Igbo highlife es un género musical contemporáneo que combina highlife y música tradicional igbo . Primero comenzó en la región sureste de Nigeria, durante la década de 1920 en Lagos. El género es principalmente música basada en la guitarra, con una rara combinación característica de trompetas y ritmos vocales. [1] [2] Las letras igbo highlife se cantan principalmente en igbo con una infusión ocasional de inglés pidgin . [3] Uno de los compositores e intérpretes más influyentes de la música es el jefe Stephen Osita Osadebe.cuya carrera abarcó más de 40 años. La discografía de Osadebe comprende numerosas canciones populares, incluido el éxito de 1984 "Osondi Owendi", que lo lanzó al escenario mundial como pionero del género Igbo highlife. [4]
El cantante y guitarrista Oliver De Coque es considerado "uno de los principales ejemplos y principales innovadores de la música popular igbo contemporánea". Coque fue responsable de la creciente popularidad de Igbo highlife con un estilo influenciado por el sabor de la guitarra congoleña. [5] Entre sus éxitos más conocidos se encuentran "Biri Ka Mbiri", "Ana Enwe Obodo Enwe", "Nnukwu Mmanwu" e "Identity", todos los cuales tuvieron gran éxito durante la década de 1980. [6] Otros artistas tempranos en el género que han hecho contribuciones significativas a su desarrollo son Ali Chukwuma , Bright Chimezie , Sir Warrior , [7] Celestine Ukwu , Hermanos orientales , [7] Isaac Rogana Ottah, Ikem Mazeli. [1]
Desde el año 2000 en adelante, cantantes como Flavor N'abania , J Martins, Bracket y Wizboyy vieron aún más éxito y aclamación por sus diversos estilos renacientes que, a diferencia del highlife original, incorporaron una amplia gama de influencias neotéricas fuera de la escena musical de África occidental. [9] [10] Un ejemplo típico fue el álbum Uplifted de N'abania lanzado a través de Obaino Music/2nite Entertainment en 2010. El álbum marcó un cambio en la dirección musical en comparación con su debut, ya que exhibió una sensación más urbana que abarcaba una mezcla de música hip lúpulo , R&B , techno , reggae , dancehall ycalipso _ [11] Uplifted alcanzó el éxito comercial en todo el mundo. En África, N'abania siguió teniendo una gran demanda en conciertos y otros eventos sociales. [12]
Con el aumento del atractivo del género en la corriente principal, muchos MC emergentes, particularmente de todo el sureste y otras áreas vecinas, comenzaron a integrar sonidos locales de la alta vida. Actos como Mr. Raw (anteriormente Dat NIGGA Raw), Slow Dogg, MC Loph y 2Shotz ayudaron a establecer un vínculo mucho más fuerte entre el rap indígena y el nuevo highlife al proporcionar versos a varias canciones exitosas y, a menudo, contrataban a vocalistas igbo para cantar el coros de sus propias canciones. [13] [14] [15] Durante 2011, J Martins fue noticia en todo el continente y más allá cuando colaboró con Cabo Snoop de Angola y Fally Ipupa de la República Democrática del Congo.. Las canciones tituladas "Good Tym" y "Kele Papa" llamaron mucho la atención ese año y luego se convertirían en las favoritas de los fanáticos. Para 2012, J Martins se había convertido en una de las estrellas musicales más reconocidas de África Occidental e internacionalmente conocidas. Su enfoque teñido de soukous para la producción discográfica le valió aún más seguidores y respeto. [9] [16]
En marzo de 2014, se lanzó el álbum introductorio de Phyno , No Guts No Glory . Con dos apariciones de alto perfil de N'abania contribuyendo con la voz en las pistas "Multiply" y "Authe (Authentic)". El álbum ha recibido críticas generalmente positivas desde su lanzamiento. Le valió a Phyno una nominación al City People Entertainment Award como Mejor Álbum de Rap. [17]