Hishikawa Moronobu ( japonés :菱 川 師 宣; 1618 - 25 de julio de 1694) [1] fue un artista japonés conocido por popularizar el género ukiyo-e de grabados en madera y pinturas a finales del siglo XVII. [2]
Hishikawa Moronobu | |
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Nació | 1618 |
Fallecido | |
Nacionalidad | japonés |
Conocido por | ukiyo-e |
Entrenamiento y vida temprana
Moronobu era hijo de un tintorero muy respetado y un artesano de brocado de hilo de oro y plata en el pueblo de Hodamura , provincia de Awa , cerca de la bahía de Edo en la actual Kyonan , prefectura de Chiba . Después de mudarse a Edo , Moronobu, que había aprendido el oficio de su padre, estudió pintura al estilo Tosa y Kanō . Por lo tanto, tenía una base sólida tanto en la artesanía decorativa como en la pintura académica, lo que le sirvió bien cuando luego recurrió al ukiyo-e, que estudió con su mentor, el Maestro Kanbun .
Trabaja
Sus primeras obras conocidas firmadas y fechadas fueron ilustraciones de libros de 1672, aunque es posible que aún aparezcan obras anteriores. A mediados de la década de 1670, Moronobu ya se había convertido en el grabador de ukiyo-e más importante, cargo que mantuvo hasta su muerte. [3] Produjo más de 100 libros ilustrados, quizás hasta 150, aunque es difícil atribuirle muchos ejemplos sin firmar (por ejemplo, el erudito Kiyoshi Shibui estableció, en 1926, una base para acreditar algunos de los diseños anteriormente dado a Moronobu como obra de Sugumura Jihei). Muy pocas de las impresiones de una sola hoja de Moronobu han sobrevivido, y la mayoría, si no todas, están sin firmar. Entre estas hojas sueltas se encuentran las impresiones de álbumes eróticos.
Moronobu no fue el "fundador" de ukiyo-e, como supusieron algunos de los primeros eruditos. En cambio, hizo una asimilación de los diseños ukiyo-e incipientes de artistas anteriores, una consolidación del género y las primeras pinturas y grabados del ukiyo-e. Fue Moronobu quien creó la primera forma verdaderamente madura de ukiyo-e, en un estilo de gran fuerza y presencia que establecería los estándares para las generaciones de artistas que siguieron. El dominio de la línea de Moronobu se ha citado a menudo en las evaluaciones de su obra, así como la disposición interactiva de las figuras, que parecen cumplir siempre una función dramática que no suele verse en la obra de sus predecesores.
Algunas de las impresiones de Moronobu se encuentran coloreadas a mano, pero este espécimen es un sumizuri-e ( ja: 墨 摺 絵) (impresión con pigmento negro solamente) en su estado original, sin color. Hay algo casi elemental en el trabajo de línea de Moronobu y en la colocación de figuras en blanco y negro, que en la mayoría de los casos se reducía a efectos más decorativos cuando los colores se aplicaban a mano. Las líneas negras y grises y las áreas sólidas contrastan audazmente con el papel blanco para producir una gama de valores tonales, con énfasis en la forma y el movimiento de las líneas y los valores "positivos" de los espacios en blanco. Como en muchos otros diseños de Moronobu, el artista fue ingenioso en el uso de formas curvilíneas yuxtapuestas con diagonales rectas.
Las agrupaciones de 12 imágenes habían sido comunes durante siglos en las pinturas de corte y de género. Entre los primeros ejemplares supervivientes más famosos se encuentran las hojas individuales pintadas por el maestro Tosa Mitsunobu (1434-1525). Así, la adopción de Moronobu de una agrupación de 12 fue bastante convencional, sobre todo porque tal disposición proporcionaba un contexto en el que alterar el mobiliario, la ropa y los patrones de diseño, más o menos acordes a los meses del año. Sin embargo, no se puede decir que gran parte del shunga (arte erótico) se adhiera estrictamente a progresiones estacionales o narrativas de 12 pasos. La impresión de Moronobu califica como una abuna-e (危 な 絵; "impresión atrevida"), un diseño erótico no explícito de un tipo que a menudo se encuentra como el frontispicio de los conjuntos de shunga u ocasionalmente intercalado entre las hojas explícitas. El formalismo de Moronobu es evidente aquí, con curvas y líneas rectas equilibradas en proporción casi perfecta. En cuanto a la pareja amorosa, la seducción acaba de comenzar con el aflojamiento del obi (fajín de la mujer). Los significantes eróticos realzan la escena. Por ejemplo, la joven belleza levanta su manga derecha hacia su boca en un gesto de emoción reprimida. Las imágenes de agua evocan la sexualidad de la mujer, con símbolos eróticos femeninos o " yin " en el arroyo del jardín detrás de los amantes y en las olas en la túnica del joven galán, mientras que el ume floreciente en la pantalla de pie sirve como metáfora de masculino o " yang "sexualidad.
En 1685, se publicó el libro de ukiyo-e Kokon Bushidō ezukushi (古今 武士道 絵 つ く し, "Imágenes de Bushidō a través de las edades" ) de Moronobu. [5] Presenta cuentos populares heroicos de guerreros samuráis con descripciones simples por obra de arte. [5] El título incluye la palabra bushido y estaba destinado a niños, lo que muestra que se había extendido entre la población en general. [5]
A pesar de su popularidad con los grabados ukiyo-e, sus ilustraciones encontradas en colaboraciones con otros artistas y en libros impresos son el puntapié inicial de su carrera. En algunos casos, Moronobu tomaba las imágenes y los sujetos de otras impresiones e ilustraciones hechas en Kioto, pero reemplazaba las imágenes con sus propias ilustraciones para hacerlas suyas. Un tema común con el que trabajó Moronobu fue la representación de las mujeres en su vida diaria. Hizo esto hasta finales del siglo XIX, o en otras palabras, hasta el final del período Edo. Un ejemplo sería su contribución de ilustraciones para Hyankunin isshu zōsanshō (Cien poetas con retratos y comentarios). Esta publicación produjo un argumento sobre si fue diseñado para mujeres o no. [6] Las ilustraciones de Moronobu también se pueden encontrar en The Pictorial Survey, redactado por Ochikochi Dōin. Las imágenes representadas incluyen largas procesiones militares y viajeros de todas las edades y estaciones. [7] A medida que continuó imprimiendo, los temas, escenas, colores, composición e incluso su línea de trabajo cambiaron con la adaptación de las técnicas y la audiencia que estaba interesada en las actividades actuales mostradas. [8]
El trabajo de Moronobu se encuentra en numerosas colecciones de museos de todo el mundo y en la Biblioteca del Congreso . [9]
Obras
Ayame no Sikku , entre 1650 y 1700, Museo de Brooklyn .
Jardines y pabellones del placer , finales del siglo XVII, Museo de Arte Nelson-Atkins .
Portada del libro de Kokon Bushido Ezukushi ( Bushido Through The Ages) (1685)
Dos bellezas (tinta y color sobre seda)
Se pueden encontrar más ejemplos del trabajo de Moronobu en Ukiyo-e Search . [10]
Ver también
- Medios relacionados con Hishikawa Moronobu en Wikimedia Commons
Referencias
- ↑ La fecha de nacimiento de Hishikawa a veces se coloca hasta c1625; véase Lawrence Gowing , ed., Enciclopedia biográfica de artistas, v.3 (Hechos en archivo, 2005): 473.
- ^ Lyon, Martyn. "Libros: una historia viva". Getty Publishing, 2011, pág.161.
- ^ "Moronobu" . Enciclopedia de Japón . Tokio: Shogakukan. 2012. Archivado desde el original el 25 de agosto de 2007 . Consultado el 4 de marzo de 2012 .
- ^ "Un desfile de cortesanas" . El Instituto de Arte de Chicago . Consultado el 17 de noviembre de 2019 .
- ^ a b c Kasaya Kazuhiko (12 de junio de 2019). "Bushidō: una fundación ética y espiritual en Japón" . Nippon.com . Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2019.
- ^ La mujer como sujeto: lectura y escritura en el Japón moderno temprano . Kornicki, Peter F. (Peter Francis) ,, Patessio, Mara, 1975-, Rowley, GG, 1960-. ISBN de Ann Arbor [Michigan] 9781929280759. OCLC 993676498 .CS1 maint: otros ( enlace )
- ^ Berry, Mary Elizabeth, 1947- (2006). Japón impreso: información y nación en el período moderno temprano . Berkeley, California: University of California Press. ISBN 9780520941465. OCLC 63813517 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ Cordaro, Madalena Natsuko Hashimoto (1997). "Hishikawa Moronobu: de pinturas a grabados" . Estudos Japoneses . 17 : 129-140. doi : 10.11606 / issn.2447-7125.v17i0p129-140 . ISSN 2447-7125 .
- ^ "Mapa pictórico de la carretera de Tōkaidō" . Biblioteca digital mundial . Consultado el 6 de mayo de 2013 .
- ^ Resig, John. "Hishikawa Moronobu". Búsqueda Ukiyo-e, 2012. 23 de febrero de 2015.
enlaces externos
- Ukiyoe La tercera historia
- Belleza mirando hacia atrás , Museo Nacional de Tokio
- Drama Kabuki , Museo Nacional de Tokio