I Megaphone es el primer álbum de estudio de la cantautora británica Imogen Heap . Fue lanzado el 16 de junio de 1998 por Almo Sounds . El álbum fue escrito principalmente por Heap, comenzando cuando tenía 15 años, con la co-escritura de Guy Sigsworth y Fil Eisler. Primero fue producido y grabado únicamente por Heap y Dave Stewart , y posteriormente fue regrabado junto a los productores David Kahne y Guy Sigsworth . Es undisco de rock alternativo con un lirismo en gran parte confesional, que aborda temas que van desde el consumo de drogas en adolescentes y la venganza hasta la perseverancia y la religión. El título del álbum es un anagrama de "Imogen Heap".
Yo megáfono | ||||
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Álbum de estudio de Montón de Imogen | ||||
Liberado | 16 de junio de 1998 | |||
Grabado | 1997 | |||
Estudio | RAK Studios (Londres) Quad Studios (Nueva York) Chapel Studios (Los Ángeles) The Barn (Filadelfia) | |||
Género | ||||
Largo | 48 : 42 | |||
Etiqueta | Almo | |||
Productor |
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Cronología de Imogen Heap | ||||
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Cobertura alternativa | ||||
Solteros de I Megaphone | ||||
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El álbum generó varios sencillos, incluido "Getting Scared", que apareció en la banda sonora de la película de terror Todavía sé lo que hicisteis el verano pasado , "Shine", "Come Here Boy" y "Oh Me, Oh My". Algunos críticos descartaron el disco tras su lanzamiento como derivado del trabajo de otros cantautores como Tori Amos y Alanis Morissette , mientras que otros elogiaron el álbum por la interpretación vocal y el piano de Heap. Almo hizo poco para promover el álbum, lo que provocó que fuera un fracaso comercial, y el sello cerró antes de que Heap pudiera lanzar un segundo álbum.
Desarrollo
La escritura de I Megaphone comenzó con "Come Here Boy" cuando Heap tenía 15 años. [1] Partes del álbum se grabaron en Estados Unidos y Jamaica. [2] Originalmente, Heap grabó el álbum únicamente con Dave Stewart del dúo pop británico Eurythmics y volvió a grabar el álbum seis meses después junto a David Kahne y Guy Sigsworth (con el último de los cuales más tarde formaría Frou Frou ) [3] después de darse cuenta , según ella, que estaba "demasiado hecho" y que "estaban pasando demasiadas cosas". [4] El título de I Megaphone es un anagrama del nombre de Heap. [3]
Lanzamiento
El sencillo principal del álbum, "Getting Scared", fue lanzado en 1997 y apareció en las bandas sonoras de la película de terror de 1998 I Still Know What You Did Last Summer y de la película de comedia de 1999 Women Talking Dirty . [5] [6] "Come Here Boy", el tercer sencillo, fue lanzado en 1998 y apareció en la película de 1999 Virtual Sexuality . [7]
Composición
I Megaphone es un álbum de rock alternativo . [8] Sobre el álbum, Heap declaró: "Todo lo que he pasado desde que era un niño tenía que ser confrontado en estas canciones". [4]
El abridor del álbum, "Getting Scared", es una pista "vengativa" [9] descrita por Gil Kaufman de MTV como "una melodía espeluznante y espeluznante anclada por un golpe sordo de una caja de ritmos, un piano caótico y ráfagas de ruido industrial". Fue escrito por Heap sobre una "fantasía de venganza" sobre una ex compañera de habitación y amiga que traicionó su confianza al contarle a la gente uno de los secretos íntimos de Heap sobre su trauma infantil que, según ella, "resultó ser real". [1] "Sweet Religion" es una canción sobre Heap deificando a un antiguo amante, mientras que "Oh Me, Oh My" es una canción sobre los intentos de Heap de buscar a Dios en la que ella "se lamenta con alma". [4] [10]
"Shine" está escrito sobre perseverancia y autoconservación e incorpora elementos de trip hop en su producción. [1] [10] "Lo que sea" está dirigido a un ex amante de Heap. [10] "Angry Angel" es una canción "agresiva" [11] sobre la propia experimentación de Heap con el uso de drogas recreativas desde una edad temprana que presenta riffs de guitarra "afilados", [10] mientras se construye la instrumentación de "Candlelight" alrededor de un viejo piano familiar en la casa del padre de Heap. [10] [4] "Come Here Boy" es una balada de piano "sensual" [11] escrita cuando Heap tenía 15 años sobre un hombre de 40 con el que ella estaba en una relación en ese momento. [4] "Rake It In" está escrito como una regla contra las compañías discográficas; "Inútil" fue descrito por The Irish Times como "trágico". [9] Heap declaró que "Sleep", el más cercano del álbum, era su pista favorita del álbum. "Sleep" es una canción "de repuesto" con piano y violín, escrita sobre "la fracción de segundo cuando te despiertas y todo es absolutamente perfecto, y luego recuerdas lo que tienes que hacer y nada es igual después de eso". [1]
Recepción de la crítica
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [11] |
Varios críticos compararon I Megaphone con el trabajo de otras cantautoras, sobre todo Tori Amos y Alanis Morissette . [9] [8] Escribiendo para Tulsa World , Thomas Conner escribió, "Heap tiene toda la moderación que Alanis Morissette no se molestó en aprender ... Su uso del piano plunky hace que melodías como 'Sweet Religion' ensombrezcan incluso a algunos Tori Amos estándares ". [12] En una reseña del tercer álbum de estudio de Consequence of Sound of Heap, Ellipse , Alex Young escribió: "[ I Megaphone ] sonaba muy parecido al rock femenino agresivo que se estaba difundiendo en ese momento". [13] Hablando de las comparaciones con Morissette, Heap dijo: "Nunca me ha gustado. Simplemente no creo que sea muy real. Pero lo que me atrae de la comparación es que las personas a las que no les gusta ella verán esto de 'Imogen-Alanis' y luego alejarme de mi música, ni siquiera darme una oportunidad. Eso es realmente lo peor de esas comparaciones perezosas ". [4] Con respecto a las comparaciones con Amos, Heap declaró: "Cuando salió Tori [Amos] por primera vez, dirían que sonaba como Kate Bush . Ahora piensan que suena como Tori. Además, cuando escribí este álbum, Ni siquiera había oído hablar de esta gente ". [1]
Para The Irish Times , Joe Jackson escribió sobre el disco que había "algo fascinante" en Heap, y señaló que "el poder real y la poesía [en I Megaphone ] probablemente provienen de sus gritos semi-estrangulados, la ráfaga de acordes aplastados en el teclado, la forma en que su voz se eleva sin restricciones. Imogen ya ha sido rechazada en gran medida por muchos críticos. Sospecho que con el tiempo hará que se coman sus palabras ". Jackson agregó que temas como "Sleep", "Useless" y "Getting Scared" "definen su propio espacio, en gran medida". [9] Tom Demalon de AllMusic describió I Megaphone como "Un álbum cautivador repleto de melodías atractivas entregadas con una voz memorable", nombrando "Angry Angel", "Candlelight" y "Come Here Boy" como destacados. [11] Eric Hiss, de The Standard-Times, escribió que el álbum era "un potente cóctel sonoro que se mueve de grooves gruesos a híbridos clásicos y se desplaza hacia riffs de guitarra vigorosos" y "una mezcla de pop conmovedora y embriagadora", añadiendo que es canciones "apuntan al impacto". [10]
En 2018, Margaret Farrell de Stereogum identificó a "Getting Scared" como la séptima mejor canción de Heap. Farrell se refirió a "Getting Scared" como la "alumna estrella" de I Megaphone , y calificó el álbum como "refrescante e incluso sorprendente" en comparación con su trabajo posterior. [5]
Desempeño comercial
Después de su lanzamiento, I Megaphone apenas fue promocionado por Almo Sounds y vendió pocas unidades. Sin embargo, el álbum recibió una reproducción moderada en las estaciones de radio de los EE. UU. [10] El contrato de Heap se suspendió tras la disolución de Almo. [3] [14]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por Heap, excepto donde se indique.
No. | Título | Escritor (es) | Productor (es) | Largo |
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1. | "Asustarse" |
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| 4:53 |
2. | "Dulce religión" |
| 4:03 | |
3. | "Oh yo, oh mi" |
| 5:05 | |
4. | "Brillar" |
| 4:40 | |
5. | "Lo que" |
|
| 3:44 |
6. | "Ángel enojado" |
| 4:45 | |
7. | "Luz de una vela" |
| 4:39 | |
8. | "Rake It In" |
|
| 3:50 |
9. | "Ven aquí chico" |
| 3:58 | |
10. | "Inútil" |
| 5:19 | |
11. | "Dormir" |
| 3:46 | |
Largo total: | 48:42 |
No. | Título | Escritor (es) | Productor (es) | Largo |
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12. | "Avión" |
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| 4:20 |
13. | "Sentirse extraño" | Montón | 4:38 | |
14. | "Blanket" ( Especies urbanas con Imogen Heap) |
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| 5:47 |
15. | "Kidding" (pista oculta en vivo) | Montón | 4:31 | |
Largo total: | 1:07:58 |
Notas
- ^ [a] significa un productor adicional
Créditos de muestra
- "Rake It In" contiene una muestra de "Sexy Girls", escrita e interpretada por Gert Wilden
- "Useless" contiene una muestra de "Liquid Days", escrita por Philip Glass y David Byrne , e interpretada por Glass
Personal
Todos los créditos están adaptados de las notas de la línea [15]
Intérpretes y músicos
- Imogen Heap - voz principal, piano
- Randy Jackson - bajo (pistas 6, 8, 10)
- Eshan Khadaroo - batería (pista 1)
- Andy Kravitz - batería (pistas 2-5, 7, 9)
- Abe Laboriel Jr. - batería (pistas 6, 8, 10)
Producción
- Guy Sigsworth - producción (pista 1) , programación (pista 1)
- David Kahne : producción (pistas 3, 5, 7, 9, 11) , producción adicional (pistas 2, 4) , ingeniería (pistas 1, 3, 5-7, 9, 11) , mezcla (pistas 2, 4)
- Dave Stewart - productor (pistas 2, 4, 6, 8, 10)
- Nik Kershaw - producción (pista 9)
- Nick Addison - ingeniería (pistas 2, 4, 8, 10)
- Phil Bodger - ingeniería (pistas 2, 4, 6, 8, 10)
- Alex Silva - programación (pistas 2, 4, 8, 10)
- Andy Wright - programación (pistas 2, 4, 6, 8, 10)
- Steve Bush - programación adicional (pista 1)
- Greg Calbi - masterización
- Roland Herrington - mezcla (pista 1)
- Pete Norris - grabación (pista 11)
Diseño
- Matt Hardman - ilustración de fondo
- Josh Eve - dirección de arte, diseño, maquetación
- Dwight Marshall - fotografía de portada
- Chaz - fotografía
Referencias
- ↑ a b c d e Kaufman, Gil (16 de julio de 1998). "Imogen Heap se vuelve personal en LP debut" . Noticias MTV . Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- ^ Goggins, Joe (3 de septiembre de 2014). "DiS conoce a Imogen Heap:" Quería vivir el momento " " . Ahogado en el sonido . Consultado el 27 de noviembre de 2020 .
- ^ a b c Roberts, Michael (7 de diciembre de 2006). "Imogen Heap" . Westword . Consultado el 4 de diciembre de 2020 .
- ^ a b c d e f Jackson, Joe (22 de abril de 2001). "El tratamiento del montón" . Prensa en caliente . Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- ^ a b Farrell, Margaret (9 de noviembre de 2018). "Las 10 mejores canciones de Imogen Heap" . Stereogum . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
- ^ "Mujeres hablando sucio - Banda sonora original" . AllMusic . Consultado el 9 de enero de 2021 .
- ^ "Imogen Heap In One Auckland Show Only" . Scoop . 26 de enero de 2010 . Consultado el 9 de enero de 2021 .
- ^ a b Sinagra, Laura (13 de enero de 2006). "Con su sintetizador, hipnotiza" . The New York Times . Consultado el 25 de noviembre de 2020 .
- ^ a b c d Jackson, Joe (14 de agosto de 1998). "Imogen Heap:" I Megáfono " " . The Irish Times . Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- ^ a b c d e f g Hiss, Eric (31 de enero de 1999). "Imogen Heap puede alcanzar las estrellas más altas" . Los tiempos estándar . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ^ a b c d Demalon, Tom. "I Megáfono - Imogen Heap" . AllMusic . Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- ^ Conner, Thomas (27 de noviembre de 1998). "El crujido pre-navideño" . Tulsa World . Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- ^ Young, Alex (23 de agosto de 2009). "Crítica del álbum: Imogen Heap - Ellipse" . Consecuencia del sonido . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ^ West, Naomi (14 de octubre de 2010). "Imogen Heap: totalmente conectado" . The Daily Telegraph . Consultado el 23 de abril de 2016 .
- ^ Imogen Heap - I Megáfono . Folleto del álbum. Sonidos de Almo ( Interscope Geffen A&M Records ).