El Instituto de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (ICA LA), anteriormente conocido como Museo de Arte de Santa Mónica (SMMoA), es un museo de arte contemporáneo en Los Ángeles, CA. Como museo de arte independiente y no coleccionador (o kunsthalle ), exhibe el trabajo de artistas contemporáneos locales, nacionales e internacionales. Hasta mayo de 2015, el museo tenía su sede en el Bergamot Station Arts Center en Santa Mónica, California . En mayo de 2016, el museo anunció un cambio de nombre oficial a Instituto de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (ICA LA) y su traslado al Distrito de las Artes del Centro de Los Ángeles. El museo reabrió al público en septiembre de 2017.
El museo fue fundado como el Museo de Arte de Santa Mónica en 1984 por Abby Sher como parte del centro de uso mixto diseñado por Frank Gehry, Edgemar , que desarrolló en Main Street en Santa Mónica, California, entre 1984 y 1988. En 1988, Thomas Rhoads fue nombrado director del museo, montando ese verano su primera exposición, Arte en bruto en el edificio de almacén de 1908 de la Imperial Ice Company de 8,000 pies cuadrados de espacio libre y bordeado de triforio. En 1997, SMMoA se mudó de Edgemar y reabrió en Bergamot Station Arts Center en 1998.
La misión del museo se centró en momentos y figuras fundamentales pero poco reconocidos en la historia del arte y la cultura contemporáneos y en exhibir artistas locales e internacionales al principio de sus carreras. La misión actual del museo "es apoyar el arte que despierte el placer de descubrir y desafíe la forma en que vemos y experimentamos el mundo, a nosotros mismos y a los demás. [ICA LA] está comprometida a cambiar las jerarquías de raza, clase, género y cultura. A través de exposiciones, programas educativos y asociaciones comunitarias, [ICA LA] fomenta la crítica de lo familiar y la empatía con lo diferente". [1]
Desde sus inicios, el museo se ganó la reputación de albergar exhibiciones innovadoras para futuras luminarias del mundo del arte. Bajo el lema de la serie Artist's Project del Museo, el director Thomas Rhoads y su equipo de curadores organizaron espectáculos para Andrea Bowers, Meg Cranston, Bruce y Norman Yonemoto, y Lynn Aldrich . Organizaron las primeras exposiciones individuales de Daniel J. Martinez (1988), Jennifer Steinkamp (1989), William Leavitt (1990) y Allan Sekula (1996), entre otros. Tras la reubicación del Museo en Bergamot Station Arts Center, la Serie de Proyectos de Artistas continuó en las dos Salas de Proyectos del Museo. La exposición inaugural en Bergamot presentó a la artista emergente Liza Louy sus instalaciones de cocina y patio trasero de tamaño completo con cuentas.
Elsa Longhauser sucedió a Thomas Rhoads como directora ejecutiva en 2000 y marcó su llegada con una retrospectiva de la artista feminista austriaca Valie Export . [2] Durante el mandato de Longhauser, el museo acogió exposiciones de obras de Yoshimoto Nara (2000), Urs Fischer (2002), Terry Allen (2004), Michael Queenland (2012) y Mickalene Thomas (2012). Otras exposiciones importantes en el Museo incluyeron The Book Show: Raymond Pettibon (2001), Cavepainting: Laura Owens , Chris Ofili , Peter Doig (2002), Michael Asher (2008),Allen Ruppersberg: Tú y yo o el arte de dar y recibir (2009). El museo también organizó espectáculos aclamados por curadores invitados, incluidos Semina Culture: Wallace Berman and His Circle (2005) de Michael Duncan y Kristine McKenna , [3] una exposición de George Herms comisariada por Walter Hopps (2005) y Jori Finkel ' s Robo de identidad: Eleanor Antin, Lynn Hershman Leeson y Suzy Lake (2007).