Highlife


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Highlife es un género musical que comenzó en la actual Ghana en el siglo XIX, durante su historia como colonia del Imperio Británico. Utiliza las estructuras melódicas y rítmicas principales de la música tradicional Akan y la Música Kpanlogo del pueblo Ga, pero se toca con instrumentos occidentales. Highlife se caracteriza por trompas de jazz y múltiples guitarras que lideran la banda. Recientemente ha adquirido un sonido dinámico impulsado por sintetizadores. [1] [2] [3]

Highlife ganó popularidad entre la gente igbo de Nigeria después de la Segunda Guerra Mundial , tomando sus propios riffs de guitarra tradicionales y la influencia de las ideas de interpretación de la alta vida de Ghana, mezclándolo y perfeccionándolo para formar el highlife igbo, que se convirtió en el género musical más popular del país en la década de 1960. [4]

Historia

La siguiente parte arpegiada de guitarra highlife sigue el modelo de un guajeo afrocubano . [5] El patrón de puntos de ataque es casi idéntico al guajeo con motivo de clave 3-2 como se muestra a continuación. El patrón de campana conocido en Cuba como clave es originario de Ghana y se usa en la alta vida. [6]

Arriba: clave. Abajo: parte de guitarra highlife ( Play ). 

En la década de 1920, los músicos ghaneses incorporaron influencias extranjeras como el foxtrot y el calipso con ritmos ghaneses como osibisaba ( Fante ). [7] Highlife se asoció con la aristocracia africana local durante el período colonial y fue interpretado por numerosas bandas como Jazz Kings, Cape Coast Sugar Babies y Accra Orchestra a lo largo de la costa del país. [7] Los miembros de la audiencia de clase alta que disfrutaban de la música en clubes selectos le dieron su nombre. El líder de la orquesta de baile Yebuah Mensah ( hermano mayor de ET Mensah ) dijoJohn Collins en 1973 que el término 'highlife' apareció a principios de la década de 1920 "como un eslogan para las canciones indígenas orquestadas tocadas en clubes [exclusivos] por bandas de baile tempranas como los Jazz Kings, los Cape Coast Sugar Babies, los Sekondi Nanshamang y más tarde la Orquesta de Accra. La gente de fuera lo llamó highlife ya que no llegaron a la clase de las parejas que entraron, que no solo tuvieron que pagar una tarifa de entrada relativamente alta de aproximadamente 7 chelines 6 peniques (siete chelines y seis peniques), sino que también tenían que usar un traje de noche completo, incluidos sombreros de copa si podían permitírselo ". [8] Desde la década de 1930, Highlife se extendió a través de los trabajadores de Ghana a Sierra Leona , Liberia , Nigeria y Gambia. entre otros países de África Occidental, donde la música ganó popularidad rápidamente.

Una invitación a un concierto con Louis Armstrong "de América" ​​y ET Mensah y su Tempos Band "de la fama de África Occidental"

En la década de 1940, la música se dividió en dos corrientes distintas: la banda de baile highlife y la banda de guitarras highlife. La banda de guitarras highlife presentaba bandas más pequeñas y, al menos inicialmente, era más común en las áreas rurales. Debido a la historia de instrumentos de cuerda como la seprewa en la región, los músicos estaban felices de incorporar la guitarra. También utilizaron el estilo dagomba , tomado de los marineros Kru de Liberia, para crear el estilo de picking con dos dedos de highlife. [7] La banda de guitarras highlife también contó con cantos, tambores y claves. EK Nyame y su Akan Trio ayudaron a popularizar la banda de guitarras highlife, y lanzarían más de 400 discos durante la vida de Nyame. [7]La alta vida de las bandas de baile, por el contrario, estaba más arraigada en entornos urbanos. En el período de la posguerra, las orquestas de baile más grandes comenzaron a ser reemplazadas por bandas de baile profesionales más pequeñas, caracterizadas por el éxito de ET Mensah y los Tempos. Cuando las tropas extranjeras partieron, las audiencias principales se volvieron cada vez más ghanesas y la música cambió para satisfacer sus gustos. La fama de Mensah se disparó después de tocar con Louis Armstrong en Accra en mayo de 1956, y finalmente se ganó el apodo de "Rey de Highlife". [7] También fue importante desde la década de 1950 en adelante el músico King Bruce , quien se desempeñó como líder de la banda de los Black Beats. Algunas otras bandas tempranas fueron Red Spots, Rhythm Aces, Ramblers y Broadway-Uhuru. EKNyame fue un famoso músico de High Life. [9]

Jazz en Ghana y jazz estadounidense

ET Mensah y Kofi Ghanaba fueron músicos importantes en Ghana . Desde finales de la década de 1950, famosos músicos de jazz comenzaron a visitar Ghana, como Ahmad Jamal y Louis Armstrong, que tocaron en Ghana (1956 y 1960). Edmond Hall, miembro de Armstrong's All Stars, llegó a Ghana en 1959 para montar un jazz de corta duración en Accra.

Durante la década de 1960, muchas bandas de Ghana que tocaban jazz moderno. The Dominant Seventh con sede en el Ambassadors Hotel que tocaba jazz. [10]

  • El pianista Randy Weston grabó un álbum llamado Highlife en 1963, con composiciones de los músicos de África occidental Bobby Benson ("Niger Mambo") y Guy Warren (Kofi Ghanaba) ("Mystery of Love").
  • El saxofonista Pharoah Sanders grabó una canción llamada "High Life" en Rejoice (1981).
  • El guitarrista Sonny Sharrock tenía una canción llamada "Highlife" en el álbum del mismo nombre (1990).
  • Craig Harris (trombón) tenía una canción llamada "High Life" en el álbum F-Stops (1993)

Ver también

  • Formas ghanesas de Highlife

Referencias

  1. ^ "Música Igbo Highlife" . Pamela Stitch. 17 de julio de 2011. Archivado desde el original el 1 de octubre de 2014 . Consultado el 1 de octubre de 2014 .
  2. ^ Oti, Sonny (2009). Highlife Music en África Occidental . Colectivo de libros africanos. ISBN 978-978-8422-08-2. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2020 . Consultado el 5 de octubre de 2020 .
  3. ^ Boyce Davies, Carole (2008). Enciclopedia de la diáspora africana: orígenes, experiencias y cultura . ABC-CLIO, Inc . pag. 525. ISBN 978-1-85109-700-5. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2020 . Consultado el 5 de octubre de 2020 .
  4. ^ "Highlife fue la música más popular en 1960 cuando ganamos nuestra independencia" . Pulse Nigeria . 1 de octubre de 2017. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2019 . Consultado el 29 de septiembre de 2019 .
  5. Eyre, Banning (2006: 9). "Ejemplo de guitarra highlife" África: su pasaporte a un nuevo mundo de la música . Alfred Pub. ISBN 0-7390-2474-4 
  6. Peñalosa, David (2010: 247). La Matriz de Clave; Ritmo afrocubano: sus principios y orígenes africanos . Redway, CA: Bembe Inc. ISBN 1-886502-80-3 . 
  7. ↑ a b c d e Salm, Steven J .; Falola, Toyin (2002). Cultura y costumbres de Ghana . Grupo editorial de Greenwood. pp.  181 -185. ISBN 9780313320507. Consultado el 30 de mayo de 2017 .
  8. ^ Collins, John (1986). ET Mensah: Rey de Highlife . Londres: Off The Record Press. pag. 10.
  9. ^ Editores de Musicmakers of West 1985 Lynne Rienner Publishers ISBN 978-0-89410-075-8 
  10. Jazz in Ghana Consultado el 27 de enero de 2021

Otras lecturas

  • Collins, John (1985). Creadores de música de África occidental . Washington (DC): Three Continents Press. ISBN 0-89410-076-9. también Colorado: Passeggiata Press.
  • Collins, John (1992). Raíces del pop de África occidental . Filadelfia: Temple University Press. ISBN 0-87722-916-3.
  • Collins, John (1996). ET Mensah Rey de Highlife . Anansesem. ISBN 9-98855-217-3.
  • Collins, John (2016). Highlife Giants: pioneros de las bandas de baile de África occidental . Abuja (Nigeria): Cassava Republic Press. ISBN 978-978-50238-1-7.
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