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James William Woodring (nacido el 11 de octubre de 1952) es un americano dibujante , artista plástico diseñador, escritor y juguete. Es mejor conocido por los cómics basados ​​en sueños que publicó en su revista Jim , y como el creador del personaje de dibujos animados antropomórfico Frank , que ha aparecido en varios cómics cortos y novelas gráficas .

Desde que era niño, Woodring ha experimentado "apariciones" alucinatorias , que han inspirado gran parte de su obra surrealista . Mantiene un "autoperiodismo" de sus sueños, algunos de los cuales han formado la base de algunos de sus cómics. Su creación más famosa es ficticia: los cómics de pantomima ambientados en el universo que él llama el Unifactor, generalmente con Frank. Estas historias incorporan un simbolismo muy personal inspirado en gran medida por la creencia de Woodring en el Vedanta de la filosofía hindú . También hace una gran cantidad de pintura surrealista y ha sido el escritor de varios cómics de franquicias con licencia publicadas por Dark Horse y otros.

Woodring ha ganado o ha sido nominado a varios premios. Colocó dos veces en The Comics Journal " lista de los s 100 mejores cómics del siglo , con los Frank historias clasificó como # 55, y El libro de Jim el puesto número 71.

Biografía [ editar ]

Woodring, el mayor de dos hijos, nació en Los Ángeles. Sufría de alucinaciones (a las que llamó "apariciones") de caras flotando y balbuceando sobre su cama (entre otras visiones) cuando era un niño, y "estaba obsesionado con la muerte a una edad tierna" [1] y tenía miedo de sus padres. entraría en su dormitorio y lo mataría. Tenía problemas de comportamiento y se sentía incapaz de dejar de hacer cosas que sabía que no debería estar haciendo y que, según él, no hizo hasta que se casó. Woodring también ha sido diagnosticado con prosopagnosia . [2] [3]

Se graduó de la escuela secundaria en 1970 y asistió a Glendale Junior College durante unos dos meses. Mientras que hay,

"Tuve la alucinación más significativa de mi vida en esta clase de historia del arte. ¡Lo tomé como un presagio de que debería salir de la escuela y quedarme fuera! [Risas]. Esta alucinación fue mucho más interesante que la clase. - Parecía haber entrado a la fuerza en el aula y saltó fuera de la pantalla donde se proyectaban estas diapositivas para decirme que debería estar en otro lugar. Sentí que esta imagen había costado mucho trabajo para entrar en el edificio y entrar en esa habitación y esperar a que la pantalla se ponga en blanco y luego aparezcan a mí para tocar la bocina para que me vaya. Así que lo hice ".

-  Jim Woodring [1]

Woodring abandonó la universidad y pasó el próximo año y medio como basurero . [1] Durante este tiempo, desarrolló un grave problema con la bebida , que duró unos ocho años. Eventualmente dejó de beber porque sintió que estaba interfiriendo con su crecimiento como artista.

Industria de la animación [ editar ]

En 1979 [1] fue persuadido por su mejor amigo [1] [4] John Dorman para trabajar como artista en el estudio de animación Ruby-Spears . Hizo "[s] toryboards durante la temporada de producción y trabajos de presentación fuera de temporada". Trabajó para los programas de dibujos animados Mister T , Rubik the Amazing Cube y Turbo Teen , y a menudo ha dicho que estos fueron los peores dibujos animados jamás producidos. En ese momento, formó amistades con los célebres artistas de cómics Gil Kane y Jack Kirby , quienes estaban descontentos con el negocio de los cómics y trabajaban en animación en ese momento.

Comics [ editar ]

Mientras trabajaba en Ruby-Spears , comenzó a publicar por su cuenta Jim , una antología de cómics, arte onírico y escritura libre que describió como un "autoperiodismo". En 1986, Woodring fue presentado por Gil Kane a Gary Groth de Fantagraphics Books . Jim fue publicado como una serie regular por Fantagraphics a partir de 1986, con elogios de la crítica, aunque menos que ventas espectaculares, y Woodring se convirtió en caricaturista a tiempo completo. Frank , una serie surrealista sin palabras que comenzó como una característica ocasional dentro de Jim, se convirtió en su trabajo más conocido, y eventualmente se convirtió en su propia serie en 1996. La mayor parte del contenido del primero de los dos volúmenes de Jim se recopiló como El libro de Jim en 1993, que posteriormente se clasificó como # 71 en The cómics Diario 's 100 mejores cómics del siglo lista.

"Hay muchos elementos en las historias que significan algo para mí que no deberían significar nada para nadie más, aunque, por supuesto, espero que lo hagan. Utilizo estas formas simétricas radialmente y formas simétricas bilaterales y ambas tienen un aspecto diferente Importan para mí. Representan diferentes cualidades específicas. Entonces, si Frank abre un frasco y sale un bilat, eso significa una cosa. Si lo abre y sale un jiva , eso significa otra cosa. Es como decir un hedor salió o salió un ratón. Tengo este lenguaje simbólico elaborado ".

Jim Woodring, 2002 [5]

Woodring creó una serie de cómics de corta duración para niños, Tantalizing Stories , con Mark Martin . Este fue el lugar en el que su personaje, Frank, apareció por primera vez de manera prominente, en historias que "tienen un flujo de ensueño y una lógica interna" [5] escrito en un "lenguaje visual simbólico" [5] que está "definido por gruesos , líneas de dibujos animados implacables que unen a Walt Kelly con Salvador Dalí ". [6] La mayoría de las historias de Frank se han escrito en blanco y negro, pero algunas se destacan por estar (generalmente pintadas) a todo color. En particular, Woodring fue nominado a "Mejor colorista" en los premios Eisner de 1993 por la historia Frank in the River .The Comics Journal clasificó lashistorias de Frank en el puesto 55 en su lista de los 100 mejores cómics del siglo .

También ha trabajado como ilustrador independiente y escritor de cómics, adaptando la película Freaks con F. Solano Lopez para Fantagraphics y escribiendo cómics basados ​​en Aliens y Star Wars para Dark Horse .

Woodring produjo un nuevo libro de Frank en 2005 ( The Lute String ) y en 2010 su primer libro de Frank de longitud de novela gráfica , Weathercraft , que se incluyó en varias listas de "Lo mejor de 2010". [7] [8] [9] A esto le siguió otro, Congreso de los Animales , en mayo de 2011. Woodring dice que, aunque había estado alejado de los cómics, acumuló una acumulación de nuevas historias y tiene la intención de complete un total de cuatro libros de 100 páginas como Weathercraft y Congress of the Animals , y luego vuelva a los tipos de historias que había escrito en Jim . [10]

Otros proyectos [ editar ]

En junio de 2010, Scott Eder Gallery [11] en Brooklyn presentó una muestra individual del arte Weathercaft de Jim . [12]

Un DVD de 48 minutos llamado Visiones de Frank: cortometrajes de los animadores más audaces de Japón fue lanzado por PressPop Music de Japón en 2005. Es una colección de nueve cortos animados creados entre 2000 y 2005, cada uno producido por un artista o equipo diferente que interpreta un diferente trabajo de Frank . Aparte de diseñar el empaque, Woodring no participó en la producción de estas películas, dejando su interpretación completamente en manos de los animadores. [13]

En 2010, se lanzó un documental de 93 minutos titulado The Lobster and the Liver: The Unique World of Jim Woodring , [14] dirigido por Jonathan Howells.

En abril de 2011, Woodring mantiene un blog que se actualiza con poca frecuencia, [15] donde a veces publica paneles de trabajos en progreso, incluidos Weathercraft y Congress of the Animals , así como otros proyectos, como nuevas pinturas y la construcción y demostración. de una pluma de inmersión de siete pies que funciona .

Woodring y su esposa, Mary, tienen un hijo llamado Maxfield, quien ha publicado una novela gráfica propia titulada OAK , impresa con una subvención de la Fundación Xeric , una página [16] de la cual apareció el 18 de noviembre de 2012 como entrada para el blog de Woodring. [15]

Personajes recurrentes [ editar ]

Personajes francos [ editar ]

Las historias que involucran a estos personajes ocurren en el mundo surrealista que Woodring llama el Unifactor .

Franco
Un animal bípedo, dientes cerrados, de especie incierta y cola corta, descrito por Woodring como un " antropomorfo genérico " e "ingenuo pero no inocente", "completamente ingenuo, capaz de pecar por no saber de qué se trata realmente". [17] El diseño de los personajes recuerda a los viejos cortos animados estadounidenses de las décadas de 1920 y 1930, como los de Fleischer Studios . Por lo general, aparece en blanco y negro, pero cuando aparece en color, su pelaje es morado.

Otros [ editar ]

Jim
El propio artista ocupó un lugar destacado en la mayoría de los primeros cómics de sus sueños.
Pulque
Una criatura rana de habla hispana, perpetuamente borracha, del tamaño de un hombre. Pulque, inexplicablemente, se junta con un grupo de niños estadounidenses de los suburbios, a pesar de que él y los niños no pueden entenderse y están dibujados en estilos marcadamente diferentes.
Chip y Monk
Amigos de la infancia ...
Gran rojo
Un gran gato callejero que caza y mata con un gusto similar al de un gato. Esto se vuelve escalofriante por el diálogo de Red con su presa: "Te mataré", grita una zarigüeya aterrorizada, "¡Maté al viejo búho!" Red murmura una divertida respuesta, "Eso es bueno", mientras se acerca para matar.

Temas y motivos [ editar ]

Sueños
Woodring lleva un diario de sueños [1] y ha convertido varios de estos sueños en cómics, que "intenta hacer lo más literalmente posible". [1] La mayoría de estos se publicaron en Jim . Desde mediados de la década de 1990 se ha apartado de las historias basadas explícitamente en sueños reales, y luego dijo: "Me cansé de dibujarme. No quiero volver a dibujarme nunca más". [5] Desde entonces, se ha centrado principalmente en historias basadas en el Unifactor , el universo surrealista de Frank .
"Es difícil vencer a una rana por el simbolismo animal . Cuando están quietos, están completamente inmóviles, a veces durante horas. Cuando saltan, vuelan como un rayo engrasado. Se metamorfosean y, en última instancia, viven en dos mundos. Son extrañamente antropomórficos y, por supuesto, son hermosos a la vista y divertidos de dibujar. Nunca me cansaré ni seré ambivalente hacia las ranas ".

Woodring, 2010 [10]

Ranas
ocupan un lugar destacado en los cómics de Woodring, y su simbolismo parece cambiar de una historia a otra. A menudo son criaturas espirituales pero bastante pomposas, pero a veces pueden ser siniestras y extrañas. En otras ocasiones, son "personas promedio" que luchan por proteger sus hogares o sus familias de los depredadores. Una caricatura gigante de una rana apoyada contra una pared fue la portada del primer número de Jim en 1986, y las ranas enmarcaron la portada de Weathercraft en 2010.
Jivas
Aparecen con frecuencia en los cómics de sueños autobiográficos de Woodring y en Frank , donde aparecen como ejes bulbosos flotantes, flexibles, coloridos y ocasionalmente radiantes que se asemejan a las tapas de los niños , y son a la vez conscientes y móviles, y no vaporosos ni del todo benévolos. Woodring se ha referido ocasionalmente a ellos como " ángeles " y " almas condicionadas ". [13] En algunas historias de Jim, los Jivas pueden hablar, y en una, accidentalmente se perfora la piel y se desinfla como un globo .
El Unifactor
El mundo en el que aparecen Frank y los personajes asociados, "un mundo donde conceptos como la justicia y la lógica se leen como extraños", [18] "un mundo pintoresco pero ocasionalmente siniestro habitado por plantas alienígenas y criaturas traviesas, lógica onírica y fuerzas incognoscibles". [10]
El Unifactor funciona bajo su propia lógica interna; la muerte, la destrucción y la mutilación en una historia no necesariamente tienen relación con las historias posteriores: Manhog se quita la piel de la pierna en Manhog Beyond the Face , [19] que parece no dejar ninguna huella en él en otras historias; y en un solo número de Jim, le han quitado todas sus extremidades, piel y la mayoría de sus rasgos faciales, convirtiéndose en una figura de jiva mutilada en una historia, solo para reaparecer más tarde en una historia separada, aparentemente "normal", solo para ser asesinado, disecado y cosido de nuevo. [20] En el lado positivo, sin embargo, Manhog, debido a una cadena de eventos iniciada por un Jerry-Chicken, se vuelve civilizado, culto y dueño de una mansión señorial. Esto no tiene ningún efecto sobre su naturaleza salvaje y bestial en las siguientes historias.

Otro trabajo [ editar ]

Como historiador de cómics, Woodring ha escrito sobre TS Sullivant y otros dibujantes clásicos para The Comics Journal . También entrevistó al dibujante Jack Davis para la publicación.

Woodring ilustra Microsoft 's Comic Chat en programa, un cliente de IRC previamente empaquetada con varias versiones de Internet Explorer.

Ilustró la portada del álbum de 1996 de The Grifters , Ain't My Lookout . También ilustró la portada, las guardas y la canción "Toy Boy" en el EP Songs for Sorrow de 2009 del cantautor Mika . Woodring también ha sido diagnosticado con prosopagnosia . [2] [21]

Durante años, Woodring publicó anuncios de "Novedades de Jimland" en la parte posterior de sus cómics. Estos juguetes, libros y rarezas incluían un kit para hacer nadar las patas de una rana (cortadas) al conectarlas a un pequeño motor, y otro kit para dejar las huellas dactilares de Woodring en tu casa. Durante un tiempo, Woodring envió a sus lectores dibujos gratuitos, sus " retratos jiva " de cómo imaginaba que eran sus almas. Una muestra de las páginas de "Novedades de Jimland" se puede vislumbrar en la parte posterior de El libro de Jim .

Colaboraciones [ editar ]

En 1991 y 1992, Woodring ilustró las historias de Harvey Pekar Snake , Watching the Media Watchers y Sheiboneth Beis Hamikdosh para American Splendor . [22] y por presentar a Dennis Eichhorn que apareció en Real Stuff # 1.

Woodring hizo la obra de Dennis Eichhorn Es el sentido de la vida en el Real Materia # 3, y contribuyó a la tapa de la edición # 8.

Woodring escribió los guiones para la adaptación del cómic de Freaks , ilustrada por Francisco Solano López y coloreada por Mary Woodring.

En la década de 1990, Woodring escribió una serie de historias para Dark Horse Comics basadas en la franquicia Aliens . Las historias fueron ilustradas por Kilian Plunkett, Jason Green y Francisco Solano López, y se han recopilado como Aliens: Labyrinth en 1997 y Aliens: Kidnapped en 1999.

Lanzado en noviembre de 2013, Woodring creó una historia interpretativa basada en el arte del álbum Fade de Yo La Tengo . El producto resultante es un conjunto de tres figuras de vinilo suave (esculpidas por Tomohiro Yasui) que representan a los miembros de la banda; vienen con un DVD con un corto animado (5:20 minutos) llamado The Tree , con música de Yo La Tengo (además de un "cómic extra" de Woodring se incluye con el resto).

Juguetes [ editar ]

Las extrañas creaciones de juguetes de Woodring se han vendido en máquinas expendedoras en Japón y están disponibles en las tiendas de cómics estadounidenses . En una entrevista de 2002 con The Comics Journal , Woodring dijo que gradualmente estaba dejando atrás los cómics porque simplemente no eran lo suficientemente lucrativos, y se estaba concentrando cada vez más en pinturas individuales. Sin embargo, hizo su regreso a los cómics a principios de la década, produciendo dos nuevas novelas gráficas .

Estilo [ editar ]

Historias [ editar ]

El trabajo de Woodring a menudo tiene una cualidad surrealista de pesadilla . Woodring le dijo a The Comics Journal que, en las circunstancias adecuadas, es capaz de " alucinar como un loco". [1] El deseo de dibujar algo que "no estaba allí" siempre fue de "suma importancia" para Woodring.

Obra de arte [ editar ]

El estilo de dibujo de Woodring en las historias de Frank en blanco y negro a menudo se ha confundido con pinceladas debido al grosor muy variable de las líneas típicas de las caricaturas con pincel, pero él ha insistido, [nota 1] y de hecho ha demostrado [ cita requerida ] , que se hace con un bolígrafo de inmersión . Él ha dicho: "La pluma y la tinta para mí es el ne plus ultra del dibujo". [1]

En sus historias de Frank , Woodring empleó un estilo que combinaba diseños de personajes similares a los de Fleischer Studios de los años 20 y 30 con un sabor arquitectónico y de diseño oriental. También hace un uso intensivo de una línea ondulada controlada distintiva que agrega contorno y textura a los fondos, que se ha convertido en su marca registrada.

Woodring también funciona en carboncillo y pintura (principalmente en acuarela ). Una selección de estas obras (en su mayoría carbón) apareció en la colección Seeing Things en 2005.

Creencias [ editar ]

Woodring es un seguidor de Vedanta , y aspectos de esta filosofía aparecen a menudo en sus historias. Él dice: "La meditación es la súper habilidad. Debería enseñarse en la escuela primaria". [13]

Influencias artísticas [ editar ]

Caricatura [ editar ]

Woodring destaca por elogiar el trabajo de dibujos animados de Mark Martin , Justin Green , Rachel Bell , John Dorman, Mark Newgarden , Roy Thomkins , Peter Bagge , Terry LaBan , Chester Brown , Seth , Joe Matt , Robert Crumb , Charles Burns , Gilbert Hernandez , Jaime Hernandez , Lat , [17] Gil Kane y Jack Kirby (Woodring entinta y coloreó los diseños de Kirby durante su tiempo en Ruby-Spears). Considera que Kim Deitch es "el dibujante de cómics más subestimado que trabaja en la actualidad". [23]

Arte [ editar ]

Harry McNaught , [1] [17] Boris Artzybasheff , [1] Pintura holandesa del siglo XVII , [1] Ingres , [1] Salvador Dalí

Literatura [ editar ]

Woodring ha leído mucho en la literatura. Bajo el volcán [5] de Malcolm Lowry y Los miserables de Victor Hugo son dos obras que ha mencionado más de una vez en entrevistas.

Música [ editar ]

Woodring menciona con frecuencia al Capitán Beefheart , Bill Frisell como favoritos musicales, pero también "música pop barata, potente y tonta con cuerdas de finales de los 50 y principios de los 60, el tema de A Summer Place , Holiday for Strings , el tema de Midnight Cowboy ... . esa clase de basura ". [13] También escucha mucha música clásica; su hermano, con quien es cercano, es un músico clásico y le ha presentado gran parte de lo que escucha. [1] [13]

Recepción crítica [ editar ]

La reacción entre los críticos y otros artistas en general ha sido bastante positiva, a pesar de las bajas ventas. [nota 2] Actualmente, la calificación más baja de Amazon en sus libros de colección es 4.6 / 5 con múltiples listados en 5/5 [24] y Goodreads tiene a Fran en 4.16 / 5 con 136 calificaciones. [25]

" Frank , y lo digo sin una pizca de hipérbole, es una obra de verdadero genio de uno de los grandes de todos los tiempos".

Daniel Clowes , 2008 [26]

Premios [ editar ]

En diciembre de 2006, se convirtió en uno del primer grupo de becarios de artistas de Estados Unidos . Su trabajo fue destacado en el Centre National de la Bande Dessinée et de l'Image en Angoulême , Francia, como parte del festival internacional de cómics que se celebró allí en enero de 2007. Al año siguiente, Woodring recibió un premio Inkpot Award en el San Diego Comic de 2008. Convención , y fue galardonado con una Beca de la Comisión de Artes del Estado de Washington / Artist Trust en el otoño de 2008. En noviembre de 2014 recibió el Premio Lynd Ward del Centro de Pensilvania para el Libro, por su novela gráfica Fran .

Obras completas [ editar ]

Woodring ha publicado un gran número de obras breves en diversas revistas y antologías. A continuación se muestra una lista de colecciones de algunas de esas obras, pero una gran cantidad aún no se ha recopilado en forma de libro. En abril de 2011, muchos de estos trabajos están agotados.

Solo [ editar ]

Como escritor [ editar ]

Ver también [ editar ]

  • Cómics alternativos
  • Diario de sueños
  • Mark Martin
  • Sri Ramakrishna

Notas [ editar ]

  1. ^ "... Yo nunca, nunca, en un billón de años podría hacer lo que haces con un pincel y papel. ( Pen — JW )".
    Carta de Ivan Brunetti en Jim Vol. II, # 5, pág. 18 (mayo de 1995). Libros Fantagraphics
  2. ^ "Pero leí recientemente que sólo se venden alrededor de 3000 copias de sus cómics ..."
    Bob's Comic Reviews , febrero de 1999

Referencias [ editar ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n 1993 entrevista con Gary Groth de The Comics Journal
  2. ^ a b "Jim Woodring" . lambiek.net . 11 de octubre de 1952 . Consultado el 1 de marzo de 2020 .
  3. ^ https://www.youtube.com/watch?v=fdJ5LPa-Skc Discurso de Jim Woodring Programa Making Light VASD, alrededor de la marca de las 32:00. 24 de marzo de 2016.
  4. ^ Woodring, Jim (29 de enero de 2011). "JUAN" . Consultado el 6 de abril de 2011 . Publicación de blog que recuerda a John Dorman tras su muerte
  5. ^ a b c d e Entrevista con Gary Groth en la edición especial de Comics Journal, verano de 2002 ( extracto archivado el 10 de julio de 2011 en Wayback Machine )
  6. ^ Calentador, Brian (16 de septiembre de 2008). "El Frank portátil de Jim Woodring" . The Daily Crosshatch . Consultado el 5 de abril de 2011 .
  7. ^ "La ceremonia de premios del libro de Los Angeles Times 2011 honra a los mejores libros de 2010" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 10 de junio de 2017 . Consultado el 4 de abril de 2011 .
  8. ^ "Mejores libros de 2010" . Publishers Weekly . 8 de noviembre de 2010 . Consultado el 4 de abril de 2011 .
  9. ^ Wolk, Douglas (20 de diciembre de 2010). "Las mejores novelas gráficas de 2010" . Tiempo . Archivado desde el original el 1 de mayo de 2011 . Consultado el 4 de abril de 2011 .
  10. ↑ a b c Manning, Shaun (9 de abril de 2010). "Woodring Practices" Weathercraft "(entrevista)" . Recursos de cómics . Consultado el 15 de abril de 2011 .
  11. ^ "galería de scott eder :: puente 18 st. DUMBO :: arte del cómic" . scottedergallery.com .
  12. ^ ScottEderGallery.com
  13. ^ a b c d e "Las palabras y los mundos de Jim Woodring" . 1 de octubre de 2010. Archivado desde el original el 4 de octubre de 2010 . Consultado el 12 de abril de 2010 .
  14. ^ "listado de la langosta y el hígado " . IMDb .
  15. ^ a b "El monitor Woodring" . jimwoodring.blogspot.com .
  16. ^ "Cómic" . 3.bp.blogspot.com . Consultado el 1 de marzo de 2020 .
  17. ↑ a b c Reilly, Chris (25 al 31 de marzo de 1993). "Jim Woodring: ¿De Tantalus a Revelations?" . Consultado el 12 de abril de 2011 .
  18. ^ Stone, Tucker (1 de junio de 2010). "La descripción es un mito" . comixology.com . Archivado desde el original el 5 de junio de 2010 . Consultado el 14 de abril de 2010 .
  19. ^ Woodring, Jim. Jim Volumen II, # 1. Libros Fantagraphics (número de diciembre de 1993)
  20. ^ Woodring, Jim. Jim Volumen II, # 4. Fantagraphics Books (edición de diciembre de 1994, impresa en noviembre de 1994)
  21. ^ [ https://www.youtube.com/watch?v=fdJ5LPa-Skc Discurso de Jim Woodring Programa Making Light VASD, alrededor de la marca de las 32:00. 24 de marzo de 2016.
  22. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 13 de febrero de 2010 . Consultado el 5 de febrero de 2010 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
  23. ^ "Festival de arte de cómics de Toronto 2010: Jim Woodring" . Correo Nacional . 7 de mayo de 2010 . Consultado el 5 de abril de 2011 .[ enlace muerto permanente ]
  24. ^ "Amazon.com: Jim Woodring: libros, biografía, blog, audiolibros, Kindle" . amazon.com .
  25. ^ Jim Woodring. "Fran" . Goodreads .
  26. ^ Daniel Clowes , de la contraportada de The Portable Frank . Libros Fantagraphics . 2008. ISBN 978-1-56097-978-4 
  27. ^ "Premios Harvey" . Libros de fantasía / The Comics Journal . Archivado desde el original el 24 de marzo de 2012 . Consultado el 19 de abril de 2011 .
  28. ^ "1993 Will Eisner Comic Industry Award nominados y ganadores" . Consultado el 19 de abril de 2011 .
  29. ^ "1996 Will Eisner Comic Industry Award nominados y ganadores" . Consultado el 19 de abril de 2011 .
  30. ^ Hahn, Joel. "1998 Nominados y ganadores del premio Ignatz" . Consultado el 2 de mayo de 2011 .
  31. ^ Hahn, Joel. "Nominados y ganadores del premio Ignatz 2003" . Consultado el 2 de mayo de 2011 .

Fuentes [ editar ]

  • Lambiek: Jim Woodring
  • Jim Woodring en la base de datos de Grand Comics
  • Jim Woodring en Comic Book DB (archivado desde el original )

Lectura adicional [ editar ]

  • Bonar, Hugh (diciembre de 1993). "Screechy Peachy está gritando". The Comics Journal . Libros de Fantagraphics (164): 44–46. ISSN  0194-7869 .

Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • The Woodring Monitor (blog personal)
  • Demostración de un corral de 7 pies (2011)
  • Lectura detallada de un panel del trabajo de Woodring: Hatfield, Charles (8 de enero de 2011). "Crítica de un panel: terror sagrado" . thepanelists.org . Archivado desde el original el 26 de julio de 2011 . Consultado el 12 de abril de 2011 .
  • Obras a la venta
  • Biografía en Strangeco
  • Cita inteligente

Entrevistas [ editar ]

  • Rudick, Nicole. "La mente de un hombre mundano es como una mosca": Entrevista a Jim Woodring, parte 1 2 3 4 . The Comics Journal . 27 de junio de 2011. Consultado el 28 de junio de 2011.
  • 2011 Video entrevista en YouTube . Canal de Seattle . 2011-03-25. consultado el 12 de abril de 2011
  • Entrevista en video de 2010 sobre The Dusty Wright Show (22 minutos)
  • 2010 "Las palabras y los mundos de Jim Woodring" . 1 de octubre de 2010. Archivado desde el original el 4 de octubre de 2010 . Consultado el 12 de abril de 2010 .
  • 2010 Heller, Jason (8 de julio de 2010). "Entrevista: Jim Woodring" . El AV Club . Consultado el 12 de abril de 2011 .
  • 2007 Heater, Brian (27 de marzo de 2007). Entrevista: Jim Woodring "Pt. 1 Pt. 2 [ enlace muerto permanente ] . Consultado el 5 de abril de 2011.
  • 2005 Epstein, Daniel Robert (22 de octubre de 2005). "Jim Woodring (entrevista)" . SuicideGirls .
  • Groth, Gary (1993). "Entrevista de The Comics Journal # 164" (PDF) . Fantagraphics . Consultado el 12 de abril de 2011 .
  • Artículo de Lambiek Comiclopedia.