Impresión xilográfica en Japón


La impresión en madera en Japón (木版画, mokuhanga ) es una técnica más conocida por su uso en el género artístico ukiyo-e de hojas sueltas, pero también se usaba para imprimir libros en el mismo período. Ampliamente adoptada en Japón durante el período Edo (1603–1868) y similar a la xilografía en el grabado occidental en algunos aspectos, la técnica mokuhanga se diferencia en que utiliza tintas a base de agua, a diferencia de la xilografía occidental, que normalmente utiliza tintas a base de aceite. . Las tintas japonesas a base de agua proporcionan una amplia gama de colores vivos, veladuras y transparencias.

En 764, la emperatriz Kōken encargó un millón de pequeñas pagodas de madera, cada una con un pequeño rollo de madera impreso con un texto budista ( Hyakumantō Darani ). Estos se distribuyeron a los templos de todo el país como agradecimiento por la supresión de la Rebelión Emi de 764. Estos son los primeros ejemplos de grabados en madera conocidos o documentados de Japón . [1]

En el siglo XI, los templos budistas de Japón producían libros impresos de sutras , mandalas y otros textos e imágenes budistas. Durante siglos, la imprenta estuvo restringida principalmente a la esfera budista, ya que era demasiado costosa para la producción en masa y no tenía un público receptivo y alfabetizado como mercado. Sin embargo, un importante conjunto de abanicos de finales del período Heian (siglo XII), que contienen imágenes pintadas y sutras budistas, revelan por la pérdida de pintura que el dibujo subyacente de las pinturas se imprimió a partir de bloques. [2] En el período KamakuraDesde el siglo XII hasta el siglo XIII, se imprimieron y publicaron muchos libros mediante la impresión en madera en los templos budistas de Kioto y Kamakura . [1]

La imprenta de tipos móviles de estilo occidental fue traída a Japón por la embajada de Tenshō en 1590 y se imprimió por primera vez en Kazusa, Nagasaki en 1591. Sin embargo, la imprenta occidental se suspendió después de la prohibición del cristianismo en 1614. [1] [3] La imprenta incautada de Corea por las fuerzas de Toyotomi Hideyoshi en 1593 también estaba en uso al mismo tiempo que la imprenta de Europa. Una edición de las Analectas de Confucio se imprimió en 1598, utilizando una imprenta coreana de tipos móviles, por orden del emperador Go-Yōzei . [1] [4]

Tokugawa Ieyasu estableció una escuela de imprenta en Enko-ji en Kioto y comenzó a publicar libros utilizando una imprenta doméstica de tipos móviles de madera en lugar de metal a partir de 1599. Ieyasu supervisó la producción de 100.000 tipos, que se utilizaron para imprimir muchos libros políticos e históricos. En 1605, comenzaron a publicarse libros que utilizaban imprenta doméstica de tipos móviles de cobre, pero los tipos de cobre no se generalizaron después de la muerte de Ieyasu en 1616. [1]

Los grandes pioneros en aplicar la imprenta de tipos móviles a la creación de libros artísticos, y en preceder a la producción en masa para el consumo general, fueron Honami Kōetsu y Suminokura Soan. En su estudio en Saga, Kioto, la pareja creó una serie de versiones en madera de los clásicos japoneses, tanto en texto como en imágenes, convirtiendo esencialmente emaki (pergaminos) en libros impresos y reproduciéndolos para un consumo más amplio. Estos libros, ahora conocidos como Libros Kōetsu, Libros Suminokura o Libros Saga, se consideran las primeras y mejores reproducciones impresas de muchos de estos cuentos clásicos; el Libro de la Saga de los Cuentos de Ise ( Ise monogatari ), impreso en 1608, es especialmente renombrado. [5]


La gran ola de Kanagawa (神奈川沖浪裏, Kanagawa-oki nami-ura ) impresa por el Museo Metropolitano de Arte de Hokusai
Una serie de dos piezas nishiki-e (grabado en madera en color) que representa una clase en terakoya (escuela educativa privada).
Ukiyo-e basado en actores de kabuki se hizo popular. Ichikawa Danjūrō ​​V en la popular obra kabuki Shibaraku , de Utagawa Kunimasa , 1796
Zojo-ji en Shiba . De la serie Veinte vistas de Tōkyō de Hasui Kawase , unartista de shin-hanga .
El proceso de xilografía, Kunisada , 1857. Una versión de fantasía, íntegramente protagonizada por "bellezas" bien vestidas. De hecho, pocas mujeres trabajaban en el grabado.
La perspectiva gráfica de estilo occidental ( uki-e ) y un mayor uso del color impreso fueron algunas de las innovaciones que afirmó Okumura Masanobu .
Tomando el fresco de la tarde por el puente Ryōgoku , c.  1745
"Shōki zu" ( Zhong Kui ), de Okumura Masanobu , 1741-1751. Un ejemplo de formato columna , 69,2 x 10,1 cm.