Holly Wilson (nacida en 1968) es una artista nativa americana de Oklahoma . Ella es un miembro inscrito de la Nación de Delaware y es de ascendencia Cherokee .
Wilson vive y trabaja en Mustang, Oklahoma . [1] Según Wilson, solía llamarse a sí misma escultora, artista de arcilla, fotógrafa, entre muchos otros antes de establecer el término "artista". [2] Como artista multimedia contemporánea , sus obras van desde el uso de pintura (óleo), bronce, arcilla, madera, pintura encáustica , fotografía y más. Sus obras de arte se exhiben a nivel nacional e internacional en colecciones privadas, públicas y de museos. [3]
Sus obras se inspiran en las historias de los nativos americanos que escuchó cuando era niña e incluyen temas como cambiaformas, embaucadores, pájaros mensajeros y portadores de búhos. [4] Sus esculturas a menudo presentan figuras parecidas a palos y animales con cualidades antropomórficas . [5]
Su sitio web profesional dice: "Holly Wilson crea figuras que le sirven como narradores de historias para el mundo, transmitiendo historias de lo sagrado y lo precioso, capturando momentos de nuestro día, vulnerabilidades y fortalezas. Las historias son, a la vez, representaciones de historia familiar, así como experiencias personales. El trabajo de Wilson llega a una amplia audiencia, lo que le permite al espectador la oportunidad de ver su conexión personal. Wilson trabaja en varios medios, incluidos bronces, pintura, encáustica, fotografía, vidrio y arcilla. [6]
En 1992, Holly Wilson obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes en cerámica del Instituto de Arte de Kansas City . En 1993, obtuvo su certificación docente en educación primaria y secundaria (K-12) de la Universidad de Cameron en Lawton, Oklahoma . Obtuvo su Maestría en Artes en cerámica en 1994 y una Maestría en Bellas Artes en escultura en 2001 de la Universidad Estatal Stephen F. Austin en Texas. [3] [7]
Bloodline (2015) se encuentra en una instalación escultórica para colgar en la pared que mide 29 pulgadas de alto, 9 pulgadas de profundidad y 264 pulgadas de ancho. [8] Wilson rastreó su linaje nativo americano para compartir su identidad e historia familiar para probar la cantidad de sangre que se requiere para ser un indio en su tribu. [9] Se inspiró en la historia de los nativos americanos de Stick People. Bloodline incluye varias secciones, cada una de las cuales posee una generación diferente de su familia. La pátina bronceadalas figuras forman una sola línea y caminan a lo largo de la madera de acacia cortada. Con la madera cortada a lo largo, la historia de su vida se revela para que la audiencia la vea, y el autor usó eso para representar las vidas de las figuras que se encuentran sobre la madera. Cuando se cuelga y se proyecta luz sobre él, crea una sombra. [8] Esa sombra son los recuerdos intangibles del artista que constituyen la vida de la figura en la historia. Liderando el comienzo de la escultura mural están sus cinco hijos, incluidos tres que no sobrevivieron; la segunda sección consta de sus hermanos y de ella misma; luego sus padres, y así sucesivamente. Con las figuras caminando juntas como una sola, enfatiza el esfuerzo conjunto de sus ancestros y su descendencia en la construcción de una familia. [9] [8]