Houston Grand Opera (HGO), ubicada en Houston, Texas, fue fundada en 1955 por el empresario de origen alemán Walter Herbert y los residentes de Houston Elva Lobit, Edward Bing y Charles Cockrell. [1] La temporada inaugural de HGO contó con dos actuaciones de dos óperas, Salome (protagonizada por Brenda Lewis en el papel principal) y Madama Butterfly . David Gockley sucedió a Walter Herbert como director general en 1972 y permaneció en el cargo hasta que aceptó la dirección general de la Ópera de San Francisco en 2005.
Gockley fue sucedido en la Gran Ópera de Houston por Anthony Freud, anteriormente director general de la Ópera Nacional de Gales. Cuando Freud renunció a su puesto en HGO en 2011 para asumir la dirección general de Lyric Opera of Chicago, fue reemplazado por los líderes conjuntos Patrick Summers, que había sido director musical de HGO desde 1998, y Perryn Leech, quien se unió a la compañía en 2006 y se convirtió en director de operaciones en 2010. Summers se desempeña como director artístico y musical y Leech se desempeña como director general. La supervisión de la Asociación HGO está a cargo de una junta directiva; un cuerpo de fideicomisarios también apoya a la organización.
La compañía presenta de seis a ocho producciones por temporada y tiene un presupuesto operativo actual de $ 27 millones. Las representaciones de la Gran Ópera de Houston se llevan a cabo en el Wortham Theatre Center , un lugar con dos espacios para representaciones: el Teatro Alice y George Brown y el Teatro Roy y Lillie Cullen, más pequeño. Su capacidad combinada es de más de 3.300. Sin embargo, HGO actuó durante toda su temporada 2017-18 en el "HGO Resilience Theatre", un espacio temporal que la compañía creó en una sala de exhibiciones en el Centro de Convenciones George R. Brown de Houston, luego de que el Wortham Theatre Center fuera cerrado debido a las inundaciones causadas por el huracán. Harvey en agosto de 2017. [2] El Wortham Theatre Center está programado para reabrir en septiembre de 2018.
En 1973-74, Houston Grand Opera comenzó a encargar y producir regularmente nuevas obras, casi exclusivamente de compositores estadounidenses, y la compañía continúa haciéndolo. HGO también ha realizado siete estrenos estadounidenses.
El Houston Grand Opera Studio, fundado en 1977, fue uno de los primeros programas integrales de formación para jóvenes artistas en los Estados Unidos. [3] Proporciona formación avanzada y oportunidades profesionales a destacados artistas jóvenes, muchos de los cuales han establecido carreras internacionales.
A través de su iniciativa HGOco, HGO se asocia con organizaciones educativas y comunitarias para brindar una variedad de experiencias artísticas al área metropolitana de Houston y la región de la Costa del Golfo.
Houston Grand Opera cuenta con el apoyo de una organización auxiliar activa, la Houston Grand Opera Guild, establecida en octubre de 1955. [4]
La compañía ha recibido un premio Tony , dos premios Grammy y tres premios Emmy , y es la única compañía de ópera del mundo en ganar los tres premios.
Fuerzas musicales
La Houston Grand Opera Orchestra consta de 49 músicos profesionales a tiempo parcial y toca todas las actuaciones de la Houston Grand Opera. La orquesta es miembro de la Asociación Regional de Jugadores de Orquesta y es una orquesta por servicio.
Patrick Summers (director artístico y musical desde 2011) ha sido el director musical desde 1998. No se nombró director musical durante los años de Walter Herbert (1955-1972) hasta 1971, cuando se nombró al director asistente y maestro de coro Charles Rosekrans. Los directores de música / directores principales posteriores incluyen a Chris Nance (1974–77), John DeMain (1977–94) y Vjekoslav Šutej (1994–97). En la temporada 2019-20, Eun Sun Kim se convertirá en el primer director invitado principal de la compañía desde 1993, cuando Šutej completó dos temporadas en ese papel.
El Houston Grand Opera Chorus ha sido dirigido desde 1988 por el Chorus Master Richard Bado, un alumno del programa de formación de jóvenes artistas de HGO, el Houston Grand Opera Studio.
Formación de jóvenes artistas
Estudio de la gran ópera de Houston
El programa de desarrollo de artistas jóvenes de Houston Grand Opera, el Houston Grand Opera Studio, fue fundado en 1977 para ayudar a los artistas jóvenes a hacer la transición entre su formación académica y sus carreras profesionales. El HGO Studio capacita principalmente a jóvenes cantantes y pianistas / entrenadores, pero también ha capacitado a aspirantes a directores en un programa de residencia de hasta tres años. En 1989 se inauguró un concurso anual, ahora llamado Concurso Eleanor McCollum para cantantes jóvenes, para ayudar a identificar un grupo de posibles artistas internacionales para el estudio, que actualmente está dirigido por Brian Speck. Los alumnos del estudio incluyen a las sopranos Ana María Martínez , Erie Mills , Albina Shagimuratova , Heidi Stober , Rachel Willis-Sørensen y Tamara Wilson ; las mezzosopranos Jamie Barton , Joyce DiDonato , Denyce Graves , Susanne Mentzer y Marietta Simpson ; los tenores Bruce Ford y Norman Reinhardt ; los barítonos Richard Paul Fink y Scott Hendricks ; los barítonos bajos Greer Grimsley , Ryan McKinny y Eric Owens ; y el bajo Eric Halfvarson . Otros ex alumnos incluyen al maestro de coro de HGO Richard Bado, el compositor / director David Hanlon , el ex director artístico de Lyric Opera of Kansas City Ward Holmquist, el director / arreglista / compositor James Lowe , el director / pianista Eric Melear , el director Evan Rogister y el director / pianista Craig Terry. .
Academia Vocal de Artistas Jóvenes
La Academia Vocal de Artistas Jóvenes de HGO, establecida en 2011 y administrada por HGO Studio, es un programa intensivo de una semana para estudiantes de pregrado de música vocal. Los participantes seleccionados para el programa reciben capacitación que incluye lecciones de voz y entrenamientos diarios, así como clases de caracterización, movimiento, dicción y preparación de partituras.
HGOco (ver más abajo) ofrece capacitación para estudiantes de tercer y cuarto año de secundaria.
HGOco
En 2007, HGO estableció HGOco, una iniciativa diseñada para crear asociaciones entre la empresa y la comunidad. El primer proyecto de HGOco, la iniciativa en curso Song of Houston , crea nuevos trabajos enfocados en personas y grupos en Houston, la ciudad con mayor diversidad cultural en los Estados Unidos, según un informe del Kinder Institute for Urban Research y el Hobby Center for the Study. de Texas. [5]
Para su primer trabajo encargado en 2007, The Refuge, de Christopher Theofanidis y Leah Lax, HGOco identificó siete comunidades de inmigrantes estadísticamente significativas en Houston y los creadores comenzaron a entrevistar a los residentes de esas comunidades. El libreto fue creado a partir de las palabras reales de algunos de los residentes, y el estreno incluyó actuaciones de miembros de estas comunidades. [6]
En 2009, HGOco recibió el premio Leading Lights Diversity Award in Arts and Culture del National MultiCultural Institute (NCMI) por Song of Houston .
Hasta mayo de 2018, HGOco ha estrenado 22 obras nuevas, incluidas ocho óperas de cámara breves centradas en varias comunidades asiáticas en Houston, que se encargaron y estrenaron durante una serie de cuatro años titulada East + West . Los estrenos recientes de HGOco incluyen Some Light Emerges de Laura Kaminsky y Mark Campbell / Kimberly Reed , sobre el filántropo y humanitario de Houston Dominique de Menil y su búsqueda para crear la Capilla Rothko; O Columbia de Gregory Spears y Royce Vavrek , realizado gracias a la colaboración de astronautas, científicos e ingenieros de la NASA con base en Houston; y After the Storm de David Hanlon y Stephanie Fleischmann , sobre el impacto que el huracán Ike y la Gran Tormenta de 1900 tuvieron sobre Galveston y la Costa del Golfo. Los ciclos de canciones también se han creado en cooperación con trabajadores del Houston Ship Channel, la comunidad de veteranos y el Houston Livestock Show and Rodeo.
HGOco también administra:
- Bauer Family High School Voice Studio de Houston Grand Opera , un programa de becas para estudiantes de tercer y cuarto año de secundaria que se preparan para estudiar música vocal a nivel universitario / conservatorio
- Campamentos de ópera de verano para estudiantes de Pre-K hasta el grado 12.
- Opera to Go !, una compañía itinerante que se enfoca en obras musicales cortas para niños y familias.
Houston Grand Opera y obras nuevas
HGO ha estado encargando y estrenando nuevas obras desde 1974. Estas incluyen óperas de larga duración para el escenario principal y obras de cámara con un enfoque comunitario o para niños / familias.
Estrenos mundiales
Óperas de larga duración
La relación entre HGO y el compositor Carlisle Floyd es la relación más prolongada de cualquier compositor con una organización: HGO ha encargado cinco obras a Floyd, entre ellas Bilby's Doll (1976), Willie Stark (1981), The Passion of Jonathan Wade (nueva versión, 1991), Cold Sassy Tree (2000) y Prince of Players (2016). Floyd vivió en Houston durante unos 20 años después de mudarse en 1976 desde Tallahassee, Florida, para aceptar la cátedra MD Anderson en la Escuela de Música de la Universidad de Houston (ahora la Escuela de Música Moores). En 1977, cofundó el Houston Grand Opera Studio, el programa de formación de jóvenes artistas de HGO, que inicialmente era un programa conjunto entre HGO y la Universidad de Houston, y fue un participante activo en la formación de artistas de Studio. [7]
Óperas de cámara
HGO ha encargado y estrenado 15 óperas de cámara creadas para niños / familias. Estos trabajos de cámara están escenificados y tienen una duración aproximada de 45 minutos.
Estrenos Americanos
HGO ha presentado siete estrenos estadounidenses. Entre ellos, los más significativos son la primera versión escenificada de Rinaldo de Handel en 1975 (una versión de concierto había sido ofrecida en 1972 por la Handel Society de Nueva York), protagonizada por Marilyn Horne en el papel principal y Samuel Ramey como Argante; De Rossini La dama del lago , en una nueva edición crítica en 1981, y más recientemente, Weinberg es el pasajero , una ópera Holocausto suprimido largo compuesta en 1968 e interpretada por hidrocarburos pesados en 2014. Además de presentar el estreno en Estados Unidos en Houston, HGO se invitó también a llevar la producción a Park Avenue Armory como parte del Festival Lincoln Center 2014.
Ópera no tradicional
Durante la temporada 2017-18, HGOco comenzó una serie de óperas de 15 minutos de duración exclusiva en la web titulada Star-Cross'd, basada en historias reales con un tema de Romeo y Julieta . El piloto de la serie, "Boundless", del compositor Avner Dorman y la libretista Stephanie Fleischmann, se lanzó en línea el 20 de abril de 2018. Está previsto que se publiquen dos episodios más durante 2019. [8]
En 2010, HGO encargó y estrenó la primera “ópera de mariachi” del mundo, [9] compuesta por el fallecido José “Pepe” Martínez, director musical del conjunto Mariachi Vargas de Tecalitlán, con libreto de Leonard Foglia. Esta obra, titulada Cruzar la Cara de la Luna / To Cross the Face of the Moon, ha sido representada en el Théâtre du Châtelet de París y por varias compañías de ópera de Estados Unidos.
Además de encargar y estrenar nuevas obras, HGO ha desempeñado un papel importante en llamar la atención del mundo de la ópera sobre ciertas obras existentes. HGO presentó una producción "triunfante" [10] e "innovadora" [11] de Porgy and Bess en 1976 que restauró partes de la obra que habían sido cortadas para producciones anteriores (incluidas algunas realizadas por el propio compositor George Gershwin para el estreno en Nueva York en 1935), lo que permite al público experimentar la visión original de la obra y dejar en claro que se trataba de una ópera. Después del estreno en Houston, la producción, con Donnie Ray Albert como Porgy y Clamma Dale como Bess y dirigida por John DeMain, viajó a Broadway y ganó un premio Tony en 1977 a la producción más innovadora de un avivamiento. [12] La grabación completa ganó el premio Grammy de 1977 a la mejor grabación de ópera. [13]
Treemonisha de Scott Joplin , que comprende una variedad de estilos musicales a pesar de que a menudo se la llama una "ópera ragtime", recibió sus primeras representaciones en escena en Houston Grand Opera en 1976 con una partitura de HGO encargada al experto en ragtime Gunther Schuller. Treemonisha también viajó a Broadway y se grabó.
Gran Ópera e Innovación de Houston
Supertítulos
En 1984, Houston Grand Opera comenzó a usar supertítulos en todas las producciones no inglesas, convirtiéndose en una de las primeras compañías de ópera en los Estados Unidos en hacerlo. [14]
Servicios descriptivos
HGO fue una de las primeras compañías de ópera en los Estados Unidos (y posiblemente la primera) en ofrecer servicios descriptivos para clientes con pérdida de visión. Ha ofrecido servicios descriptivos desde la temporada 1987–88, la temporada inaugural en el Wortham Theatre Center. El servicio se ofrece de forma gratuita y previa solicitud para cualquier actuación con 48 horas de antelación.
El Centro de Recursos y Archivos de Genevieve P. Demme
En 1989, HGO se convirtió en la primera organización de artes escénicas en Houston y la segunda compañía de ópera más importante de Estados Unidos en establecer sus propios archivos y centro de recursos. El centro de archivos / recursos lleva el nombre de Genevieve P. Demme, fideicomisaria e historiadora de la Houston Grand Opera Association desde hace mucho tiempo.
Plazacasts
El 10 de noviembre de 1995, Houston Grand Opera se convirtió en la primera compañía de artes escénicas en los Estados Unidos en transmitir simultáneamente una actuación en vivo a una audiencia en otro lugar. (La Royal Opera, Covent Garden, era la única otra compañía en ese momento que había organizado un evento similar.) La actuación de La Cenerentola de Rossini con la mezzosoprano Cecilia Bartoli que se estaba llevando a cabo dentro del Brown Theatre del Wortham Theatre Center se proyectó en en tiempo real en una gran pantalla montada en el exterior del edificio del teatro. El evento fue gratuito para el público. La audiencia estaba sentada en el Ray C. Fish Plaza fuera del teatro, lo que llevó a HGO a llamar al evento un Plazacast. HGO celebró Plazacasts públicos y gratuitos todos los años hasta la temporada 2004-05 (temporada número 50 de HGO). En abril de 2005, la compañía transmitió simultáneamente una actuación de Romeo y Julieta de Gounod y su concierto de gala del 50 aniversario.
Escenario modular multimedia
En mayo de 1998, Houston Grand Opera dio a conocer su Escenario Modular Multimedia, una gran estructura de acero con luces en movimiento, pantallas de proyección para video en vivo e imágenes fijas, y un gran sistema de sonido. Fue diseñado para grandes espacios al aire libre, pero podría adaptarse a otros lugares. HGO lo usó varias veces para presentaciones al aire libre en Houston y en giras, y una vez para una producción en interiores de A Little Night Music de Stephen Sondheim en 1999. Su último uso en Houston fue la noche del 8 de junio de 2001, en una producción de Carmen en Teatro al aire libre Miller de Houston. Esa noche, la tormenta tropical Allison azotó Houston, donde ocurrió la peor inundación de la tormenta. Las dos actuaciones restantes en Houston fueron canceladas, aunque la producción se fue de gira según lo programado el 15 y 16 de junio al Mann Center en Filadelfia. Los efectos de la tormenta, junto con el impacto del 11 de septiembre y el colapso de Enron pocos meses después, llevaron al retiro del Escenario Modular Multimedia, que fue costoso de montar y desmontar.
OperaVision
En el otoño de 2000, HGO ideó e implementó un sistema de pantallas de plasma y proyección montadas en las secciones Grand Tier y Balcony de la más grande de las dos salas del Wortham Theatre Center. Este sistema, diseñado para proporcionar vistas de cerca de la acción en el escenario y mejorar las líneas de visión en las áreas inusualmente empinadas de Grand Tier y Balcony, se llamó OperaVision y recibió evaluaciones mixtas de los clientes de la ópera. OperaVision se suspendió al final de la temporada 2004-05.
Premios
Premios emmy
- HGO: The Ring Cycle, Sculpting With Time Productions (Alex Douglas y Whitney Douglas), 2017, premios Emmy regionales por dirección y fotografía
- Hitting the High Cs , Marion Kessell y Rick Christie, 1998, Emmy regional por edición
- Nixon en China , John Adams y Alice Goodman, 1988, por Programa Musical Destacado
premios Grammy
- Nixon en China , John Adams y Alice Goodman , 1988, Mejor composición contemporánea
- Porgy and Bess , George Gershwin y DuBose Heyward , 1977, Mejor grabación de ópera
Grand Prix du Disque
- Porgy y Bess , George Gershwin y DuBose Heyward, 1977
Premio Instituto Nacional Multicultural
- Iniciativa Canción de Houston de HGOco , 2009, Premio a la diversidad de luces líderes en arte y cultura
Premio Tony
- Porgy y Bess , George Gershwin y DuBose Heyward, 1977, producción más innovadora de un renacimiento
Estrenos, grabaciones y apariciones en televisión
Estrenos mundiales durante la temporada 2019-20
- La gaviota , Thomas Pasatieri y Kenward Elmslie , 1974
- Muñeca de Bilby , Carlisle Floyd, 1976
- Willie Stark , Carlisle Floyd, 1981
- Starbird , Henry Mollicone y Kate Pogue, 1980
- Un lugar tranquilo , Leonard Bernstein y Stephen Wadsworth, 1983
- Nixon en China , John Adams y Alice Goodman , 1987
- La creación del representante del Planeta 8 , Philip Glass y Doris Lessing , 1988
- ¿Dónde está Dick? , Stewart Wallace y Michael Korie , 1989
- Año Nuevo, Sir Michael Tippett , 1989
- La pasión de Jonathan Wade (nueva versión), Carlisle Floyd, 1991
- ATLAS: una ópera en tres partes , Meredith Monk , 1991
- Desierto de Rosas , Robert Moran y Michael John LaChiusa , 1992
- El talón de Aquiles , Craig Bohmler y Mary Carol Warwick, 1993
- ¡TEXAS! , Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 1993
- El diario de Drácula , Robert Moran y James Skofield, 1994
- The Outcast (versión completa), Noa Ain, 1994
- Harvey Milk , Stewart Wallace y Michael Korie , 1995
- Puppy and the Big Guy , Sterling Tinsley y Kate Pogue, 1995
- El libro tibetano de los muertos , una liberación a través del oído , Ricky Ian Gordon y Jean-Claude van Itallie , 1996
- Florencia en el Amazonas , Daniel Catán y Marcela Fuentes-Berain, 1996
- Jackie O , Michael Daugherty y Wayne Koestenbaum , 1997
- Cenicienta en España / Cenicienta en España , Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 1998
- Mujercitas , Mark Adamo, 1998
- Resurrection , Tod Machover y Laura Harrington con materiales adicionales de Braham Murray, 1999
- Cold Sassy Tree , Carlisle Floyd , 2000
- El traje nuevo del emperador , Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 2001
- '' ¡Sibanda! , Michael Remson, 2003
- El Principito , Rachel Portman y Nicholas Wright , 2003
- El conejo de terciopelo , Mary Carol Warwick y Kate Pogue, 2004
- El fin del asunto , Jake Heggie y Heather McDonald, 2004
- Salsipuedes, un cuento de amor, guerra y anchoas , Daniel Catán y Eliseo Alberto / Francisco Hinojosa, 2004
- La princesa y el guisante , Mary Carol Warwick y Mary Ann Pendino, 2005
- Lysistrata, o la diosa desnuda, Mark Adamo , 2005
- Strega Nona , Mary Carol Warwick y Mary Ann Pendino, 2006
- Enviar (¿quién eres? Te amo) , Michael John LaChiusa , 2006
- El refugio , Christopher Theofanidis y Leah Lax, 2007
- Three Decembers (estrenada bajo el título Last Acts ), Jake Heggie y Gene Scheer , 2008
- La bella durmiente , Edward Charles Winkler, 2008
- Breve encuentro , André Previn y John Caird , 2009
- A Way Home , Ethan Frederick Greene e Irene Keliher, 2010
- Cruzar la Cara de la Luna / Cruzar la cara de la luna , José “Pepe” Martínez y Leonard Foglia, 2010
- Courtside , Jack Perla y Eugene Chan, 2011
- Tu nombre significa el mar , Franghiz Alizadeh, 2011
- Piezas del 11 de septiembre, Jake Heggie y Gene Scheer, 2011
- La esposa inteligente: un cuento popular chino, Mary Carol Warwick y Hugh Behm-Steinberg, 2012
- El albañil , Gregory Spears y Farnoosh Moshiri , 2012
- Recién llegados, John Glover y Catherine Filloux, 2012
- De la madre de mi madre, Jeeyoung Kim y Janine Joseph, 2012
- Pasando los puestos de control , David Hanlon y Joann Farías, 2013
- La piedra de la memoria, Marty Regan y Kenny Fries, 2013
- Rapunzel, Mary Carol Warwick y Alvaro Saar Rios, 2014
- Bound, Huang Ruo y Bao-Long Chu, 2014
- Un ataúd en Egipto , Ricky Ian Gordon y Leonard Foglia, 2014
- Río de luz , Jack Perla y Chitra Banerjee Divakaruni, 2014
- Cuento de Navidad, Iain Bell y Simon Callow, 2014
- El príncipe pastelero, Mark Buller y Charles Anthony Silvestri, 2015
- O Columbia, Gregory Spears y Royce Vavrek, septiembre de 2015
- La hinchada Prima Donna, Mark Buller y Charles Anthony Silvestri, enero de 2016
- Prince of Players, Carlisle Floyd, marzo de 2016
- What Wings They Were: The Case of Emeline, John L.Cornelius II and Janine Joseph, abril de 2016
- Después de la tormenta, David Hanlon y Stephanie Fleischmann, mayo de 2016
- It's a Wonderful Life, Jake Heggie y Gene Scheer, diciembre de 2016
- Some Light Emerges , Laura Kaminsky y Mark Campbell / Kimberly Reed, marzo de 2017
- La casa sin árbol de Navidad , Ricky Ian Gordon y Royce Vavrek, noviembre de 2017
- Monkey & Francine en la ciudad de los tigres , Kamala Sankaram y David Johnston, enero de 2018
- The Phoenix , Tarik O'Regan y John Caird , abril de 2019
- El Milagro del Recuerdo, Javier Martínez y Leonard Foglia, diciembre de 2019
- Marian's Song, Damien Sneed y Deborah DEEP Mouton, marzo de 2020
- El empresario de Oz, Mark Buller y Charles Anthony Silvestri, junio de 2020
Estrenos americanos
- Hugh el vaquero , Ralph Vaughan Williams , 1973
- Rinaldo (estreno teatral), George Frideric Handel , 1975
- Robinson Crusoé , Jacques Offenbach , 1977
- La pantera , Philip Glass, 1981
- La donna del lago (nueva edición crítica), Gioacchino Rossini , 1981
- Akhnaten , Philip Glass , 1984
- El Passenge r , Mieczyslaw Weinberg , 2014
Grabaciones de video
- Treemonisha , Kultur Video, VHS, 1982
- La Cenerentola , Londres / Decca, VHS y DVD, 1996
- Mujercitas , Naxos, DVD, 2010
Producciones televisadas a nivel nacional
- Willie Stark , Grandes actuaciones de PBS, octubre de 1981
- Treemonisha , PBS, febrero de 1986
- Aida , PBS's Great Performances , octubre de 1987
- Nixon en China , Great Performances de PBS, abril de 1988
- La Cenerentola , PBS's Great Performances , abril de 1996
- Little Women , Grandes actuaciones de PBS, agosto de 2001
Grabaciones de audio
- Porgy y Bess , RCA, 1977
- Treemonisha , Deutsche Grammophon, 1982
- Nixon en China , Nonesuch, 1988
- ATLAS: una ópera en tres partes , ECM, 1992
- El Drácula Dia , Catalyst / BMG, 1994
- La canción de Majnun , Delos, 1997
- Jackie O , Argo / Decca, 1997
- Mujercitas , Ondina, 2001
- Resurrección , Albany, 2002
- Florencia en el Amazonas '' , Albany, 2002
- De ratones y hombres , Albany, 2003
- Cold Sassy Tree , Albany, 2005
- El refugio , Albany, 2008
- Tres diciembre , Albany, 2008
- Cruzar la Cara de la Luna, Albany, 2011
- Breve encuentro , Deutsche Grammophon, 2011
- Dead Man Walking , Virgin Classics, 2012
- Un ataúd en Egipto , Albany, 2014
- Es una vida maravillosa , PENTATONE , 2017
- La casa sin árbol de Navidad , PENTATONE , 2018
enlaces externos
- Sitio web oficial de HGO
- Repertorio de escenario principal de HGO
- "Up From Houston", Opera News , 1998 (por suscripción)
Referencias
- ^ Giesberg, Robert I., Carl Cunningham y Alan Rich. Houston Grand Opera en 50. Houston: Herring Press, 2005, p. 83.
- ^ Oestreich, James R (23 de octubre de 2017). "Obligado a salir por las inundaciones, la ópera de Houston se pone en marcha con el espectáculo". New York Times .
- ↑ Metropolitan Opera en 1980, Lyric Opera of Chicago en 1974 y San Francisco Opera en 1977 establecieron programas comparables de formación para jóvenes artistas durante una temporada.
- ^ Giesberg, et. al., pág. 84
- ^ Emerson, Michael O., Jenifer Bratter, Junia Howell, P. Wilner Jeanty y Mike Cline . La región de Houston crece con mayor diversidad racial / étnica, con pequeñas disminuciones en la segregación : un informe conjunto que analiza los datos del censo de 1990, 2000 y 2010. Kinder Institute for Urban Research y Hobby Center for the Study of Texas.
- ^ Blumenthal, Ralph (12 de noviembre de 2007). "No desde aquí: una ópera para los inmigrantes de Houston" . New York Times .
- ^ Holliday, Thomas. Falling Up: Los días y las noches de Carlisle Floyd. Syracuse University Press, 2013, págs. 252–69.
- ^ "Star-Cross'd: una ópera web en serie" .
- ^ "Primer estreno de la ópera Mariachi del mundo en HGO" . 20 de septiembre de 2010.
- ^ "Porgy and Bess, la primera gran ópera estadounidense, se estrena en Broadway" . History.com . 2009.
- ^ Gay, Wayne Lee (13 de diciembre de 2013). "Cómo la gran ópera de Broadway Porgy y Bess Mangles Gershwin" . D Magazine .
- ^ "Búsqueda de ganadores de premios Tony anteriores" .
- ^ "Premios" . Grammy.com .
- ^ Giesberg, et. al., pág. 137