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Joaquín Sorolla
Joaquin Sorolla de Gertrude Käsebier, 1908.jpg
Lámina en platino de Sorolla de Gertrude Käsebier , c.1908
Nació
Joaquín Sorolla y Bastida

( 02/27/1863 )27 de febrero de 1863
Valencia , España
Fallecido10 de agosto de 1923 (08/10/1923)(60 años)
Madrid , España
NacionalidadEspañol
Conocido porPintura , Paisajismo
MovimientoImpresionismo , luminismo

Joaquín Sorolla y Bastida ( español:  [xoaˈkin soˈɾoʎa] ; 27 de febrero de 1863 - 10 de agosto de 1923) fue un pintor español . Sorolla se destacó en la pintura de retratos , paisajes y obras monumentales de temática social e histórica. Sus obras más típicas se caracterizan por una hábil representación de la gente y el paisaje bajo la brillante luz del sol de España y el agua iluminada por el sol. [1]

Biografía

Vida temprana

Joaquín Sorolla nació el 27 de febrero de 1863 en Valencia, España . Sorolla fue el hijo mayor de un comerciante, también llamado Joaquín Sorolla, y su esposa, Concepción Bastida. Su hermana, Concha, nació un año después. En agosto de 1865, ambos niños quedaron huérfanos cuando sus padres murieron, posiblemente de cólera. A partir de entonces fueron atendidos por su tía y su tío maternos, un cerrajero. [2]

Muerte de Pedro Velarde y Santillán durante la defensa del Cuartel de Artillería de Monteleón , 1884

Recibió su educación artística inicial a la edad de 9 años en su ciudad natal, [3] y luego bajo una sucesión de maestros como Cayetano Capuz, Salustiano Asenjo. A los dieciocho años viajó a Madrid , estudiando intensamente pinturas de maestros en el Museo del Prado . Tras completar su servicio militar, Sorolla, a los veintidós años, obtuvo una beca que le permitió estudiar pintura por un período de cuatro años en Roma , Italia , donde fue acogido y encontró estabilidad en el ejemplo de Francisco Pradilla , director de la Academia de España en Roma. Una larga estancia en Parísen 1885 proporcionó su primera exposición a la pintura moderna; de especial influencia fueron las exposiciones de Jules Bastien-Lepage y Adolf von Menzel . De regreso a Roma estudió con José Benlliure, Emilio Sala y José Villegas Cordero . [4]

En 1888, Sorolla regresa a Valencia para casarse con Clotilde García del Castillo, a quien conoció en 1879, mientras trabajaba en el estudio de su padre. En 1895 tendrían tres hijos juntos: María, nacida en 1890, Joaquín, nacida en 1892, y Elena , nacida en 1895. En 1890 se trasladaron a Madrid, y durante la siguiente década la labor de Sorolla como artista se centró principalmente sobre la producción de grandes lienzos de temática orientalista , mitológica, histórica y social, para su exhibición en salones y exposiciones internacionales en Madrid, París, Venecia , Múnich , Berlín y Chicago . [5]

Su primer éxito sorprendente lo logró con Another Marguerite (1892), que recibió una medalla de oro en la Exposición Nacional de Madrid, [3] y luego el primer premio en la Exposición Internacional de Chicago, donde fue adquirida y posteriormente donada al Museo de la Universidad de Washington. en St. Louis, Missouri . Pronto saltó a la fama general y se convirtió en el director reconocido de la escuela de pintura española moderna. [3] Su cuadro El regreso de la pesca (1894) fue muy admirado en el Salón de París y fue adquirido por el estado para el Museo de Luxemburgo . [3] Indicó la dirección de su producción madura.[6]

Sorolla pintó dos obras maestras en 1897 que unen arte y ciencia: Retrato del Dr. Simarro al microscopio y Una investigación . Estos cuadros fueron presentados en la Exposición Nacional de Bellas Artes celebrada en Madrid ese año y Sorolla ganó el Premio de Honor. Aquí, presenta a su amigo Simarro como un hombre de ciencia que transmite su sabiduría investigando y, además, es el triunfo del naturalismo, ya que recrea el ambiente interior del laboratorio, captando la atmósfera luminosa que produce el amarillo rojizo artificial. luz de un quemador de gas que contrasta con la débil luz malva de la tarde que entra por la ventana. Estas pinturas pueden estar entre las pinturas mundiales más destacadas de este género. [7]

Herencia triste

Herencia Triste , 1899. Niños lisiados bañándose en el mar en Valencia; en el centro la imagen de dos niños afectados por la poliomielitis (Colección Bancaja).

Un punto de inflexión aún mayor en la carrera de Sorolla lo marcó la pintura y exposición de Triste herencia (1899, a la derecha), un lienzo extremadamente grande, muy terminado para la consideración del público. El tema era una representación de niños lisiados bañándose en el mar en Valencia, bajo la supervisión de un monje. Son víctimas de la sífilis hereditaria , tal vez lo indique el título. [8] Campos ha sugerido que la epidemia de polio que asoló la tierra de Valencia unos años antes está presente, posiblemente por primera vez en la historia de la pintura, a través de la imagen de dos niños afectados. [9] El cuadro le valió a Sorolla su mayor reconocimiento oficial, el Gran Premio y una medalla de honor en la Exposición Universal de París en 1900, y la medalla de honor en la Exposición Nacional de Madrid en 1901.

Una serie de bocetos al óleo preparatorios para La herencia triste fueron pintados con la mayor luminosidad y bravura, y presagiaban un interés creciente en la luz brillante y de un medio hábilmente manejado. [10] Sorolla pensó lo suficiente en estos bocetos que presentó dos de ellos como obsequio a artistas estadounidenses; uno para John Singer Sargent , el otro para William Merritt Chase . [11] Después de esta pintura, Sorolla nunca volvió a un tema de conciencia social tan abierta. [12]

Madurez

Mi esposa e hijas en el jardín o "Mi Esposa e Hijas en el Jardín" que es el nombre original, 1910.

La exposición en la Exposición Universal de París de 1900 le valió una medalla de honor y su nominación como Caballero de la Legión de Honor ; [3] en los años siguientes Sorolla fue honrado como miembro de las Academias de Bellas Artes de París, Lisboa y Valencia, y como Hijo Preferido de Valencia.

Una exposición especial de sus obras —sujetos de figuras, paisajes y retratos— en las Galeries Georges Petit de París en 1906 eclipsó todos sus éxitos anteriores y lo llevó a su nombramiento como Oficial de la Legión de Honor. [3] La muestra incluyó casi 500 obras, pinturas tempranas, así como escenas de playa, paisajes y retratos recientes bañados por el sol, una productividad que asombró a los críticos y fue un triunfo financiero. [13] Aunque las posteriores exposiciones a gran escala en Alemania y Londres fueron recibidas con más moderación, mientras que en Inglaterra en 1908 Sorolla conoció a Archer Milton Huntington , quien lo convirtió en miembro de la Hispanic Society of America en la ciudad de Nueva York., y lo invitó a exponer allí en 1909. La exposición comprendió 356 pinturas, 195 de las cuales se vendieron. Sorolla pasó cinco meses en América y pintó más de veinte retratos. [14]

El trabajo de Sorolla se exhibe a menudo junto con el de sus contemporáneos y amigos, John Singer Sargent y Anders Zorn . [15]

Retratos

El presidente estadounidense William Howard Taft , 1909

Aunque el retrato formal no era el género preferido de Sorolla, porque tendía a restringir sus apetitos creativos y podía reflejar su falta de interés por sus temas, [16] la aceptación de encargos de retratos resultó rentable y la representación de su familia fue irresistible. En ocasiones, la influencia de Velázquez fue predominante, como en Mi familia (1901), una referencia a Las Meninas que agrupaba a su esposa e hijos en primer plano, el pintor reflejado, en el trabajo, en un espejo lejano. [17] En otras ocasiones fue evidente el deseo de competir con su amigo John Singer Sargent, como en Retrato de la señora Ira Nelson Morris y sus hijos (1911). [18]Una serie de retratos producidos en los Estados Unidos en 1909, comisionados a través de la Hispanic Society of America, fue coronado por el Retrato del Sr. Taft, presidente de los Estados Unidos , [19] Este retrato, que fue pintado en la Casa Blanca, está en exhibición permanente en el Museo de Arte Taft en Cincinnati, Ohio. [20]

Retrato del Dr. Simarro al microscopio , 1897, (Luis Simarro Legacy Trust, Fundación General, Universidad Complutense)

Se podía contar con la aparición de la luz del sol para despertar su interés, y fue al aire libre donde encontró su escenario ideal para retratos. [21] Así, su hija no solo posó de pie en un paisaje moteado por el sol para María en La Granja (1907), sino que también lo hizo la realeza española, para el Retrato del rey Alfonso XIII con uniforme de húsar (1907). [22] Para Retrato del Sr. Louis Comfort Tiffany (1911), [23] el artista estadounidense posó sentado en su caballete en su jardín de Long Island , rodeado de extravagantes flores. La presunción alcanza su punto culminante en Mi esposa e hijas en el jardín (1910, ver galería abajo), en la que la idea del retrato tradicional da paso al puro deleite fluido de una pintura construida con gruesos pasajes de color, el amor de Sorolla por la familia y la luz del sol se fusiona.

Las Provincias de España

A principios de 1911, Sorolla visitó los Estados Unidos por segunda vez y exhibió 152 pinturas nuevas en el Museo de Arte de Saint Louis [24] [25] y 161 en el Instituto de Arte de Chicago unas semanas más tarde. [26] Más tarde ese mismo año, Sorolla conoció a Archie Huntington en París y firmó un contrato para pintar una serie de óleos sobre la vida en España. Estos 14 magníficos murales, instalados hasta el día de hoy en el edificio de la Hispanic Society of America en Manhattan, tienen entre 12 y 14 pies de altura y un total de 227 pies de largo. [27] [28] El principal encargo de su carrera, dominaría los últimos años de la vida de Sorolla.

Huntington había imaginado la obra representando una historia de España, pero el pintor prefirió la Visión de España menos específica , optando finalmente por una representación de las regiones de la Península Ibérica , y la llamó Las Provincias de España . [29] A pesar de la inmensidad de los lienzos, Sorolla pintó todos menos uno en plein air , y viajó a los lugares específicos para pintarlos: Navarra , Aragón , Cataluña , Valencia , Elche , Sevilla , Andalucía , Extremadura , Galicia ,Guipúzcoa , Castilla , León y Ayamonte , en cada sitio pintando modelos posados ​​con trajes típicos. Cada mural celebraba el paisaje y la cultura de su región, panoramas compuestos por multitudes de trabajadores y lugareños. En 1917, según él mismo admitió, estaba exhausto. [30] Completó el panel final en julio de 1919. [31]

Sorolla sufrió un derrame cerebral en 1920, mientras pintaba un retrato en su jardín de Madrid. Paralizado durante más de tres años, murió el 10 de agosto de 1923. Está enterrado en el Cementeri de Valencia, España. [32]

La Sala Sorolla, que alberga las Provincias de España en la Hispanic Society of America , se abrió al público en 1926. [33] La sala se cerró por remodelación en 2008, y los murales recorrieron museos en España por primera vez. La Sala Sorolla reabrió sus puertas en 2010, con los murales en exhibición permanente. [34]

Legado

La influencia de Sorolla en algunos otros pintores españoles, como Alberto Pla y Rubio [35] y Julio Romero de Torres , [36] fue tan notoria que se los describe como "sorollista". [37]

Tras su muerte, la viuda de Sorolla, Clotilde García del Castillo, dejó muchos de sus cuadros al público español. Las pinturas finalmente formaron la colección que ahora se conoce como el Museo Sorolla , que fue la casa del artista en Madrid. El museo abrió en 1932.

La obra de Sorolla está representada en museos de España, Europa, América y en muchas colecciones privadas de Europa y América. [3] En 1933, J. Paul Getty compró diez escenas de playa impresionistas realizadas por Sorolla, varias de las cuales se encuentran ahora en el Museo J. Paul Getty . [38]

En 1960 se presentó en el Festival de Cannes Sorolla, el pintor de la luz , un cortometraje documental escrito y dirigido por Manuel Domínguez . [39]

La Compañía Nacional de Danza de España honró las Provincias de España del pintor con la realización de un ballet Sorolla basado en las pinturas. [40]

La estación de alta velocidad de Valencia lleva el nombre de Sorolla . [41]

Exposiciones temporales

En 2007, muchas de sus obras se exhibieron en el Petit Palais de París , junto con las de John Singer Sargent , un contemporáneo que pintó de manera similar con influencia impresionista. En 2009, hubo una exposición especial de sus obras en el Prado de Madrid , y en 2010, la exposición visitó el Museo Oscar Niemeyer en Curitiba , Brasil .

Desde el 5 de diciembre de 2011 al 10 de marzo de 2012, varias de las obras de Sorolla se exhibieron en el Instituto Español Reina Sofía , en Nueva York. Esta exposición incluyó piezas utilizadas durante los ocho años de investigación de Sorolla para Vision of Spain .

Una exposición titulada Sorolla & America exploró la relación única de Sorolla con los Estados Unidos a principios del siglo XX. La exposición se inauguró en el Meadows Museum de SMU en Dallas (13 de diciembre de 2013 - 19 de abril de 2014). Desde allí viajó al Museo de Arte de San Diego (30 de mayo - 26 de agosto de 2014) y luego a Fundación MAPFRE en Madrid (23 de septiembre de 2014 - 11 de enero de 2015). [42]

En 2016, la Kunsthalle de Munich celebró una importante exposición de Sarolla. [43]

En 2019, la National Gallery de Londres celebró una importante exposición temporal de Sorolla, titulada Sorolla: Spanish Master of Light . [44] [45] [46]

Galería

  • Joaquín Sorolla García vestido de blanco , 1896. Museo Sorolla , Madrid.
    El hijo del pintor, "vestido de blanco".

  • Niños en la orilla del mar , 1903. En la esquina superior derecha, Sorolla ha incluido una referencia indirecta a otro tema favorito, los bueyes que arrastran los barcos de pesca hacia la orilla. Museo de Arte de Filadelfia

  • Señora de Sorolla de Negro , 1906, Museo Metropolitano de Arte

  • Playa de Valencia , 1908.

  • El baño del caballo , 1909. Museo Sorolla , Madrid .

  • Paseo por la playa o Paseo a orillas del mar , 1909. Museo Sorolla , Madrid

  • Robert Bacon , 1909.

  • Mi esposa y mis hijas en el jardín , 1910.

  • Niños en la playa , 1910. Museo del Prado , Madrid.

  • Castilla o La fiesta del pan , 1913. Primero en completarse de Visión de España , 14 murales en la Hispanic Society de Manhattan.

  • Niña , 1904. Museo Nacional de la Habana , Cuba .

Referencias

  1. ^ "En razón de su genio nativo y su obstinada fuerza de voluntad, se convirtió en lo que es: el pintor de la vibrante luz del sol sin igual. Que no haya ni pelos en la lengua en esta afirmación. Ni Turner, ni Monet, pintó tan directamente cegadores ejes de la luz del sol como la tiene este español ". (James Gibbons Huneker, citado en Peel, Edmund: The Painter Joaquin Sorolla , Philip Wilson Publishers, Ltd., 1989, p. 13.)
  2. ↑ Sorolla, Francisco Pons: "Sorolla: su pintura y su familia", El pintor Joaquín Sorolla , p. 19.
  3. ^ a b c d e f g Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Sorolla y Bastida, Joaquín"  . Encyclopædia Britannica . 25 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 434.
  4. ^ Pelar, pág. 244.
  5. ^ Pelar, pág. 14.
  6. ↑ " El regreso de la pesca es una pintura clave en el desarrollo de Sorolla. Es su primera gran escena de playa valenciana y su primera gran pintura de un tema natural; casi se podría decir que fue su primer Sorolla ". (Peel, p. 215.)
  7. ^ Campos Bueno, JJ, (2010) Arte y ciencia en la pintura de Sorolla Una investigación en el laboratorio del Dr. Simarro. Psychologia Latina, 1, 9–26
  8. ^ The Guardian 14 de marzo de 2019
  9. ↑ Campos Bueno, JJ, (2010)
  10. ^ Pelar, pág. 217.
  11. ^ Peel, págs. 217-218.
  12. ^ "Los pintores Sorolla y Zorn, en una exposición frente a frente" . El Pais. 5 de marzo de 1992 . Consultado el 16 de septiembre de 2014 .
  13. ^ FP Sorolla, p. 22.
  14. ^ Peel, págs. 246–247.
  15. ^ Thyssen. "Museo Thyssen-Bornemisza Presenta Sargent / Sorolla" . Museo Thyssen . Consultado el 16 de septiembre de 2014 .
  16. ^ "No me importa pintar retratos en interiores [...] no puedo sentir simpatía". (Joaquín Sorolla, citado en Evening Post , 5 de febrero de 1909.)
  17. ^ Pelar, pág. 221.
  18. ↑ El impacto puede haber sido recíproco: "[...] parece evidente que Sorolla fue influenciado por Sargent en sus retratos [...] Ciertamente parece que la pintura de paisaje de Sargent después de 1906 fue fuertemente influenciada por Sorolla". (Peel, p. 15.)
  19. ^ Archivo: Retrato de Joaquin Sorolla del presidente Taft.jpg - Wikimedia Commons en commons.wikimedia.org.
  20. ^ Pelar, pág. 230.
  21. ↑ Peel, págs.63, 232.
  22. ^ Archivo: Joaquin Sorolla Retrato Del Rey Don Alfonso XIII con el Uniforme De Husares.jpg - Wikimedia Commons en commons.wikimedia.org
  23. ↑ El retrato de Louis Tiffany está en exhibición permanente en la Hispanic Society of America en Manhattan.
  24. ^ "Archivo de exposiciones, 1910-1919" . Museo de Arte de Saint Louis. Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016 . Consultado el 20 de abril de 2013 .
  25. ^ Sorolla, Joaquín (1911). Una colección de pinturas de Joaquín Sorolla Y Bastida: exhibida en los Estados Unidos bajo los auspicios de la Hispanic Society of America . Museo de Arte de la Ciudad de St. Louis. Inauguración el miércoles por la mañana, 22 de marzo de 1911, a las diez en punto, en las galerías 16, 2, 3 y 14 en el ala este del Forest Park Art Building y continuará durante tres semanas.
  26. ^ Pelar, pág. 247.
  27. ^ Burke, Marcus. "Una colección en contexto: la Hispanic Society of America" . Centro de Medios de Historia del Arte de la Universidad de Columbia . Consultado el 21 de abril de 2013 . Estos 14 murales se pueden ver en detalle en línea en este sitio web. En el mapa del primer piso en la parte superior derecha, haga clic en el punto azul en la habitación vacía más a la izquierda, que muestra toda la habitación Sorolla.
  28. ^ "Las provincias de España" . Centro de Medios de Historia del Arte de la Universidad de Columbia . Consultado el 21 de abril de 2013 .
  29. ^ Muller, Priscilla: "Sorolla y América", El pintor Joaquín Sorolla , p. sesenta y cinco.
  30. ^ Muller, pág. 67.
  31. ^ "Ayer por la tarde pude trabajar bastante en el cuadro, así que espero terminarlo hoy, fiesta de San Pedro. Ese será el fin de más de seis años de trabajo, de sufrimiento y lucha, con tanto de lo bueno como de lo malo, sobre todo en esta etapa ”. (FP Sorolla, pág.29).
  32. ^ Joaquín Sorolla Bastida en Find a Grave
  33. ^ Felipe Garín y Facundo Tomás Visión de España. La colección de la Hispanic Society of America Catálogo de la Exposición, Bancaja, Valencia 2008
  34. ^ Kahn, Eve (4 de marzo de 2010). "Visión panorámica de vuelta de la gira por España" . The New York Times . Consultado el 23 de febrero de 2015 .
  35. ^ "Pla y Rubio, Alberto" . Museo del Prado (en español) . Consultado el 4 de septiembre de 2016 .
  36. ^ "Romero de Torres, Julio" . Fundación MAXAM . Consultado el 5 de septiembre de 2016 .
  37. ^ Guzmán, Joaquín (21 de febrero de 2016). "Sobre Sorolla, sorollistas y antisorollismo" . valenciaplaza (en español). Grupo Plaza . Consultado el 5 de septiembre de 2016 .
  38. ^ Museo J. Paul Getty. Joaquín Sorolla y Bastida. Archivado el 28 de mayo de 2010 en Wayback Machine. Consultado el 6 de septiembre de 2008.
  39. ^ "Selección oficial 1960: Toda la selección" . Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2013.
  40. ^ "Sorolla" (ballet). Ballet Nacional de España. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2015 . Consultado el 3 de diciembre de 2015 .
  41. ^ "Estación de tren de Valencia Joaquín Sorolla" . www.renfe-sncf.com . Consultado el 24 de febrero de 2018 .
  42. ^ "Sorolla y América" . Museo de los prados . Dallas. 2013-2014. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2015 . Consultado el 3 de diciembre de 2015 .
  43. ^ https://www.welt.de/regionales/bayern/article153408542/Sorolla-der-Meister-des-Lichts.html
  44. ^ "Sorolla: maestro español de la luz" . Galería Nacional, Londres . 2019 . Consultado el 8 de marzo de 2019 .
  45. ^ Gutiérrez Zaldívar, Ignacio (28 de febrero de 2019). "Gran muestra de Joaquín Sorolla en la National Gallery de Londres" . El Cronista (en español) . Consultado el 7 de marzo de 2019 .
  46. ^ Gascoigne, Laura (9 de marzo de 2019). "Disfruta de una ráfaga de sol español de la mano de Joaquín Sorolla" . El espectador . Consultado el 7 de marzo de 2019 .

Enlaces externos

  • Museo Sorolla (38 obras) (en español)
  • www.sorollapaintings.com
  • Hispanic Society Of America (provincias de España y extensa colección de pinturas de Sorolla
  • www.Joaquin-Sorolla-y-Bastida.org (146 obras)
  • Renovación del arte (84 obras)
  • Exposición de pinturas de Sorolla en el Prado de Madrid, España
  • Video Museo Sorolla de Madrid en YouTube
  • Colección Bancaja de pintura de Sorolla en Valencia, España [ enlace muerto permanente ]