Jackie Shane (15 de mayo de 1940-21 de febrero de 2019) fue una cantante estadounidense de soul y rhythm and blues , que se destacó en la escena musical local de Toronto , Ontario, Canadá, en la década de 1960. Considerada una intérprete transgénero pionera , [1] fue colaboradora de Toronto Sound y es mejor conocida por el sencillo "Any Other Way", que fue un Top 10 regional en Toronto en 1962 y un modesto éxito en las listas nacionales Canadá en 1967. [2]
Jackie Shane | |
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Nació | Nashville, Tennessee , EE. UU. | 15 de mayo de 1940
Fallecido | 21 de febrero de 2019 Nashville, Tennessee, EE. UU. | (78 años)
Géneros | R&B , soul |
Ocupación (es) | Cantante |
Video externo | |
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Jackie Shane - Paseando al perro - 1965 R&B |
Fondo
Originaria de Nashville, Tennessee , [3] nació el 15 de mayo de 1940. Comenzó a actuar localmente en la década de 1950 con cabello largo, maquillaje y joyas. Prometiendo escapar del " Jim Crow South ", [4] a fines de la década de 1950, se unió a un carnaval itinerante y llegó a Cornwall , Ontario , en 1959, donde dijo que se sentía libre por primera vez. [5]
En 1960, Shane se mudó a Montreal , Quebec , [3] donde el saxofonista "King" Herbert Whitaker la invitó a ver a la popular banda Frank Motley y su Motley Crew en el Esquire Show Bar . Shane apareció y se sentó cerca del frente. Cuando Motley dijo: "Trae a ese chico aquí y veamos qué puede hacer", el pianista Curley Bridges invitó a Shane, que seguía presentándose como un hombre, en el escenario para el siguiente set, donde interpretó canciones de Ray Charles y Bobby "Blue". Soso . [4]
Pronto se convirtió en la vocalista principal de la banda y se trasladó a Toronto con ellos a finales de 1961. Regresó varias veces a los Estados Unidos, de gira con Motley Crew (a Boston, por ejemplo, donde grabaron), a Nueva York para grabar. , para visitar a su familia y viejos amigos y actuar en un programa de televisión en Nashville, o para vivir y trabajar en Los Ángeles, donde tocaba la batería en sesiones de grabación. [3] [5] Una mitología de los fanáticos la vinculó con Little Richard , incluidas las afirmaciones de que había sido la vocalista de respaldo de Richard antes de mudarse a Canadá o incluso que era prima de Richard, aunque nunca se ha encontrado ninguna verificación de ninguna de las afirmaciones y no existe evidencia. que Shane alguna vez hizo alguna de las dos afirmaciones. [6] El crítico musical Carl Wilson ha llegado a la conclusión de que, si bien en realidad Shane tenía raíces profundas e identificables en las tradiciones del circuito Chitlin del sur de EE. UU . , La mitología surgió porque los habitantes de Toronto no conocían las tradiciones de esa escena en la década de 1960 y, por lo tanto, Little Richard fue el único antecedente del estilo de actuación de Shane que la mayoría de su base de fans local pudo identificar. [6]
A lo largo de su activa carrera musical y durante muchos años a partir de entonces, casi todas las fuentes escribieron sobre Shane como un hombre que actuaba con ropa ambigua que sugería fuertemente la feminidad, y algunas fuentes incluso la etiquetaron directamente como una drag queen . [7] Sin embargo, las pocas fuentes que realmente buscaron sus propias palabras sobre el tema de su propia identificación de género fueron más ambiguas; se identificó como hombre en dos citas tempranas del Toronto Star , pero más a menudo parecía simplemente esquivar las preguntas sobre su género por completo. [8] Su identidad como mujer trans no fue confirmada oficialmente por un medio de comunicación hasta que el periodista musical Elio Iannacci la entrevistó para The Globe and Mail en 2017 [9].
Carrera de grabación
Lanzó su primer sencillo, una versión de " Money (That's What I Want) " de Barrett Strong , en 1962. "I'm Really Got the Blues" era la cara B del sencillo . Poco después, el mismo sello lanzó una versión alternativa del sencillo en el que "Money" fue relegado a la cara B, mientras que una grabación diferente de "I've Really Got the Blues", con algunas letras revisadas y el título alternativo. "¿Ha tenido el blues?", se convirtió en el lado A . [10] [se necesita una mejor fuente ]
Siguió con "Any Other Way" (b / w "Sticks and Stones") más tarde el mismo año, en el otoño de 1962; la canción se convirtió en su mayor éxito en las listas, alcanzando el número 2 en la lista CHUM de Toronto en 1963. [8] Una versión de una canción previamente grabada y publicada por William Bell en el verano de 1962, la versión de Shane se destacó por agregar un giro diferente a la letra Dile que soy feliz / dile que soy gay "; mientras que la letra original pretendía la palabra "gay" en su significado más antiguo como sinónimo de "feliz", Shane jugó con el doble significado de la palabra, que aún no estaba en el uso generalizado. [3]
El single de seguimiento de "Any Other Way" fue "In My Tenement" b / w "Comin 'Down". Recibió algo de difusión en el norte del estado de Nueva York, pero no llegó a las listas de otros países de EE. UU. O Canadá, y Shane no volvió a grabar durante varios años. [ cita requerida ]
En 1962, Shane actuaba en la Saphire Tavern de Toronto, especializándose en versiones de canciones de Ray Charles y Bobby Bland . [11] En 1965, hizo una aparición en televisión en Nashville el WLAC-TV 's Night Train , la realización de Rufus Thomas ' " Walking the Dog ". [8] Casi al mismo tiempo, se le ofreció una aparición en The Ed Sullivan Show , pero se negó ya que la reserva estaba condicionada a que se presentara como hombre. [12]
En 1967, "Any Other Way" fue reeditado y se convirtió en un éxito modesto en todo Canadá, alcanzando el puesto # 68 en la lista nacional de RPM en marzo. [6] Posteriormente, Shane volvió a grabar más tarde ese año, publicando el sencillo "Stand Up Straight and Tall" b / w "You Are My Sunshine" (que alcanzó el puesto 87 en RPM) y el álbum en vivo Jackie Shane Live . [10] Un single final, "Cruel Cruel World" b / w "New Way of Lovin '", fue lanzado en 1969. [3]
Además de sus propias grabaciones, Shane también apareció en el álbum Honkin 'at Midnight de Motley , interpretando versiones en vivo de algunos de los sencillos que había lanzado con su propio nombre. [13]
Shane se desvaneció en prominencia después de 1970-71, [3] con incluso sus propios ex compañeros de banda perdiendo contacto con ella; poco después de regresar a Los Ángeles, rechazó una oferta para ser parte de la banda Funkadelic de George Clinton . [14] Comenzó a cuidar a su madre, Jessie Shane, [5] que vivía en Los Ángeles, antes de mudarse a Nashville alrededor de 1996 después de la muerte de su madre. [15]
Durante un tiempo se rumoreaba que había muerto por suicidio o que había sido apuñalada hasta la muerte en la década de 1990, [6] pero en realidad se había retirado de la música y se había mudado a Nashville desde Los Ángeles. Se mantuvo en contacto con Frank Motley, quien puso en contacto con ella a un coleccionista de discos de Toronto a mediados de la década de 1990. Esta noticia fue transmitida a un pequeño número de sus viejos amigos músicos, algunos de los cuales la contactaron. Uno, Steve Kennedy, discutió con Shane la posibilidad de organizar y montar un concierto de reunión, pero esto nunca se materializó: la próxima vez que Kennedy llamó al mismo número de teléfono, lo habían reasignado a otra persona que nunca había oído hablar de Shane. [3]
Atención post-carrera
CBC Radio 's dentro de la música al aire un documental, 'yo tengo la mía: La historia de Jackie Shane', en 2010. [3] En ese momento, nadie involucrado en el documental, el productor ejecutivo de las cuales era la esposa de Steve Kennedy, había podido determinar si Shane todavía estaba vivo; [3] pero posteriormente fue encontrada, todavía viviendo en Nashville. [13]
Las imágenes de Shane en la actuación también aparecieron en la serie de televisión documental de 2011 de Bruce McDonald Yonge Street: Toronto Rock & Roll Stories . [dieciséis]
Jackie Shane Live fue reeditado como un pirata en 2011 en Vintage Music as Live at the Saphire Tavern , aunque la reedición fue etiquetada incorrectamente como de 1963. Varias de las canciones originales incluidas en la lista de canciones se lanzaron mucho más tarde en la década de 1960. [17] [10] Una compilación pirata de singles y rarezas de estudio, Soul Singles Classics , fue lanzada el mismo año. [10] OPM reeditó posteriormente el álbum con su título original.
En 2015, el comité del Premio de Música Polaris preseleccionó a Jackie Shane Live como uno de los nominados para el componente de las décadas de 1960 y 1970 de su Premio Heritage inaugural para honrar los álbumes canadienses clásicos. [18] No ganó, pero ha sido renombrado en años posteriores.
En 2017, un grupo de escritores de Toronto publicó la antología de ensayos Any Other Way: How Toronto Got Queer , una historia de la cultura LGBT en Toronto; Además de tomar su título del sencillo de Shane de 1962, el libro incluye un ensayo dedicado específicamente a Shane. [9]
En el verano de 2017, el sello de reedición Numero Group anunció que lanzarían una compilación de doble LP / CD de la música de Shane, Any Other Way , el 20 de octubre de 2017. [19] El álbum marcó la primera vez desde su final. single en 1969 que Shane estuvo directamente involucrado en la producción y lanzamiento de una reedición de su música. [9] El álbum fue nominado para un premio Grammy en la categoría de Mejor Álbum Histórico . [20] En una reveladora entrevista con Elio Iannacci de The Globe and Mail , [21] Shane declaró que planeaba regresar a Toronto para actuar en vivo por primera vez en casi cinco décadas. [22]
En 2019, Shane concedió una entrevista transmitida a CBC Radio One 's Q . La entrevista fue realizada por Elaine Banks, quien había sido la productora y presentadora de "I Got Mine", y fue la primera entrevista de transmisión de Shane desde el final de su carrera como intérprete. [15] En la entrevista, confirmó que regresó a su casa en los Estados Unidos para cuidar de su madre enferma, pero declaró que lamentaba no haber elegido traer a su madre a Toronto en su lugar. [15]
Muerte
Shane murió mientras dormía, en su casa en Nashville, el 21 de febrero de 2019. [1] [23] Su muerte se informó a los medios de comunicación al día siguiente. [24]
Discografia
Individual
- " Dinero (eso es lo que quiero) " b / w "Realmente tengo el blues" (1962)
- "¿Alguna vez has tenido blues?" b / w "Dinero (eso es lo que quiero)" (1962)
- "Any Other Way" en blanco y negro "Sticks and Stones" (1962)
- "In My Tenement" en blanco y negro "Comin 'Down" (1963)
- "Ponte de pie y erguido" b / n "Eres mi sol" (1967)
- "Cruel Cruel World" en blanco y negro "New Way of Lovin '" (1969)
Álbumes
- Jackie Shane Live (Caravan Records, 1967)
- Honkin 'at Midnight (2000, pirata, con Frank Motley y su equipo Motley)
- Live at the Saphire Tavern (2011, pirata)
- Soul Singles Classics (2011, pirata)
- Jackie Shane Live (2015, reedición)
Compilaciones
- "Slave for You Baby" y "Chickadee" en The Original Blues Sound de Charles Brown & Amos Milburn con Jackie Shane-Bob Marshall & The Crystals (Grand Prix / Pickwick, 1965)
- Cualquier otra forma (Numero Group, 2017)
Referencias
- ^ a b "Jackie Shane, cantante de soul transgénero pionera, muere a los 78" . CBC News , 22 de febrero de 2019.
- ^ "Una breve historia de la música queer en Toronto" . BlogTO , 29 de noviembre de 2014.
- ^ a b c d e f g h i "Tengo el mío: la historia de Jackie Shane" . CBC Radio , 28 de febrero de 2010. Archivado el 8 de agosto de 2015 en Wayback Machine.
- ^ a b "Jackie Shane, una fuerza de la naturaleza que desapareció, tiene una historia propia" . NPR . 25 de octubre de 2017 . Consultado el 2 de marzo de 2019 .
- ^ a b c "El músico de soul de Toronto, Jackie Shane, vuelve a ser el centro de atención con una nominación al Grammy" . chusma.ca . 3 de enero de 2019 . Consultado el 2 de marzo de 2019 .
- ^ a b c d Carl Wilson, "Apuesto a que tu mamá era una reina del espectáculo" . Hazlitt , 22 de abril de 2013.
- ^ "Jukebox histórico de Toronto reproduce los sonidos de nuestro pasado" . Torontoist , 29 de enero de 2014.
- ^ a b c Steven Maynard, "Una nueva forma de amar: Queer Toronto es educado por Jackie Shane". De otra manera: cómo Toronto se volvió queer . Libros de Coach House , 2017. ISBN 9781552453483 . págs. 11-20.
- ^ a b c "Buscando a Jackie Shane, superestrella transgénero perdida de R&B" . The Globe and Mail , 19 de mayo de 2017.
- ^ a b c d Jackie Shane en CanadianBands.com.
- ^ Martin Aston (13 de octubre de 2016). Rompiendo los muros del dolor: cómo surgió la música . Little, Brown Book Group. pag. 104. ISBN 978-1-4721-2245-2.
- ^ "Jackie Shane: recordando al innovador cantante de soul trans" . The Guardian , 25 de febrero de 2019.
- ^ a b Jackie Shane en Queer Music Heritage.
- ^ Mertens, Max (13 de agosto de 2017). "Jackie Shane" de cualquier otra manera "Revisión" . Pitchfork . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2017.
- ^ a b c "Jackie Shane en sus propias palabras: una rara entrevista con una leyenda viviente" . Q , 8 de febrero de 2019.
- ^ "El apogeo musical de The Strip; documental 'Yonge Street - Toronto Rock & Roll Stories' descubre una era en la que 'la verdad era más extraña que la publicidad'". The Telegraph-Journal , 21 de marzo de 2011.
- ^ discogs.com
- ^ "Polaris Music Prize anuncia nominados al premio Heritage" . ¡Exclamar! , 18 de septiembre de 2015.
- ^ "Jackie Shane, cantante de soul y pionero de los derechos trans, anuncia compilación de Numero Group" . Pitchfork . 2 de agosto de 2017 . Consultado el 3 de agosto de 2017 .
- ^ "Drake, Shawn Mendes, Diana Krall entre los canadienses para los premios Grammy" . CBC News , 7 de diciembre de 2018.
- ^ Iannacci, Elio (27 de octubre de 2017). "Jackie Shane's Coming Home" . El globo y el correo .
- ^ "Jackie Shane vuelve a casa" . Consultado el 7 de febrero de 2020 .
- ^ "Jackie Shane, cantante de soul y pionero transgénero, muerto a los 78" . Pitchfork . 22 de febrero de 2019.
- ^ Liam Stack, "Jackie Shane, pionero transgénero de la música soul de la década de 1960, muere a los 78" . The New York Times , 22 de febrero de 2019.