Idlewild South
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Idlewild South
Idlewild South cover.jpg
Álbum de estudio deLa banda de los hermanos Allman
Liberado23 de septiembre de 1970 ( 23 de septiembre de 1970 )
GrabadoFebrero-julio de 1970
Estudio
GéneroSouthern rock , blues , blues rock
Largo30 : 47
EtiquetaAtco , Capricornio
ProductorTom Dowd (pistas 1 a 5, 7)
Joel Dorn (pista 6)
La cronología de Allman Brothers Band
La banda de Allman Brothers
(1969)		Idlewild South
(1970)		En Fillmore East
(1971)
Solteros de Idlewild South
  1. "Revival (Love Is Everywhere)"
    Lanzamiento: noviembre de 1970

  2. Lanzamiento de " Midnight Rider " : 26 de marzo de 1971

Idlewild South es el segundo álbum de estudio de labanda de rock sureña estadounidense Allman Brothers Band . Producido por Tom Dowd , el álbum fue lanzado el 23 de septiembre de 1970 en los Estados Unidos por Atco Records y Capricorn Records . Tras el lanzamiento de su debut en 1969 , Allman Brothers Band realizó una extensa gira por los Estados Unidos para promocionar el álbum, que tuvo poco éxito comercial. Sin embargo, sus actuaciones crearon una exposición positiva de boca en boca que se extendió a músicos más famosos, como Eric Clapton , quien invitó al líder del grupo Duane Allman a contribuir a su álbum de 1970.Layla y otras canciones de amor variadas .

Como resultado del incesante programa de giras de la banda, Idlewild South se grabó gradualmente durante un período de cinco meses en varias ciudades, incluidas Nueva York , Miami y Macon, Georgia , el hogar adoptivo de la banda. Anteriormente se había buscado a Tom Dowd para grabar el debut del grupo, pero no estaba disponible. El material presentado en Idlewild South fue escrito durante este período y probado en la carretera en ferias. El título del álbum proviene del apodo de la banda para una cabaña rústica que la banda alquiló y usó para ensayos, así como para fiestas. Idlewild South contiene dos de las canciones más conocidas de la banda, " Midnight Rider"(más tarde un éxito para varios artistas) y" In Memory of Elizabeth Reed ", que se convirtió en uno de los famosos números de conciertos de la banda.

El álbum fue lanzado en septiembre de 1970 pero nuevamente no logró un éxito significativo. Las ventas comenzaron a crecer, sin embargo, debido a los más de 300 shows que la banda ofreció en 1970, preparando el escenario para su avance artístico y comercial con el álbum de seguimiento en vivo de 1971 , At Fillmore East . Tras el aumento de la fama de la banda a principios de la década de 1970, este álbum y su debut homónimo, The Allman Brothers Band , fueron reempaquetados en el álbum recopilatorio Beginnings . En 1973, Beginnings obtuvo la certificación de oro por ventas de 500.000 copias, según la Recording Industry Association of America . [1]

Fondo

La Allman Brothers Band se formó en marzo de 1969 y comenzaron a escribir música y a hacer giras juntos. Para ese agosto, el grupo había grabado su debut homónimo, The Allman Brothers Band , que fue lanzado ese noviembre en Capricorn Records, una división de Atlantic Records . [2] El disco recibió una mala respuesta comercial, vendiendo menos de 35.000 copias en el lanzamiento inicial. [3] Los ejecutivos sugirieron al gerente de la banda y presidente de Capricornio, Phil Walden , que trasladara a la banda a Nueva York o Los Ángeles para aumentar su exposición. "Querían que actuamos" como una banda de rock "y les dijimos que" se jodan ", recuerda Trucks. [4]Por su parte, los integrantes de la banda se mantuvieron optimistas, optando por quedarse en el Sur. "Todos nos dijeron que nos quedaríamos en el camino", dijo Gregg Allman, [4] pero la colaboración entre la banda y Capricorn Records "transformó a Macon de esta pequeña ciudad adormecida en un lugar muy moderno, salvaje y loco. con ciclistas y rockeros ". [5] En marzo de 1970, la esposa de Oakley alquiló una gran casa victoriana en 2321 Vineville Avenue en Macon, a la que llamaron " la Casa Grande ". [6]

Idlewild South fue el primer esfuerzo de la banda con Tom Dowd , conocido por su trabajo con Cream y John Coltrane . Dowd escuchó por primera vez a la banda ensayando mientras visitaba Capricorn Sound Studios en Macon, preguntando su nombre y comentando a Walden: "Sácalos de allí y dámelos en el estudio. No necesitan ensayar; son listo para grabar ". [7] Inicialmente, Dowd estaba programado para trabajar con la banda en su álbum debut, pero fue retirado en el último minuto. Inicialmente, la banda le había pedido a su amigo y colega Johnny Sandlin que produjera su segundo álbum, pero a medida que la grabación se acercaba, se hizo obvio que querían que él coproduciera con Dowd. [7]En una de sus primeras sesiones, Sandlin estaba dando sugerencias y actuando como coproductor, aunque nadie había informado a Dowd; Sandlin se sintió avergonzado y no regresó al estudio. [7]

Grabación y producción

Tuvieron que ponerse en camino para mantenerse. Trabajaban 300 días al año. Entonces ellos simplemente soplarían y tocarían algunas canciones y se apagarían. Eso fue todo, dentro y fuera, así como así.

Productor Tom Dowd [8]

Las primeras sesiones de grabación de Idlewild South tuvieron lugar a mediados de febrero de 1970 en los recién construidos Capricorn Sound Studios en Macon. [9] Posteriormente, la banda se mudó a Criteria Studios en Miami a mediados de marzo, donde Dowd se sintió más cómodo produciendo álbumes; veía el entonces nuevo estudio Capricorn como un trabajo en progreso y no apto para grabar. [10] La banda estaba constantemente en la carretera mientras se desarrollaba Idlewild South , lo que llevó a un proceso de grabación fracturado completado a trompicones. Se volvieron a reunir con Dowd durante breves descansos de los espectáculos. [11] Además, el líder del grupo Duane Allmantodavía recibía invitaciones para tocar como músico de sesión en otro lugar; en los "raros casos en los que [la banda] pudiera regresar a Macon para un breve descanso", Allman saldría de gira por Nueva York, Miami o Muscle Shoals para contribuir a las sesiones de otros artistas. [8] Los días en que la banda estaría disponible, el manager Walden telefoneó a Dowd para informarle; a menudo veía su programa y pasaba el resto de la noche en el estudio. [11] Después de casi medio año y más de tres estudios de grabación diferentes, la producción concluyó en julio de 1970. [12]

The Allman Brothers Band optó por cortar la mayor parte de Idlewild South en vivo, con todos los músicos tocando juntos. [8] En raras ocasiones, volvían a sobregrabar secciones que no estaban a la altura del estándar. "La idea es que parte de lo que tienen los Allman Brothers es la espontaneidad, la elasticidad. Las partes y los tiempos varían de una manera a la que solo ellos son sensibles", dijo Dowd. [8] Duane solía dejar una canción sola para trabajar más y probarla en la carretera. [11] "Grabarían tal vez cinco canciones. Entonces podrían decir, 'No creo que esa canción sea lo suficientemente buena' o, 'No creo que esa canción estuviera lista para grabar", recordó Dowd. [11] Joel Dorn ,predominantemente un productor de jazz paraAtlantic , intervino para producir una canción en el álbum, "Please Call Home", que fue grabado en Regency Sound Studios el 14 de julio de 1970. [13] La banda estaba en Nueva York en ese momento y Dowd no estaba disponible. [14]

Después del proceso de grabación, Duane fue invitado a unirse a Eric Clapton y su nuevo grupo Derek & the Dominos en la grabación de su álbum debut, Layla and Other Assorted Love Songs . [15] Más tarde, Clapton invitó formalmente a Allman a unirse al grupo, pero se negó a regañadientes, expresando lealtad a los miembros de los Allman Brothers y al concepto musical que lo había dado a luz. [dieciséis]

Composición

"Revival" inicialmente tomó forma como instrumental , con letras como una ocurrencia tardía. [10] "Un instrumental tiene que ser realmente pegadizo y cuando tienes éxito es muy satisfactorio porque has trascendido las palabras y te has comunicado con emoción", dijo Betts. [10] La canción adquiere un estilo decididamente góspel a mitad de camino, acentuada por "aplausos de iglesia anticuados". [18] Sigue "Don't Keep Me Wonderin '", escrita por Gregg Allman, con Duane en la guitarra slide y Thom Doucette , amigo de Oakley, en la armónica . [19] "Midnight Rider"desarrollada rápidamente y letras destacadas contribuidas por roadieRobert Payne, quien lanzó una sugerencia a Gregg Allman mientras estaban juntos en su almacén de equipos. [17] Incapaz de obtener una clave para los Capricorn Sound Studios cercanos, el dúo irrumpió y grabó una demostración rápida con Twiggs Lyndon en el bajo y Johanson en las congas . [17] Duane finalmente puso pistas de guitarra acústica tanto para "Revival" como para "Midnight Rider", ya que fue más rápido para grabar y más hábil técnicamente debido a su trabajo de sesión en Muscle Shoals. [20]

" In Memory of Elizabeth Reed " se inspiró en una mujer con la que Betts estuvo involucrado en Macon, la novia del músico Boz Scaggs . [10] "Era hispana y algo oscura y misteriosa, y realmente lo usó a su favor y lo jugó hasta la empuñadura", dijo Betts. [10] Para ocultar su identidad, la canción lleva el nombre de una lápida que Betts vio en el cementerio de Rose Hill , donde los miembros de la banda solían aventurarse en sus primeros días para relajarse y escribir canciones. [10] Se desarrolló una leyenda considerable sobre la génesis de la canción, en gran parte impulsada por una entrevista que Duane Allman le dio a Rolling Stone . [21]La canción es la primera composición de Betts grabada por la banda. [22] " Hoochie Coochie Man " fue el reordenamiento de la banda de una melodía de Muddy Waters seleccionada de los días del bajista Berry Oakley y Betts interpretando el número en su anterior banda The Second Coming. [20] Con Oakley en su única voz de estudio, es casi el doble de rápido que el original de Waters. [23] "Please Call Home" se cortó en Nueva York con el productor de jazz Joel Dorn en dos tomas, con Johanson cambiando de pinceles a mazo en la segunda toma final. [24] "Leave My Blues at Home" contiene toques de funky un desvanecimiento prolongado de las guitarras gemelas solistas características de la banda ". [23]

Título

El título del álbum proviene del apodo de una cabaña alquilada que compartía la banda, "Idlewild South".

El título del álbum proviene de apodo de la banda para una cabina de $ 165 al mes se alquila en las afueras de Macon lago temprano en sus días allí, las idas ocupados y venidas a la que les recordaba la ciudad de Nueva York 's aeropuerto de Idlewild . [25]

Scott Boyer habló sobre la historia de la cabaña en el libro de 2008 Skydog: The Duane Allman Story :

Era como una cabaña de caza. La parte trasera de la casa tenía un porche construido sobre un lago artificial de unos cinco o seis acres. Era una cabaña hecha de madera de pino vieja y había estado allí durante mucho tiempo. ... Los Allman Brothers lo usaron como una instalación de ensayo, eso y un lugar al que ir tal vez para consumir algo que no era del todo legal. Había fiestas ahí fuera " [26].

Idlewild South fue el hogar de ensayos y fiestas, y fue "donde se produjo la hermandad", según el roadie Kim Payne; "Se hizo un pacto alrededor de una fogata: todos para uno y uno para todos ... Todos creían [en la banda] al 100 por ciento". [25] Según Linda Oakley, esposa del bajista Oakley, el grupo celebró una fiesta de Nochevieja en 1970, donde se unieron en un coro de medianoche de "Will the Circle Be Unbroken". "Ese fue un momento crucial, un testimonio de amor", dijo. [27] Gran parte del material presentado en el álbum se originó en la cabina. [25]

Lanzamiento y recepción

Calificaciones profesionales
Revisar puntuaciones
FuenteClasificación
Toda la música5/5 estrellas[28]
Guía de registros de ChristgauB + [29]
La voz del puebloB + [30]
Enciclopedia de Música Popular4/5 estrellas[31]

Idlewild South fue publicado por Atco y Capricorn Records el 23 de septiembre de 1970, menos de un año después del álbum debut de la banda. [25] Se vendió sólo "marginalmente mejor, a pesar de la creciente reputación nacional de la banda, e incluyó canciones que se convertirían en elementos básicos de su repertorio y, finalmente, de la radio rock". [32] Jim Hawkins, ingeniero del álbum, recordó que Walden le informó que Idlewild South abrió a 50,000 copias en su primera semana, antes de establecerse en 1,000 por semana. [33] Si bien el álbum ayudó a impulsar la popularidad de la banda, el nombre de los Allman Brothers realmente creció en fama debido a sus presentaciones en vivo. [34]Walden dudaba del futuro de la banda, preocupándose de si alguna vez se daría cuenta, pero el boca a boca se extendió debido al implacable calendario de giras de la banda, y la multitud se hizo más grande. [32]

Rolling Stone 's Ed Leimbacher escribió que Idlewild South 'buen augurio para el futuro Allmans'', que calificó de 'un gran paso hacia delante desde las Allmans' primera', pero considerado el segundo lado del LP una decepción. [35] Robert Christgau de The Village Voice le dio al álbum una "B +" y lo consideró una pieza complementaria al trabajo de Duane Allman en Layla , y señaló que "mucha gente piensa que Duane Allman ya es un titán de la guitarra eléctrica. " [30] Una revisión retrospectiva de cinco estrellas de Bruce Eder en Allmusiclo consideró "el mejor álbum de estudio en la historia del grupo, blues eléctrico con una textura acústica, solista virtuoso, slide y toque de órgano, y una excelente selección de canciones". [28]

Reconocimientos

En 2014, Rolling Stone lo incluyó entre los álbumes más "innovadores", cubriendo su impacto en el rock sureño : "En su segundo álbum, los Allman Brothers se transformaron de simples rockeros de blues a un ensamblaje que creó un tipo completamente nuevo de música sureña". [36]

AñoPublicaciónPaísRangoLista
2014Piedra rodantenosotros*Los 40 álbumes más innovadores de todos los tiempos [36]

Listado de pistas

Todas las pistas están escritas por Gregg Allman , excepto donde se indique.

Lado uno
No.TítuloEscritor (es)Largo
1." Avivamiento "
  • Dickey Betts
4:04
2."No me dejes preguntándome" 3:40
3." Midnight Rider "
  • Allman, Robert Kim Payne
3:00
4." En memoria de Elizabeth Reed "
  • Betts
6:54
Lado dos
No.TítuloEscritor (es)Largo
1." Hoochie Coochie Man "
  • Willie Dixon
4:54
2."Llame a casa" 4:00
3."Deja mi tristeza en casa" 4:15
Edición Super Deluxe (Disco uno) [37]
No.TítuloEscritor (es)Largo
8." Statesboro Blues " (Remix de salida de sesión)
  • Willie McTell ciego
4:10
9."En memoria de Elizabeth Reed" (toma alternativa)
  • Betts
 
10."One More Ride" (Remix de la sesión eliminada)
  • Todo hombre
  • Betts
3:45
11."Midnight Rider" (mezcla alternativa)
  • Todo hombre
  • Payne
3:43
12."Revival (Love Is Everywhere)" (Mono Single Version)
  • Betts
2:39
Edición Super Deluxe (Disco dos) [37]
No.TítuloEscritor (es)Largo
1."Dreams" (en vivo en Ludlow Garage: 1970 ) 10:29
2."Statesboro Blues" (en directo en Ludlow Garage: 1970 )
  • McTell
8:38
3."No más problemas" (en directo en Ludlow Garage: 1970 )
  • McKinley Morganfield
4:52
4."Hoyuelos" (en directo en Ludlow Garage: 1970 )
  • James Bracken
  • John Lee Hooker
5:47
5."Every Hungry Woman" (en directo en Ludlow Garage: 1970 ) 4:18
6."Voy a mudarme a las afueras de la ciudad" (en directo en Ludlow Garage: 1970 )
  • William Weldon
9:16
7."Hoochie Coochie Man" (en directo en Ludlow Garage: 1970 )
  • Dixon
5:32
Edición Super Deluxe (Disco tres) [37]
No.TítuloEscritor (es)Largo
1."En memoria de Elizabeth Reed" (en directo en Ludlow Garage: 1970 )
  • Betts
15:04
2."Mountain Jam" (en directo en Ludlow Garage: 1970 )
  • Donovan Leitch
  • Duane Allman
  • Todo hombre
  • Betts
  • Berry Oakley
  • Camiones Butch
  • Jai Johnny Johanson
45:12

Personal

Todos los créditos están adaptados de las notas del transatlántico. [38]

Gráficos semanales

Gráfico (1970)
Posición pico
Mejores LP de Billboard [39]38

Referencias

  1. ^ "Certificaciones americanas - Allman Brothers Band" . Asociación de la Industria Discográfica de América . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
  2. ^ Freeman , 1996 , p. 59.
  3. ^ Paul 2014 , p. 64.
  4. ↑ a b Paul , 2014 , p. sesenta y cinco.
  5. ^ Paul 2014 , p. 66.
  6. ^ Paul 2014 , p. 71.
  7. ↑ a b c Paul , 2014 , p. 72.
  8. ↑ a b c d Poe , 2008 , p. 144.
  9. ↑ Lynskey , 2015 , p. 8–9.
  10. ↑ a b c d e f Paul , 2014 , p. 73.
  11. ↑ a b c d Poe , 2008 , p. 143.
  12. ^ Poe , 2008 , p. 150.
  13. ^ Poe , 2008 , p. 147.
  14. ^ Poe , 2008 , p. 148.
  15. ^ Paul 2014 , p. 82.
  16. ^ Paul 2014 , p. 89.
  17. ↑ a b c Paul , 2014 , p. 74.
  18. ^ Poe , 2008 , p. 151.
  19. ^ Freeman , 1996 , p. 72.
  20. ↑ a b Paul , 2014 , p. 79.
  21. ^ Patterson, R. Gary (2004). Da un paseo por el lado oscuro: mitos, leyendas y maldiciones del rock and roll . Simon y Schuster . ISBN 0-7432-4423-0. págs. 42–43.
  22. ^ Freeman , 1996 , p. 73.
  23. ↑ a b Poe , 2008 , p. 153.
  24. ^ Paul 2014 , p. 75.
  25. ↑ a b c d Paul , 2014 , p. 92.
  26. ^ Poe , 2008 , p. 154.
  27. ↑ Lynskey , 2015 , p. 3-4.
  28. ^ a b Bruce Eder. "Revisión: Idlewild South " . Allmusic . Consultado el 24 de marzo de 2014 .
  29. ^ Christgau, Robert (1981). "Consumer Guide '70s: A" . Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta . Ticknor y campos . ISBN 089919026X. Consultado el 9 de junio de 2019 a través de robertchristgau.com.
  30. ↑ a b Christgau, Robert (11 de marzo de 1971). "Guía del consumidor (16)" . La voz del pueblo . Consultado el 24 de septiembre de 2011 .
  31. ^ Larkin, Colin (2007). Enciclopedia de Música Popular (4ª ed.). Prensa de la Universidad de Oxford . ISBN 978-0195313734.
  32. ↑ a b Paul , 2014 , p. 94.
  33. ↑ Lynskey , 2015 , p. 22.
  34. ^ Freeman , 1996 , p. 74.
  35. ^ Ed Leimbacher (24 de diciembre de 1970). "Reseñas: Idlewild South y Layla " . Rolling Stone . Ciudad de Nueva York : Straight Arrow Publishers, Inc. (73): 51. ISSN 0035-791X . Consultado el 24 de marzo de 2014 . 
  36. ^ a b "Los 40 álbumes más innovadores de todos los tiempos" . Rolling Stone . Ciudad de Nueva York : Wenner Media LLC . 5 de diciembre de 2014. ISSN 0035-791X . Consultado el 5 de diciembre de 2014 .  
  37. ^ a b c "Segundo álbum de Allman Brothers Band, Idlewild South, marca el 45 aniversario con versiones de CD remasterizado, dos CD Deluxe, tres CD y Blu-Ray Super Deluxe" (Comunicado de prensa). Los Angeles. PR Newswire . 11 de noviembre de 2015 . Consultado el 26 de diciembre de 2015 .
  38. ^ Idlewild South (notas del transatlántico). La banda de Allman Brothers . EE.UU . : Atco . 1970. SD 33-342.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
  39. ^ The Allman Brothers Band - Premios - AllMusic . AllMusic . Consultado el 4 de octubre de 2014.
Fuentes
  • Lynskey, John (2015). Idlewild South: 45th Anniversary Super Deluxe Edition (notas del transatlántico).
  • Paul, Alan (2014). One Way Out: La historia interna de Allman Brothers Band . Prensa de San Martín. ISBN 978-1-250-04049-7.
  • Freeman, Scott (1996). Midnight Riders: La historia de la banda de Allman Brothers . Little, Brown y compañía. ISBN 978-0-316-29452-2.
  • Poe, Randy (2008). Skydog: La historia de Duane Allman . Libros Backbeat. ISBN 978-0-87930-939-8.
  • Allman, Gregg; Luz, Alan (2012). Mi cruz para llevar . William Morrow. ISBN 978-0-06-211203-3.

enlaces externos

  • Página web oficial
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