La Orquesta Filarmónica de Huddersfield es una orquesta de aficionados con sede en Huddersfield , West Yorkshire , Inglaterra .
Orquesta Filarmónica de Huddersfield | |
---|---|
Orquesta | |
![]() Logotipo de la Orquesta Filarmónica de Huddersfield | |
Nombre anterior | 'Mr Thomas's Band', Sociedad Filarmónica de Fitzwilliam Street |
Fundado | 1862 |
Director principal | Rita Castro Blanco |
Sitio web | www |
Orígenes
En 1862, la primera orquesta de Huddersfield en lograr una permanencia duradera fue establecida por el reverendo JH Thomas , como 'Mr Thomas's Band'. [1] Cambió su nombre a Fitzwilliam Street Philharmonic Society y finalmente a Huddersfield Philharmonic Orchestra.
SH Crowther, en An Orchestral Centenary (sobre la historia de la orquesta) afirmó que 1871 fue la fecha de creación del 'Huddersfield Phil' y la orquesta celebró debidamente su centenario en 1971. Sin embargo, RA Edwards señaló más tarde en And the Glory (su historia de Huddersfield Choral Society ) que esta afirmación era inexacta; y el actual archivero de la sociedad ahora confirma que fue poco después de la muerte de Thomas cuando la orquesta se rebautizó como Filarmónica de Huddersfield, dando su primer concierto con ese nombre el 7 de febrero de 1885. [ cita requerida ]
El reverendo JH Thomas era un graduado de Cambridge, lingüista experto y músico consumado, que inicialmente fue ordenado en la Iglesia de Inglaterra pero que luego abandonó el anglicanismo en favor del unitarismo . En 1862 llegó a Huddersfield como ministro unitario en Fitzwilliam Street, donde permaneció hasta su muerte en 1884. Según el obituario de Huddersfield Examiner ,
'tenía a varios muchachos y jóvenes a su alrededor. Durante cinco o seis años dio lecciones gratuitamente…. Y compró muchos instrumentos para la banda con sus escasos recursos ... Durante los primeros años, la música de la banda era extremadamente cruda y, a menudo, dolorosamente desafinada; pero la banda siempre fue mejorando ... ' [ Esta cita necesita una cita ]
Entre los sucesores del reverendo Thomas como directores se encontraba John North (director también de las Sociedades Coral y Glee & Madrigal). Comenzó su vida laboral como chico de los recados de carnicero a la edad de nueve años. Pronto surgió una vacante para un chico de los recados en la tienda de música de Joe Wood (fundada en 1850) y se contrató a Johnny North. Esto fue para transformar su vida por completo. Animado por Joe Wood, se convirtió en un pianista experto y un afinador confiable; también tomó la corneta y se convirtió en un excelente violinista. En su corta y abarrotada vida (falleció a los 39 años) ocupó diversos cargos como organista; además de la Huddersfield Choral Society , dirigió las Sociedades Holmfirth y Keighley y también más lejos.
Los programas impartidos por la orquesta en la época de John North eran típicos de la época con una multiplicidad de ítems; la orquesta no tocó nada más sustancial que una obertura, y predominaron los solos vocales e instrumentales. El concierto de octubre de 1888, por ejemplo, contó con dos vocalistas, dos pianistas y un violinista; las obras puramente orquestales iban desde la obertura Semiramide de Rossini y una gavotte (Amor verdadero) hasta una selección de Dorothy de Cellier y un vals de Waldteufel . Tres años más tarde se le dio un programa similar, aunque esto sí contenía un concierto completo - Mendelssohn ‘s primer concierto para piano jugó en el 'gran piano' por lotes maestros GG. [ cita requerida ]
Primeros años
Durante muchos años antes y durante la Primera Guerra Mundial, la orquesta fue dirigida por otro destacado músico local, JE Ibeson (un descendiente del cual es un miembro actual). En algún momento fue sucedido por Frederick Dawson, un destacado pianista concertista y antiguo alumno de Grieg . A su vez, fue sucedido por J. Fletcher Sykes en 1920; En algún momento a principios de la década de 1930, este último fue seguido brevemente por FW Sykes, de quien no se sabe nada.
Orquesta durante y después de las guerras
Los años de entreguerras fueron una época difícil para las orquestas, tanto profesionales como amateurs, y Huddersfield Phil no fue una excepción. Un factor peculiar de Huddersfield exacerbó las cosas. Arthur Willie Kaye era un músico local de origen humilde que a fuerza de autosacrificio y arduo trabajo se había convertido en uno de los mejores profesores de violín del país (se estima que lanzó a más de 100 violinistas a carreras profesionales); y en Huddersfield, en cualquier caso, se había convertido en una "leyenda en su propia vida". Formó su propia orquesta sinfónica con enormes secciones de cuerdas extraídas principalmente de sus propios alumnos: para los conciertos, los metales y los instrumentos de viento se importaban del Hallé . Aunque el predominio de esta orquesta en la década de 1920 duró poco, en ese momento eclipsó por completo al Phil. Phil también se enfrentó a la competencia de otro organismo del que se sabe poco: la Orquesta 'Permanente' de Huddersfield . En la década de 1930, dice Crowther (op cit), la fortuna de la orquesta cayó aún más '…. en una ocasión parecía que había más jugadores en la plataforma que hombres y mujeres en la audiencia ”.
Pero a pesar de esa perspectiva deprimente, los miembros de Phil perseveraron y su perseverancia fue recompensada. Ya habían aparecido algunos signos de días mejores cuando TH Crowther se convirtió en el director de la orquesta en 1935 (un concierto en 1936, por ejemplo, incluyó las Variaciones sinfónicas de Franck y la Sinfonía 'Patética' de Tchaikovsky ). Durante la Segunda Guerra Mundial, la orquesta continuó ensayando, pero solo dio un concierto (en abril de 1943, cuando el Ayuntamiento se llenó a capacidad). En ausencia de Crowther por enfermedad, este concierto fue dirigido por William Rees.
Al final de la guerra, la Sociedad estaba decidida a elevar tanto sus estándares como su perfil. Una decisión importante fue que la Sociedad contrataría a un director de orquesta profesional y, en 1946, tras la dimisión de TH Crowther, William Rees asumió el cargo. Ex alumno de Felix Weingartner y ex violinista del Hallé , Rees fue un músico experimentado que rápidamente se convirtió en un firme favorito tanto de la orquesta como del público. Su nombramiento marcó un punto de inflexión definitivo: a partir de entonces, el ascenso de la orquesta hasta su actual eminencia como una de las principales orquestas no profesionales del país fue constante y asegurado. Un concierto temprano notable ocurrió en 1947 cuando Margaret Binns hizo su primera aparición como Líder, un puesto que ocuparía con gran distinción hasta su retiro en 1982. También en ese año, Geoffrey Phillips fue nombrado Tesorero: él seguiría siendo miembro de el comité durante más de 40 años hasta su muerte. El concierto del 1 de mayo de 1995 se dedicó a la celebración de su vida.
En 1952, la orquesta dio la primera interpretación en Huddersfield de la Sinfonía 'Coral' de Beethoven (el coro era el ahora desaparecido Huddersfield Vocal Union). En 1954, la Orquesta Sinfónica de Brunswick llegó a Huddersfield como invitada de Phil, y la Phil visitó Brunswick al año siguiente. El programa, que incluye Dvořák ‘s Octava Sinfonía y solista Margaret Binns en Mozart ‘s Violín Concierto en A (K219), fue muy bien recibido.
Un rasgo característico de los años de Rees fue el desarrollo de un repertorio sólido y emprendedor. En 1956, por ejemplo, las obras iban desde la Cuarta Sinfonía de Brahms hasta el Concierto para guitarra de Rodrigo (en ese momento, tanto la obra como el solista, Julian Bream , eran relativamente desconocidos). En 1958, un programa audaz incluía Alto Rhapsody de Brahms y Love Feast of the Apostles de Wagner , que rara vez se escuchaba (en el que la orquesta estaba acompañada por el Coro de voces masculinas de Colne Valley). La orquesta fue responsable de la primera interpretación de Huddersfield del Concierto triple de Beethoven (con los solistas 'locales' Margaret Binns, Pauline Dunn y Keith Swallow). La jubilación de William Rees en 1964 fue motivo de gran pesar; Durante casi veinte años había disfrutado de una relación excepcionalmente cálida con los miembros de la orquesta, pero se entendía que había llegado el momento en que deseaba liberarse de la tensión del viaje por carretera desde su casa en Lytham St Anne's para ensayos y conciertos. .
Su sucesor, Arthur Butterworth, ya había actuado como director asociado de la orquesta. Originalmente trompetista de las orquestas de Escocia y Hallé , había renunciado a su carrera como intérprete para concentrarse en la dirección y composición, en las que su reputación crecía constantemente. (Su habilidad como orquestador fue reconocida por Barbirolli, quien más de una vez lo llamó, en la década de 1950 del Hallé , con problemas de liquidez, para introducir las partes de 'extras' inasequibles en las de los instrumentos estándar). durante los próximos 30 años. Heredó una orquesta bien establecida y confiada - ya grande, iba a crecer aún más bajo su mando (en la temporada 1971-72 Centenary [sic] no menos de 113 músicos figuran en el programa, incluyendo la asombrosa cantidad de 81 cuerdas).
En la década de 1960, las orquestas amateurs comenzaron a abandonar los refugios seguros del repertorio básico clásico, y Butterworth disfrutó de la oportunidad de llevar el gran potencial de la orquesta a aguas previamente desconocidas. No es que tuviera las manos libres en el asunto: hoy en día los directores generalmente se titulan 'directores artísticos' y ejercen los poderes implícitos en ese título, pero en 1964, como sucedía con organizaciones como Phil, 'el comité' reinaba supremo, incluso en la elección de repertorio y solistas. El director fue consultado sobre estos asuntos pero no tenía poderes ejecutivos. Poco después del nombramiento de Butterworth, sugirió que la orquesta debería tocar las Variaciones Enigma de Elgar por primera vez. Su propuesta fue aceptada, aunque no sin algunos recelos por parte de la comisión de que se debería abordar un trabajo tan "difícil". Hoy en día, la programación de un trabajo de este tipo se consideraría simplemente una rutina.
De hecho, Butterworth logró persuadir al comité para que ampliara el repertorio en todas las direcciones. Clásicos estándar no eran desatendidas (hubo actuaciones memorables de Beethoven ‘s Eroica y, en el Centenario [sic] temporada, con la Sociedad Coral de Huddersfield , la novena sinfonía de que el compositor), pero las obras tan diversas como Hindemith ‘Symphonic Metamorfosis s, Berlioz ‘s Harold en Italia , la Sinfonía del Firth de Prokofiev , Los pinos de Roma de Respighi , Sinfonietta de Janáček , Los planetas de Holst y los Cuadros de Mussorgsky / Ravel en una exposición que figuran en los primeros años de Butterworth. Su predilección por la música de Sibelius también se vio gratificada: a lo largo de los años se tocaron cuatro de las siete sinfonías. Ocasionalmente se interpretó su propia música y se le encargó que escribiera una obra para la Temporada del Centenario. De la Torre de los Vientos fue el resultado.
Orquesta moderna
Fue a finales de la década de 1970 cuando la orquesta abordó por primera vez una sinfonía de Mahler . En ese momento , la edición norteña de The Daily Telegraph (editada por el crítico musical y autor Michael Kennedy ) publicaba una columna semanal 'Music in the North' y en una de esas ediciones llamó la atención sobre la actuación, señalando que nunca habría anticipó el día en que una orquesta de aficionados tocaría una sinfonía de Mahler. Al destacar a Phil, le concedió un merecido elogio. [ cita requerida ]
Años posteriores trajeron actuaciones de Béla Bartók 's Concierto para orquesta , Edward Elgar ' s Falstaff , Claude Debussy 's La mer y Benjamin Britten ' "s Cuatro interludios marinos ". En 1989, después de 25 años en el cargo, Arthur Butterworth insinuó que no planeaba continuar indefinidamente, aunque no fue hasta 1993 que dio su último concierto.
Butterworth fue sucedido por Rupert D'Cruze. Formado originalmente como trombonista, D'Cruze pronto se dedicó a la dirección, ganando premios en concursos en Hungría y Japón en 1992. D'Cruze amplió aún más el repertorio de la orquesta, mostrando una especial inclinación por la música de Gustav Mahler . La orquesta interpretó la Sexta Sinfonía en 1995, y la Primera y la Quinta también se interpretaron bajo su dirección. En 1997 la orquesta dio el estreno mundial de All The Long Night Through, una pieza encargada a Bill Connor, para piano, percusión y orquesta. En 1997 se llevaron a cabo de Igor Stravinsky 's La consagración de la primavera , revisado en el poste de Yorkshire en los siguientes términos muy positivos.
“… (Esta obra) temida durante mucho tiempo por los mejores intérpretes, fue emprendida con inmensa confianza y vigor. Esta actuación funcionó porque D'Cruze no solo conocía ese puntaje extremadamente bien, sino que logró dar forma a sus distintas secciones en un todo satisfactorio ... ' [ Esta cita necesita una cita ]
Los años 2000 y 2001 vieron a Phil producir un CD de interpretaciones significativas mientras planeaba conciertos importantes, incluidas las interpretaciones del concierto para saxofón de Sally Beamish , The Imagined Sound of Sun on Stone, con John Harle como solista y otra gran sinfonía de Mahler, su tercera. Cuando John Harle se enfermó, un problema potencial se convirtió en el comienzo de una nueva amistad musical cuando Jack Liebeck ocupó su lugar en una interpretación del concierto para violín de Mendelssohn . "La victoria arrancada de las fauces de la derrota", decía el titular en el Huddersfield Examiner , y el crítico comentó "Claramente, los miembros conocían esta pieza pero, desempolvarla en una hora y dar tal actuación demuestra el talento que tiene la Filarmónica de Huddersfield en sus filas ". [ Esta cita necesita una cita ] Si este concierto puso a prueba las habilidades de los músicos, los planes para la Tercera Sinfonía de Mahler eran Con la repentina indisponibilidad de Rupert D'Cruze, Nicholas Cleobury intervino para asumir la tarea de interpretar a Mahler ' s Third Symphony y, tras este éxito, fue nombrado director invitado principal en dos años. Ha atraído comentarios que incluyen:
'El director invitado Nicholas Cleobury rindió a la orquesta el supremo cumplido de no hacer ninguna concesión a su condición de "aficionado" "
( Huddersfield Examiner 23 de abril de 2001, reseña del concierto de Mahler).
'Nicholas Cleobury convirtió lo que podría haber sido una experiencia peluda en una convincente, llena de energía pura y colores brillantes'
( Yorkshire Post , 22 de abril de 2002, reseña de Walton's Belshazzar's Feast).
El último concierto, con la Huddersfield Choral Society , estuvo dedicado a la memoria de Maurice Wray, director orquestal de Phil durante unos once años y que había sido el principal impulsor y agitador de unir a las dos organizaciones en el escenario. Lamentablemente, Maurice había muerto solo 2 meses antes del concierto. Más memorables conciertos llevados a cabo por Nicholas han incluido en febrero de 2005 de Richard Strauss ' Also sprach Zarathustra y Michael Tippett ' s Un niño de nuestro tiempo , en noviembre del mismo año, así como el concierto de clausura del Festival de Saddleworth en junio de 2007.
En el otoño de 2002, Phil estaba haciendo una audición para un nuevo director principal, un proceso que tomó casi dos años, pero que resultó en el nombramiento de Natalia Luis-Bassa , ganadora del premio en el Concurso de Directores Maazel-Vilar de 2002 y la primera persona en Venezuela en recibir el B Mus en dirección orquestal. El concierto de audición de Natalia (febrero de 2004) incluyó una interpretación de Cockaigne Overture de Elgar y Elgar ha permanecido en el corazón de su relación continua con la orquesta. 2007 fue el 150 aniversario del nacimiento de Elgar y la interpretación en abril de su segunda Sinfonía con Phil le valió a Natalia el premio Elgar. A continuación, dirigió la primera presentación de la obra en Venezuela con la Orquesta Juvenil Simón Bolívar , con su director principal Gustavo Dudamel en la audiencia.
En febrero de 2008 un lleno Ayuntamiento, y oyó la voz de Robert Powell como narrador en Sergei Prokofiev 's Pedro y el lobo , que el Huddersfield Examiner describió como "totalmente atractiva y absorbente. Aquí había una oportunidad para distintas secciones de la orquesta hasta brillan y, sin excepción… .. se destacaron ". [ Esta cita necesita una cita ]
Miembros Notables
- Wallace Hartley , violinista y director de orquesta del desafortunado RMS Titanic [2]
Referencias
- ^ Historia , Orquesta Filarmónica de Huddersfield
- ^ Handley, Martin (abril de 2012). El Yorkshire Dalesman . Skipton : Country Publications Ltd. págs. 38–40. Falta o vacío
|title=
( ayuda )
Bibliografía
- Smith, A. (editor). "Creación de música en West Riding of Yorkshire", publicado en forma privada por Wood, RH (2000). ISBN 0-9539885-0-3 .
enlaces externos
- Sitio web de la Orquesta Filarmónica de Huddersfield