Igor Kalinauskas ( ruso : Калинаускас Игорь Николаевич , lituano : Igoris Kalinauskas , [3] nacido Igor Nikolayevich Nikolayev, 7 de febrero de 1945) es un artista ruso, director de teatro, cantante y miembro del dúo vocal Zikr .
Igor Kalinauskas | |
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Nació | Igor Nikolayevich Nikolayev 7 de febrero de 1945 |
Educación | Instituto de Teatro Boris Shchukin |
Conocido por | Pintura, música |
Trabajo notable | La serie Estrellas errantes (2005) [1] La impresión de la "Última Cena": Espíritu, carne, sangre (2005) [2] |
Movimiento | Arte visionario , Tondo |
Sitio web | uigoria.ru/en/ |
Temprana edad y educación
Kalinauskas nació el 7 de febrero de 1945 en Novgorod , Federación de Rusia , ex Unión Soviética . Desde pequeño se interesó por las artes visuales, pintó acuarelas y una de sus obras fue expuesta en la exposición de arte de la ciudad. [4] Se convirtió en artista en 1996. En 1970, se graduó en el Instituto de Teatro Boris Shchukin en Moscú y se convirtió en director de teatro.
Director de teatro
Entre 1970 y 1984 se realizaron 68 producciones en muchos de teatro teatros de la antigua URSS . Trabajó como director de escena en Astrakhan , Ordjonikidze , Minsk , Vilnius y otras ciudades. [5] La mayor cantidad de obras significativas dirigidas por Kalinauskas en el Teatro Dramático Ruso de Lituania eran I. Fridberg de Arena , Yurodiya basado en la Dostoyevskynovel Crimen y castigo , Alexander Ostrovsky ‘s estupidez suficiente en cada Rey Mago y Grigori Gorin 's Fenómenos .
Psicólogo
Se interesó por la psicología y la espiritualidad. "Me ocupé de la psicología y la filosofía del tema. No había un tema más prohibido en la Unión Soviética tanto en el arte como en la ciencia", dijo Kalinauskas. [6] Sus actividades teatrales fueron prohibidas.
Desde 1985, Kalinauskas trabajó como psicólogo en el Instituto de Cultura Física. Su sistema de entrenamiento fue utilizado por los deportistas de mayor rango, incluido el campeón mundial de salto de altura, Rudolf Povarnitsyn . Desde 1986, trabajó como psicólogo en el Instituto de Radiología Médica de Kiev con las personas que habían estado lidiando con las consecuencias de la explosión de la planta de energía nuclear de Chernobyl . [7]
En la era postsoviética, se convirtió en autor de algunos libros de psicología populares, incluido Alone with the World (ocho ediciones publicadas entre 1991 y 2009, en ruso , eslovaco , checo , lituano e inglés), Art of living (1994, en ruso). , Eslovaco, checo, lituano, inglés), compañerismo espiritual (1996, en ruso, eslovaco, lituano) y Sentarse bien (1997). [6]
Cantante
En 1993, Kalinauskas y Olga Tkachenko crearon el dúo vocal Zikr . "El dúo utiliza las antiguas técnicas de vibración de la garganta y respiración circular para lograr sus improvisaciones profundamente conmovedoras, a menudo con un coro". [8] Han viajado por todo el mundo y han grabado 20 álbumes. Un videoclip de Zikr, The Road to Katmandu , dirigido por Fyodor Bondarchuk , ganó el premio principal a la mejor dirección en el VI Festival de Clips Musicales de Moscú "Generation-98". [9] Como músico y cantante, Kalinauskas es conocido por el nombre artístico de Silin, el apellido de soltera de su madre. [4]
Artista
En 1996, Kalinauskas redescubrió nuevamente el interés por la pintura. Su primer trabajo fue un cuadro de tres metros de ancho, The Bawl (1997). Ahora tiene varios talleres en Moscú, Kiev , Bratislava y en una granja (Paakmenio) cerca de Tauragnai [10] en el sureste de Lituania. Sus obras han aparecido en más de 25 exposiciones en galerías de Ucrania , Rusia, Estados Unidos, Lituania , Eslovaquia y otros países, y se encuentran en colecciones privadas en muchos países. [ cita requerida ] Como artista, se le conoce bajo el seudónimo de INK.
El crítico de arte Konstantin Doroshenko define el género de Kalinauskas como arte visionario . [11]
El historiador del arte y filósofo cultural Algis Uždavinys observó: "Algunos cuadros de I. Kalinauskas están llenos de ingenuidad infantil cercana a la pintura del llamado primitivismo occidental del siglo XX. Pero al mismo tiempo el artista busca un significado filosófico más profundo. ... sus cuadros pueden considerarse como un medio especial para la meditación, o como incitaciones a la búsqueda de la doctrina secreta escondida detrás de la superficie primitiva ". [12]
Sus obras se pueden dividir en tres grupos, retratos , paisajes y pinturas abstractas . Creó más de 400 retratos, entre ellos El maestro admirando la copa (1998), Retrato de Arkadij (1999), retrato de una mujer La iluminada (2000), autorretrato Light Shaped Me out of Darkness (2000) y el retrato de Barbara. (2010). "Kalinauskas describe al hombre no sólo como los" animales políticos "de Aristóteles ... sino como una criatura que se eleva muy por encima del estrato horizontal de la existencia, un médium, un contemplador". [4]
Sus obras de paisaje son una especie de puente entre sus retratos y obras abstractas. La armonía y su búsqueda es el tenor de tales obras. Incluyen The Turčianske Valley (2000), Eastern morning (2001) y Lone traveller (2002). Sin embargo, "si la mayoría de los paisajes del artista denotan la intuición de la potencialidad de otro mundo con mayor armonía, entonces su serie de abstracciones indica un intento de descubrir algunos" clips "de existencia ... Indican la búsqueda regular de lo artístico y ontológico ". elementos "capaces de recuperar al hombre caído de la abrumadora unidad inicial del mundo". [4]
La serie Wandering Stars
La serie Wandering Stars [1] fue creada en 2005 y exhibida en diferentes países. [13] [14] [15] Las estrellas en sus imágenes se parecían a personas: un hombre, como una estrella, genera el mundo entero.
"'La estrella difiere de la estrella en gloria', dijo el Apóstol. [ Cita requerida ] Pero por el epíteto" deambular "y la diversidad de colores de los lienzos, podríamos decir que estos son" retratos "de estrellas de ángeles mostradas a través de los mismos símbolos del color y el remolino. Pero en realidad estos son retratos de humanos, para ser más precisos: los retratos de sus almas, vientres y corazones ", dice Alisa Lozhkina, editora en jefe de Art Ukraine . [4]
Of The City - New York , cuatro grandes pinturas de la serie The Wondering Stars , dice la artista e historiadora del arte Christina Katrakis , MFA , "Se puede argumentar que el apogeo del" movimiento tondo "contemporáneo tuvo lugar a principios de los sesenta y años setenta, con obras de artistas como Wojciech Fangor y sus pinturas en forma de disco no tántrico. Este tema continuó más tarde en una serie de obras de Lea Lenhart. [16] Mientras que algunos artistas como Robert Schaberl , Hans Herbert Hartwieg , también Gary Lang [17] y Tracy Melton [18] todavía continúan trabajando en el movimiento Tondo en la actualidad. Sin embargo, no veo el trabajo de Igor Kalinauskas como los restos del movimiento de los años 60 y 70 ... Por el contrario, lo veo como una novedad total. ola de Tondo, que experimentó el renacimiento de sus propios ideales principales y ahora es una forma de expresión próspera, totalmente nueva y posmoderna ". [19]
Nicholas Bergman, codirector de Caelum Gallery en Nueva York, dice: "El motivo del artista es el círculo, y él profundiza no solo en sus propiedades geométricas sino también en su impacto simbólico. Los círculos pueden ser cálidos y acogedores, ya que evocan cualidades femeninas como el útero y el pecho, o pueden ser asombrosas ya que evocan eclipses de luna o sol y otros eventos cósmicos. El espectador se enfrenta a ambigüedades fascinantes como el elemento de escala. Los círculos pueden aludir al mundo microscópico oa lo macrocósmico, y pueden ocupar un espacio positivo o negativo. Las obras son ricas en color y vibrantes con pinceladas ". [20]
La Última Cena: Espíritu, Carne, Sangre
La redefinición de la famosa Última Cena de Leonardo da Vinci es un tema distintivo del arte de Kalinauskas en el que ha trabajado durante muchos años. La primera exposición dedicada a la obra maestra se presentó en 2006 en el Museo Nacional de Ciencia y Tecnología Leonardo da Vinci en Milán . [21] [22] [23] Otras exposiciones de su impresión de la obra maestra de da Vinci incluyeron "INK La Última Cena: Espíritu, Carne, Sangre" ( Bratislava , Eslovaquia , 2011). [24]
La realización más completa de su visión de una pintura famosa la presentó la galería Lavra en Kiev ( Ucrania ) en un proyecto de arte filosófico a gran escala "Han pasado 2000 años. Los rostros se desvanecieron, pero la luz permaneció" ( políptico -instalación, reminiscencia ). [25] En esta instalación, la serie de lienzos representa los rostros de los apóstoles y Cristo en La Última Cena . Los lienzos son solo una parte de esta instalación. Había un altar pictórico políptico y pilares en forma de ángeles que protegían la nave improvisada. Había una gran mesa blanca para "acercar" la escena bíblica. Además, de fondo se podía escuchar la música de Zikr. “A principios del siglo pasado Wagner empezó a elaborar la teoría de la unidad de las artes. Y desde ese momento, muchos artistas han intentado alcanzar la perfección, un arte universal que pudiera combinar todas las artes ... Hoy estuve presente en este asombroso acto sintético, donde Igor Kalinauskas, como director de escena, músico y artista, unió todo tipo de arte: música, pintura, dirección, escultura, performance y un libro ", dijo Alla Revenko, historiadora del arte y profesora en Kiev. Instituto de Arte del Estado, autor Síntesis de las artes .
Luz ultravioleta
"Ultra Violet Light" es un proyecto de arte conjunto de Kalinauskas y una artista franco-estadounidense, Isabelle Collin Dufresne (Ultra Violet), la musa de Salvador Dali y Andy Warhol , la estrella de la obra de Pablo Picasso . El proyecto incluye "la serie de obras relacionadas con el aspecto de la luz en sí, como las esferas de luz ardientes de Kalinauskas en" estrellas maravillosas "y" embriones cósmicos ", y obras de luz de neón y" esculturas del 11-S "de Ultra Violet. El núcleo de esta colaboración creativa es el concepto no solo de la "luz" como elemento vital, sino de la visión de la luz, tal como la percibe una mujer artista frente a un hombre artista. Dos visiones forman el dúo ideal de Ing y Yang. " [26] [27]
"Ultraviolet Light" se presentó en febrero de 2014 en la Depardieu Gallery [28] de Niza , y en septiembre de 2014 en la RAR Gallery [29] de Berlín (curadora Christina Katrakis , Estados Unidos). [30]
Lista de exposiciones personales
- 1998, junio - San Petersburgo , Rusia. Fondo de Arte Contemporáneo Ruso Gratuito .
- 1998, agosto - Kaunas , Lituania. Casa de Perkunas .
- 2003, enero - Vilnius , Lituania. Galería Stiklo karoliukai. [31] Misterio de la soledad.
- 2004, diciembre - San Petersburgo, Rusia. El Museo Joseph Brodsky. [32] Misterio del tiempo (Oficina del mago).
- 2006, marzo - Milán , Italia. Museo Nacional de Ciencia y Tecnología Leonardo da Vinci. La Última Cena: Espíritu, Carne, Sangre. [21] [22] [23]
- 2006, junio - París , Francia. Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière . La exposición "Genese: Paroles de la Creation". [33]
- 2008, septiembre - Vilnius, Lituania. Galería "Actus magnus". [34] La exposición "Erótica abstracta. Serie" Mama ".
- 2010, agosto - Zurich , Suiza. La exposición "Estrellas errantes". [14]
- 2011, mayo - Moscú , Rusia. Galería Elena Vrublenskaya. [35] La exposición "Cámara del mago". [36]
- 2012 enero - Londres , Reino Unido. Instalación "Renacimiento: sueños y recuerdos", para la revista Bond , [8] Galería Saatchi .
- 2012 junio-julio - Kiev , Ucrania. "Eternal Light" la exhibición de la instalación "La Última Cena". Galería Lavra. [11]
- 2013 septiembre-octubre - Lviv , Ucrania . Gary Bowman Gallery, [37] British Club, "The Sacred - Wandering Stars II".
- 2014 Septiembre - Berlín , Alemania. Galería RAR. Parte de la instalación "La última cena" del proyecto Art Berlin Art Fair. [29]
- 2014 Septiembre - Berlín, Alemania. Galería RAR. Parte del proyecto de la feria de arte Art Berlin "Luz ultravioleta". [26] [29]
- 2014 enero - Nueva York , Estados Unidos. Caelum Galley, Chelea. [15] "La ciudad - Nueva York".
- 2014 Febrero - Niza , Francia. Galería Depardieu. "Ultraviolet Light" - arte en la realización - proyecto de cine y arte en vivo. [38]
Referencias
- ^ a b Wandering Stars Archivado el 1 de febrero de 2014 en la Wayback Machine.
- ^ La impresión de "la última cena" de Leonardo Da Vinci: espíritu, carne, sangre
- ^ Oficiali Igorio Kalinausko interneto svetainė skirta Lietuvai (lituano)
- ^ a b c d e Igor Kalinauskas: el arte de ser uno mismo // "¡Ah!", Publicaciones "Wolf", Londres, Reino Unido, 2012.
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2014 . Consultado el 18 de enero de 2014 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ a b Libros de Igor Kalinauskas
- ^ "Sitio web de Igor Kalinauskas" . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2014 . Consultado el 18 de enero de 2014 .
- ^ a b Igor Kalinauskas , revista Bond , Londres]
- ^ "Gran premio" por el videoclip de Feodor Bondarchuk Road to Katmandu
- ^ Tinta del pueblo usadbaink.eu
- ^ a b Luz eterna , Galería Lavra, Kiev, 2012
- ↑ Igor Kalinauskas. Pinturas / San Petersburgo. Fondo "Liki kultur", 2002
- ^ Exposición de una pintura para inaugurar en Kazán Archivado el 1 de febrero de 2014 en la Wayback Machine.
- ^ a b Exposiciones y gestión de arte ART-CONCEPT (Zúrich)
- ^ a b Caelum Galley, Chelea
- ^ Lea Lenhart
- ^ "Acerca de Gary Lang" . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 18 de enero de 2014 .
- ^ Entrevista con Tracy Melton, FocusLineArt
- ^ Reseñas - Christina Katrakis
- ^ Reseñas - Nicholas Bergman, codirector de Caelum Gallery (Nueva York)
- ^ a b Ultima Cena: lo spirito, la carne, il sangue. Archivado el 27 de junio de 2008 en la Wayback Machine (italiano)
- ^ a b Ultima Cena - Revista Igor Kalinauskas / ArsKey. Milán - 2006 (italiano)
- ^ a b Proyecto "La última cena". Museo Nacional de Ciencia y Tecnología Leonardo Da Vinci (Milán, Italia)
- ^ Vernissage de la "TINTA La Última Cena: Espíritu, Carne, Sangre". Bratislava - 2011
- ^ "Noticias: Exposición en Kiev del 29 de junio al 28 de julio (2012 05 17)" . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2014 . Consultado el 26 de mayo de 2019 .
- ^ a b Proyecto "Luz ultravioleta": Dali, Picasso, Warhol y yo
- ^ IXXI - Ultra Violet - Obra de arte
- ^ Galería Depardieu, Niza
- ^ a b c Galería RAR. Artistas
- ^ Igor Kalinauskas y UltraViolet (video)
- ^ 34. Galería "Stiklo Karoliukai" / Galerías en Vilnius artbaltica.com
- ^ Un museo para Joseph Brodsky / The New Yorker, 28 de julio de 2011
- ^ "TINTA (Igor Kalinauskas)" . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2014 . Consultado el 18 de enero de 2014 .
- ^ Actus magnus
- ^ Galería de Elena Vrublenskaya Archivado el 1 de febrero de 2014 en la Wayback Machine (en ruso)
- ^ Igor Kalinauskas: "Cámara del mago" / The Moscow News, 14 de julio de 2011 Archivado el 2 de febrero de 2014 en Wayback Machine.
- ^ "Galería Gary Bowman: Conexión británica" . Archivado desde el original el 3 de febrero de 2014 . Consultado el 18 de enero de 2014 .
- ^ Galería Depardieu. Luz ultravioleta / BBC News