forma ideal de lo real, en lugar del realismo puro [2].
Se utilizaron diseños de realismo heroico para propagar la revolución en la Unión Soviética durante la época de Lenin . Lenin dudaba que la población analfabeta entendiera qué se pretendía comunicar con las imágenes visuales abstractas. También pensó que los artistas, como los constructivistas y productivistas , pueden haber tenido una agenda oculta contra el gobierno. Movimientos como el cubismo fueron denunciados como burgueses y criticados por no basarse en la herencia del arte y por rechazar lo bello por ser "antiguo", [3] mientras que la cultura proletaria tuvo que basarse en lo aprendido en el tiempos anteriores. Sin embargo, los artistas contrarrestaron tal pensamiento diciendo que el arte avanzado representaba las ideas políticas avanzadas.
En la literatura, Maxim Gorky insistió en que se obtiene el realismo extrayendo la idea básica de la realidad, pero al agregarle el potencial y lo deseable, se agrega el romanticismo con un profundo potencial revolucionario. [4]
Stalin comprendió el poderoso mensaje que podría enviarse a través de imágenes a una población principalmente analfabeta. Una vez que estuvo en el poder, los carteles se convirtieron rápidamente en el nuevo medio para educar a los campesinos analfabetos sobre la vida diaria: desde el baño hasta la agricultura, los carteles proporcionaban instrucciones visuales sobre casi todo. En 1931-2, el énfasis inicial en el "hombre pequeño" y las masas trabajadoras anónimas dio paso al "héroe del trabajo", derivado del pueblo pero diferenciado por la escala de sus hechos. [5] Como consecuencia, la literatura se llenó de "héroes positivos" que a veces resultaban tediosos. [6]
En 1934 surgió una nueva doctrina llamada realismo socialista . Este nuevo movimiento rechazó la "influencia burguesa en el arte" y la reemplazó con el aprecio por la pintura figurativa, la fotografía y los nuevos diseños tipográficos. Se ordenó explícitamente a los escritores que desarrollaran la "heroización". [5] En la Feria Mundial de París , el trabajador y la mujer koljós de Vera Mukhina ejemplificaron el hombre ideal del Nuevo Soviético , representando a un hombre y una mujer vestidos de trabajo, con la hoz y el martillo cruzados, en una estatua monumental con ambos caminando hacia adelante. [7]
Cuando Adolf Hitler llegó al poder en Alemania en 1933, el arte moderno fue condenado por degenerado y en gran medida prohibido. Los nazis promovieron un estilo de arte basado en modelos clásicos, destinado a fomentar el nacionalismo. El realismo heroico debía inculcar valores de sacrificio, deber y devoción. [8] El hombre heroico, que estaba atado a la sangre y al suelo , actuó en lugar de pensar y se sacrificó. [9] Esto favoreció particularmente la muerte heroica. [10]
La teoría nazi rechazó explícitamente el "materialismo" y, por lo tanto, a pesar del tratamiento realista de las imágenes, "realismo" era un término poco utilizado. [11] Un pintor debía crear un cuadro ideal para la eternidad. [11] Las imágenes de hombres, y aún más de mujeres, estaban fuertemente estereotipadas, [12] con la perfección física requerida para las pinturas de desnudos. [13] En pintura, los campesinos eran imágenes populares, que reflejaban una vida sencilla en armonía con la naturaleza. [14] Las posibilidades monumentales de la escultura le dieron una mejor expresión de las teorías raciales nazis. [15] La imagen más común era la del hombre desnudo, que expresaba el ideal de la raza aria. [16] La habilidad de Arno Breker en este tipo lo convirtió en el escultor favorito de Hitler. [17] Las mujeres desnudas también eran comunes, aunque tendían a ser menos monumentales. [18] En ambos casos, la forma física no debía mostrar imperfecciones. [13] En la Exposición de París de 1937 , la camaradería de Josef Thorak estaba fuera del pabellón alemán, representando a dos enormes hombres desnudos, cogidos de la mano y de pie desafiantemente uno al lado del otro, en una pose de defensa y camaradería racial. [7]
Ver también
- Arte degenerado
- Arte nazi
- Realismo (artes)
- Realismo romántico
- Arte soviético
- Kitsch totalitario
Notas
- ^ Richard Overy, Los dictadores: la Alemania de Hitler, la Rusia de Stalin , p. 355 ISBN 0-393-02030-4
- ^ Richard Overy, Los dictadores: la Alemania de Hitler, la Rusia de Stalin , p. 356 ISBN 0-393-02030-4
- ^ Oleg Sopontsinsky, Arte en la Unión Soviética: pintura, escultura, artes gráficas , p. 6 Editores de Arte Aurora, Leningrado, 1978
- ^ RH Stacy, Crítica literaria rusa p. 188 ISBN 0-8156-0108-5
- ↑ a b Richard Overy, Los dictadores: la Alemania de Hitler, la Rusia de Stalin , p. 259 ISBN 0-393-02030-4
- ^ RH Stacy, Crítica literaria rusa p. 224 ISBN 0-8156-0108-5
- ↑ a b Richard Overy , Los dictadores: la Alemania de Hitler, la Rusia de Stalin , p. 260 ISBN 0-393-02030-4
- ^ Herbert Marcuse , Negaciones , p. 29-30 Beacon Press, Boston 1968
- ^ Herbert Marcuse, Negaciones , p. 2 Beacon Press, Boston 1968
- ^ revista eye: Designing heroes
- ^ a b Peter Adam, Arte del Tercer Reich p. 138 ISBN 0-8109-1912-5
- ^ Peter Adam, Arte del Tercer Reich p. 150 ISBN 0-8109-1912-5
- ^ a b Susan Sontag , " Fascinar fascinante "
- ^ Peter Adam, Arte del Tercer Reich p. 132 ISBN 0-8109-1912-5
- ^ Peter Adam, Arte del Tercer Reich p. 177 ISBN 0-8109-1912-5
- ^ Peter Adam, Arte del Tercer Reich p. 178 ISBN 0-8109-1912-5
- ^ Caroline Fetscher, "¿Por qué mencionar a Arno Breker hoy?", The Atlantic Times , agosto de 2006. Archivado el 11 de febrero de 2012 en la Wayback Machine.
- ^ Peter Adam, Arte del Tercer Reich p. 188 ISBN 0-8109-1912-5
Recursos
- Heller, Steven y Seymour Chwast. Estilo gráfico de victoriano a digital . Nueva ed. Nueva York: Harry N. Abrams, Inc. , 2001. 53–57. (Este recurso proporciona muchos buenos ejemplos de realismo heroico y una descripción detallada de la historia).
- Hollis, R. (2001). Diseño gráfico: una historia concisa . Mundo del arte. Nueva York: Thames & Hudson. ISBN 0-500-20347-4
enlaces externos
- Arte del 3er Reich 1933-1945
- [1]
- Reseña: Exposición de arte, Gráficos soviéticos - Estados de ilusión (incluye imágenes que demuestran un realismo heroico en el arte soviético)