Joe Layton (3 de mayo de 1931 - 5 de mayo de 1994) fue un director y coreógrafo estadounidense conocido principalmente por su trabajo en Broadway . [1]
Joe Layton | |
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Nació | Joseph Lichtman 3 de mayo de 1931 Brooklyn , Nueva York, EE. UU. |
Fallecido | 5 de mayo de 1994 Cayo Hueso , Florida. nosotros | (63 años)
Ocupación | Coreógrafo , bailarín |
Esposos) | Evelyn Russell [1] |
Niños | 1 [1] |
Premios | Premio Tony a la mejor coreografía 1962 No Strings 1969 George M! |
Biografía
Nacido como Joseph Lichtman en Brooklyn, Nueva York , Layton comenzó su carrera como bailarín en Wonderful Town (1953), y apareció sin acreditar en el conjunto de la producción televisiva original en vivo de Rodgers and Hammerstein 's Cinderella (1957) protagonizada por Julie Andrews . [2] Sin embargo, desde el principio, su interés principal fue la puesta en escena musical. Además de sus muchos créditos legítimos en el teatro, concibió y dirigió conciertos de Broadway para Bette Midler (1975), Diana Ross (1976), Cher (1979) y Harry Connick Jr. (1990).
Joe Layton ganó el premio Tony a la mejor coreografía por No Strings (1962), protagonizada por Diahann Carroll , y por George M! (1968), protagonizada por Joel Gray .
En 1965, Layton ganó un premio Emmy por su trabajo en My Name Is Barbra , el especial de televisión que presentó al público el lado más sofisticado de Barbra Streisand . Fue su primera de cuatro colaboraciones con la estrella; los otros fueron Colour Me Barbra (1966), The Belle of 14th Street (1967) y Barbra Streisand ... And Other Musical Instruments (1973).
También dirigió y / o produjo especiales para Paul Lynde , Hal Linden , Richard Pryor y Olivia Newton-John .
Layton incursionó en el cine como director de danza de Thoroughly Modern Millie en 1967. Fue productor ejecutivo de la primera versión cinematográfica de Annie (1982) y se reunió con Midler para coreografiar For the Boys (1991).
Layton dirigió las producciones de Scarlett del West End de 1972 y de Los Ángeles de 1973 , la adaptación teatral musical de Lo que el viento se llevó y el estreno mundial de 1985 del musical Pieces of Eight de Jule Styne en Edmonton.
En 1976, Layton colaboró con Diana Ross para su gira de conciertos internacional para una sola mujer, An Evening with Diana Ross , por la que la cantante ganó un premio Tony de Evento Especial por la actuación del concierto en el Palace Theatre. [3] [4]
Joe Layton también coreografió un ballet para el Sadlers Wells Royal Ballet de Londres titulado "Grand Tour" que recibió elogios de la crítica y una cálida recepción por parte del público de todo el Reino Unido. En 1984, Layton fue uno de los tres coreógrafos acreditados con la puesta en escena de los bailes de las ceremonias de Apertura (la secuencia "Cómo se ganó el oeste") y Clausura (los bailes de descanso en "All Night Long") de la 23ª Olimpiada de Verano de Los Angeles. También fue el director del drama al aire libre sinfónico de Paul Green, "The Lost Colony" de 1964 a 1984.
En 1985, Layton dirigió y coreografió una producción revival de Michael Edgley de Aloha: A Musical of the Islands de Eaton "Bob" Magoon [5] [6] [7] y Sir Robert Helpmann en His Majesty's Theatre, Auckland, [8] Auckland. (Nueva Zelanda), protagonizada por Derek Metzger de la producción de estreno mundial de Hamilton , [9] [10] [11] con la actriz de Hollywood Patricia Morison . Derek Williams [12] fue el orquestador y director musical de ambas producciones. [13] Sin embargo, a pesar de estar bien revisado, [14] las casas para el resurgimiento de Aloha no estuvieron a la altura de las de la producción de estreno y terminó temprano, con destino a Honolulu, Hawaii con Layton nuevamente como Director, tocando en el Aloha construido especialmente. Showroom [15] hasta que la Guerra del Golfo destruyó su patrocinio turístico.
A partir de 1989, en preparación para la producción de Aloha , Layton se mudó a vivir con Magoon en Honolulu, donde también dirigió una nueva producción de Magoon's 13 Daughters en el Hawaii Theatre . [16] Durante este período, Layton sufría de SIDA, [17] del cual finalmente murió en 1994 en su casa de Key West, Florida, a la edad de 64 años.
Vida personal
Estuvo casado con la actriz Evelyn Russell en 1959; [1] ella falleció antes que él en febrero de 1976. [18] Tuvieron un hijo, Jeb James Layton. [1] [19] [20]
Créditos seleccionados
Etapa
| Televisión
Película
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Premios y nominaciones
- Premios
- Premio Tony 1962 a la mejor coreografía - Sin cuerdas [21]
- 1965 Premio Emmy a la concepción, coreografía y puesta en escena - My Name Is Barbra (TV) [22]
- Premio Tony 1969 a la mejor coreografía - ¡ George M! [23]
- Nominaciones
- Premio Tony 1960 a la mejor coreografía - Greenwillow [24]
- Premio Tony 1962 a la mejor dirección de un musical - Sin cuerdas [25]
- Premio Emmy 1966 - Programa musical - Color Me Barbra (TV) [26]
- 1973 Premio Emmy - Especial - Comedia-Variedad, Variedad o Música - Barbra Streisand ... Y Otros Instrumentos Musicales (TV) [27]
- Premio Tony 1980 a la mejor coreografía - Barnum
- Premio Tony 1980 a la mejor dirección de musical - Barnum
- Premio de escritorio de drama de 1980 a la coreografía sobresaliente - Barnum
- Premio Drama Desk 1980 al Director Destacado de un Musical - Barnum
Referencias
- ^ a b c d e Dunning, Jennifer. (9 de mayo de 1994). Página B7. 'Joe Layton, coreógrafo y director, ha muerto a los 64' . Obituario. New York Times . (EE.UU)
- ^ Shulman, Arthur; Youman, Roger (1966). "Capítulo V - Los llamaron espectadores". Qué dulce era - Televisión: un comentario ilustrado . Nueva York: Bonanza Books, una división de Crown Publishers, Inc., por acuerdo con Shorecrest, Inc.
- ^ http://www.playbill.com/production/an-evening-with-diana-ross-palace-theatre-vault-0000009163
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=XvamSHzyJQE
- ^ 'Eaton Magoon, Jr.' . Music Theatre International . (EE.UU)
- ^ 'Eaton Magoon, Jr.' . Discogs .
- ^ 'Eaton Magoon, Jr.' . Playbill . (Nueva York, Estados Unidos).
- ^ Teatro de Su Majestad
- ^ Día, Paul. (19 de octubre de 1981). 'Hamilton dice aloha al musical'. The New Zealand Herald
- ^ Cryer, Max . (25 de octubre de 1981). 'Hamilton produce un musical ambicioso' y 'Kitsch Aloha es un verdadero placer'. Página 9. New Zealand Times
- ↑ (27 de octubre de 1981). 'Autor lleno de alabanzas' ( Sir Robert Helpmann ). Waikato Times , Nueva Zelanda
- ^ Derek Williams
- ^ 'Las artes'. (12 de junio de 1985). 'Teacher Continues Aloha Association'. Página 24. The Daily Post (Rotorua, Nueva Zelanda)
- ^ Kwok, ED (15 de julio de 1985). 'El talento de NZ-EE. UU. Se combina bien en Aloha. The New Zealand Herald
- ↑ (16 de febrero de 1991). Aloha: un musical de las islas . WorldCat
- ^ Harada, Wayne. (12 de julio de 1989). "Actualización de una historia de '13 hijas '". Páginas B1-B2. El anunciante de Honolulu . (Hawái, Estados Unidos).
- ^ Riedel, Michael . (13 de enero de 1999). 'La muerte del coreógrafo superestrella' . New York Post
- ↑ Evelyn Russell IMDb
- ^ "Evelyn Russell muere a los 49 años, actriz de teatro y cine" The New York Times , 6 de febrero de 1976
- ^ "Papeles de Joe Layton" Biblioteca pública de Nueva York, consultado el 7 de febrero de 2019
- ^ Kaplan, Mike, ed. (1985). Variety presenta el libro completo de los principales premios de la industria del espectáculo de EE . UU . Nueva York: Garland Publishing, Inc. p. 282 . ISBN 0-8240-8919-7.
- ^ Kaplan, pág. 119
- ^ Kaplan, pág. 288
- ^ Kaplan, pág. 280
- ^ Kaplan, pág. 281
- ^ Kaplan, pág. 120
- ^ Kaplan, pág. 161
enlaces externos
- Joe Layton en IMDb
- Joe Layton en Internet Broadway Database
- Joe Layton en la base de datos de Internet Off-Broadway
- Documentos de Joe Layton, 1931-1992 , en poder de la División de Teatro Billy Rose, Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York