Irene Eisinger (8 de diciembre de 1903 - 8 de abril de 1994) fue una cantante de ópera y actriz de cine alemana y británica. Su carrera estuvo estrechamente ligada a la fundación y los primeros años del Festival de Ópera de Glyndebourne .
Vida y carrera
Irene Eisinger nació en la pequeña ciudad de Silesia Costel , perteneciente al Imperio Alemán en el momento de su nacimiento. Hoy, la ciudad está en Polonia. Se formó como soprano soubrette y estudió interpretación con Paula Mark-Neusser en Viena y piano con G. Schönewald. [1]
Óperas y películas
Su debut, tanto en ópera como en cine, tuvo lugar en 1926. Interpretó un papel secundario en la película muda de Frederic Zelniks Die Försterchristl y comenzó a cantar papeles principales en óperas y operetas en el Stadttheater Basel en el norte de Suiza. Ya en 1928 fue llamada a Berlín y en poco tiempo se convirtió en una de las cantantes favoritas del director Otto Klemperer , primero en la Kroll Opera House , luego en la prestigiosa Staatsoper Unter den Linden . Aunque mejor recordada por sus papeles soubrette en las óperas de Mozart, especialmente Despina y Blonde, y como Ännchen en Webers Der Freischütz , también logró grandes éxitos y admiración en los papeles de opereta de Strauss, particularmente como Arsena en Der Zigeunerbaron y como Adele en Die Fledermaus . La musicóloga Elizabeth Forbes describe su canto con estas palabras: ″ Su voz, de tonos brillantes, ligera y muy flexible, y su apariencia diminuta y encantadora, invariablemente atrajeron adjetivos como 'encantador' y 'cautivador' de los críticos. ″ [2]
El año 1930 se puede considerar como su gran avance tanto en Alemania como en Austria, ya que debutó como Adele en la versión de Max Reinhardts de Die Fledermaus , [3] como Cherubino en Mozarts Le nozze di Figaro en el Festival de Salzburgo [4] y nuevamente como Adele en la Ópera Estatal de Viena . [5] Además, en este año se estrenó su primera película sonora, la comedia ligera Two Hearts in Waltz Time , con Eisinger como Anni Lohmeier y con el famoso y popular actor Willi Forst en un papel principal. Esta película fue la primera película en idioma extranjero que se estrenó con subtítulos en los Estados Unidos. [6] En 1931 le siguieron otros dos papeles importantes en el cine: Leopoldine en Die lustigen Weiber von Wien y el papel principal en otra versión de Zelnik de Die Försterchristl , ahora con sonido y canto. [7] [8]
Cherubino en Salzburgo fue suyo hasta 1933, y en 1931 añadió otro papel a su repertorio de Salzburgo: Papagena en Die Zauberflöte - nuevamente con invitaciones repetidas hasta 1933. [9] En 1932, Eisinger actuó en la ópera de cabaret Rufen Sie Herrn Plim de Mischa Spoliansky [10] y cantó Luise Matthes en la ópera Die Bürgschaft de Kurt Weill junto a Hans Reinmar y Lotte Lenya en la Städtische Oper Berlin . El director era Fritz Stiedry . [11] [12]
Apareció en dos cortometrajes ( Kabarett-Programm Nr. 4 , 1931 y Eine Johann-Strauss-Fantasie , 1933) e hizo varias grabaciones con Grammophon , HMV / Electrola , Ultraphon y Orchestrola . Su canto cubrió un amplio repertorio que abarca desde Mozart y Auber hasta CM Weber , Albert Lortzing , Puccini , Lehár y Strauss, incluyendo obras de Leo Fall , Bruno Granichstaedten , Ralph Benatzky y Robert Stolz . Sus compañeros masculinos en dúos fueron Siegfried Arno , Paul Morgan , Joseph Schmidt , Erik Wirl y Richard Fritz Wolf.
Emigrantion, Glyndebourne, ROH
Aunque muy popular entre la audiencia de Berlín, Eisinger se vio obligada a abandonar Alemania poco después de la toma del poder nacionalsocialista en 1933 debido a sus orígenes judíos. Ya no pudo cantar en ningún teatro de la capital alemana. Se refugió en Checoslovaquia y fue a cantar en los teatros de ópera de Praga, Ámsterdam y Bruselas, y una vez más en el Festival de Salzburgo . En 1933, además de Cherubino y Papagena, fue invitada a cantar un papel en una ópera de Richard Strauss . Sería su última aparición en Salzburgo. Cantó a Hermione en la primera producción de la segunda versión de la egipcia Helena .
Eisinger continuó cantando en la Ópera Estatal de Praga hasta 1937, pero ya en 1934 fue invitada por los emigrantes alemanes Fritz Busch y Carl Ebert a participar en el primer Festival de Glyndebourne . Desconocida para el público británico, cantó Despina en Mozarts Così fan tutte y obtuvo un gran éxito personal. A partir de entonces, se convirtió en una de las favoritas del festival, debutando como Blonde en Die Entführung aus dem Serail y como Papagena en Die Zauberflöte en 1935, volviendo allí cada año menos uno, hasta que el estallido de la Segunda Guerra Mundial obligó a cerrar el festival. [2] La grabación de Glyndebourne de 1935 de Così fan tutte , dirigida por Fritz Busch, da una idea muy clara de la voz de Eisinger, su estilo de canto y su encantadora personalidad. Aunque no se presentó en el Festival de 1936, la artista cantó el vals de Aquarellen , op. 258, de Josef Strauss en un concierto en Glyndebourne este año, con 600 de los empleados e inquilinos de John Christie presentes, para conmemorar el nacimiento del hijo de Christie, George, el 31 de diciembre de 1934. Debido a su éxito, el concierto tuvo que repetirse.
En 1936, el empresario CB Cochran , que había quedado fascinado con su Papagena en Glyndebourne, la contrató para la revista Follow the Sun en el Adelphi de Londres. Allí cantó la siempre muy aplaudida canción Love is a Dancing Thing , un tema popular de Howard Dietz y Arthur Schwartz . Cochran fue elogiado por involucrar a la señorita Eisinger por el Sunday Times : ″ Una hermosa señorita [con una] pequeña pero encantadora voz ″. Su compañero era el famoso barítono Gerald Nodin . [13] En diciembre del mismo año, Eisinger debutó en la Royal Opera House como Gretel en Humperdincks Hänsel und Gretel , con Maggie Teyte como Hänsel, cantada en alemán. Una semana después cantó Adele en Die Fledermaus (en inglés), ″ ganando un particular triunfo ″ con la canción Mein Herr Marquis . [2]
Durante las siguientes tres temporadas, la cantante regresó a Glyndebourne, agregando a Susanna y Barbarina en Le nozze di Figaro a su repertorio de Glyndebourne, mientras continuaba cantando sus otros papeles. A estas alturas vivía permanentemente en Inglaterra. En 1939, Eisinger cantó Ilya en una producción universitaria de Mozarts Idomeneo en Cambridge y actuó en el musical Georgian Springtime de Beatrice Saxon Snell en el Embassy Theatre de Londres, con Geoffrey Dunn, Frederick Ranalow y George Skillan en el reparto. [14] En 1940, cuando Glyndebourne estuvo de gira en The Beggar's Opera , se hizo cargo de Polly Peachum de Audrey Mildmay, quien había contraído la rubéola durante la carrera en Londres. Además, participó en la película cómica Young Man's Fancy y fue invitada por la BBC para cantar en Die Fledermaus y en Arlecchino , ópera en acto único de Ferruccio Busoni . [15]
Cuando Glyndebourne cerró, Eisinger se retiró del escenario.
Sus últimas actuaciones operísticas fueron una serie de siete actuaciones de Così fan tutte en la producción original de Glyndebourne de Carl Ebert en el Festival Internacional de Edimburgo en agosto y septiembre de 1949, junto con un elenco destacado formado por Suzanne Danco (Fiordiligi), Sena Jurinac (Dorabella). ), Petre Munteanu (Ferrando), Marko Rothmuller (Guglielmo), John Brownlee (Don Alfonso) y la Royal Philharmonic Orchestra dirigida por Hans Oppenheim . Cantó Despina.
A partir de entonces, solo se la escuchó en conciertos transmitidos por la BBC.
Vida privada
La cantante se casó con Gerhard Schönewald, llamado Gert, un médico londinense de origen alemán que había emigrado de Bad Nauheim . La pareja tuvo dos hijas, Susanne (nacida en 1944) y Emily-Ruth (1946). La pareja se divorció más tarde.
Irene Eisinger murió el 8 de abril de 1994, en Weston-super-Mare , Somerset, Gran Bretaña.
Grabación
- Così fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart), papel de Despina. Compañía de Ópera del Festival de Glyndebourne dirigida por Fritz Busch . HMV DB 2652 bis DB 2673 - Glyndebourne, junio de 1935
Filmografia
Título | Año | Papel | Director |
---|---|---|---|
El bailarín bohemio | 1926 | Frederic Zelnik | |
Dos corazones en tiempo de vals | 1930 | Anni Lohmeier | Géza von Bolváry |
La hija del forestal | 1931 | Christl Lange llamada "Försterchristl" | Frederic Zelnik |
Las alegres esposas de Viena | 1931 | Leopoldine | Géza von Bolváry |
La hora inmortal | 1939 | Etain | Rutland Boughton |
Fantasía del joven | 1939 | Cantante en el Hôtel de L'Univers | Robert Stevenson |
Fuentes
- Elizabeth Forbes : Obituario: Irene Eisinger. En: The Independent , 30 de abril de 1994.
- Josef Kaut: Die Salzburger Festspiele 1920-1981 , Mit einem Verzeichnis der aufgeführten Werke und der Künstler des Theatres und der Musik von Hans Jaklitsch, Salzburgo: Residenz Verlag 1982, ISBN 3-7017-0308-6 , p. 258, 261, 265, 268 y 269.
- Jürgen Kesting : Die großen Sänger. Band 2. Verlag Hoffmann und Campe, Hamburgo 2008, p. 700.
Otras lecturas
- Tobias Becker: Das blaue Wunder, S. 294-295 (Rezension von Stahrenberg 2012) [1]
- Peter Cornforth: Mischa Spoliansky: Una breve historia. [2] . Therin sobre la Ópera Cabaret: “... La música era deliciosa, y el libro y la letra ingeniosos y satíricos. También contenía un trío, cuyas primeras líneas eran Sie kommt, sie naht! (¡Se acerca, se está acercando!) Pero con "un inteligente cambio de acentos musicales", el oyente astuto escucharía Sie na h t, si e kommt, la pronunciación exacta de "nazi". (viii) "
- Irene Eisinger. En: Günter J. Gajda: Bedeutende Schlesier.
- Wulf Konold : Deutsche Oper, einst und jetzt: Überlegungen und Untersuchungen zu Geschichte und Gegenwart des deutschen Musiktheaters. Verlag Bärenreiter, 1980, ISBN 3-7618-0627-2 , pág. 59.
- Wilhelm Kosch entre otros (editores): Deutsches Theater-Lexikon . Biographisches und bibliographisches Handbuch. Vol. 1: A - Hurk. Verlag Ferd. Kleinmayr, Klagenfurt / Wien 1960, DNB: 551896833.
- Karl-Josef Kutsch , Leo Riemens (editores): Großes Sängerlexikon . Francke, Berna 1987.
- Ergänzungsband I, 1991, pág. 1133–1954.
- Ergänzungsband II; Berna: Francke, 1994, pág. 1125-1474.
- Eisinger, Irene. En: TheMusicSack. (engl.)
- Karl-J. Kutsch, Leo Riemens (editores): Unvergängliche Stimmen. Sängerlexikon. 2. neu bearb. und erw. Auflage. en línea , pág. 151.
- Berthold Leimbach: Tondokumente der Kleinkunst und ihre Interpreten 1898-1945. Selbstverlag, Gotinga 1991, unpaginiert.
- Eisinger Irene, verehel. Schönwald: Sängerin. En: Hans Morgenstern (Hrsg.): Jüdisches biographisches Lexikon: Eine Sammlung von bedeutenden Persönlichkeiten jüdischer Herkunft ab 1800. LIT Verlag Münster, 2009, ISBN 978-3-7000-0703-6 , pág. 196.
- Irene Eisinger. in der Online-Filmdatenbank
- Carolin Stahrenberg (Hrsg.): Hot Spots von Cafe bis Kabarett: musikalische Handlungsräume im Berlin Mischa Spolianskys 1918-1933 (= Band 4 von Populäre Kultur und Musik, ISSN 1869-8417 ). Waxmann Verlag, 2012. ISBN 3830975201 , Länge 336 Seiten, hier: S. 244–265. Descripción de la Ópera Cabaret en la p. 245–246, nota 437 (véase Spoliansky, Goodbye Trouble, p. 84, es decir, autobiografía inédita)
- Thomas Staedeli: Irene Eisinger. Retrato del artista con una fotografía.
- Eva Weissweiler : ¡Ausgemerzt! Das Lexikon der Juden in der Musik und seine mörderischen Folgen. Dittrich, Berlín 1999, ISBN 3-920862-25-2 .
Referencias
- ^ vgl. Müller, Reinhard: Paula Mark-Neusser. En: Archiv für die Geschichte der Soziologie en Österreich
- ↑ a b c Elizabeth Forbes : Obituario: Irene Eisinger en: The Independent (Londres), 30 de abril de 1994.
- ^ Música: Joh. Strauss, Text nach dem Französischen bearb. contra C. Rößler u. M. Schiffer; Neugestaltung contra Max Reinhardt, musikal. Einrichtung von Erich Wolfgang Korngold , véase Johann Strauß auf operone.de
- ^ Ver: Conjunto 1930
- ^ Lista de reparto de Die Fledermaus . Db-staatscoper.die-antwort.eu, consultado el 9 de julio de 2016.
- ^ "Zwei Herzen im 3/4 Takt | filmportal.de" . Filmportal.de . Consultado el 20 de agosto de 2020 .
- ^ "Die lustigen Weiber von Wien | filmportal.de" . Filmportal.de . Consultado el 20 de agosto de 2020 .
- ^ "Die Försterchristl | filmportal.de" . Filmportal.de . Consultado el 20 de agosto de 2020 .
- ^ ver: Kaut, p. 268 y 269.
- ^ Berthold Leimbach: Tondokumente der Kleinkunst und ihre Interpreten 1898-1945. Göttingen, Selbstverlag 1991, sin números de página.
- ^ "Besetzungsliste" . Consultado el 20 de agosto de 2020 .
- ↑ La noche de la inauguración fue el 10 de marzo de 1932. "La trama guarda claros paralelos con el ascenso del nazismo en Alemania" . Por lo tanto, la ópera fue prohibida después de la llegada al poder de Hitler.
- ^ "Escena 18. Kleine Acrobat (Letra de Howard Dietz): El acróbata - Gerald Nodin. Su compañera - Irene Eisinger. Trajes de Gerald Nodin e Irene Eisinger diseñados por Ernst Stern. Ejecutado por BJ Simmons & Co., Ltd." , vgl. Besetzungsliste
- ^ La lista dramática Quién es quién en el teatro , un registro biográfico de la décima edición de la etapa contemporánea. Consultado el 10 de julio de 2016.
- ^ vgl. Aufstellung von Alan Robinson en musicweb-international.com
enlaces externos
- Irene Eisinger en IMDb
- Opera Vivra , breve biografía de Irene Eisinger (con retrato)
- Clásicos vocales , retrato de Irene Eisinger
- Wien wird bei Nacht erst schön , una canción de Robert Stolz , grabada por Irene Eisinger en la década de 1930